주디 바카

Judy Baca
주디 바카
태어난
주디스 프란시스카 바카

(1946-09-20) 1946년 9월 20일 (75세)
캘리포니아 주 로스앤젤레스
국적멕시코계 미국인
교육노스리지 캘리포니아 주립 대학교
로 알려져 있다.
  • 로스앤젤레스 캘리포니아 대학교 교수
  • 벽화주의자
  • SPARC의 예술 감독
움직임치카노 모라토리엄, 치카노 운동
웹사이트www.judybaca.com

주디스 프란시스카 바카(Judith Francisca Baca, 1946년 9월 20일생)는 로스앤젤레스 캘리포니아 대학교에 본부를 둔 치카노 학문과, 세계 예술, 문화 분야의 예술가, 활동가, 교수다. 그녀는 캘리포니아 베니스의 사회 공공 예술 자원 센터(SPARC)의 공동 설립자립자 겸 예술 감독이다.[1] 바카는 세계 최대 규모의 공동체 벽화 프로젝트인 로스앤젤레스 만리장성을 만든 벽화 프로젝트의 감독이다.[2][3]

전기

초년기

바카는 1946년 9월 20일 로스앤젤레스에서 멕시코계 미국인 부모에게서 태어났다. 그녀는 LA 와츠에서 자랐다. 로스앤젤레스는 주로 흑인, 라틴계 지역이다. 그녀는 어머니, 숙모 리바와 델리아, 그리고 할머니 프란시스카로 구성된 모든 여성 가정에서 살았다.[4]: 22 그녀의 군 아버지는 그녀의 존재를 전혀 모르고 그녀가 태어난 후 다시 동해안으로 이주했다. [5] 그녀의 할머니는 약초 치료사였고, 쿠란데르시즘을 실천했는데,[4]: 22 이것은 그녀의 토착적인 치카노 문화에 대한 감각에 깊은 영향을 주었다.

바카의 어머니는 이후 1952년 클라렌스 페라리와 결혼했으며 바카에게는 이복동생 게리와 이복동생 다이앤이 있다.[4]: 21 이후 세 사람은 로스앤젤레스의 파코이마로 이사했다. 이 동네는 와츠와는 확연히 달랐다. 멕시코계 미국인들은 파코이마에서 소수민족이었다.[4]: 22

교육

바카는 초등학교에서 스페인어를 할 수 없게 되어 있었기 때문에 스페인어를 할 수 없었지만 영어를 잘 알지 못했다. 그녀의 선생님은 다른 아이들이 공부하는 동안 구석에 가서 그림을 그리라고 말하곤 했다. 얼마 후, 바카는 교과서를 이해할 수 있게 되자 수업에서 점점 나아지기 시작했다. 미술 선생님의 격려로 그녀는 그림을 그리고 그림을 그리기 시작했다. 그녀는 이후 1964년 비숍 알레만 고등학교를 졸업했다.[4]: 22

이어 캘리포니아 주립대 노스리지(CSUN)에 입학해 1969년 학사, 1979년 미술학 석사 학위를 받았다. 주디는 바카 최초로 대학에 입학한 사람이었고, 실제로 가난에 지쳐 잠시 동안 그만두었다. 그녀는 일러스트 제작에 종사하는 직업을 구했고 대학에 돌아가 미술 학사 학위를 받을 때까지 그곳에서 일했다.[6] 그곳에서 그녀는 현대 추상 예술을 배우고 공부했다. 그녀는 화랑과 박물관의 제약을 넘어 접근할 수 있는 미술품을 만들고 싶었다. 그녀는 사랑하는 사람들을 위해 예술을 만들고 싶었지만, 그들이 갤러리에 가지 않는다는 것을 알고 있었다. "나는 내 작품을 화랑에 들여놓으면 누가 거기 갈까 하고 혼자 생각했다. 우리 가족은 평생 화랑에 가본 적이 없다. 내 이웃들은 화랑에 가지 않았어...그리고 그 당시 내게는 어떤 방어벽 뒤에 예술을 두는 것이 이치에 맞지 않았다."[4]: 23 대학원을 마친 후 바카는 멕시코 쿠에나바카의 키르 시케로스에서 벽화를 공부하며 학업을 계속했다.

예술 작품

라스 비스타스 누에바스

1970년 여름, 바카는 공동체를 하나로 모으기 위해 보일 하이츠에 벽화를 만들기로 결정했다. 첫 번째 팀에는 4개의 다른 갱단에서 20명의 멤버가 있었고, 그 그룹은 라스 비스타스 누에바스("New Views")라는 이름을 결정했다. 그들이 만들 벽화는 이웃에 살고 있는 멕시코계 미국인들에게 친숙할 만한 이미지를 보여줄 것이다. 그는 "사실 대다수의 사람들이지만 어떤 시각적 방법으로도 대표되지 않는 사람들에 대한 대중적 의식과 대중적 목소리를 내기 위해 공공장소를 이용하고 싶다"[4]: 26 고 말했다.

라사도스 모하도스

라사도스 모야도스 바카는 이민 문제와 미국에 살고 있는 멕시코인들의 잘못된 표현을 해결하기 위해 조각품 설치로 노점상 카트를 사용했다.[7] 로스앤젤레스 노점상들은 아이스크림은 물론 멕시코 과자, 과일 칵테일, 옥수수, 라자도 등을 끊임없이 판매한다. 이것은 로스엔젤레스에 관심을 가져왔고 어슬렁거리는 법들을[8] 어느 도시에나 통과시키려고 시도해왔다. 카트의 앞면에는 카트에 그려진 그림의 주안점인 "불법 외국인, 불법체류 노동자"라는 멕시코 남성의 자막이 그려져 있다. 수레 한쪽에는 멕시코와 미국의 국경을 상징하는 울타리를 가로질러 미국으로 끌려가는 한 남자의 그림이 그려져 있다. 이 그림은 브라세로 전쟁 또는 멕시코 농장 노동 프로그램으로도 알려져 있다.[9] 브라세로(Bracero)는 스페인어로 "수공업자" 또는 "팔로 일하는 사람"을 의미한다.

브라케로 프로그램은 1942년 8월 4일, 많은 재배자들이 2차 세계대전이 저임금의 농업 일자리에 노동력 부족을 가져올 것을 우려하면서 시작되었다.[9] 그 때 멕시코인들을 합법적으로 데려와 그러한 부족을 해결하려는 생각이 든다. 멕시코인들은 합법적으로 미국에 와서 필요한 곳에서 농장일을 하는 계약을 맺었다. 그들에게는 무료 주택과 합리적인 가격의 식사, 고용주의 비용으로 제공되는 보험, 그리고 계약이 끝날 때 멕시코로 돌아가는 무료 교통편이 제공되었다. 그들은 단지 부족이 존재하는 이민자들을 고용할 수 있도록 허용되었지만 규칙이 지켜지지 않았다. 재배자들은 멕시코인들이 값싼 노동력으로 굶주림에 시달리면서 이득을 보았다.

그 그림 옆에는 농사일에 멕시코인 들과 함께 그림이나 문신을 하고, LA 마천루가 있는 그림도 있고, 여자들이 청소하고 일하는 동안에도 있다.[7] 문신들은 그들의 전통과 배경, 그리고 그들이 미국에 의해 어떻게 학대 받았는지, 그리고 그들의 가족을 부양하기 위해 다른 많은 멕시코 이민자들과 교차하는 것이 어땠는지 보여준다.

미아부엘리타

그들의 첫 번째 프로젝트는 홀렌벡 공원의 야외무대 3개 벽에 있었다. 아부엘리타 미(Mi Abuelita)는 멕시코계 미국인 할머니가 포옹이라도 하듯 두 팔을 벌리고 있는 모습을 그린 벽화였다. "이 작품은 멕시코 가정에서 모계종의 1차적인 위치를 인정해 주었다. 또한 공공공간과 공공성을 위해 경쟁하는 경쟁 갱단 조직원들 사이에서 중재하기 위해 예술을 채용하는 독특한 집단 프로세스 개발의 첫발을 내디뎠다."[4]: 26-27

지역 경찰은 라이벌 조직원들이 조직 폭력사태를 일으킬 것을 우려하여 함께 일하는 것을 좋아하지 않았다. 바카도 시나 홀렌벡 공원의 관리인의 허락 없이 벽화를 작업하기 시작했는데, 이로 인해 상사와 다른 시 관계자들의 질문이 쏟아졌다.[4]: 27

이런 모든 어려움에도 불구하고, 바카는 이 프로젝트를 끝내기를 원했다. 그녀는 라이벌 조직원들이 작업장으로 향하거나 경찰이 올 경우 벽화팀에 신호를 보낼 수 있는 감시카메라가 있었다. 어느 날 한 시 공무원이 그 프로젝트에 대한 불만을 받고 있었기 때문에 공원에 왔다. 진척상황과 팀원들이 서로 너무 잘 어울리는 것을 본 후, 그는 도시로부터 바카에게 벽화를 완성할 수 있도록 허락했다. "도시는 내가 하는 일에 놀라워 동네 센터에서 감독들을 겁먹게 하는 아이들과 함께 벽화를 만들었어."[4]: 28

완공된 후 공동체는 미아부엘리타를 사랑했다. 바카는 "모든 사람이 그것에 관계했다. 사람들은 그 장소에 촛불을 가져왔다. 12년 동안 사람들은 할머니 이미지의 밑바닥에 꽃을 놓았다고 말했다. 라스 비스타스 누에바스는 그해 여름 총 3개의 벽화를 완성할 것이다.[4]: 28

벽화 이후 그녀는 1970년에 새로운 도시 전체의 벽화 프로그램의 감독으로 일자리를 제의받았다. 그녀는 벽화가 어디로 갈지 고르고, 벽화를 디자인하고, 경찰과 어려움에 처한 청소년들로 구성될 벽화 그리기 팀을 감독하는 이 프로그램을 처음부터 만드는 일을 맡았다. 바카의 멀티 사이트 프로그램 운영을 돕기 위해 라스 비스타스 누에바스 오리지널 그룹의 멤버들이 고용되었다. 이 그룹은 500개 이상의 벽화를 계속 그릴 것이다.[4]: 28

이 새로운 직업에서 그녀는 검열과 관련된 첫 번째 문제에 직면했다. 벽화가 만들어지고 있는 동네 사람들은 이웃의 모든 삶의 좋은 부분과 나쁜 부분 모두를 보여주고 싶어했다. 그러나 서울시는 이 벽화들에 묘사된 어떠한 논쟁적인 주제들도 원하지 않았다. 한 사례에서는 시가 경찰과 몸부림치는 모습을 담은 벽화에 반대하자 바카가 이를 제거하지 않으면 프로그램 자금 지원을 중단하겠다고 협박하기도 했다. 바카는 이 작품이 누구의 소유도 될 수 없다는 생각이 정말 마음에 들었다. 그러므로 부자나 부자에게는 흥미가 없을 것이고, 박물관이 관심을 가질 만한 예술의 경지들을 만날 필요도 없었다. 그녀는 굴복하기보다는 1976년에 사회 공공 예술 자원 센터(SPARC)를 설립하여 공공장소에서 벽화 창작에 지속적으로 자금을 지원하였다.[4]: 28-29

그녀의 예술적 과정에 공동체를 포함시키려는 바카의 노력은 그녀의 시대를 독특하게 만든다. 젊음을 한데 모아 예술을 창조한 것은 LA에서 치카노/문화를 변화시키며 지속적인 인상을 남겼다. 바카의 예술적 과정에 색채의 가난한 청춘들의 참여는 백인우월주의자, 자본주의자, 가부장적 문화가 사회에서 그들의 위치를 인식하는 방식을 바꾸었다. 아마도 더욱 중요한 것은 바카의 시가지 벽화 프로그램이 공동체를 강화하고 사람들에게 목적의식을 부여했다는 점이다.[10]

세계 장벽 및 기타 프로젝트

1987년에 그녀는 세계를 무폭력으로 보여주는 그림인 "세계 벽: 두려움 없는 미래의 비전"을 그리기 시작했다. 그녀는 세계평화의 첫걸음이 그것을 상상하는 것이라고 믿었고, 그녀는 전 세계의 예술가들이 그녀가 그것을 그리는 것을 돕기를 원했다. 그녀는 그것이 다른 곳으로 옮겨질 수 있도록 판넬로 그려지기를 원했다. 여러 해 동안 다른 나라의 예술가들에 의해 만들어진 기획과 기여를 거쳐, 이 그림은 1990년에 핀란드에서 첫 선을 보였다. 그 아이디어는 패널들이 전 세계를 여행할 때 각 주최국이 그들 자신의 패널을 컬렉션에 추가한다는 것이었다. 그 나라들 중에는 러시아, 이스라엘/팔레스타인, 멕시코, 캐나다 등이 포함되어 있었다.

1988년 톰 브래들리 로스앤젤레스 시장은 그녀에게 벽화를 그리는 도시 전체의 프로젝트인 근린 프라이드 프로그램을 만들도록 위임했다. 이 프로젝트는 1,800명 이상의 위험에 처한 청소년들을 고용했고 도시 전역에 105개 이상의 벽화를 만드는 것을 책임져 왔다.1996년 그녀는 덴버 국제공항을 위해 La Memberia de Nuestra Tierra("우리 땅에는 추억이 있다")를 만들었다.[11] 이것은 바카에게 개인적인 것이었는데, 그녀의 조부모님이 멕시코 혁명 동안 멕시코를 떠나 콜로라도의 라준타에 왔기 때문이다. 벽화의 의도는 "새나 물처럼 어느 쪽에서 왔는지 구분하는 선이 생기기 전에 자유롭게 육지를 왔다갔다하는 사람들의 잊혀진 이야기를 전할 뿐 아니라, 지구의 임시 거주자로서 우리의 공유된 인간의 상태를 이야기하기 위한 것"이었다.이 작품을 만든 것은 그들의 역사에 대한 기억의 발굴이었다."[11] 2000년에 완공되었다.

그녀는 주민들을 인터뷰하며 연구를 진행했고, 사우스 콜로라도 대학교 학생들과 함께 워크숍을 이끌었다. 그녀는 후안 에스피노사, 사진작가 겸 콜로라도 주 볼더에 위치한 후안 에스피노사의 차고에서 콜로라도 정의 십자군의 코키 곤잘레스와 연합 농장 노동자들의 세자르 차베스 간의 중요한 만남과 델라노 포도 파업을 콜로라도로 가져오기로 한 그들의 협정에 대한 사진을 발견했다.

바카는 "Against the Wall: 브로드웨이 유명 교황 벽화 건너편 모로노 키앙 갤러리에서 열린 LA 벽화'패널의 폐허와 리뉴얼. 같은 해에, 그녀는 세자르 차베스 기념비적인 명예, 평등, 정의의 아치를 만들었다. 산호세 주립 대학교에 위치해 있다. 세사르 차베스, 마하트마 간디, 돌로레스 후에르타의 초상화가 걸려 있다.

페미니즘과 예술

치카나 여성으로서, 그녀는 색채의 여성들에게 힘을 실어주고 로스앤젤레스에 지역사회를 함께 만들기를 원했다. 바카는 치카나 문화에 풍성한 아름다움과 힘을 공공 예술을 통해 조명함으로써 그렇게 했다. 바카가 만들어낸 이미지 이면의 과정들은 똑같이 강력하다—바카의 예술적 과정에 있어서 전제는 공동체 의식을 환기시키고 성장을 가능하게 하기 위해 무능력한 젊은이들을 참여시키는 것이었다. 어떤 면에서는 이러한 행위들이 바카의 예술이 페미니스트가 되게 한다. 반면 정체성은 개인적인 것이고, 오직 바카만이 자신과 자신의 예술을 페미니스트로 동일시할 수 있는 기관을 가지고 있다.[12] 남편과 이혼하고 베니스로 이사한 후 그녀는 "의식 향상" 모임에 참여하게 된다. 바카는 새 집주인의 모임 중 하나에 초대된 후, 생전 처음으로 다른 전문직 여성들과 만나기 시작했다고 말한다. "의사, 변호사, 생물학자, 화학자였던 여자들, 그리고 나는 그런 사람을 만난 적이 없었다. 나는 여성들에게 무엇이 가능한가에 대해 완전히 놀랐다. 이를 통해 그녀는 주디 시카고에 의해 페미니스트 미술에 소개되었고, 그녀의 작품들 중 몇 가지에서 영감을 얻어 '여자의 공간', '여성의 건물', '페미니스트 스튜디오 워크숍'이라는 이름을 붙였다. [13]

SPARC

로스앤젤레스 만리장성

그들의 첫 번째 프로젝트는 로스앤젤레스 만리장성이었다. 그녀는 미국 공병대에 고용되어 Tujuna Wash라고 불리는 산 페르난도 계곡 홍수 통제 채널 주변 지역의 개선을 도왔다. 그것은 본질적으로 커다란 콘크리트 옹벽을 포함하고 있는 도랑이다. 그녀의 벽화에 대한 생각은 로스엔젤레스 시의 역사를 그리는 것이었지만 역사책에서 발견되는 버전은 아니었다. 간과되었던 사건들이 그녀에게 흥미를 준 것들이었다. 미국 역사책에서 소외됐던 유색인종들이 포함된 미국의 역사를 번갈아 보게 하기 위해 도시 곳곳에서 다양한 민족 배경을 지닌 젊은이들을 데려온 훌륭한 장소였다. 바카는 또한 이 벽화의 결정적인 은유가 "이것은 한때 강이 흐르는 상처에 새겨진 문신이다."라고 말했다.[4]: 29-30 바카는 멕시코의 가장 영향력 있는 세 명의 벽화가들에 관한 소설인 로스트레스 그란데스("The Three Greats")에서 영감을 받았다. 디에고 리베라, 데이비드 알파로 시케로스, 호세 클레멘테 오로즈코. 1977년 그녀는 벽화 기법을 배우고 벽화를 직접 보기 위해 멕시코 쿠에나바카에 있는 키 큰 시케로스의 워크숍에 참석했다. 비록 그 무렵에 세 사람 모두 죽었지만, 그녀는 시케이로스의 전 제자들 중 몇 명과 함께 일할 수 있었다.

그녀가 돌아와서 이 프로젝트를 시작했을 때, 바카는 역사적으로 소외되었던 목소리를 대변하는 지역사회의 사람들을 참여시키기로 명시적인 결정을 내렸다. 1976년 벽화 프로젝트 시작 당시 바카는 종합고용훈련법(CETA)을 통해 자금을 지원받아 다른 9명의 예술가, 5명의 역사학자, 80명의 청년들과 함께 형사사법부로부터 이 프로그램에 회부된 청년들과 함께 작업을 시작했다.[14] 바카에게 있어서 이 프로젝트는 단순히 벽화를 그리는 것 이상의 것이었고, 오히려 이전에 하지 않았던 방식으로 지역사회에 투자하는 것이었다. 바카는 나이 든 친척들로부터 들은 생활, 가족력, 조상, 이야기 등을 인터뷰하고 역사 전문가들과 상담하는 등 프로젝트를 주도했다. 이것으로부터 그녀는 벽화의 디자인을 창조할 수 있었다. 벽화에 묘사된 몇몇 사건들은 더스트볼 여행, 제2차 세계대전 중 일본계 미국인 수용, 주트 슈트 폭동, 프리덤 버스 놀이기구 등 대중 앞에 처음으로 전시된 행사들이다.[4]: 30-31 바카는 이 프로젝트가 그림처럼 다양한 사람들에 의해 이루어지기를 원했다. 바카는 "나는 예술가들이 보통 사용하지 않는 기술을 이용한다"고 말한다. 젊은 시절 가르친 것만큼 배우면서 함께 일하면서 알게 된 행운이 있다"[15]고 말했다. 이런 식으로, 비록 예술주의라는 용어는 이 프로젝트 당시에는 아직 만들어지지 않았지만, 과정에 초점을 맞추고 소외된 사람들의 역사를 공유하는 공공 예술 작품을 만드는 데 공동체를 참여시킴으로써; 주디 바카는 예술주의 프로젝트에 참여하고 있었다. 바카에게는 갱단에 연루된 많은 사람들이 자신을 표현하고 영토를 주장하기 위해 그래피티를 이용하고 있다는 것을 알아차렸기 때문에 젊은이들과 함께 일하는 것이 중요했다. 바카는 벽화가 이러한 젊은이들의 에너지를 재연결하고 긍정적인 경험을 통해 공동체를 형성하는 하나의 방법이라고 느꼈다.[16]: 88

바카는 젊은이들과 함께 공동체를 건설하는데 많은 진전을 이루었지만, 그녀는 벽화 프로젝트와 공간이 얼마나 매력적인지에 대해 고심했다. 바카가 "당시 부모가 허락할 수 있는 것은 남자아이들뿐"이라고 밝혔기 때문에 그녀와 함께 일했던 젊은이들은 대부분 젊은 남성들이었다.[16]: 88 그러나 바카는 또한 이러한 공공장소에서 여성의 사상과 일반적으로 페미니스트적 이상에 대한 적개심이 존재한다는 것을 발견했다. 이 때문에 LA의 만리장성 프로젝트에 관한 한, 바카는 다른 페미니스트 예술가들과 연결되고 자신의 벽화 프로젝트에 참여할 젊은 여성들을 적극적으로 모집하기 위해 적극적으로 활동하기 시작했다.[16]: 89

그녀는 다양한 연령과 배경을 가진 사람들을 참여시켰다. 일부는 학자와 예술가들이었지만 대다수는 공동체 구성원일 뿐이었다. "벽화를 만드는 것은 마치 큰 영화 제작과 같아서 비계 20세트, 트럭 4대, 50인분의 식량을 동원할 수 있다." 벽화 그리기를 돕기 위해 400명이 나와 7번의 여름을 거쳐 1984년에 완성되었다.[4]: 31 이 프로젝트가 끝날 무렵, 벽화는 길이가 반 마일(2,754피트)[17]에 달했고 400명 이상의 사람들에게 고용과 지도력 개발 기회를 제공했다.[16]: 89 공룡시대부터 1910년까지 캘리포니아의 역사를 대표하는 벽화를 원작이 요구했음에도 불구하고, 바카는 그 대신 그 벽화에 매년 약 350피트를 더하면서 프로젝트를 계속 진행시켰다는 점이 흥미롭다. 비록 그 벽화의 길이는 현재 2,754피트지만, 그 벽화는 아직 완성되지 않았다. 이 프로젝트는 벽화가 약 1마일 길이에 이를 때까지 계속하여 현대뿐만 아니라 미래의 비전을 그려낼 것을 제안한다.[14]

교수경력

바카는 모교인 비숍 알레만 고등학교에서 가르치기 시작했다. 그녀는 많은 예술 분야를 결합한 연합 예술이라고 알려진 프로그램을 가르쳤고, 그 학생들과 함께 그녀의 첫 벽화 프로젝트를 만들었다.[18] 바카는 베트남 전쟁에 반대하는 대중들의 시위에 연루되어 해고되었다.[19] 바카는 1980년 어바인 캘리포니아 대학에서 교수직을 시작했고 1994년 떠났다.[20] 그 다음 해, 그녀는 사람들에게 그녀가 배운 기술을 가르치기 위해 벽화학자 훈련 워크샵을 시행했다.[4]: 31 1994년부터 1996년까지 몬터레이 만 캘리포니아 주립대 교수로 재직하면서 비주얼 & 퍼블릭 아트 연구소 학과를 공동 설립하기도 했다. Judy Baca는 UC 시스템에서 미술을 가르친 지 28년이 조금 넘었고, 그 중 15년은 UCLA Caesar E에서 가르쳤다. 차베스 치카나/오 연구부 2002년 세계문화예술학부에 공동임용됐고, 2014년에는 이 학과 전임교수로 임용됐다.[21]

1996년 바카는 로스앤젤레스 캘리포니아 대학교(UCLA)로 옮겨 여러 역할을 맡았다. 1993년, 그녀는 자신이 부의장을 맡고 있는 기관인 UCLA의 Cesar Chavez for Intergulariary Studies를 공동 설립했다. 1998년 하버드대 시민대화에서 예술의 역할과 함께 거주지의 명인으로 활동했다.

워크샵

  • 스톡홀름 컨퍼런스: 공동체 벽화 예술과 사회 변화 집단 벽화 예술에 대한 국제적인 탐구가 전대미문의 목소리를 높이는 도구다."[22]
  • 토론토 벽화 워크숍, 2015년[23] 4월 10일
  • 해방 워크샵: 2015년[24] 4월 10일

최근 및 현재 프로젝트

2010년 3월, 바카는 캘리포니아 북부 이스트베이에서 열린 벽화 프로젝트, 리치몬드 벽화 프로젝트, 5개의 패널 벽화 프로젝트에서 각 패널마다 다른 주제를 특징으로 한 벽화 프로젝트의 일부였다. 이 프로젝트의 목표는 시민들을 연결하고 그들의 다양한 배경을 공유하는 것이었다. 그녀는 또한 예술작품을 향한 격렬한 항의와 파괴 행위가 있은 후 볼드윈 공원에 있는 자신의 벽화인 단자 인디제나스를 성공적으로 보존한 단체의 일원이었다. 바카는 공공환경에 구축된 기판과 벽에 칠하거나 인쇄한 벽화(도장·디지털 모두)를 복원·보존·안정화·보존하는 작업을 하는 프로그램인 그룹 벽화구조 프로그램에도 큰 몫을 했다. 바카의 가장 최근 진행 중인 프로젝트 중 하나는 '새로운 코덱스-오악사카-이민 및 문화기억'[25]이다. 이 프로젝트는 멕시코(명칭 오악사카)에서 미국으로 이민 온 사람들의 예술작품 및 이야기, 그들이 왜 이민을 가고 있는지, 그들이 무엇을 남기고 있는지, 그들을 떠나게 하는 일 등을 공유하는 것이다. 바카는 전시되고 있는 예술 작품들을 고르고, 이 이민자들이 안정적인 결과를 얻을 수 있는 방법을 고안하는 것을 돕기 위한 커뮤니티 홍보 활동을 하며, 이 이민자들의 예술작품을 이용하여 지역사회에서 대화를 시작하는 일에 관여하고 있다.[26]

그녀는 그 영화를 위해 인터뷰를 했다!여성 예술 혁명.[27]

Baca의 기고가 있는 출판물

  • 지형을 매핑하는 것: 새로운 장르 공공 예술. 시애틀: 베이, 1995. Suzanne Lacy가. ISBN9780941920308. 바카의 "Whoose Monument Where" 장 포함.

주목할 만한 작품

산호세 주립 대학의 세자르 차베스 기념관.

참고 항목

참조

  1. ^ "Judy Baca". The Social and Public Art Resource Center. Archived from the original on April 4, 2011. Retrieved September 25, 2010.
  2. ^ 메르카도, 후안 파블로 "주디 바카, SPARC와 치카나 벽화 운동: 퍼블릭 아트를 통한 미국 역사 재구성" 학위논문, 2018년 로스앤젤레스 캘리포니아 대학교
  3. ^ Sharis Delgadillo (November 15, 2009). "L.A's Living Legend, Muralist Judy Baca – Sharis Delgadillo". Blogs.uscannenberg.org. Archived from the original on July 21, 2011. Retrieved September 25, 2010.
  4. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s Biography Today. Detroit, Michigan: Omnigraphics. 2009. p. 21. ISBN 978-0-7808-1052-5.
  5. ^ "Oral History Interview with Judy Baca". Archives of American Art. Smithsonian Institution. Retrieved 6 December 2021.
  6. ^ "Oral History Interview with Judy Baca". Archives of American Art. Smithsonian Institution. Retrieved 6 December 2021.
  7. ^ a b "Raspados Mojados". www.judybaca.com. Retrieved 11 June 2020.
  8. ^ "Whose Monument Where? Public Art in a Many-Cultured Society".
  9. ^ a b "Bracero History Archive". braceroarchive.org.
  10. ^ Doss, Erika (1992), "Raising Community Consciousness with Public Art: Contrasting Projects by Judy Baca and Andrew Leicester", American Art, 6 (1): 63–81, doi:10.1086/424141, JSTOR 3109047, S2CID 194033218
  11. ^ a b Terecita., González, Jennifer A. Chavoya, C. Ondine. Noriega, Chon A., 1961- Romo (2019). Chicano and Chicana art a critical anthology. Duke University Press. ISBN 978-1-4780-0340-3. OCLC 1253403814.
  12. ^ Brodsky, Judith K.; Olin, Ferris (2008), "Stepping out of the Beaten Path: Reassessing the Feminist Art Movement", Signs: Journal of Women in Culture and Society, 33 (2): 329–342, doi:10.1086/521062, JSTOR 10.1086/521062, S2CID 144913217
  13. ^ "Oral History Interview with Judy Baca". Archives of American Art. Smithsonian Institution. Retrieved 6 December 2021.
  14. ^ a b "The Great Wall – History and Description – SPARCinLA". sparcinla.org. Retrieved 2015-06-04.
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일반참조

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  • 바카, 주디스 F. "누구 기념비 어디? 다문화사회의 공공미술." 치카노와 치카나 아트, 2019년, 304–9. < https://doi.org/10.1215/9781478003403-041.>
  • "비타에 쿠리쿨룸 주디 바카 예술가. N.p., N.d. 웹. 2015년 6월 4일. <http://www.judybaca.com/artist/curriculum-vitae/>.
  • 도스, 에리카. "공공의 예술로 공동체의식 고취: 주디 바카와 앤드류 레스터의 상반된 프로젝트" 아메리칸 아트 6, 1위(1992년): 63–81. <http://www.jstor.org/stable/3109047.>
  • 인디치 로페스, 안나 주디스 F. 바카. 치카노 연구 센터, 2018. ISBN 978-0895511607
  • Feland: Modern Curriculation Press, 1994. ISBN 0-8136-5276-6
  • 해먼드, 하모니. 미국의 레즈비언 예술: 현대 역사. 뉴욕: 리졸리, 2000년. ISBN 0-8478-2248-6
  • 힐더브랜드, 루카스 2018. "The Worlds Los Angeles Maricons and Malphloras Made." X-Tra: Contemporary Art Quarterly 20 (4): 22–35.
  • 라스무제르스: 멕시코계 미국인/치카나 여성: 스페인 식민지 시대부터 현재까지 17명의 여성에 대한 사진과 전기. Windsor: National Women's History Project, 1995. ISBN 0-938625-34-9
  • 메르카도, 후안 파블로 "주디 바카, SPARC와 치카나 벽화 운동: 퍼블릭 아트를 통한 미국 역사 재구성" 학위논문, 2018년 로스앤젤레스 캘리포니아 대학교 <https://escholarship.org/uc/item/5hj7f3r9>
  • 올름스테드, 메리. 주디 바카. 시카고: 레인트리, 2005. ISBN 1-4109-0915-8
  • Telgen, Diane, Jim Kamp 편집자. 라틴계! : 업적의 여성들. 디트로이트: 시각적 잉크 프레스, 1996. ISBN 0-7876-0883-1

외부 링크