키친 메이드

The Kitchen Maid
기타 용도는 키친 메이드(동음이의)를 참조하십시오.
키친 메이드
스페인어 : La mulata / La cocinera
Velazquez-CuineraChicago.jpg
예술가.디에고 벨라스케스
연도c. 1620–1622
중간의캔버스에 유화
치수55cm × 104.5cm (22인치 × 41.1인치)
위치시카고 미술관
엠마우스의 저녁 식사와 함께 주방 하녀
스페인어 : La mulata / La cocinera
La mulata, by Diego Velázquez.jpg
예술가.디에고 벨라스케스
연도c. 1620–1622
중간의캔버스에 유화
치수55cm × 104.5cm (22인치 × 41.1인치)
위치더블린 아일랜드 국립미술관

키친 메이드(스페인어 La mulata, La cocinera 또는 Escena de cocina)는 디에고 로드리게스 데 실바 이 벨라스케스가 세비야 시대 초기에 그린 두 쌍의 국내 그림 중 하나이다.대부분 1620년에서 1622년 사이지만, 이 성당의 완성에 대한 다양한 날짜가 제안되어 왔다.이 버전은 시카고 미술관에 보관되어 있다.두 번째 버전은 아일랜드 국립 미술관에서 열린다.

호세 로페스-레이는 이 그림이 안토니오 팔로미노가 묘사한 잃어버린 벨라스케스 그림과 관련이 있을 수 있다고 주장한다.식탁으로 쓰이는 판자를 보면, 그 위에 숯 버너와 냄비가 끓고 그릇이 덮혀 있고, 불길이 선명하게 보이고, 작은 주석 냄비, 알카라자, 접시 몇 개, 그리고 대야, 유리 주전자, 절굿공이가 있는 절구공이와 마늘 머리 몇 개가 있고, 벽에는 마늘이 있다.작은 바구니와 옷감, 그리고 다른 장신구들이 걸려 있고, 이 장신구들을 지키고 있는 것은 코이프를 입고 주전자를 들고 있는 남자아이인데,[1] 그 소박한 옷차림은 매우 우스꽝스럽고 재미있는 주제이다.더블린 버전은 1987년에 Alfred Beit에 의해 남겨졌다.A1933년 청소는 중요한 인물이 벽에 예수의 저녁 식사의 엠마오의 모습을 드러냈다.

시카고 그림 암스테르담의 Goudstikker 갤러리로부터 8월 L.에 의해서 사졌다.마이어와 연구소에 1927년에 제시되어 있다.그것은 당시 당장은 벨라스케스, 사본의 등 베이트 그림 좌천시킨 오리지널인 것으로 있었다.미술 전문가들 이 의견에 합의한 버나 디노 Pantorba과 호세 Gudiol 등을 비롯한 다수 그러나 López-Rey은 더블린에 그림 그리기 벨라스케스의 손에서 왔다, 그 그림의 시카고에 있는 독창성 보호의 가난한 상태 때문에 그림자를 드리우고 인정했다.[2]그 벨라스케스 전문가 조나단 브라운은 이 추론은 시카고 그림“아마”벨라스케스에 의해 그려진 것이라고 말하고 동의했다.그는 또한 사진일 수도 있는 복사본는"발라스 케스 장르 그림들의 성공 의지할 것이고, 원본 중 버전 복제품 다수 생산할 수 있고 싶"는 예술가에 의해 생산될 것을 제안했다.[3]

주방 가정부는 프랭크 주카리에 의해 1999년에 복원되었다.도장 손실에도 불구하고, 가장 잘 보존된 부품은 더블린 버전과 유사한 품질을 보이며, 일부 측면에서는 우수한 품질을 보입니다.이 그림이 종교적 의미를 지니고 있거나 부엌에서 일하는 물라또 하녀의 그림 이외의 다른 어떤 그림도 발견되지 않았다.그 그림은 더블린 버전에 비해 기술적 우수성을 입증하는 많은 특징들을 포함하고 있다.시카고판에서는 소녀의 코이프 상부에 접힌 부분이 많고, 관련된 빛과 그림자의 처리도 더 세심하게 되어 있는데, 이는 전경에 있는 구겨진 천에서도 볼 수 있다.특히 시녀가 손에 들고 있는 유약을 바른 도자기 항아리에 빛을 비추는 기술도 탁월해 물레에 주전자 모양을 만들 때 생긴 균열 유약과 자국이 반짝이는 것을 볼 수 있다.이러한 기술의 향상에 대한 가능한 설명은 벨라스케스가 그것을 개선하기 위해 이전의 주제로 돌아가서, 당시 그의 주된 관심사였던 그림의 촉각적 특성에 집중하고 종교적 [4]모티브를 무시했다는 것이다.

이 그림에 제안된 영향으로는 제이콥 매텀의 [5]플랑드르 판화가 있다.더블린 판의 엠마우스의 만찬이 등장하면서 일부 작가들은 카라바조의 영향을 받았을 가능성을 시사하고 있지만, 이탈리아 화가나 그의 동시대 화가들의 작품이 세비야에 도달했을지, 그리고 벨라스케스가 [6]그들과 친숙했을지는 확실하지 않기 때문이다.

휴스턴의 미술 박물관에서 발견된 제안된 버전입니다.[7]

「 」를 참조해 주세요.

유럽 예술에서의 노예제도의 표현

레퍼런스

  1. ^ 팔로미노, 페이지 208
  2. ^ 로페스-레이, 호출해44.
  3. ^ 브라운, 페이지 21
  4. ^ Catarlogo de la exposicion De Herra a Velazquez (Benito Navarrete Prieto), 페이지.206–207.
  5. ^ 마리아스, 호출해40.
  6. ^ 카탈로고 데 라 익스포시온 데 에레라 벨라스케스 작전소장Entre quienes niegan la influencia de Caravagio, 브라운, 12페이지
  7. ^ "Museum of Fine Arts, Houston uncovers rare Diego Velázquez painting amid its own collection". CultureMap Houston. Retrieved May 9, 2019.

참고 문헌

  • Brown, Jonathan (1986). Velázquez. Painter and courtier. Madrid: Alianza Editorial. ISBN 84-206-9031-7.
  • Catálogo de la exposición (2006). De Herrera a Velázquez. El primer naturalismo en Sevilla. Bilbao Sevilla: Museo de Bellas Artes de Bilbao-Fundación Focus Abengoa. ISBN 84-89895-14-7.
  • López-Rey, José (1996). Velázquez. Catalogue raisonné, vol. II. Colonia: Taschen Wildenstein Institute. ISBN 3-8228-8731-5.
  • Marías, Fernando (1999). Velázquez. Pintor y criado del rey. Madrid: Nerea. ISBN 84-89569-33-9.
  • Palomino, Antonio (1988). El museo pictórico y escala óptica III. El parnaso español pintoresco laureado. Madrid : Aguilar S.A. de Ediciones. ISBN 84-03-88005-7.