예베디야

Jebediah
성서의 이름은 제디아어를 참조하십시오.
예베디야
A man is on the left, singing into a microphone while playing a guitar. His right-side is mostly obscured by a shadow. On the right is a woman, she is partly turned to her left and playing a bass guitar. Band equipment and stage lights are behind and between them.
예베디야는 2005년 7월에 라이브 공연을 했다.왼쪽에서 오른쪽으로: 케빈 미첼과 바네사 손턴
배경 정보
기원퍼스, 웨스턴 오스트레일리아, 오스트레일리아
장르얼터너티브 록[1]
년 활동1994년 (1998년)-2005년 (2005년), 2010년 (2010년)-현재
레이블잡음, 레드라인, 이슬 과정
관련 행위패션의 끝
웹사이트jebediah.net
회원들
  • 크리스 데이먼드
  • 케빈 미첼
  • 바네사 손턴
  • 브렛 미첼
과거 구성원알민 풀루리자

제베디아는 1994년 서호주 퍼스에서 결성된 호주 얼터너티브 록 밴드다.크리스 데이몬드가 리드 기타를, 케빈 미첼(일명 밥 에반스)이 리드 보컬과 리듬 기타를, 바네사 손튼이 베이스 기타를 각각 맡았다.그들은 1년 후 케빈의 형인 브렛 미첼에 의해 드럼으로 합류했다.국립캠퍼스 밴드 콩쿠르에서 우승한 후, 이 그룹은 그들의 1996년 싱글 "Jerks of Awardance"가 그들의 획기적인 데뷔 앨범인 Little Odway(1997년 9월 8일)에 이어 호주 대안 라디오 방송국 트리플 J -에서 무거운 방송을 받으면서 전국적인 주목을 받게 되었다.

이 밴드는 2004년까지 4개의 스튜디오 앨범을 발표했다. 3개는 ARIA 앨범 차트에서 10위 안에 진입했다. 그들의 두 번째 앨범인 Of Dayday Shambles (2000년 10월 3일)는 2위로 가장 높은 차트다.데뷔 10주년을 기념하기 위해 순회 공연을 한 후, 이 밴드는 2005년에 활동을 중단했다.케빈 미첼은 밥 에반스라는 가명으로 솔로 활동을 계속했다.케빈은 2010년 7월 동료 음악가 카빈 템플리, 조쉬 파이크, 스티브 파킨과 함께 결성된 슈퍼그룹 '지하버드'의 자작 앨범에 출연하기도 했다.제베디야는 2010년 재결합해 이듬해 5집 스튜디오 앨범 코시우스코를 발표했는데, 이 앨범은 ARIA 톱10에 올랐다.

역사

1994-1996: 포메이션, 트위치 EP

제베디아는 1994년 퍼스에서 크리스 데이몬드(ex-하이브리드), 드럼은 알민 풀루리자(Almin Fuluria), 보컬과 리듬 기타는 케빈 미첼(kevin Mitchell), 베이스 기타는 바네사 손튼(ex-하이브리드, 리드 기타)이 주축이 되어 결성되었다.[2][3][4]그들은 미국 TV 만화 시리즈인 심슨스에 나오는 스프링필드의 가상의 창시자인 제베디야 스프링필드의 이름을 따서 지어졌다.[2]데이몬드와 미첼은 마지막 해에 리밍 고등학교의 연극반에서 만났고 데이몬드와 쏜튼은 어릴 때부터 서로 알고 지냈으며 하이브리드 멤버였다.[2][3]

1995년 초, 케빈의 형인 브렛 미첼은 풀루리자를 대신했다. 풀루리자는 연습 시간에 나타나지 않았기 때문에, 브렛은 더 얼크 오프스를 포함한 다양한 그룹의 드러머였다.[2][3]그 해 5월, 제베디아는 퍼스 쉐라톤 호텔에서 리밍 고등학교 졸업식을 위해 그린 데이, 니르바나, 펄 잼, 스매싱 펌킨스의 커버 버전과 오리지널을 연주했다.[3]

이들은 1995년 호주 국립 캠퍼스 밴드 콩쿠르에서 서부 오스트레일리아 준결승에서 우승했고 10월에는 리스모어에서 열린 전국 결승전에서 우승했다.[2][3]이것은 서머설 뮤직 페스티벌에서 유명 밴드인 비스티 보이즈, 푸 파이터즈, 소닉 유스보다 먼저 오프닝 슬롯으로 이어졌다.브렛은 2011년 인터뷰에서 "아주 초기에는 모든 것이 약간 충격적이었다"고 설명했다. "그것이 실제로 일어났다면 충격이었을 수도 있고, 아니면 어떤 사람이 어떻게 될 것인지에 대한 아이디어를 내놓았을 수도 있다"고 말했다.[5]

1996년 8월 제베디아는 크리스 디키(The Pogues, Morrissey, Header)가 제작한 데뷔 5트랙 연장 플레이 트위치를 발표했다.[2][4]호주 음악학자 이안 맥팔레인에 따르면 트위치는 '미스터 마소닉'과 '트랙슈트'와 같은 별난 트랙을 포함하고 있었으며, 이 밴드의 퍼지 팝에 강한 자극제가 되었다.[2][6]

그해 4월 이들은 라이브 공연을 근거로 소니뮤직의 자회사 레이블인 덤머와 계약했다.[2][3]그들은 SNout, Automatic과 함께 전국 투어를 했다.[2]2004년 데이몬은 "우리 최초의 EP가 덤머를 통해 나왔다"고 회상했다.처음부터 우리는 결코 초기 자료를 스스로 조달하지 않았다.지금 생각해보면, 지난 몇 년 동안, 밴드 활동을 하는 많은 사람들이 -- 우리에게는 -- 순회 공연을 하고 있고, 공연을 하고 있다.; 어쨌든, 그것은 항상 독립적으로 이루어진다.[7]1996년 서호주 음악 산업 시상식에서 그들은 첫 WAMi를 최우수 무대 입장으로 수상했다.트위치는 국내 퍼스 싱글 차트에서 1위로 데뷔했다.[2]그것은 상위 100위 안에 든 ARIA 싱글 차트에 등장했다.[2][8]

1997-2000년: 약간 오드웨이, Of Dayday Shambles, Jebediaries

제베디야의 첫 싱글 'Jerks of Award'는 1996년 12월 발매되었으며, 다음 달 ARIA 싱글 차트 톱 100에 올랐다.[2][9]그것은 트리플 J 라디오 방송국에서 전국적인 방송을 받았다.이 그룹은 홈베이크와 빅데이 아웃 콘서트에 출연했으며 사운드가든, 에버클리어, 미국의 대통령, 실버 체어, 유엠아이 등의 지원 공연도 공개적인 인지도를 더욱 높였다.[2][7]또 다른 싱글인 "Leaving Home"은 6월에 발매되어 50위 안에 들었다.[2][9]이 그룹은 1997년에 "Jerks of Awards"로 Most Popular Band와 Most Popular Song 두 개의 WAMi 상을 받았다.

9월에 제베디아는 닐 킹(The Smiths, Madage, Elvis Costello) 프로듀싱과 함께 그들의 첫 번째 스튜디오 앨범인 Little Odway를 발매했다.[2][4]이 앨범의 제목은 "음악뿐만 아니라 삶에 접근하는 약간 이상한 방법에 대한 언급"[3]이다.그것은 ARIA 앨범 차트에서 7위로 정점을 찍었고 54주 동안 50위 안에 머물렀다.[9]인기곡으로는 "Leaving Home"과 세 번째 싱글인 "Military Strongmen"(1997년 11월)이 있었다.약간 오드웨이도 ARIA 대체 차트에서 2위에 올랐고, 4개월 만에 금 인증을 받았다.

올뮤직의 조나단 루이스는 이 곡이 그들에게 "슬픈 작곡과 앨범의 명암이 부족함에도 불구하고 재능 있는 젊은 밴드로서" 보여주었다고 느꼈다.[10]WHAMMO.com.au의 Greg Lawrence는 "Blame'의 초기 펑크 난장판부터 트와일라잇=Dusk'의 섬세함, 'Jerks of 주의력'의 어두운 음색부터 라디오 히트곡 'Leaving Home'의 밝은 변종까지 성숙하고 완전한 범위를 제공한다"고 말했다.이 앨범은 밴드의 놀라운 라이브 다이나믹을 포착하는 데 큰 역할을 한다."[7]

"Leaving Home"은 1997년 Triple J Hotting 100 음악 투표에서 10위로 평가되었다.[2]살짝 오드웨이는 결국 더블플래티넘 인증서(14만대 출고)를 받았고,[2] 상위 50위 싱글 '테플론'(1998년 3월)과 '하푼'(동명 6월 EP에) 두 명이 더 올라 그룹 차트 흥행에 힘을 보탰다.[9]잡음 라벨 메이트인 Something for Kate는 EP에 "Harpoon"의 표지 버전을 제공했다.덤머는 또한 케이트의 "클린트"와 제베디야의 곡 커버 버전을 지원하는 "하푼"의 두 버전 모두를 포함한 분할 EP를 발행했다.[2]

제베디아는 1998년 5월 호주 투어에서 미국의 얼터너티브 록커인 스매싱 펌킨스를 지원했다.[2]제베디아는 1999년 11월 프로듀서 마크 트롬비노(Knapsack, Blink 182)와 함께 두 번째 앨범 Of Dayday Shambles를 발매했다.[2][4]McFarlane은 그것이 "젊은 활기차고 활기차고, 멜로디적이며, 기타를 기반으로 한 퍼지 펑크 팝이 후기 대체 세대에게 완벽하게 적합하다"[2]고 말했다.Lawrence는 그것이 "첫 노력보다 더 많은 빛과 그늘을 만들고 스튜디오에서 뻗어나가는 것"이라고 느꼈다.그 기술을 연마하고, 가장 부러운 방식으로 대중 앞에서 성장한다."[7]

이 앨범은 ARIA 앨범 차트에서 2위를 정점으로 정점을 찍고 25주 동안 상위 50위 안에 머물렀다.[9]리드 싱글인 "애니멀" (1999년 8월)이 16위에 올랐으며 현재까지 싱글 차트 1위를 기록하고 있다.[9]밴드는 캐나다와 뉴질랜드를 순회하며 '하푼'으로 베스트 비디오, 손튼이 베스트 베이스 플레이어를 수상하는 등 WAMi 상을 추가로 수상했다.2000년 12월까지 Of Dayday Shambles는 ARIA로부터 플래티넘 인증서를 받았다.[11]

이 그룹은 2000년에 두 번째 빅 데이 아웃 투어를 하면서 시작했다.그들은 미국, 캐나다, 뉴질랜드를 연주하며 국제 순회 공연을 계속했다.데이몬은 "특히 어느 날 샴블스 이후 호주에서의 인기는 우리를 놀라게 했고 우리는 빅데이 아웃에서 엄청난 관중들과 경기를 했고 우리는 두 번의 성공적인 기록을 세웠다"고 회상했다.우리는 왜 우리가 그것을 해외 지역에 더 이상 밀어넣을 수 없는지에 대해 약간 실망했다.불행하게도 우리를 제지하는 것은 주요 레이블에 레코드를 달고 일하는 정치인 것 같았다.많은 수익이 밴드 출신 회사로 돌아간다면 해외 레이블이 당신을 우선으로 삼는 것은 큰 인센티브가 되지 않는다."[7]이 단체는 지난 8월 독립 레이블인 빅휠 레크리에이션(Big Wheel Recreation)을 통해 미국의 지미 이트 월드, 제베디야 / 지미 이트 월드와 함께 6트랙 분할 EP를 발행했다.[12]

2000년 10월 소니는 PAL 시스템용 비디오 컴파일 앨범 제베디어리를 VHS 형식으로 발매했는데, 이 앨범에는 그들의 뮤직비디오와 콘서트 영상이 담겨 있었다.[13]이어 12월 보너스 트랙인 '애니멀(Animal)'이 추가된 DVD 버전이 뒤를 이었다.[14]마이클DVD의 앤드류 시어스는 "주로 이 밴드의 최고 히트곡들을 비디오 클립 형태로 모아놓은 것이지만, 중간에는 다큐멘터리도 있다"고 설명했다.이 부분들은 꽤 흥미롭고 항상 내 주의를 끌었다."[14]

2001-2003: Sony, Gleesides & Sparities에서 분할된 자체 타이틀 앨범

밴드는 2001년 6월부터 8월까지 그들의 세 번째 스튜디오 앨범인 제베디아를 마구(Regurgator, Spiderbait, Midnight Oil)의 프로듀싱으로 녹음했다.[4][15]이 앨범은 이듬해 3월에야 발매되었다.Lawrence는 "자신감이 넘쳐나는 밴드를 볼 수 있다"고 말했다.'Fall Down'과 'Nothing Winter Forever'[7] 트랙에 이끌려."하울스페이스의 Ed Nimervoll은 그들의 목표를 "재미있게 다시 즐기기로 결심했던 세 번째 앨범에 대해 비교적 빨리 녹음했다"고 설명했다.[3]차트에서 8위로 데뷔했지만,[9] 금의 위상은 달성하지 못했다.그것의 리드 싱글 "Fall Down"은 2001년 10월 말에 24위에 올랐다.[9]

이번 앨범에서 발매된 3곡의 싱글 'Fall Down', 'Nothing Winter Forever', 'NDC'[16][17]의 뮤직비디오가 촬영되었다.2002년 5월 25일, 이 그룹은 ABC-TV의 비디오 프로그램에 게스트 프로그래머로 출연했고, "Fall Down"과 "Nothing Winter Forever"[15]를 포함한 12개의 뮤직비디오를 틀었다.

2005년 7월, 로즈마운트 호텔의 크리스 데이몬드.

2003년[18] 1월 《글리 사이드 앤 스파리티스》(B-side and darivities)가 발매되었고, 이후 이 밴드는 소니를 떠나 독립 활동으로 계속되었다.[7]Lawrence는 "그것은 최고의 b-side와 커버를 결합하고 두 개의 신선하고 미공개 트랙의 추가 인센티브를 추가했다"고 요약했다.배고픈 제베디야 팬들을 위해 이 곡은 그들의 컬렉션을 완성할 것이고 18곡의 곡으로 퍼지 록이 많이 제공될 것이다."[7]

2004-2010: 브랙스턴 힉스, 10주년 기념, 공백기

데이몬드는 2004년 6월 아마존닷컴에 "소니 레코드는 우리가 좀 다른 것을 하려고 한다는 것을 알고 있었다고 생각한다.회사로서 그들은 지난 몇 년 동안 몇 가지 주요 인프라 변화를 겪었고, 나는 우리와 대화하면서 우리가 계약할 때 우리가 라벨에 서명한 것만큼 행복하지 않다는 것을 깨달음으로써, 라벨이 많이 바뀌었고 로스터가 완전히 다르다는 것을 알게 되었다."[7]손튼은 2011년 5월 롤링 스톤과의 인터뷰에서 당시 음악 기자인 앤드류 맥밀런에게 "우리가 원하는 것을 위해 레이블과 싸우는 것은 엿먹일 수 없다"고 말했다.거의 끝에서, 그것은 나에게 빌어먹을 영혼의 파괴였다."[3][19]

2004년 7월 제베디아는 4집 스튜디오 앨범인 브랙스턴 힉스를 발매했는데, 이 앨범은 밴드가 직접 프로듀싱하여 쇼크 레코드가 배포한 자체 음반사인 레드라인 레코드에 등장했다.[3][7]레드라인 레코드는 2000년 7월 당시 Naked Ape Management의 매니저였던 Heath Bradby와 함께 설립되었다.[7][20][21]이 앨범은 일부 임산부들이 경험하는 간헐적인 약한 수축 때문에 붙여졌다.[22]데이몬드는 녹화 과정에 대해 "자체 제작도 했기 때문에 프로듀서 의자에는 전체를 하나로 묶을 사람이 없었다.우리 스스로 그렇게 해야 했다."우리는 매우 친밀한 밴드지만, 녹음실에서 더 많은 유대감을 느꼈고, 거기서 우리는 서로에게 최선을 다하도록 동기부여를 해야 했고, 나는 그것이 결실을 맺었다고 생각한다."[7]

Lawrence는 그들의 이전 레이블을 떠나기로 한 이 그룹의 결정을 칭찬했다. "그들은 다시 태어난 것 같고, 그 후의 자율성과 열정이 합쳐져 가장 기억에 남는 Jebs 앨범을 전달했다.[그들은] 생산에서 사업까지 모든 요소가 통제되고 있는 시점에 도달했으며, 만약 Braxton Hicks가 그 통제의 최종 산물이라면, 모든 서명된 밴드는 즉시 그들의 주요 라벨 계약을 파기해야 한다."[7]26위로 데뷔했고, 리드 싱글인 "처음"이 50위 안에 들었다.[9]그 해 8월과 9월 동안 그들은 이 앨범을 홍보하기 위해 호주를 순회했다.[7]2005년 6월, 제베디아는 10주년 기념 투어를 시작했고 동시에 5트랙 기념 E.P.를 발매했다.그들의 쇼는 주로 팬들이 밴드의 공식 인터넷 포럼에서 요청했던 B-side와 Rarriats로 구성되었다.

주요 기사: 케빈 미첼(뮤지션)

2005년 말, 10주년 기념 투어를 마친 제베디야는 무기한 휴식을 취하기로 결정했다.[23]제베디아의 멤버였던 케빈 미첼은 1999년부터 밥 에반스라는 가명을 사용하여 평행 솔로 활동을 시작했다.[23]그의 첫 솔로 앨범인 "교외 키드"는 2003년 9월에 발매되었다.[23]2006~2007년 케빈은 두 번째 솔로 앨범인 '교외송북'을 발매하고 홍보했으며 2008년 멜버른으로 이적했다.[23]브렛은 퍼스 밴드인 퍼즈에서 드럼을 치기 시작했다.쏜튼은 펠리시티 신랑의 후원 밴드 The Black Smoke에 합류했다.이 그룹에는 알렉스 아처(The Kill Devil Hills), 앤드류 라이언(Adam Said Galore), 맷 마쉬(Mat Marsh) 등이 포함되어 있다.2009년에 그들은 WAMi Award for Best Indie Pop Act를 수상했다.

예베디야는 2007년 11월에 공연한다.
왼쪽에서 오른쪽으로: 데이몬드, 케빈 미첼, 브렛 미첼, 바네사 손튼.

제베디야 약속과는 별도로 데이몬드는 퍼스의 레코드 가게에서 일한다.[24]미첼의 2007년 솔로 투어에 이어, 그는 제베디아가 그들의 다음 앨범을 녹음하기 위해 돌아올 것이라고 말했다.그들은 12월 29일 만두라 서부 해안에서 열린 롤러코스터 07 뮤직 카니발에서 축제 출전을 위해 돌아왔다. 그곳에서 그들은 힐탑 후드, 블랙 키즈, 시하드, 키시차시, 도쿄의 새들, 애쉬 그룬월드와 함께 등장했다.2008년 9월에는 시드니, 멜버른, 브리즈번에서도 긱스를 했다.그 쇼는 광고가 거의 없었음에도 불구하고 매진되었고 주로 입소문에 의존했다.[25]

케빈은 2009년 4월에 세 번째 스튜디오 앨범인 Goodnight, Bull Creek!을 발매했다.이듬해 에스키모 조의 카빈 템플리, 조쉬 파이크, 스티브 파킨(굿나잇, 불 크릭의 스튜디오 뮤지션)과 함께 지하버드를 결성했다.[26]이들은 2010년 7월 데뷔 자작 앨범을 발표하고 축제일 외에도 헤드라이닝 투어를 펼쳤다.[23]

2011년 이후:코시우스코, 드루프로세스, 코시우스코에 온 것을 환영한다.

제베디아는 지난 2010년 스튜디오로 돌아와 2011년 4월 15일 듀 프로세스 레이블에 등장한 다섯 번째 스튜디오 앨범인 코시우스코의 음악을 더 많이 작곡했다.[27]케빈의 다른 음악적 약속 때문에, 이 앨범의 녹음은 2008년 초부터 산발적으로 일어났다.[23]코시우스코는 그룹 멤버들에 의해 제작되었는데, 이들은 아무런 시간 제약 없이 그것을 만들었다.브렛은 2011년 인터뷰에서 이렇게 설명했다.

우리에게 가장 좋은 것은 우리가 그것을 이루어야 했던 자유였다.우리는 우리가 원하는 모든 시간을 가지고 있었다.케빈이 멜버른에 있는 동안 우리는 여기저기 일주일을 보냈고, 우리는 그 자유와 시간으로 더 많은 곡을 작업하고 만들 수 있었다.예를 들어, 스튜디오에서 케빈만 유일하게 우리 모두가 일하거나 하는 기간들이 있었다.[28]

드러머에 따르면, 4명의 밴드 멤버 모두가 녹음 세션의 결과에 만족했고, "과거보다 더 만장일치적인 느낌"[28]이었다고 한다.Kevin은 또한 이 앨범을 만드는 것에 대해 반성했다.

그것은 우리에게 매우 다른 기록이고 나는 그것에 대해 매우 흥분된다.이것은 우리가 만든 최초의 진짜 "스튜디오" 앨범이다.다른 앨범들은 모두 전통적으로 녹음되어 왔다.우리는 여러 곡을 작곡하고, 라이브로 여러 번 연주한 다음 스튜디오에 들어가서 몇 주 안에 그들을 두들겨 팼어.이번에는 거의 라이브로 노래를 틀어놓지 않고 스튜디오에서 몇 곡을 썼는데 정말 스튜디오를 악기로 사용했다.[29]

이 앨범은 6위로 데뷔하여 5주 동안 상위 50위 안에 머물렀다.[9]리차드 킹스밀은 2010년 10월 17일 자신의 트리플 J 음악 쇼에서 리드 싱글인 "Lost My Nerve"를 초연했다.두 번째 싱글인 "She's like a Comety"는 2011년 1월에 발매되었고, 뮤직비디오가 첨부되어 라디오 방송에 가장 많이 추가된 싱글이 되었다.'그녀는 혜성과 같다'는 ARIA 호주 아티스트 싱글 차트 4위,[30][31] ARIA 싱글 차트 47위,[9] 호주 뮤직 리포트 100위 에어플레이 차트 29위에 올랐다.[32]

이 그룹은 2011년 남은 기간 동안 전국적으로 앨범을 홍보하기 위해 전국을 순회하며 Grass의 Spledour 축제에서 연주를 한 후 Broome에서 Hotham 산에 이르는 지역 지역을 방문했다.[33]이들은 멜버른에서[34] 열린 전국청소년주간 2011 런칭 행사에서도 공연을 펼쳤고 아침 TV 프로그램인 선라이즈에도 출연해 '그녀는 혜성 같다'[23]를 선보였다.X-Press 매거진의 맷 호건은 5집 앨범의 성공을 밥 에반스라는 케빈의 솔로 활동과 지하버드 멤버로 돌렸다.[31]

2011년 4월 13일, 밴드는 듀프로세스와 함께 개봉되어 호주에 본사를 둔 제작사 그라인드하우스(브렌트 퀸시 부캐넌 감독, 해리 호아킨 샤녹 감독)가 촬영한 13분 분량의 다큐멘터리 영화 웰컴 투 코시우스코를 유튜브에 올렸다.그것은 네 명의 멤버 모두와 인터뷰를 하는 것을 특징으로 하는 밴드의 역사를 다룬다.[5]

밴드의 공백기에 이어 공개된 이 다큐멘터리는 밴드를 대중무대에 재입고하는 동시에 과거에 대한 반성도 겸비하고 있다.손튼은 그녀의 관점을 다음과 같이 설명했다.

우리는 우리 자신의 난폭한 행동에 사로잡혀 우리가 하던 일을 하면서 휩쓸려 가고 있었고, 그 당시 우리는 우리가 우상화했던 밴드들을 만나고 있었고, 그리고, 그리고, 그 모든 밴드들과 함께 긱스를 연주해야 했다...우리가 처음 갔던 투어는 다음 투어로 이어졌고, 어느새 우리는 10년이라는 긴 세월의 길을 걷고 있었다.[5]

케빈은 이렇게 설명했다.

우리가 처음 시작했을 때, 우리는 레코드를 만들려는 열망을 가지고 있지 않았다; 그것은 모두 라이브로 연주하는 것이었다.너도 알다시피, 서로 함께 즐기고, 노래도 쓰고, 돌팔매도 맞고, 파티도 하고...일단 시작하자, 1996년에 우리는 2005년에야 정말로 멈추지 않았다.그리고, 그래, 내가 말했듯이, 우리는 우리가 얼마나 많은 투어를 했는지 자랑스러웠다.가능한 한 많이 연주하는 건 영광의 [5]배지였어

데이몬드는 다음을 반영했다.

너무 많이 조직화하지 않아도, 우리 모두는 밴드가 얼마나 멀리 갈지 보기 위해 최선을 다했다. 그리고 나는 모든 사람들이 그 밴드가 결국 우리를 어디로 데려가는지에 대해 매우 기뻐했다고 생각한다.우리가 투어를 시작했을 때, 음...머머는 리스트에 정말 멋진 밴드들이 많았어. 그냥 실버 체어 공연이나 뭐 그런 걸 보러 초대받는 건 정말 신났어.[5]

Dumor 레이블에 대한 밴드의 관점은 더욱 명확하다.손튼은 다음과 같이 말하고 있다. "소머가 우리의 라벨이 아니었다면 우리가 했던 일을 할 수 없었을 것이다."[5] 브렛은 이렇게 설명했다. "왜냐하면 그들은 훨씬 더 큰 회사[소니]의 일원이었지만, 음, 우리는 많은 것들로부터 보호받고 있었기 때문이다."[5]

2012년 9월 28일, 제베디아는 시드니에 있는 스타 카지노 단지의 일부인 락 릴리 공연장에서 조각상들과 콘래드 그린리프와 함께 그들의 후원 활동을 했다.[35]11월 24일 그들은 퍼스의 애스코트 레이스웨이에서 열린 슈퍼 토요일 경마 이벤트에 참가했다.[36]

2013년 1월 웹 기반 출판물인 '톤 디어블'에서 케빈은 자신의 "가장 친한 친구들"과의 작사 과정을 "진정한 민주적 과정, 그것은 법안을 통과시키려 하는 것과 같다"고 묘사했다.[37]케빈은 3월 네 번째 솔로 앨범(Bob Evans)을 홍보하면서 그룹의 미래에 대해 상세히 설명했다.나는 또 다른 제베디야 레코드를 만들고 싶지만, 이 단계에서는 아직 모이거나 글을 쓰기 시작하지도 않았기 때문에, 너무 멀리 떨어져 있어서 말할 수 없다."[38]

2014년 1월 동안 이 밴드는 뉴사우스웨일즈에서 디 왜에서 울라둘라까지 로케이션 플레이를 했다.[39]2014년 8월 23일, 제베디아는 호주 퀸즐랜드의 이튼힐스 "FMX 익스트림 위켄드"에서 헤드라인을 장식했다.[40]

2015년 3월, 제베디아는 그 해 6월에 20주년 기념 투어를 할 것이라고 발표했는데, 첫 번째 세트에서 팬의 호감과 놀라움을, 그리고 1997년 데뷔 앨범인 Little Odway 전체를 공연했다.투어와 동시에 그들은 5월 29일에 새로운 컴필레이션 앨범인 Tween을 발매할 것이라고 발표했다.

커버 버전

1998년 6월, 썸 포 케이트는 하푼 EP에 제베디야 버전과 함께 발매된 "하푼"의 커버 버전을 녹음했다.[41]제베디아는 각 밴드의 "하푼" 버전이 있는 분할된 EP에 케이트의 트랙 "클린트"의 커버 버전을 제공했다.1998년 9월 호주 밴드 래트캣이 리틀 오드웨이의 '블레임'을 커버해 B사이드로 출시했다.[42]

제베디아는 2005년 발매된 여러 아티스트의 앨범 Like a Version에서 트리플 J의 "Like a Version" 라디오 코너를 위해 바차라크와 데이빗이 작곡한 곡 "Raindrops Keep Fallin'을 내 머리 위에 올려놓았다.[43]다음 해에 자이로스코프는 버전처럼 컴파일된 "모뉴먼트"(B-side of "Leaving Home, 1997년)를 다루었다. 제2권.[44]제베디야의 커스타드의 아파트(1995년 싱글) 버전은 Like a Version에 등장했다. 제8권(2012년).[45]2011년 The Grates는 "Like a Version" 코너를 위해 "Please Leave" 커버 버전을 공연했다.[46]

레드라인 레코드

2000년 7월 제베디아는 나체 애피 매니지먼트(그들의 재능 있는 매니저인 히스 브래드비)와 제휴하여 독립 라이선스 레이블인 레드라인 레코드를 론칭하였으며,[47] 이 레이블은 호주 회사인 쇼크 레코드를 통해 배포되었다.케빈은 이렇게 설명했다.

내 생각에 우리 모두는 우리, 우리가 성취한 것에 대해 꽤 순진했던 것 같아. 우리는 너무 재미있어서 따라잡기 힘들었어.우리는 두 번째 앨범을 독립 레이블로 막 해외에 발매했고, 독립 공연으로 미국에서 시간을 보냈다.그리고 그때쯤이면 우리가 우리만의 레이블을 시작했을 때쯤이었죠. 음, 아마도, 우리 친구들 몇 명, 몇 명, 몇 명, 몇 명, 몇 명, 몇 명, 몇 명, 몇 명, 몇 명, 몇 명의 밴드, 밴드 활동을 시작했을 때였죠.[5]

레드라인 레코드는 2011년 12월 레이블이 공식 해체되기 전 애덤 사이드 갤로어, 지미 이트 월드, 블루엘린 메디신, 빅 헤비 스터프, 자이로스코프, 세키덴의 음반을 발매했었다.[21][48]또한 제베디야의 4집 앨범인 브랙스턴 힉스(2004년 7월)와 그들의 기념일 E.P.(2005년 6월)도 발매했다.[47][48]

기타 프로젝트

제베디야 회원들은 다른 여러 가지 프로젝트에 관여해왔다.케빈은 그의 솔로 프로젝트인 밥 에반스로 상업적인 성공을 거두었다.2013년 3월 그의 네 번째 스튜디오 앨범 《Predenty Tranger》가 등장했다.2012년 11월 EP '더 더블 라이프(The Double Life)'와 호주 전국 투어가 선행됐다.[49]케빈은 2012년 11월 28일 구글 플러스의 "Unplugged and Wired" 공연에서 그의 아버지와 남편으로서의 새로운 역할 외에도 제베디야와의 동시 작업에 EP의 타이틀이 적용되었다고 말했다.[50]

브렛과 손튼은 영국의 싱어송라이터 애디슨 액스에 합류해 퍼스에 본사를 둔 액스 걸 그룹을 결성했다.[51]그들은 하이드 파크 호텔을 포함한 지역 공연장에서 공연을 했다.[52][53][54]이들은 2012년 10월 프레만틀 노퍽 지하 호텔에서 론칭한 데뷔 EP '고스트 로맨스'를 무료 다운로드로 발매했다.[55][56][57]

고스트 로망스에는 밴드 유튜브 페이지에 올라온 녹음 과정에서 발췌한 내용이 담긴 동영상 스크랩북이 함께 올라왔다.2012년 10월 24일까지, 이 밴드는 퍼스 음악 매니지먼트 회사인 티라노코프(Cal Pec & The Tramps, Fear of Comy)와 계약을 맺었다.[58][59]이들은 2013년 9월 퍼스에서 촬영한 자신들의 트랙 'Give Me Your Teach'[60]의 영상 촬영 사진을 공개했다.크라우드 펀딩 캠페인에 의해 자금을 지원받은 이 밴드의 자칭 데뷔 앨범은 2014년 11월 8일에 발매될 예정이며, 이어서 호주 전국 순회공연도 예정돼 있다.[61]

손튼은 퍼스에 기반을 둔 다른 그룹들과도 경기를 했다.패션의 끝, 그리고 펠리시티 신랑과 검은 연기.[62]손튼은 2009년 9월 인터뷰에서 "크리스가 대부분 혼자만 알고 미친 그림을 그린다"[63]고 폭로했다.2012년 현재 데이몬드는 다른 그룹인 자이로스코프, 카르니볼과 함께 Nirvana 커버밴드인 Nirvanarama의 멤버다.Nirvanarama의 데뷔 라이브 공연은 2011년 12월 퍼스의 The Hen House에서 열렸다.[64][65]이 그룹은 페이스북 팬 페이지와 트위터 계정을 유지하고 있다.[64][66]

사생활

케빈은 2006년[67] 11월 장기 여자친구인 크리스틴과 결혼했고 2008년 12월 그들은 퍼스에서 멜버른의 내서부 교외인 세든으로 이주했다.[68]2013년 3월 현재 케빈과 크리스텐은 아기의 부모로 디어 파크에 거주하고 있다.[69][70]케빈은 '친절한 이방인' 개봉에 앞서 자신의 사생활에 대해 "나는 사회생활이 제로다.취미도 없고 음악만 만들고 아빠가 되는 것 말고는 다른 게 없다"[37]고 말했다.케빈은 2014년 초 가족과 함께 빅토리아 해안으로 이주했다.[71]

데이몬드는 2012년 12월 케빈과 쏜튼이 참석한 가운데 파트너 벨린다와 서부 오스트레일리아의 야외 장소인 더 퀘리(The Quarry)에서 결혼식을 올렸다.아일랜드 댄스 공연이 결혼식의 일부였다.[72]

회원들

  • 크리스 데이먼드 – 리드 기타
  • 브렛 미첼 – 드럼, 백 보컬
  • 케빈 미첼 – 보컬, 리듬 기타
  • 바네사 손턴 – 베이스 기타

음반 목록

주요 기사: 제베디야 음반 목록

수상 및 지명

APRA 어워드

제베디야는 호주 공연 권리 협회(APRA) 시상식에서 두 차례 후보에 올랐다.

연도 지명 / 작업 상 결과
2012 "그녀는 혜성과 같다" (크리스토퍼 데이몬드, 브렛 미첼, 케빈 미첼(일명 밥 에반스), 바네사 손턴) 가장 많이 연주된 호주 작품[73] 지명했다
올해의[74] 록 워크 지명했다

ARIA상

제베디야는 호주 음반 산업 협회(ARIA) 어워드에서 5개의 후보에 올랐다.[75]

연도 지명 / 작업 상 결과
1997 "제르크스 오브 포커스" 베스트 뉴 탤런트 지명했다
1998 살짝 오드웨이 혁신적인 아티스트 – 앨범 지명했다
2004 브랙스턴 힉스 최고의 독립형 릴리즈 지명했다
맷 로벨 – 브랙스턴 힉스 올해의 엔지니어 지명했다
2011 코시우스코 베스트 록 앨범 지명했다

서호주 음악산업상

웨스턴 오스트레일리아 음악 산업 어워드(WAMis)는 웨스턴 오스트레일리아 음악 산업 협회(Western Australian Music Incorporation Inc. WAM)가 매년 수여하는 상이다. 제베디야는 8개의 상을 받았다[76].

연도 지명 / 작업 상 결과(와인만)
1996 예베디야 최상의 스테이지 프레즌스 원
1997 예베디야 가장 인기 있는 밴드 원
"제르크스 오브 포커스" 가장 인기 있는 노래 원
1999 "하푼" 최상의 로컬 비디오 클립 원
바네사 손턴 (제베디야) 베스트 여성 베이스 플레이어 원
2002 바네사 손턴 (제베디야) 베스트 여성 오리지널 베이스 플레이어 원
2005 바네사 손턴 (제베디야) 베스트 오리지널 베이스 플레이어 원
2011 "그녀는 혜성과 같다" 가장 인기 있는 싱글 원

국제 작곡 경연대회(ISC)

  • 2011년 – 록 – "그녀는 혜성과 같다"[77][78]

참고 항목

참조

  1. ^ "Jebediah Songs, Reviews, Credits, Awards AllMusic". AllMusic. Retrieved 12 July 2015.
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u McFarlane, Ian (1999). Encyclopedia entry for 'Jebediah'. Encyclopedia of Australian Rock and Pop. St Leonards, NSW: Allen & Unwin. ISBN 1-86508-072-1. Archived from the original on 3 August 2004. Retrieved 29 May 2014.
  3. ^ a b c d e f g h i j Nimmervoll, Ed (13 October 2001). "Jebediah". HowlSpace – The Living History of Our Music. White Room Electronic Publishing Pty Ltd. Archived from the original on 14 April 2002. Retrieved 29 May 2014.
  4. ^ a b c d e Holmgren, Magnus. "Jebediah". passage.se. Australian Rock Database (Magnus Holmgren). Archived from the original on 9 October 2012. Retrieved 29 May 2014.
  5. ^ a b c d e f g h JebediahMusic; Buchanan, Brent Quincy (11 April 2011). "Jebediah – Welcome to KOSCIUSZKO: The Story". YouTube. Google, Inc. Jebediah Official Website. Archived from the original on 22 December 2021. Retrieved 15 August 2012.
  6. ^ Jebediah (1996), Twitch, Murmur. National Library of Australia, retrieved 29 May 2014
  7. ^ a b c d e f g h i j k l m n Lawrence, Greg (30 June 2004). "Jebediah". WHAMMO Interviews. Worldwide Home of Australasian Music and More Online (WHAMMO). Archived from the original on 2 August 2004. Retrieved 29 May 2014.
  8. ^ Ryan (aka bulion), Gavin (26 June 2011). "Chart Positions 51–100 Post 1989 Part 1". Australian Charts Portal. Hung Medien. Archived from the original on 29 May 2014. Retrieved 29 May 2014.
  9. ^ a b c d e f g h i j k Hung, Steffen. "Jebediah Discography". Australian Charts Portal. Hung Medien. Archived from the original on 2 March 2015. Retrieved 1 June 2014.
  10. ^ Lewis, Jonathan. "Slightly Odway – Jebediah". AllMusic. Retrieved 3 August 2011.
  11. ^ (2000). "ARIA Charts – Accreditations – 2000 Albums" (PDF). Australian Recording Industry Association. Retrieved 3 August 2011.
  12. ^ "Jebediah/Jimmy Eat World [Split Single]". AllMusic. Retrieved 4 August 2011.
  13. ^ Jebediah (2000), Jebediaries, Sony Music Video Enterprises. National Library of Australia, retrieved 3 June 2014
  14. ^ a b Siers, Andrew. "Jebediah – Jebediaries (2000)". Michael DVD. Retrieved 3 June 2014.
  15. ^ a b Gordon, Bob (25 May 2002). "Jebediah – Guest Program". rage. Australian Broadcasting Corporation (ABC). Retrieved 1 June 2014.
  16. ^ JebediahVEVO (20 February 2013). "J ebediah – 'Nothing Lasts Forever'" (Video upload). YouTube. Google, Inc. Archived from the original on 22 December 2021. Retrieved 2 October 2013.
  17. ^ jebediahVEVO (20 February 2013). "Jebediah – 'Fall Down'" (Video upload). YouTube. Google, Inc. Archived from the original on 22 December 2021. Retrieved 2 October 2013.
  18. ^ Microsoft (2012). "Gleesides & Sparities". msn Entertainment. Microsoft. Archived from the original on 2 June 2014. Retrieved 29 August 2012.
  19. ^ McMillen, Andrew (May 2011). "The Truth About Jebediah". Rolling Stone. Andrew McMillen Official Website. Archived from the original on 10 May 2012. Retrieved 1 June 2014.
  20. ^ Samulski, Justin (May 2004). "New Deal for Jebediah". Hotmag. Edith Cowan University (27). Archived from the original on 17 June 2005. Retrieved 4 August 2011.
  21. ^ a b "Redline Records Australia Pty Ltd". Australian Securities and Investments Commission National Names Index. Australian Securities and Investments Commission (ASIC). 18 December 2011. Retrieved 1 June 2014.
  22. ^ "Releases :: Braxton Hicks". Redline Records. Australian Music Online. July 2004. Archived from the original on 26 July 2008. Retrieved 1 June 2014.
  23. ^ a b c d e f g Shedden, Iain (15 April 2011). "Jebediah, Five YearsLater". The Australian. News Corp Australia. Retrieved 3 August 2011.
  24. ^ Pilven, Jack (11 October 2011). "EG catches up with Jebediah guitarist Chris Daymond". everguide. Archived from the original on 25 October 2011. Retrieved 8 May 2012.
  25. ^ Perth Now (30 October 2007). "Rollercoaster Music Carnival". Perth Now. The Sunday Times. Retrieved 30 July 2012.
  26. ^ Richard Wilson (23 July 2010). "Basement Birds album review". Soulshine. Soulshine.com.au. Retrieved 30 July 2012.
  27. ^ "Jebediah sign to Dew Process!". dew-process.com. 7 October 2010. Archived from the original on 1 March 2011. Retrieved 30 August 2011.
  28. ^ a b Strange, Jason (5 April 2011). "Jebediah – We're Not Radiohead, We're Just Us!". Music Feeds. Music Feeds. Retrieved 8 October 2013.
  29. ^ Gerace, Adam. "Why didn't they ask Evans?". AdamGerace.com. AdamGerace.com. Retrieved 21 January 2014.
  30. ^ "The ARIA Report" (PDF). Australian Recording Industry Association (ARIA). 30 May 2011. p. 15. Archived from the original (PDF) on 29 June 2011. Retrieved 2 June 2014.
  31. ^ a b Clarke, Jenna (18 April 2011). "Jebediah 2.0 Finally Hits the Mainstream". The Sydney Morning Herald. Fairfax Media. Retrieved 4 August 2011.
  32. ^ "Top 100 Singles Chart: For the Week: February 25 – March 3, 2011". Australian Music Report. 3 March 2011. Archived from the original on 6 March 2011. Retrieved 2 June 2014.
  33. ^ Ritchie, John (29 September 2011). "Jebediah 2011 November Tour Dates". Music Feeds. Retrieved 8 October 2013.
  34. ^ JebediahMusic (11 April 2011). "Jebediah: Behind The Scenes @ National Youth Week 2011" (Video upload). YouTube. Google, Inc. Archived from the original on 22 December 2021. Retrieved 8 October 2013.
  35. ^ "Jebediah @ Rock Lily". Pull-Itt. September 2012. Archived from the original on 6 June 2014. Retrieved 29 September 2012.
  36. ^ McHugh, Jillian (26 November 2012). "Champagne flows on Super Saturday". The Sydney Morning Herald. Fairfax Media. Retrieved 30 November 2012.
  37. ^ a b Denham Sadler (4 January 2013). "We chat with Bob Evans". Tone Deaf. Tone Deaf. Archived from the original on 16 January 2013. Retrieved 13 January 2013.
  38. ^ Rebecca Costanzo (15 March 2013). "Bob Evans (15/03/2013)". The 59th Sound. The 59th Sound. Archived from the original on 24 March 2013. Retrieved 21 March 2013.
  39. ^ Hohnen, Mike (8 October 2013). "Jebediah Announce New South Wales Regional Tour Dates". Music Feeds. Music Feeds. Retrieved 8 October 2013.
  40. ^ "Home > Entertainment > Events". Eaton Hills Hotel & Function Centre. Eaton Hills Hotel & Function Centre. 22 July 2014. Retrieved 22 July 2014.
  41. ^ "Jebediah – Harpoon". Jebediah at Discogs. Discogs. 2013. Retrieved 8 October 2013.
  42. ^ Discogs (2012). "Ratcat – I Hate The Music". Discogs. Discogs. Retrieved 1 September 2012.
  43. ^ Triple J (2005), Like a Version, Australian Broadcasting Corporation. National Library of Australia, retrieved 3 June 2014
  44. ^ Triple J (2006), Like a Version 2, Australian Broadcasting Corporation. National Library of Australia, retrieved 3 June 2014
  45. ^ Hung, Steffen. "Triple J's Like a Version Eight". Australian Charts Portal. Hung Medien. Retrieved 3 June 2014.
  46. ^ Tom and Alex (11 November 2011). "'Like a Version': The Grates – 'Please Leave'". Triple J. Australian Broadcasting Corporation. Retrieved 1 September 2012.
  47. ^ a b "Big Sound 2003 – Speakers: Heath Bradby". Q Music (Queensland Music Network Incorporated). 2003. Archived from the original on 6 June 2014. Retrieved 3 June 2014.
  48. ^ a b "Redline Records (Australia)". Discogs. Discogs. 2013. Retrieved 12 January 2013.
  49. ^ "Bob Evans is back with a new single, EP and tour – proudly supported by Spotify!". Spotify. Spotify Ltd. 14 October 2012. Archived from the original on 3 February 2013. Retrieved 21 October 2012.
  50. ^ GoogleAustralia (28 November 2012). "Unplugged and Wired with Bob Evans" (Video upload). YouTube. Google, Inc. Retrieved 30 November 2012. {{cite web}}: author=일반 이름 포함(도움말)[죽은 유튜브 링크]
  51. ^ Axe Girl (2012). "About". Axe Girl (Official) Facebook fan page. Facebook. Retrieved 28 August 2012.
  52. ^ axegirlvid (30 May 2012). "AXE GIRL Ghost Romance 2". YouTube. Google, Inc. Archived from the original on 22 December 2021. Retrieved 21 October 2012.
  53. ^ "Videos". Axe Girl. Axe Girl. 2012. Retrieved 21 October 2012.
  54. ^ axegirlvid (18 May 2012). "AXE GIRL Is This Love?". YouTube. Google, Inc. Archived from the original on 22 December 2021. Retrieved 21 October 2012.
  55. ^ axidentalmusic (2012). "About". Axe Girl. axidentalmusic. Retrieved 28 August 2012.
  56. ^ axegirlvid (9 October 2012). "Axe Girl EP Teaser". YouTube. Google, Inc. Archived from the original on 22 December 2021. Retrieved 21 October 2012.
  57. ^ "Axe Girl EP Launch Party". Faster Louder. Faster Louder Pty Ltd. 9 November 2012. Archived from the original on 4 October 2013. Retrieved 21 October 2012.
  58. ^ axegirlvids (26 October 2010). "Ghost Romance scrapbook video" (Video upload). YouTube. Google, Inc. Archived from the original on 22 December 2021. Retrieved 29 October 2012.
  59. ^ Laith Tierney (24 October 2012). "About". Tyranocorp Facebook fan page. Facebook. Retrieved 29 October 2012.
  60. ^ Axe Girl (Official) (29 September 2013). "Give Me Your Tee Shirt Video Shoot..." Axe Girl (Official) on Facebook. Facebook. Retrieved 2 October 2013.
  61. ^ "Jebediah Sideproject Announce Album Tour". TheMusic.com.au. Street Press Australia Pty Ltd. 17 October 2014. Retrieved 21 October 2014.
  62. ^ "Felicity Groom". Space Ship News. Space Ship News – Perth Music Online. 20 February 2010. Archived from the original on 13 March 2011. Retrieved 3 October 2012.
  63. ^ Sarah Smith (14 September 2009). "Jebediah". FasterLouder.com. FasterLouder Pty Ltd. Archived from the original on 31 December 2010. Retrieved 28 August 2012.
  64. ^ a b "Nirvanarama Rock". Nirvanarama Facebook fan page. Facebook. 2012. Retrieved 3 October 2012.
  65. ^ "Grunge Lords Nirvanarama rock up a storm @ THH". The Hen House Blog. The Hen House Rehearsal Studios. 2012. Archived from the original on 10 April 2013. Retrieved 21 October 2012.
  66. ^ "Nirvanarama". Twitter. Twitter. 5 August 2012. Retrieved 21 October 2012.
  67. ^ Dwyer, Michael (4 August 2006). "The name's Bob, the balladeer". The Age. Fairfax Media. Retrieved 29 October 2009.
  68. ^ Mathieson, Craig (15 May 2009). "He's all growed up". The Age. Fairfax Media. Retrieved 29 October 2009.
  69. ^ Simon Collins (15 March 2013). "The perfect stranger". The West Australian. Retrieved 25 March 2013.
  70. ^ Kevin Mitchell (22 July 2012). "Timeline 2012". Bob Evans Facebook fan page. Facebook. Retrieved 29 November 2012.
  71. ^ "Timeline Photos". Bob Evans on Facebook. Facebook. 25 May 2014. Retrieved 4 June 2014.
  72. ^ Mandy Bowler (15 January 2013). "Belinda and Chris Wedding at the Quarry". White Tulip Photography. White Tulip Photography. Archived from the original on 26 April 2013. Retrieved 24 February 2013.
  73. ^ "Nominations: Most Played Australian Work – 2012". Australasian Performing Right Association (APRA) Australasian Mechanical Copyright Owners Society (AMCOS). 2012. Archived from the original on 12 May 2012. Retrieved 14 June 2012.
  74. ^ "Nominations: Rock Work of the Year – 2012". Australasian Performing Right Association (APRA) Australasian Mechanical Copyright Owners Society (AMCOS). 2012. Retrieved 14 June 2012.
  75. ^ ARIA 시상식 예베디야:
    • 아티스트별 수상자:
    • 1997년 수상자 및 지명자:
    • 1998년 수상자 및 지명자:
    • 2004년 수상자 및 지명자:
    • 2011년 수상자 및 후보:
  76. ^ Kelly, Brooke (28 May 2011). "2011 WAMi Award Nominees & Winners". West Australian Music Industry Awards (WAMi Awards). West Australian Music Industry Association. Archived from the original on 3 August 2011. Retrieved 4 August 2011.
  77. ^ "Winners 2011". International Songwriting Competition. International Songwriting Competition, Inc. 2013. Retrieved 13 January 2013.
  78. ^ "Top honours for Australians in International Songwriting Competition". The Australian. News Corp Australia. 1 May 2012. Retrieved 13 January 2013.

외부 링크