세인트폴 (벨라스케스)

Saint Paul (Velázquez)
세인트폴
Diego Velázquez - Saint Paul - Google Art Project.jpg
예술가.디에고 벨라스케스
연도1619년경
중간의캔버스에 유화
치수99.5cm x 80cm(39.2인치 x 31인치)
위치카탈루냐 국립박물관, 바르셀로나
웹 사이트http://www.museunacional.cat/en/colleccio/saint-paul/diego-velazquez/024242-000

세인트 폴 (스페인어: 산 파블로)은 스페인 바르셀로나에 있는 카탈루냐 국립 미술관에 있는 디에고 벨라스케스의 그림이다.이 작품은 벨라스케스가 [1]마드리드로 이주하기 전 1619년 무렵에 제작되었습니다.벨라스케스의 경력의 이 단계에서 그는 카라바조의 영향을 많이 받았다.이미지에서, 세인트 폴은 보통 큰 [2]복음서라고 불리는 책을 들고 앉아 있다.

이미지 설명

그 그림은 캔버스에 있는 유화로 그려졌다.세비야 출신의 예술가는 자연에서 직접 포착한 남자의 이미지로 자신의 초상화에 대한 숙달된 솜씨를 드러낸다.어두운 배경에서 인물을 돋보이게 하는 극적인 조명은 벨라스케스가 [3]흔히 사용하는 어스톤 색상과 마찬가지로 테네브리즘으로부터 계승된 스타일이다.그들은 시청자에게 자연스럽고 진짜 모습을 보여준다.그 성인은 배경과 어우러진 돌기둥 위에 앉아 있다.왼손 손가락은 두꺼운 책을 움켜쥐고 있다.아마도 그의 한계를 감추기 위해 벨라스케스는 다리와 손의 대부분을 주름 아래에 숨겼다.

호세 로페스-레이에 따르면, 세인트 폴의 머리는 "깔끔하게 그려졌고" 이미지 자체는 벨라스케스의 초기 [4]작품의 전형적인 스타일인 "어느 정도 문지르고 어둡게 그려졌다"고 한다.

신약성서에 따르면, 바울은 다마스쿠스로 여행하던 중 한 줄기 빛을 보았고, 예수가 그를 [5]장님으로 때렸다.사흘 후, 바울은 시력을 회복하고 사람들에게 [6]기독교를 설교하기 시작했다.이 그림에서 세인트 폴은 성지에서 다마스쿠스로의 순례를 상징하기 위해 커다란 갈색 옷을 입고 있는 것으로 묘사되었다.헐렁하고 두꺼운 망토에는 수많은 주름이 있으며, 이는 붉은/갈색 [1]튜닉 위에 드리워진 천의 묵직함을 나타냅니다.세인트 폴은 보통 끝이 가늘어지는 수염, 갈색 머리, 그리고 위대한 지혜와 [1]학식을 나타내기 위해 대머리 이마를 가지고 그려진다.하지만, 벨라스케스의 이미지는 회색 기미가 있는 검은 머리를 가진 성 바오로를 묘사하고 있는데, 이것은 이 인물에 [7]대한 매우 드문 속성이다.성 바오로에 대한 벨라스케스의 이미지는 아마도 전설로부터 시력을 잃었다는 것을 언급하며 멍하니 바라보고 있다.

왼쪽 상단 모서리에 있는 텍스트는 그림을 S. PAVLVS([1][7]라틴어로 "세인트 폴"을 의미)로 식별합니다.그의 유일한 특징인 칼이 없는 모습으로 묘사되었다.(책을 들고 있지 않다면, 성 바오로 성자는 그의 순교를 묘사하는 잘린 머리와 그를 죽인 검으로 더 암울하게 표현된다.)[2]이 인물의 머리에 빛나는 아우라 혹은 후광은 그가 신성함을 가지고 있고 [1]성인으로 시성되었다는 것을 상징한다.비록 신성한 분위기가 주제에 적합하지만, 그 작품은 호세 데 리베라가 그린 지적 철학자들을 환기시킨다.벨라스케스는 책으로 [7]성 바울을 그리는 전통적인 표현에서 벗어났다.성 바울이 들고 있는 복음서는 이 인물이 사도이며 기독교 [1]전파에 큰 영향을 미쳤다는 것을 상징한다.

역사

성 바오로 그림은 벨라스케스가 1623년 세비야를 떠나 스페인 왕 펠리페 4세의 궁정 화가가 되기 [1]전인 1619년경에 그려졌다.1921년 오거스트 메이어는 이 그림이 벨라스케스의 [7]작품이라고 밝혔다.이 이미지와 벨라스케스가 그린 성 토마스(Musée des Beaux-Arts d'Orléans) 중 하나는 원래 [7]세비야 라스 쿠에바스의 카르타우시아 수도원에 있었던 것으로 여겨진다.미술사학자 사비에 브레이는 크기가 비슷한 이 두 그림은 벨라스케스가 세비야에 거주할 때 그린 12명의 사도들의 초상화 중 일부일 수 있으며 나머지 그림들은 [8]사라졌다고 말한다.

화가였던 벨라스케스는 초기 카라바조의 [7][9]영향을 많이 받았으며, 성 바오로 그림은 "스페인 [1]카라바조의 그림적 사실주의의 영향을 이해하는 중요한 작품으로 여겨진다"고 한다.

스타일.

젊은 벨라스케스는 엘 라자릴로 데 토르메스와 같은 그의 시대의 고전 문학에서 영향을 받은 것뿐만 아니라 [10]조국의 아름다움에서도 영향을 받았다.그의 경력이 성장하면서,[11] 그는 자연에서 발견한 색과 사물을 계속 사용했다.그는 자신이 선택한 대상이 자신에게 보이는 대로 사람들에게 보여주기를 원했고, 그래서 그는 "불멸의 [12]신선함의 질"로 자신의 모습을 사실적으로 표현했다.

벨라스케스는 항상 현실주의자였고 젊은 [13]시절 카라바지오와 이탈리아 르네상스 화가들의 영향을 받았다.호세 [14]로페스-레이에 따르면, 그의 거친 붓놀림은 "카라바지오보다는 티티안의 붓놀림에 더 가깝다"고 한다.벨라스케스는 그의 작품을 사전에 [15][16]세심하게 계획하거나 스케치를 하지 않았다는 점에서 당대 화가들 사이에서 이례적이었다.대신, 그는 그의 모델들을 분석하고 완전히 [15]눈으로 그림을 그렸다.벨라스케스가 서른 살이 되었을 때, 그는 이미 사실주의에 정통했고 그의 [17]예술작품의 스타일을 바꾸지 않았다.

그의 초기 경력 동안, 벨라스케스는 보데고네와 [18]인물화를 그렸다.보데곤은 "음식, 음료 또는 식기"[18]와 관련된 용어이다.두 번째 화풍은 그가 1618년에서 1622년 사이에 그린 그림으로,[14] 인간의 표현을 돋보이게 한다.Saint Paul은 이러한 스타일의 한 예로서, 우울한 인간의 [19]감정을 명확하게 묘사하고 있다.벨라스케스의 초기 작품 중 20점만이 발굴되었지만,[19] 그가 초상화를 그리는 것을 즐겼다는 것은 명백합니다. 벨라스케스의 초기 작품들 대부분에서 "종교적 통일"을 볼 수 있으며, 그의 평생 동안의 가톨릭 [19]신앙에 대한 헌신을 묘사할 수 있습니다.

다른 작품과의 관계

세비야의 물장수

1618년, 벨라스케스는 세비야에서 물장수들이 [20]거리를 배회하는 장소를 빌렸다.1618년과 1620년 사이에 벨라스케스는 세비야의 물장수를 그렸다.미술사학자 피터 체리는 벨라스케스가 "겸손한 [20]주제"에 끌렸기 때문에 벨라스케스가 이 이미지를 위해 모델을 사용했다고 믿는다.체리는 이 인물이 "벨라스케스의 초기 성 바오로와 유사하다"고 말하며, 벨라스케스가 세비야의 물장수와 1619년 성 [20]바오로 그림에 같은 모델을 사용했다고 믿는다.

메모들

  1. ^ a b c d e f g h "Saint Paul Museu Nacional d'Art de Catalunya". www.museunacional.cat. Retrieved 2016-01-20.
  2. ^ a b "Recognising saints: book and sword Saints National Gallery, London". www.nationalgallery.org.uk. Retrieved 2016-01-20.
  3. ^ "Full text of "Art History, Combined Volume (4th Edition)"". archive.org. Retrieved 2016-01-20.
  4. ^ López-Rey, José (1968). Velazquez: Work and World. London: Faber and Faber. p. 125.
  5. ^ "ACTS CHAPTER 9 KJV". www.kingjamesbibleonline.org. Retrieved 2016-01-20.
  6. ^ "ACTS CHAPTER 9 KJV". www.kingjamesbibleonline.org. Retrieved 2016-01-20.
  7. ^ a b c d e f MNAC Guide. Barcelona: Museu Nacional d'Art de Catalunya. 2005. p. 166.
  8. ^ Carr, D. W., Bray, X., Velazquez, D. 및 National Gallery(영국)(2006).벨라스케스.런던:내셔널 갤러리, 페이지 138. ISBN 9781857093032.
  9. ^ White, Jon Manchip (1969). Diego Velazquez: painter and courtier. London: Hamish Hamilton. p. 22.
  10. ^ Riggs, Arthur Stanley (1947). Velazquez: Painter of Truth and Prisoner of the King. New York: The Bobbs-Merrill Company. pp. 25–28.
  11. ^ White, Jon Manchip (1969). Diego Velazquez: painter and courtier. London: Hamish Hamilton. p. 15.
  12. ^ Riggs, Arthur Stanley (1947). Velazquez: Painter of Truth and Prisoner of the King. New York: The Bobbs-Merrill Company. p. 30.
  13. ^ Stevenson, R.A.M. (1902). Velasquez: Great Masters in Painting and Sculpture. London: George Bell & Sons. p. 18.
  14. ^ a b López-Rey, José (1968). Velazquez: Work and World. London: Faber and Faber. p. 25.
  15. ^ a b Maroger, Jacques (1979). The Secret Formulas and Techniques of the Masters. New York: Hacker Art Books. p. 125.
  16. ^ Stevenson, R.A.M. (1902). Velasquez: Great Masters in Painting and Sculpture. London: George Bell & Sons. pp. 46–47.
  17. ^ Stevenson, R.A.M. (1902). Velasquez: Great Masters in Painting and Sculpture. London: George Bell & Sons. p. 19.
  18. ^ a b López-Rey, José (1968). Velazquez: Work and Work. London: Faber and Faber. p. 29.
  19. ^ a b c López-Rey, José (1968). Velazquez: Work and World. London: Faber and Faber. p. 28.
  20. ^ a b c Tiffany, Tanya J. (2012). Paintings and the Culture of Seventeenth-Century Seville. Pennsylvania: The Pennsylvania State University Press. p. 88.

레퍼런스

  • 라 핀투라 엔 엘 바로코.호세 루이스 모랄레스 이 마린입니다에스파사 칼페 S.A. 1998
  • 프라도 박물관. 핀투라 에스파놀라 데 로스 시글로스 16세, 17세엔리케 라푸엔테 페라리아길라르 S.A. 1964