파리의 마지막 탱고

Last Tango in Paris
파리의 마지막 탱고
LastTango.jpg
극장 개봉 포스터
연출자베르나르도 베르톨루치
각본:
스토리 작성자베르나르도 베르톨루치
제작자알베르토 그리말디
주연
시네마토그래피비토리오 스토라로
편집자
음악:가토 바르비에리
생산.
회사들
배포자유나이티드 아티스트스
발매일
  • 1972년 10월 14일(1972-10-14) (뉴욕 영화제)
  • 1972년 12월 15일 (1972-12-15) (프랑스)
  • 1972년 12월 16일 (1972-12-16) (이탈리아)
  • 1973년 2월 1일(1973-02-01) (뉴욕시)
실행 시간
129분
나라들.
  • 이탈리아
  • 프랑스.
언어들
  • 영어
  • 프랑스어
예산.100만달러[1]
매표9,600만달러

파리의 마지막 탱고(이탈리아어:《울티모 탱고 아 파리기》는 베르나르도 베르톨루치 감독의 1972년 에로틱 드라마 영화이다.이 영화에는 말론 브란도, 마리아 슈나이더, 장-피에르 레오가 출연하며 최근 과부가 된 한 미국인이 파리의 젊은 여성과 익명의 성관계를 맺기 시작한다.

이 영화는 1972년 10월 14일 뉴욕 영화제에서 초연되었고 미국 극장 [2]개봉에서 3600만 달러의 수익을 올리며 1973년 7번째로 높은 수익을 올린 영화가 되었다.이 영화는 성폭력과 정서적 혼란에 대한 원초적인 묘사는 국제적인 논란으로 이어졌고 여러 관할 지역에서 다양한 수준의 정부 검열을 이끌어냈다.미국 개봉 후 MPAA는 이 영화에 X 등급을 매겼다.United Artists Classics는 1981년에 R등급 컷을 출시했다.1997년, 이 영화가 메트로 골드윈 메이어 도서관의 일부가 된 후, 이 영화는 NC-17로 재분류되었다.

줄거리.

아내 로사의 자살을 애도하는 중년의 미국 호텔 주인 폴은 둘 다 임대하는 것에 관심이 있는 아파트에서 약혼한 잔이라는 이름의 젊은 파리 여성을 만난다.폴은 그들이 그곳에서 익명의 성관계를 시작한 후에 그 아파트를 얻는다.그는 그들이 심지어 이름까지 대놓고 어떤 개인 정보도 공유하지 않는다고 주장하는데, 잔느를 실망시켰다.폴이 잔느를 떠나기로 결심할 때까지 이 불륜은 한동안 계속된다.그 후 그녀는 아파트에 도착하여 그가 아무런 경고도 없이 짐을 싸서 떠났다는 것을 알게 된다.

폴은 나중에 길에서 잔느를 만나 관계를 새롭게 하고 싶다고 말한다.그는 그녀에게 최근 아내의 비극에 대해 이야기한다.그가 그의 인생 이야기를 할 때, 그들은 탱고 바에 걸어들어갔고, 그곳에서 그는 계속해서 그녀에 대해 이야기한다.익명의 손실은 Jeanne에게 그들의 관계에 대한 오해를 불러일으켰다.그녀는 폴에게 다시는 그를 보고 싶지 않다고 말한다.Paul은 Jeanne을 보내고 싶지 않아 파리의 거리를 따라 그녀의 아파트로 돌아간다. 그는 Jeanne을 사랑하고 그녀의 이름을 알고 싶다고 그녀에게 말한다.

Jeanne은 서랍에서 총을 꺼낸다.그녀는 폴에게 자신의 이름을 말하고 그를 쏜다.폴은 비틀거리며 발코니로 나가 치명상을 입고 쓰러진다.폴이 죽자, 멍한 잔느는 경찰 심문을 준비하기 위한 리허설 때처럼, 그는 자신을 강간하려 한 낯선 사람일 뿐이고 그녀는 그가 누구인지 모른다고 혼잣말을 한다.

출연자들

  • 폴 역의 말론 브랜도, 미국 국외 거주자 및 호텔 소유주
  • 마리아 슈나이더 역의 젊은 파리 여성
  • 영화감독이자 잔느의 약혼녀인 토마스 역의 장 피에르 레오
  • 로사의 어머니 마리아 미치
  • 마시모 지로티, 로사의 전 애인 마르셀 역
  • 매춘부로서 로사의 오랜 지인 조반나 갈레티가
  • 폴 앤 로사의 호텔 하녀 캐서린 역의 캐서린 알레그레
  • 잔느의 어머니 역의 기트 마그리니
  • 잔느의 전 소아 간호사 올림피아 역의 루스 마르캉드
  • TV 사운드 엔지니어 Dan Diament씨
  • 시나리오 걸 역의 캐서린 솔라
  • TV 카메라맨 마우로 마르케티
  • TV 보조 카메라맨으로서의 피터 쇼머
  • 캐서린 브릴라가 드레스메이커인 무셰트 역
  • 마리 엘렌 브릴라가 양장업자 모니크 역
  • 컨시어지로서의 사랑하는 레기티무스
  • 폴의 죽은 아내 로사 역의 베로니카 라저
  • 창녀의 고객으로 아만드 압플라날프가
  • 크리스틴 역의 레이첼 케스터버
  • 라몬 멘디자발 탱고 오케스트라 리더
  • 탱고 심사위원장으로서 미미 핀슨
  • 제라르 레페넥은 키가 큰 가구 운반자로써
  • 스테판 코지악이 가구 숏 무버로서
  • 성경 판매원 미셸 들라헤이(장면 삭제)
  • 블랜디쉬 역의 로라 베티(씬 삭제)
  • 바지선[3] 선장 장뤼크 비도(장면 삭제)
  • 지아니 풀론(씬 삭제)
  • Franca Sciuto(씬 삭제)

생산.

수많은 장면들이 촬영된 파리의 비르하킴 퐁트

베르나르도 베르톨루치는 "그는 한때 길거리에서 이름 없는 아름다운 여성을 보고 그녀가 누구인지도 모른 채 그녀와 성관계를 갖는 것을 꿈꿨다"[4]는 자신의 성적 환상을 바탕으로 이 영화를 개발했다.각본은 베르톨루치, 프랑코 아르칼리, 그리고 아그네스 바르다가 맡았다.그것은 후에 로버트 앨리에 의해 소설로 각색되었다.이 영화는 베르톨루치가 감독했고 촬영은 비토리오 스토라로가 맡았다.

베르톨루치는 원래 그와 함께 아이디어를 개발한 도미니크 산다와 장 루이 트린트리앙트를 캐스팅하려고 했다.트린트리멘트는 거절했고, 브란도가 받아들였을 때,[4] 산다는 임신 중이었고 영화를 찍지 않기로 결정했다.브란도는 이 영화의 수익의 일부를 받았고 300만 [5]달러를 벌어들인 것으로 추정되었다.

마리아 슈나이더는 2001년에 원작에서 그녀의 역할은 [6]남자아이에 의해 연기될 것이라고 말했다.

미술 애호가인 베르톨루치는 아일랜드 태생의 영국 예술가 프란시스 베이컨의 작품에서 영감을 얻어 캐스팅과 제작진의 [7]크레딧의 오프닝 시퀀스를 만들었다.미국 예술가 앤디 워홀에 따르면, 라스트 탱고 영화는 몇 년 전인 [8]1969년에 개봉된 워홀의 블루 무비를 바탕으로 만들어졌다.

영화가 개봉된 후 이탈리아에서는 "에스페라토 판세시즘과 벌금형 범성애" (agravigrato vanessismo fine a ses stesso" ("무료한 범성애")1976년 1월 29일 카사지오네 항소법원의 최종 판결은 영화를 검열위원회에 압류하고 모든 사본을 파기할 것을 명령했다.각본가 프랑코 아르칼리, 프로듀서 알베르토 그리말디, 감독 베르나르도 베르톨루치, 말론 브란도는 각각 집행유예 2개월을 선고받았다.

강간신

이 영화는 폴이 버터를 윤활유로 사용하여 진을 강간하는 장면을 담고 있다.강간이 시뮬레이션되는 동안 슈나이더는 그 장면이 여전히 그녀에게 엄청나게 부정적인 영향을 미쳤다고 말했다.슈나이더는 2006년 인터뷰에서 "그 장면이 대본에 없었다"며 "그들이 나에게 말했을 때 나는 분노가 폭발했다"고 말했다.우! 다 던졌어.그리고 아무도 대본에 없는 것을 강요할 수 없다.하지만 난 몰랐어.너무 [9]어렸어요.2007년 슈나이더는 강간 장면과 관련된 성적 굴욕감을 언급했다.

촬영하기 전에 얘기만 해주셔서 너무 화가 났어요.대본에 없는 일을 강요할 수는 없기 때문에 에이전트에게 전화하거나 변호사를 불러서 촬영장에 갔어야 했는데 그때는 몰랐습니다.말론은 나에게 "마리아, 걱정하지 마, 이건 그냥 영화야."라고 말론에게 말론씨가 말론씨가 하는 일이 현실이 아니었음에도 불구하고, 나는 정말 눈물을 흘렸다.나는 굴욕감을 느꼈고 솔직히 말론에게나 베르톨루치에게나 강간당한 기분이 들었다.그 장면 이후, 말론은 나를 위로하거나 사과하지 않았다.다행히 테이크는 한 [10]번뿐이었어요.

2011년 베르톨루치는 자신의 청춘을 망쳤다(촬영 당시 19세)고 부인하며 "그 소녀는 무슨 [11]일이 일어나고 있는지 이해할 만큼 성숙하지 못했다"고 말했다.그녀는 또한 브란도와 베르톨루치가 돈을 거의 [12]벌지 못하면서 이 영화로 "돈을 많이 벌었다"고 주장했다.

슈나이더는 2011년에 죽었다.2013년 2월, 베르톨루치는 네덜란드 텔레비전 쇼 College Tour에서 영화가 슈나이더에 미치는 영향에 대해 말했다.인터뷰에서 베르톨루치는 강간 장면이 대본에 나왔지만 촬영 당일 버터를 윤활제로 사용하는 세세한 부분까지 즉흥적으로 만들어졌고 슈나이더는 버터 사용에 대해 사전에 몰랐다고 해명했다.베르톨루치는 죄책감을 느끼지만 [13][14]후회하지 않는다고 말했다.

2013년 9월, 베르톨루치는 시네마테크 프랑세즈에서 열린 회고전에서 그 장면에 대해 다시 말했고, 그 장면은 대본에 있지만 버터 사용은 아니라고 주장했다.베르톨루치는 그와 브란도는 "좀 더 현실적인 답변을 얻기 위해 마리아에게 아무 말도 하지 않기로 결정했다"[15]고 말했다.

11월 2016년에서 2013년 대학 투어 면접을 약간 다른 버전 YouTube[16]에 스페인 비영리 엘 문도 드 알리시아는 국제의 날에에 의해 폭력 Women,[17]에 대한 제거는 성명도, 의술을 알고 계시던 그 장면"학대 받은[슈나이더]심리적으로 짓는 대로를 동반하고 올라왔다.동맹국..."[18]이것은 야후에서 주목을 받았다.영화 작가 톰 버틀러 it[19]에 대한 기사 영화와 Bertolucci[20]를 비난하는 것은 여러 연예인들을 낳기와 신문의 이야기를 집어는 베르톨루치. Bernardo. 슈나이더를 저질렀다고 자백했다 보고 현장 베르톨루치는 성명을 발표할 것을 촉구하며는 시뮬레이션과 아니intercour을 명확하게 성폭행을 당한 것을 썼다.의심했다장소[21][17]

베르톨루치는 브란도의 성기를 보여주는 장면도 찍었지만 1973년 "브란도와 너무 동질감을 느껴서 스스로 자른 것"이라고 해명했다.벌거벗은 모습을 보여주는 것은 내게 [22]벌거벗은 모습을 보여주는 것과 같았다고 말했다.슈나이더는 인터뷰에서 "말론은 자신이 강간당하고 조종당했다고 느꼈으며 48세라고 말했다"고 말했다.그리고 그는 말론 브란도였다.[22]슈나이더처럼 브란도도 섹스가 [17]시뮬레이션된 것임을 확인했다.베르톨루치는 브란도에 대해 "배우로서의 괴물이자 인간으로서의 사랑"이라고 말했다.브란도는 제작이 완료된 후 15년 동안 베르톨루치와의 대화를 거부했다.베르톨루치는 말했다:

제 질문에 어떤 식으로 대답하는 대화같다고 생각했어요.영화가 끝날 때, 그가 그것을 보았을 때, 나는 그가 우리가 무엇을 하고 있는지 깨닫고, 그가 자신의 많은 경험을 전달하고 있다는 것을 알게 되었다.그는 나에게 매우 화가 났고, 나는 그에게 말했다. "들어봐, 너는 어른이야.나보다 나이가 많아요.네가 무슨 짓을 하고 있는지 몰랐니?그리고 그는 몇 [23][24]년 동안 나에게 말을 하지 않았다.

단,

93년 어느 날 그에게 전화를 걸었어요. LA에 있을 때 아내가 영화를 찍고 있었어요.우선, 그는 전화를 받았고, 마치 우리가 하루 전에 만났던 것처럼 나에게 말을 걸었다.그는 "이리 와."라고 말했다.내가 "언제?"라고 했어그는 "지금 당장"이라고 말했다.Mulholland Drive를 타고 그의 집으로 가서, 내가 못 갈 것 같아서, 내가 도착하기 전에 충돌할 것 같다는 생각이 들었습니다.나는 너무 감정적이었어요.

프랜시스 베이컨의 영향

루시안 프로이트와 프랑크 아우어바흐의 이중 초상화(왼쪽, 캔버스에 기름, 1964년)
이사벨 로스트혼의 초상화에 관한 연구(캔버스 유화, 1964년)

이 영화의 오프닝 크레딧에는 프랜시스 베이컨의 두 그림이 포함되어 있다: 루시안 프로이트와 프랭크 아우어바흐의 이중 초상화와 이자벨 로스트혼의 초상화 연구.영화에 사용된 색조는 [25]베이컨의 그림에서 영감을 얻었다.사전 제작 기간 동안, 베르톨루치는 종종 파리의 그랑 팔레에 있는 베이컨의 그림 전시회에 방문했습니다; 그는 베이컨의 그림의 빛과 색깔이 그에게 겨울의 파리를 생각나게 했다고 말했습니다.

가게의 불이 켜져 있고, 겨울하늘의 납빛 회색과 쇼윈도의 따뜻함 사이에는 매우 아름다운 대조가 있다.그림 속의 빛은 우리가 [26]찾고 있던 스타일의 영감의 주요 원천이었다.

베이컨의 화풍은 생고기처럼 인간의 피부를 묘사했고 화가의 영감은 정육점 창문에 걸려있는 고기와 인간의 피부병을 포함했다.[26]

촬영기사 비토리오 스토라로는 이전에 컨포미스트에서 베르톨루치와 함께 일했으며 영화에서 종종 푸른색을 사용했다.스토라로는 나중에 기자에게 말했다

순응주의자 이후 나는 위기의 순간을 맞이했다. 나는 스스로에게 물었다: 청록색 다음에 무엇이 올 수 있을까?나는 오렌지색 필름이 탄생할 수 있을지 전혀 몰랐다.우린 다른 종류의 감정이 필요했어라스트 [26]탱고의 경우였다.

파리의 마지막 탱고에서 베르톨루치와 스토라로는 "풍부한 오렌지, 밝은 회색과 시원한 회색, 차가운 흰색, 그리고 가끔 붉은색이 베르톨루치 자신의 우아한 선택인 부드러운 갈색, 금발 갈색, 그리고 푸르스름하고 분홍색 그림자 있는 섬세한 흰색과 결합됨"을 사용하여 베이컨의 그림에서 영감을 얻었다.[27]

베르톨루치는 말론 브란도를 베이컨 전시회에 데리고 가서 브란도에게 "말론의 얼굴과 몸이 이상하고 지옥 같은 가소성을 가지고 있다는 것을 느꼈기 때문에 베이컨의 인물과 자신을 비교하고 싶다"고 말했다.저는 폴이 베이컨에서 강박적으로 돌아오는 인물처럼 되고 싶었습니다. 안에서 나오는 무언가에 의해 먹힌 얼굴들이죠."[26]

브란도의 대사

이전 영화에서의 연습처럼 브랜도는 많은 장면에서 대사를 외우는 것을 거부했다.대신, 그는 큐 카드에 자신의 대사를 써서 세트장 주변에 올렸고, 베르톨루치는 그것들을 사진 액자에 넣지 않는 문제를 남겼다.예를 들어, 그의 아내의 몸에 대한 긴 독백 동안, 브란도가 극적으로 눈을 위로 들어 올린 것은 즉흥적인 극적인 연기가 아니라 그의 다음 [28]큐 카드를 찾는 것이다.브란도는 베르톨루치에게 "마리아의 뒷부분에 줄을 쓸 수 있느냐"고 물었지만 감독은 [22]이를 거절했다.

사운드트랙

파리의 마지막 탱고
사운드트랙 앨범
가토 바르비에리
방출된1973
녹음된1972년 11월 20일~25일
로마, 이탈리
장르.영화 스코어
라벨.유나이티드 아티스트스
UA-LA-045-F
프로듀서알베르토 그리말디
가토 바르비에리 연대기
언더 파이어
(1971)		 파리의 마지막 탱고
(1973)		 볼리비아
(1973)
프로페셔널 등급
점수 확인
원천순위
올뮤직[29]

영화음악은 가토 바르비에리가 작곡하고 올리버 넬슨이 편곡, 지휘를 맡았으며 사운드트랙 앨범은 유나이티드 아티스트즈 [30][31]레이블에서 발매되었다.올뮤직의 리치 언터버거는 "연기가 자욱한 색소폰 솔로 중 일부는 1970년대 퓨전 진부함에 약간 불편할 정도로 근접하지만, 가토 바르비에리의 1972년 클래식 점수는 전반적인 승리이다.긴장감 넘치는 재즈, 우울한 오케스트레이션, 그리고 실제 탱고는 이 영화의 에로틱한 갈망, 우울한 절망, 그리고 불운한 운명의 분위기에 들어맞습니다."[29]

트랙 리스트

모든 작곡은 Gato Barbieri.

  1. '파리의 마지막 탱고 - 탱고'– 3:32
  2. "Jeanne" – 2:34
  3. "Girl in Black - Tango (Para mi Negra)" – 2:06
  4. '파리의 마지막 탱고 - 발라드'– 3:43
  5. '가짜 오필리아'– 2:57
  6. 'Picture in the Rain' 1:51
  7. "Return - Tango (La Vuelta)" – 3:04
  8. '끝났어'– 3:15
  9. 굿바이(Un Largo Adios)– 2:32
  10. "왜 그녀가 당신을 선택했나요?"– 3:00
  11. '파리의 마지막 탱고 - 재즈 왈츠'– 5:44

인사

접수처

이 영화는 1972년 10월 14일 뉴욕 영화제 폐막작으로 초연되었으며, 높은 수요와 엄청난 대중적 논란 속에 개봉되었다.이 영화는 이탈리아 검열관이 통과하지 못한 후 이탈리아 법에 저촉되는 영화가 상영될 것이라는 우려로 인해 언론 상영을 하지 않았다.상영이 부족하여 영화에 대한 수요가 증가하였고 일부는 100달러를 제시하여 [32]티켓을 구입하였다.

이 영화는 1972년 말 프랑스에서 개봉했는데, 이 곳에서 관객들은 상영된 7개 영화관에서 상영 [28]첫 달 동안 두 시간 동안 줄을 서 있었다.그것은 모든 주요 프랑스 [33]출판물에서 만장일치로 긍정적인 평가를 받았다.스페인 정부의 검열을 피하기 위해, 수천 명의 스페인 사람들이 탱고가 [34]상영되고 있는 비아리츠와 페르피냥의 프랑스 영화관에 가기 위해 수백 킬로미터를 여행했다.그 후, 그것은 미국, 영국, 그리고 다른 장소에서 개봉되었다.

그 영화는 성에 대한 소재와 생생한 묘사 때문에 상당한 논란을 일으켰다.슈나이더는 탱고의 논란이 일자 남자 50명, 여자 70명과 잤으며 자신은 완전히 양성애자이며 헤로인, 코카인, 마리화나를 사용했다고 솔직하게 인터뷰했다.그녀는 또한 베르톨루치에 대해 "그는 매우 영리하고 자유롭고 매우 젊다.모두가 그가 하는 일을 좋아했고,[35] 우리는 모두 매우 가까웠습니다."

영화 개봉을 홍보하는 동안, 베르톨루치는 슈나이더가 "브란도와 오이디팔[시크] 집착을 갖게 되었다"[22]고 말했다.슈나이더는 브란도가 처음 만난 후 그녀에게 꽃을 보냈으며 "그때부터 그는 아빠 같았다"[28]고 말했다.이후 인터뷰에서 슈나이더는 "브란도는 나에게 매우 가부장적인 태도를 취하려 했지만, 그것은 정말로 부녀 [22]관계가 아니었다"고 말하며 이를 부인했다.하지만 2007년 그는 "나에게 그는 아버지 같은 존재였고 나는 [36]딸이었다"고 말했다.

이탈리아에서는 1972년 12월 15일 개봉하여 6일 [37]만에 10만 달러의 수익을 올렸다.그러나 1주일 뒤 경찰은 검사의 명령에 따라 전량을 압수했고, 검사의 감독도 음해 혐의로 재판에 회부됐다.1급과 항소심 재판 이후, 1976년 1월 26일 이탈리아 대법원이 모든 사본을 파기하라는 판결을 내림으로써 영화의 운명이 결정되었다(일부는 국립영화도서관에 의해 보존되었다.베르톨루치는 집행유예 4개월을 선고받고 5년간 시민권을 박탈당해 투표권을 [38]박탈당했다.

미국에서의 대응

1972년 10월 14일...영화사에서 1913년 5월 29일 영화사상 랜드마크가 될 것이다(Le Sacre du Printemps가 처음 공연되던 날 밤).파리의 마지막 탱고는 사크레와 같은 종류의 최면 흥분, 같은 원시적인 힘, 그리고 자극적이고 자극적인 에로티시즘을 가지고 있다.드디어 영화의 돌파구가 열렸다.

—Pauline Kael[39]

이 영화는 1973년 2월 1일 뉴욕시의 트랜스룩스 이스트에서 5달러의 티켓 가격과 10만 [40][41]달러의 예매로 개봉하여 개봉 첫 [42]주에 4만 1,280달러의 수익을 올렸다.영화를 둘러싼 언론의 광풍은 도덕적 비난뿐만 아니라 대중의 관심을 불러일으켰고, 영화는 타임지와[22] 뉴스위크지의 표지 기사에 실렸다.플레이보이는 브랜도와 슈나이더가 [22]"나체로 고문"하는 사진을 퍼트렸다.타임은 이렇게 썼다.

베르나르도 베르톨루치의 새 영화 '파리의 마지막 탱고'의 초기 장면에 충격을 받거나, 간지럽거나, 역겨워하거나, 매료되거나, 기뻐하거나, 분노하지 않는 영화팬들은 인내심을 가져야 한다.앞으로 더 많은 것들이 있을 것이다.훨씬 더 많이.[28]

Village Voice는 이사진들의 파업과 "잘 차려입은 [43]아내들의 선거운동"을 보도했다.칼럼니스트 윌리엄 F. 버클리와 ABC의 해리 이유서는 이 영화를 "예술로 [22]위장한 포르노"라고 비난했다.

뉴저지 주 몽클레어에서 지방 정부 관계자들이 이 영화를 금지시키는데 실패한 후, 극장 관객들은 200명의 격분한 주민들을 뚫고 나와야 했고, 그들은 참석자들에게 "변태자"와 "호모"와 같은 욕설을 퍼부었다.그 후 폭탄 위협으로 인해 [44]쇼는 일시적으로 중단되었다.National Organization for Women의 뉴욕 지부는 이 영화가 "남성 지배"[45]의 도구라고 비난했다.

이 영화의 스캔들은 주로 항문 강간 장면에 초점이 맞춰졌는데, 폴이 버터를 [46][47]윤활유로 사용하는 것이 특징이다.슈나이더에 따르면, 그 장면은 원래 대본이 아니라 브란도의 [9]아이디어였다고 한다.다른 비평가들은 등장인물 폴이 잔에게 항문에 손가락을 넣으라고 한 다음, 무엇보다도 돼지와 성관계를 함으로써 잔에 대한 그녀의 헌신을 증명해달라고 부탁할 때 초점을 맞췄다.뉴욕타임스의 빈센트 캔비는 영화의 성적 내용을 "노먼 메일러와 저메인 그리어의 [48]시대"의 예술적 표현이라고 묘사하며 비싼 티켓 [40]가격에 화가 났다.

영화평론가 폴린 카엘은 "[49]탱고가 예술의 형태를 바꾸었다.영화가 [28]있는 한 논쟁거리가 될 영화라고 말했다.그녀는 이 영화를 "지금까지 만들어진 영화 중 가장 강력한 에로틱 영화이며,[50] 이제까지 만들어진 영화 중 가장 해방적인 영화가 될 수도 있다"고 말했다.유나이티드 아티스트는 카엘의 격찬 전체를 선데이 뉴욕 타임즈에 양면 광고로 전재했다.카엘의 '파리의 마지막 탱고' 리뷰는 그녀의 [51]경력 중 가장 영향력 있는 작품으로 여겨진다.

많은 페미니스트 영화 비평가들은 그 영화를 싫어했다.1974년 Jump Cut, E의 리뷰에서. 앤 카플란은 "폴의 눈을 [52]통해 주로 보이는 일방적인 관계"를 특징으로 한다고 비판했다.영화에 관한 최초의 노골적인 페미니스트 책 중 하나인 "여성과 신작 영화의 성(Women and The Sexuality in the New Film)"에서 조앤 멜런은 비슷한 문제에 대해 "모든 [53]면에서 더 재미있게 만들어진 남자"라고 끊임없이 폴에게 양보한다고 불평한다.하지만, 몰리 해스켈과 같이 소수의 사람들은 그것을 즐겼습니다. 몰리 해스켈은 "존경에서 강간까지: 페미니스트"에서 페미니스트 비판에 응답했습니다. 영화 속 여성의 대우(1974년)는 남성보다 여성이 더 영화에 반응하는 것 같았으며, 여성의 성적 환상은 강간, 가학성, 복종, 해방, 익명의 [54]성관계를 포함할 수 있다고 지적했다.

미국 평론가 로저 에버트는 카엘의 리뷰를 "지금까지 출판된 영화 중 가장 유명한 영화 리뷰"라고 거듭 표현했고, 그는 이 영화를 "위대한 영화"[55] 컬렉션에 추가했다.미국 감독 로버트 알트만은 "저는 영화 상영을 마치고 나와서 '어떻게 감히 또 다른 영화를 만들 수 있을까?'라고 혼잣말을 했습니다."제 개인과 예술적 삶은 결코 [22]예전 같지 않을 거예요.

리뷰 집계 웹사이트 로튼 토마토는 40개의 리뷰를 소급하여 수집하였으며, 평균 7.78/10의 평점과 함께 83%의 지지율을 보였다.이 웹사이트의 비판적인 의견 일치는 "자연스럽지만 환기시키는 파리의 마지막 탱고는 전형적으로 우뚝 솟은 말론 브란도의 [56]공연을 특징으로 하는 고통, 사랑, 성에 대한 생생한 탐험이다."라고 쓰여 있다.

2004년 마틴 스콜세지 감독은 이 "브란도를 향한 연기"를 1954년 온 더 워터프론트에서 테리 말로이 역을 맡은 배우의 차례에 비교하며 "여러분은 그의 작품을 ...에서 볼 수 있습니다"라고 언급했다.파리의 마지막 탱고, 당신은 상상할 수 있는 가장 순수한 시를 역동적인 동작으로 보고 있습니다."[57]

Ethan Hawke는 Brando의 작품을 퍼포먼스의 움직임에서 중요한 순간으로 여겼다.이 영화의 스타와 감독 모두를 칭찬하며 호크는 리차드 링클레이터와 루이 블랙에게 "브란도는 [워터프런트에서] 라스트 [58]탱고와 함께 노래를 불렀다"고 말했다.폴린 카엘은 앞서 언급한 리뷰에서 "영화에서 브랜도는 우리의 천재이고, [노먼] 메일러는 우리의 문학 천재이다… 폴은 너무 '진짜'라고 느끼고 캐릭터가 너무 가까이 다가와 연기에서 새로운 차원에 도달했다."라고 말하면서 같은 감정에 공감했다.

The New Yorker의 Richard Brody는 Brando의 역할의 개인적 성격을 칭찬하며 Listen to Me Marlon(2015) 리뷰에서 다음과 같이 말했다.

"브란도 자신이 해야 할 말을 했을 때, 그것은 정말 특별한 가치가 있었습니다.그래서 브랜도의 최고는 자신과 가장 가까운 곳에 있을 때죠베르나르도 베르톨루치의 1972년 파리에서의 마지막 탱고.시나리오 작가보다 더 나은 것은 그의 말뿐 아니라 그의 성격, 성격도 [59]대본보다 더 위대합니다.

2019년에, 배우 브래드 피트는 그가 가장 출연하고 싶은 과거의 영화는 파리의 마지막 탱고 "브란도"라고 말했다.그거 아파.[60]시사회는 2006년 [61]4월 브란도의 연기를 역대 27번째로 위대한 영화 공연으로 선정했었다.

이 영화는 1973년 2월 7일 전국적으로 개봉되었고 1973년 7번째로 가장 많은 수익을 올린 영화인 [2]미국과 캐나다에서 3,600만 달러의 수익을 올렸다.

기타 국제 대응

영국 검열관은 이 영화가 영국에서 [62]개봉되는 것을 허락하기 전에 소도미 시퀀스의 지속 시간을 줄였지만, 이후 개봉에서는 잘리지 않았다.기독교 도덕 운동가인 메리 화이트하우스는 이 영화가 전면적으로 금지되기 보다는 "X" 인증을 받은 것에 대해 분노를 표시했고, 노동당 의원 모리스 에델만은 이 분류가 "[63]저하되는 라이선스"라고 비난했다.

이 영화는 프랑코 정권 동안 스페인에서 검열되었고 1977년 [64]12월까지 개봉되지 않았다.칠레는 군사정권 [65]하에서 거의 30년 동안 이 영화를 전면 금지시켰으며, 1974년 카네이션 혁명이 일어나기 전까지 포르투갈에서도 마찬가지로 상영이 금지되었다.[66]군사독재 시절인 1979년 [67]개봉될 때까지 브라질에서도 마찬가지였다.그것을 금지한 다른 나라들에는 아르헨티나, 한국,[68][69] 싱가포르,[66][70][71][72] 베네수엘라가 포함되어 있다.

호주에서 이 영화는 1973년 2월 1일 호주분류위원회에 의해 R 증명서와 함께 개봉되었다.1987년 1월 1일 워너 홈 비디오에 의해 [73]18세 미만에게 판매 또는 고용을 금지한 VHS가 출시되었다.

캐나다에서는 이 영화가 노바스코샤 검열위원회에 의해 금지되었고,[74] 1978년 캐나다 대법원이 노바스코샤 v 맥닐에서 분할 판결을 내리게 되었다.

칭찬

브란도는 아카데미 남우주연상, 베르톨루치는 감독상 [75]후보에 올랐다.

레퍼런스

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참고 문헌

외부 링크