Gittern

Gittern
시트턴, 지더, 기타와 혼동하지 마십시오.
Gittern
Wartburg-Laute.JPG
루티어 한스 오스가 지은 1450년의 5코스 Gittern 또는 Quintern.
분류 현악기(장착)
혼보스텔-삭스 분류321.322(목걸이 박스 루트)
(코드폰)
발달된13세기
관련 계기
리스트

Gittern은 서유럽(이베리아 반도, 이탈리아, 프랑스, 영국)에서 13세기 동안 문학 및 화보 표현에 처음 등장하는 비교적 작은 장형의 둥근 등받이 악기였다. 그것은 대개 13세기부터 원고 조명이 시작되는 것을 명확히 알 수 있듯이 퀼 플렉트럼으로 연주된다.[1] 스페인에서는 기테르나(Guiterna), 프랑스에서는 기테른(guiterne) 또는 기테르(guiterre), 이탈리아에서는 치타라(chitarra), 독일에서는 퀘이텐테(Quinten) 등으로도 불렸다.[2] 궁중 음악가, 음유시인, 아마추어가 함께 하는 인기 악기로, 기타는 현대 기타와 만도르, 반두리아, 갈리촌과 같은 다른 악기의 조상이라고 여겨진다.[3][4]

16세기 초부터 스페인에는 비후엘라 모양의 기타(평평한 등)가 등장하기 시작했으며, 이후 프랑스에는 깃테른과 나란히 존재했다. 비록 이 둥근 등받이 악기는 오늘날 점차 친숙한 기타로 발전한 새로운 형태에 기반을 잃은 것처럼 보이지만, 이전 스타일의 영향력은 계속되었다. 기타로 변환된 루트의 예는 여러 박물관에 존재하는 반면 갈리촌과 같은 특수 제작된 악기는 현대 기타의 튜닝과 단일 문자열 구성을 활용했다. 독일에서 둥근 등받이가 달린 기타를 만드는 전통은 20세기까지 기타-로우트, 완데르보겔라우트 같은 이름으로 계속되었다.

2002년까지는 메트로폴리탄 미술관(외부 링크 참조)에 한 곳,[5][6] 바르트부르크 성 박물관에 한 곳만이 생존한 것으로 알려져 있었다. 세 번째 발견은 폴란드 엘블레그에 있는 중세 야외에서 이루어졌다.[6][7]

구조

Gittern(오른쪽)은 생전 C. 1322 프레스코 장면에서 묘사되었다. 투어의 마틴. 왼쪽에 있는 악기는 aulos 세트다.
후안 올리버가 팜플로나 성당에서 그린 c.1330은 음악가가 지턴을 연주하는 모습을 보여준다.

뒷면, 목, 페그박스는 아마도 보통 한 조각의 목재로 조각되었을 것이다. 15세기 후반에는 드물게 발생했지만, 등받이는 루트의 특징처럼 가장자리에 연결된 많은 얇은 테이퍼 갈비뼈로 만들어졌다. 루트에 보이는 목에 몸을 연결하는 날카로운 모서리와 달리, 지턴의 몸과 목은 매끄러운 곡선이나 직선으로 연결되었다. 낫, 아니 가끔 온화한 아크 페그박스는 목을 30-90도 사이로 비스듬히 만들었다. 루트와 달리, 지턴에 있는 대부분의 페그박스는 인간이나 동물의 머리를 조각하는 것으로 끝이 났다.

대부분의 Gittern은 3개 또는 4개의 이중 현이 있는 것으로 묘사되었다. 또한 16세기에는 5가지 과정에 대한 언급도 있다. 비록 Gittern tuning에 관한 직접적인 정보는 많지 않지만, 후기 버전은 몇 십 년 후 만도어처럼 4, 5번째에서 튜닝되었을 가능성이 꽤 있다. 대부분의 프랑스어, 스페인어, 영어 묘사에는 분명히 없지만 초조함은 몇 가지 묘사(주로 이탈리아어와 독일어)로 표현되었다. 지턴의 사운드 홀은 루트와 비슷한 로제트( 섬세한 나무 조각이나 양피지 절삭)로 덮여 있었다.

이 건축물은 레베카, 칼라브리아와 비잔틴 라이라, 게들카, 리제리카, 클라스카메네사, 구독, 코바자 등 다른 굽고 뽑은 악기들과 닮았다. 이것들은 모양이 비슷하고, 목이 짧으며, 마치 나무 한 덩어리로 지턴이 조각된 것처럼 보인다.

Gittern, Citole, Lute 및 기타 계열의 관계

참고 항목: Lute §의 역사와 진화, 그리고 Citole § 기원
세바스티안 비르둥의 1511년 저서 《뮤지카 게투스히트 und 안젤조겐》의 섹션.

일부에서는 학문의 오류(19세기부터)가 있어 학문을 만도라 부르고 그 반대의 경우도 마찬가지였으며,[8] 시톨레와 비슷한 혼동도 있었다고 지적해 왔다.[8] 이러한 불확실성의 결과로, 많은 현대적 원천은 Gittern을 만도라라고 부르고, 구석을 Gitter라고 부른다.

많은 현대 소식통들은 또한 이 악기가 루트와 비슷한 방식으로 아랍 지역에서 유럽으로 유입되었다고 주장했지만, 이 이론을 뒷받침하는 실제 역사적 자료는 드물고 모호하며, 그 반대의 경우를 암시할 수도 있다. 비록 이것이 언제 어떻게 발생했는지는 현재 알 수 없지만, 아랍어를 포함한 다양한 지역 이름들은 시간이 지남에 따라 그레코로만(불가르 라틴어) 기원에서 유래된 것으로 나타난다.[citation needed] 이 악기는 이베리아 반도의 아랍어 정복 이전 시기 동안 유럽에 존재했을 가능성이 있으며, 로마 제국(비교 로망스어)의 붕괴 이후 라틴어에서 유럽어들의 지역적 진화와 함께 이름이 갈렸다.

루테(포르투갈어 알라우데, 스페인어 찬송가, 아랍어 알-르두드어 출신)의 이름과 악기 자체가 아랍어/페르시아어 출신이라고 해석되어 왔지만, Gittern은 추측만 될 수 있는 것을 뒷받침하기 위한 역사적 아랍어 소스 자료에는 등장하지 않는다.[citation needed]

어원과 정체성

세 개의 "Gittern" 중 하나는 다음과 같을 수 없다.
메트로폴리탄 미술 박물관의 악기는 제임스 타일러의 저서 '조기 만돌린'에 기턴이라고 표기했다. 박물관 카탈로그, 개인 소장품에서 나온 중세 미술: 클루이스터 박물관의 특별 전시회는 그것이 아마도 기트온이 아니라 구부러진 악기, 아마도 레베카의 일반적인 세 개의 현이 아닌 다섯 개의 현이 달린 악기일 것이라고 말했다.[9]
참고 항목: 이베리아 로망스어군

영국에서의 기억에서 너무 완전히 사라져서 그 악기를 식별하는 것은 20세기 초 음악 장학금으로 문제가 되었다. 현대 기타의 조상은 등받이가 평평한 악기의 연구를 통해서만 발견된다고 가정되었다. 그 결과, 현재 유일하게 살아남은 중세 시톨레로 알려진 것은 최근까지 지탄이라는 라벨이 붙어 있었다.

1977년, 로렌스 라이트는 "The Herese Gittern and Citole: A Case of Crised Identity"라는 기사를 발표했다. Galpin Society Journal 30호에서; 둥근 등받이 기구로서 Gitter를 드러내는 주요 역사적 자료와 원래 등받이 기구로서의 Gittern을 상세히 언급하면서 - 원래 등받이가 평평한 등받이 기구라고 하는 소위 'Warwick Castle Gittern' (Flat 등받이 기구)를 포함한다.

라이트의 연구는 16세기 스페인 음악학자 후안 베르무도가 만든 납작 등받이 기타라의 기원에 대한 관찰과도 일치했다. 이러한 이론적 접근으로 학자들은 이전에 혼란스럽고 모순된 명명법을 풀 수 있게 되었다. 주제의 복잡성 때문에 아래 목록과 링크는 추가 읽기에 도움이 될 것이다.

  • 영어 이름: gittern, gittron, gitterninge, gitterne. 존 플레이포드의 시트르앤지턴을 위한 새로운 교훈의 부크(1652년 런던에서 출판)는 다음 세기 동안 영국에서 지턴에 대한 언급이 사실상 사라지기는 하지만 두 악기의 지속적인 인기에 대한 반응을 나타낼 수 있다. 1750년대 중반(잉글리시 기타 또는 '귀타'라 칭함)에 다시 서핑하는 기타는 19세기에 사라져 가는 인기 물결을 누리며, 이후의 시트르 전개와 관련된 전혀 다른 악기다. 14세기 제프리 초서 시대에 영어 철자 '지터네'의 마지막에 나타나는 'e'가 발음되었을 것이다. 그러나 대모음 전환 이후 플레이포드의 Gittern은 완전히 'e'를 잃었다. 라이트의 연구가 중세 악기의 식별을 가능케 했지만, 16세기 영국은 구조와 관련하여 더 양면적이어서 시톨레를 식별하는 초기 혼란을 초래했다. 헨리 8세 시대에는 다른 나라와 마찬가지로 합리적인 프랑스와 스페인의 패션이 Gittern에 영향을 미친 것 같다.
프랑스 바이악 대성당의 예술품, 천사가 지턴을 연주하는 모습을 보여준다.
  • 프랑스어로 된 이름: gviterre('v'는 'u'의 라틴어 대용품), 기타레, 기타레, 기타레, 기테른, 게테르네, 퀴타레, 퀴타레(말끝의 'e'는 영어와 비슷한 방식으로 현대적 발음과 다르게 무겁게 강조되었을 수 있다. 프랑스에서 평평한 등받이 '비엘레'(스페인어 '비훌라'로 인식)의 뽑힌 형태는 이베리아 반도와 이탈리아 반도에서 발달한 중요성을 결코 가정하지 않았다. 그 결과, 새로운 스페인 스타일로 둥근 등받이 기타를 교체한 것은 역사적인 자료에서 거의 찾아볼 수 없는 것으로 보인다. 16세기에는 기욤 몰레이와 아드리안 르 로이와 같은 작곡가들이 4코스 플랫 백 기타를 위해 만든 작품들이 출판된 것(악기를 묘사한 삽화가 앞표지에 있는 것)이 스페인보다 프랑스에서의 새로운 인기를 반영하고 있다.
  • 이탈리아어로 된 이름: 치타리노(작은 키타라), 치타리노, 치타라, 시타라. 제임스 타일러는 15세기 초기의 만돌린에게 치타리노가 조상이 될 가능성을 생각해 왔다. 치타론(문학적으로 큰 '치타라')은 1580년대 후반에 등장한 악기로, 17세기 동안 다양한 음악 앙상블을 지원하는 바소 연속극과 독주곡으로 중요한 역할을 하게 되었다. 대체 명칭인 '티오르바'(영어이론보)가 원어를 대체했고, 현재는 현대 음악가들이 선호하는 용어다.
  • 독일어로 된 이름: Quinterna, chiterna, Quinterna - 나중에 개발된 5개의 코스 악기(chiterna 또는 유사한 것으로 라틴어 quincus '5'의 오버레이)에서 유래되었을 수 있다. 후안 베르무도는 5코스의 기타를 본 적이 있다고 말했지만 4코스의 악기는 정상이었다고 말했다. 1618년 독일 마이클 프레이토리오스의 악기에 관한 논문인 신타그마뮤직움(플레이트 16)에 등장하는 퀘이테나는 페그박스에 페그스가 옆으로 삽입되어 있으나, 현재 몸은 8의 평평한 형상으로 되어 있다. 베르무도처럼 프래토리우스도 5개의 코스 악기를 언급하지만 4개의 코스는 정상이라고 생각한다. 한스 오스의 살아 남은 악기는 역사적 묘사에 비하여 특이한데 현은 다리 위를 지나 몸 아래 가장자리에 고정되어 있다. 역사 일러스트의 끈은 보통 교량에 고정되어 표시되는데, 이는 계측기가 나중에 4개의 코스에서 시공으로 전환되고 원래 교량이 분리되었음을 시사할 수 있다.
  • 스페인어 이름: 기테나
  • 아랍어로 된 이름: 쿠이트라, 키트라, 카이타라. 이 네 가지 코스의 둥근 등받이 악기는 보통 Gitter의 아랍어 기원을 지지하는 이론과 관련하여 언급된다. 페그박스는 이전의 '간지러운 모양'의 흔적을 모두 잃었지만 치타라 이탈리아나 우드와 비슷한 방식으로 건설된다. 현대 악기는 주변 지역과 격리되어 알제리에서 살아남아 발전한 것으로 보이며, 전통적으로 알안달루스의 음악과 관련이 있다. 북아프리카의 이러한 문화적 전통은 1609년에서 1614년 사이에 이베리아 반도의 발전과 이후 모리스코스의 추방과 밀접하게 연관되어 있다고 여겨진다.
  • 포르투갈어로 된 이름: 등받이가 둥근 기타라가 스페인에서 납작한 등받이 악기가 된 과정은 포르투갈 역사에 거의 영향을 주지 않은 것으로 보인다. 18세기(현재까지) 포르투갈의 '기타라'의 용도는 다른 악기 - 기타라 포르투게사(기타라 포르투게사)를 말하며, 이후 시터의 발전과 관련이 있다.

'스페인 기타'에 해당하는 현대 포르투갈어는 일반적으로 비올라(브라질에서는 문자 그대로 큰 비올라)로 알려져 있으며, 일부 작은 지역 관련 악기들도 그러하다. 포르투갈어 '바이올라'(이탈리아어처럼)는 스페인어 '비후엘라'와 동일하다. 스페인과는 달리, 이 모든 악기들은 현대 나일론 현이 등장하기 전까지 전통적으로 금속 현을 사용했다. 현대의 비올랭은 현재 일반적으로 나일론(철제 현악기 편차가 존재하지만)으로 장식되어 있는 반면, 포르투갈의 음악가들은 나일론 스트링 버전을 기타라 클라시카로, 전통 악기를 비올라 드 파도로 구분하여 파도 음악과의 역사적 관계를 반영한다.

반면 영어와 독일인이 French,[10]스페인어"guitarra", 이탈리아"키타라", 프랑스"guitarre"의 이름으로부터 빌렸다 것으로 간주되고 있지만는이 이러한 결과를 불러일으켰다 역사적 과정의 기원은 아직 아주 조금 실제로 이해되지 않는 궁극적으로 그리스"키타라"[10]에서-파생된 것으로 알려졌다. 증거 탐구할 수 있는 언어 말고도 말이야.

문학에서의 역할

산타마리아의 칸티가스

산타마리아의 칸티가스에서 찍은 사진에서 지턴을 든 두 명의 음악가가 나온다.
천사가 연주하는 Gittern, 프랑스 성 줄리앙 뒤 맨스 대성당, c. 1325

스페인 문학에서, 다양한 악기를 연주하는 음악가들을 묘사하는 상세한 색상의 미니어처 일러스트와 함께 13세기 칸티가스 드 산타 마리아가 현대적인 해석에 종종 사용된다. - 복제된 그림들과 캡션된 그림들, 그리고 다양한 이론과 악기에 대한 논평이 곁들여진다.

살아남은 네 권의 원고 중 Gittern 이외의 관찰을 뒷받침하는 자막(또는 시에 있는 텍스트)이 다른 악기와 동등한 지위를 가진 것은 하나도 없다. 비록 루테, 레베카, 기타와 같은 악기에 대한 사회적 태도는 훨씬 나중에 스페인에서 레베카, 그리고 기타와 같은 문화적인 영향과 함께 바뀌었을지 모르지만 - 칸티가스에 기록된 것은 이 역사 기간 동안 그 반대임을 나타낸다.

이슬람 문화의 예로 여겨지기는커녕 기독교 신앙 교리의 원리를 예증하는 데 한 차례 사용되기도 했다. 프랑스의 신학자 장 거슨은 네 가지 주요 덕목을 "라 기테른 드 콰트르 코드(la guiterne de kuatre cordes) (4개의 현악의 Gittern)에 비유했다. 이탈리아의 정치가 겸 시인인 단테 알리기에리는 지턴의 자질(그리고 어쩌면 그 구조)을 언급하며 "...그것은 훌륭한 검이나 훌륭한 치타라의 고블렛을 만드는 것이 비난받을 만한 작전이 될 것"이라고 말했다.

기욤 드 마초

그러나 14세기 프랑스 작곡가 기욤 드 마하트는 그의 시 프리세 다알렉산드리 1150에서 "루트, 모리쉬, 기테른이 선술집에서 연주되었다"고 언급하면서 종교적인 언급이나 왕실, 두칼 법정과는 거리가 먼 세속적인 역할에 주목한다.

제프리 초서

중세 지턴의 재건

초서는 또한 캔터베리 이야기 (14세기 후반)의 지턴을 자주 선술집에 나오는 사람들에 의해 연주되고 있다고 언급한다. 압살롬은 밀러의 이야기에서 창밖의 한 여성을 세레나데로 노래한다.[11]

교구 사무원이었던 그 짹짹이
압살론이라 불리는 이클립된...
그리고 물론 그는 기테른에서 경기한다.
모든 동네에서 네(혹은) 술집이 있었는데
솔라와 함께 방문했다는 것을.[12]

그리고 그의 The Cooks Tale,[11] Al Konne은 집터네나 갈비뼈를 가지고 있다. 그는 모두 gittern이나 rebab으로 연주할 수 있다.[13]

기타서면기록

프라토리우스는 이중 목적의 사회적 역할에 대해 "이탈리아에서는 뱅코에 있는 자를라티니와 솔트"는 그들의 비야넬과 다른 저속하고 광대 같은 노래에 대한 단순한 반주에 사용한다. (이 사람들은 우리 개그맨이나 완충이와 비슷한 사람들이다.) 그러나 훌륭한 전문 가수의 아름다운 예술노래를 위해 (치테나를) 사용하는 것은 전혀 다른 것이라고 말했다.

Gitter는 종종 14세기에서 15세기 초에 여러 법원의 재고로 나타났다. 프랑스 법원의 찰스 5세는 상아 1장을 포함해 4장을 기록했고, 이탈리아 법원은 지테(치타라) 명장 채용을 기록했다.

자원.

초기 음악 뮤즈 - Gittern

초기 악기 데이터베이스 - Gittern

참조

  1. ^ P. 118. 음악 백과사전. 뉴욕: 에르메스 하우스, 2002.
  2. ^ The Grove Dictionary of Musical Instruments (2nd Edition). "Quinterne [quintern]". Retrieved 2015-03-20.
  3. ^ Tyler, James (January 1981). "The Mandore in the 16th and 17th Centuries" (PDF). Early Music. 9 (1): 22–31. doi:10.1093/earlyj/9.1.22. Retrieved 10 April 2019. ...the small, lute-like instrument of the Middle Ages called, until recently, the 'mandora' by modern writers, was originally called the 'gittern'...generally used for the small, four-course, renaissance guitar, but it was still also occasionally used (until well into the 17th century) for the instrument which, during the 16th century, became known as the 'mandore'. ... it is to the Spaniard Juan Bermudo that we must turn... in his Declaration de instrumentos (1555), Bermudo speaks of the bandurria...
  4. ^ Meucci, Renato (2001). "Da 'chitarra italiana' a 'chitarrone': una nuova interpretazione". Enrico Radesca da Foggia e il suo tempo: Atti del Convegno di studi, Foggia, 7–8 Aprile 2000. pp. 30–57. ISBN 978-887096347-2.
  5. ^ Tyler, James; Sparks, Paul (1992). The Early Mandolin. Oxford: Clarendon Press. pp. 1–7. ISBN 0-19-816302-9.
  6. ^ a b Martin Kirnbauer; Musikwissenschaftl. Institut; Uni Basel. "Mittelalterliche Musikzeugnisse". Archived from the original on 2004-12-25. Retrieved 2010-12-06.
  7. ^ "Unprofitable Instruments". Retrieved 2010-12-06.
  8. ^ a b The Groves Dictionary of Musical Instruments (2nd Edition). "Mandore [Mandorre]". Retrieved 2015-03-21.
  9. ^ Medieval Art from Private Collections: A Special Exhibition at the Cloisters, October 30, 1968, Through March 30, 1969 : Introduction and Catalogue. 1968. p. 216.
  10. ^ a b The Groves Dictionary of Musical Instruments (2nd Edition). "Gittern [gyterne]". Retrieved 2015-03-21.
  11. ^ a b Nigel Wilkins의 Chaucer 시대의 음악. 114쪽. DS Brewer 발행, 1999
  12. ^ 제프리 초서의 캔터베리 이야기, 토마스 티흐잇. 93-94페이지. D에서 발행함. 1870년 뉴욕주 애플턴 앤 코퍼레이션.
  13. ^ 로버트 보에니그와 앤드류 타이러 편집자, 캔터베리 테일즈, 세컨드 에디션, 브로드뷰 프레스, 브로드뷰 에디션 2 에디션, 118페이지, 4396쪽, ISBN 9781554811069

외부 링크