마담 보바리

Madame Bovary
마담 보바리: 지방 매너
Madame Bovary 1857 (hi-res).jpg
1857년 오리지널 프랑스어판 제목 페이지
작가.구스타브 플로베르
원제목마담 보바리: 무르 드 주
나라프랑스.
언어프랑스
장르.현실주의 소설
출판인Revue de Paris (연재)& Michel Lévy Fréres (책 형식, 2권)
발행일자
1856년 (연재)& 1857년 4월 (책 형식)
원문
마담 보바리: 프랑스 WikisourceMöurs de distance
번역.마담 보바리: Wikisource의 지방 매너

마담 보바리(/bobovvriri/;[1] 프랑스어: [madam bvavaii])프랑스 거스트 소설가 데뷔작이다.그 익명의 캐릭터는 시골 생활의 진부함과 공허함에서 벗어나기 위해 분수에 넘치는 생활을 한다.

1856년 10월 1일부터 1856년 12월 15일 사이에 파리 가극장에서 처음 연재되었을 때, 검찰들은 외설적이라고 이 소설을 공격했다.1857년 1월 재판 결과는 그 이야기를 악명높게 만들었다.1857년 2월 7일 플로베르가 무죄 판결을 받은 후, 보바리 부인은 1857년 4월 두 권으로 출간되어 베스트셀러가 되었다.문학 리얼리즘의 중요한 작품인 이 소설은 플로베르의 걸작이자 역사상 가장 영향력 있는 문학 작품 중 하나로 여겨진다.영국 비평가 제임스 우드는 이렇게 쓰고 있다: "플로버트는 좋든 나쁘든 간에 대부분의 독자들이 현대 현실주의 서사로 생각하는 것을 확립했다. 그리고 그의 영향은 거의 눈에 [2]띄지 않을 정도로 친숙하다."

줄거리 개요

그림: 샤를 레앙드레 마담 보바리, 외젠 데시[fr]가 새겼습니다.(322쪽 설명: 무도회에서 남자 의상을 입은 엠마)

마담 보바리는 노르망디 루앙 마을 근처의 북부 프랑스에서 열린다.찰스 보바리는 수줍고 이상한 옷차림을 한 10대이고 새로운 학교에 도착하는데 그의 새로운 급우들이 그를 조롱한다.그는 2류 의학 학위를 따기 위해 고군분투하며 공중 보건국의 산테 오피시에가 된다.그는 어머니가 정해준 여자, 불쾌하지만 아마도 부유한 미망인 엘로즈 두부크와 결혼한다.그는 토츠 마을에 개업을 시작한다.

어느 날, 찰스는 주인의 부러진 다리를 세팅하기 위해 지역 농장을 방문하고 그의 환자의 딸인 엠마 루오를 만난다.엠마는 수녀원에서 "좋은 교육"을 받은 아름답고 시적인 옷차림의 젊은 여성입니다.그녀는 대중소설을 읽으면서 영감을 얻은 사치와 낭만에 강한 갈망을 가지고 있다.찰스는 즉시 그녀에게 끌리고, 엘로즈의 질투로 방문이 멈출 때까지 필요 이상으로 자주 그의 환자를 방문한다.

엘로즈가 갑자기 죽었을 때, 찰스는 엠마에게 본격적으로 구애하기 전에 적당한 간격을 두고 기다린다.그녀의 아버지는 승낙했고 엠마와 찰스는 결혼한다.

그 소설의 초점은 엠마로 옮겨간다.그와 엠마는 단델빌리에 후작이 준 우아한 무도회에 참석한 후 결혼 생활이 지루해지고 나른해진다.찰스는 아내의 풍경의 변화가 필요하다고 판단하고, 그의 사업을 더 큰 시장 마을인 욘빌로 옮긴다.그곳에서 엠마는 딸 베르테를 낳지만, 모성은 엠마에게 실망을 안겨준다.그녀는 욘빌에서 만난 지적인 청년 레옹 뒤푸이에게 푹 빠진다.레옹은 문학과 음악에 대한 엠마의 감상을 공유하고 그녀의 존경심에 보답하는 법대생이다.엠마는 레옹에 대한 자신의 열정을 인정하지 않고 레옹은 레옹의 애정을 못마땅해하며 레옹의 공부를 계속하기 위해 파리로 떠난다.

어느 날, 돈 많고 쾌활한 지주 로돌페 불랑어가 피를 흘리기 위해 하인을 진료실로 데려옵니다.그는 엠마에게 시선을 던지고 그녀가 쉽게 유혹될 것이라고 상상한다.그는 그녀의 건강을 위해 그녀와 함께 승마하러 가자고 초대한다.찰스는 아내의 건강을 염려하고 전혀 의심하지 않고 그 계획을 받아들인다.엠마와 로돌페는 바람을 피우기 시작한다.로맨틱한 환상에 사로잡힌 그녀는 무분별한 편지와 애인을 찾아가는 것으로 자신을 위태롭게 할 위험이 있다.4년 후, 그녀는 그들이 함께 도망갔다고 주장한다.로돌페는 이 계획에 대한 그녀의 열정을 공유하지 않고, 그들이 떠날 예정이었던 전날 엠마에게 배달된 살구 바구니 바닥에 놓인 편지로 관계를 끝낸다.그 충격이 너무 커서 엠마는 치명적인 병에 걸려 잠시 종교로 돌아간다.

엠마가 거의 완쾌되었을 때, 샤를과 함께 근처 루앙에서 열린 오페라를 관람합니다.이날 저녁 공연된 작품은 월터 스콧의 1819년 역사소설 '람메르모르신부'원작으로 한 개타노 도니제티의 '루시아람메르모르'였다.이 오페라는 에마의 열정을 일깨우고, 그녀는 현재 루앙에서 교육을 받고 일하고 있는 레옹과 다시 상담합니다.그들은 불륜을 저지른다.찰스가 피아노 레슨을 받고 있다고 생각하는 동안, 엠마는 매주 레옹을 만나기 위해 도시로 이동한다. 레옹은 항상 같은 호텔의 같은 방에 있고, 레옹은 두 사람이 그들의 집으로 보게 된다.애정행각은 처음에는 황홀하지만, 레옹은 엠마의 감정적 과잉에 싫증이 나고, 엠마는 레옹에 대해 양면적인 태도를 취한다.Emma는 상인인 Lheureu로부터 신용 구매로 사치품과 옷에 대한 그녀의 취향을 충족시키고, Lheureu는 그녀가 Charles의 재산에 대한 위임장을 받을 수 있도록 준비한다.(아이러니컬하게도 그녀가 산 옷은 책이 출판된 1857년에 이미 유행이 지났다.)[3]그럼에도 불구하고, 엠마의 빚은 꾸준히 증가하고 있다.

Lheureux가 Bovary의 빚을 물어봤을 때, Emma는 Léon과 Rodolphe를 포함한 몇몇 사람들에게 돈을 달라고 애원하지만 거절당한다.절망에 빠진 그녀는 비소를 삼키고 고통스러운 죽음을 맞이한다.찰스는 비탄에 잠긴 채 엠마의 방을 성지로 보존하고 엠마의 태도와 취향을 받아들여 기억을 되살린다.그는 마지막 몇 달 동안 일을 그만두고 자신의 소유물을 팔아치우며 살아간다.그의 남은 재산은 Lheureux를 갚기 위해 압류되었다.로돌페와 레옹의 연애편지를 발견했을 때, 그는 영원히 무너진다.그는 죽고, 그의 어린 딸 베르테는 할머니와 함께 살게 되는데, 할머니는 곧 죽는다.그리고 나서 베르테는 가난한 이모와 함께 살며, 이모는 그녀를 방적 공장에서 일하도록 보낸다.이 책은 찰스의 의료행위와 경쟁했던 지역 약사 호메스가 욘빌 사람들 사이에서 두각을 나타내며 그의 의료 업적에 대한 보상을 받는 것으로 끝을 맺는다.

성격.

엠마 보바리는 소설의 같은 이름의 주인공이다. (찰스의 어머니와 그의 전 부인은 마담 보바리라고도 불리며, 그들의 딸은 마드모아젤 보바리로 남아 있다.)그녀는 매우 낭만적인 세계관을 가지고 있으며 아름다움, 부, 열정, 상류사회를 갈망한다.이러한 낭만적인 이상과 그녀의 전원생활의 현실 사이의 괴리감이 그녀를 두 가지 일로 이끌었고 결국 그녀를 자살로 이끄는 상당한 빚이 생기게 했다.그녀는 정신적인 삶을 살고 있으며, 플로베르가 작가로서 심리적 성장을 이룬 것은 그녀의 내적 갈등에 대한 자기 성찰과 분석이다.

엠마의 남편인 찰스 보바리는 매우 단순하고 평범한 사람이다.그의 직업은 시골 의사지만 다른 모든 것과 마찬가지로 잘하지는 못한다.그는 사실 의사라고 불릴 만큼 자격이 없지만 대신 주례산테, 즉 "보건 담당관"이다.하지만 그는 환자를 돌보기 위해 말을 타고 다니며 자신의 일을 즐기는 건강한 남자입니다.그는 외향적이고 친절하며 이름이나 얼굴을 기억하는 재능이 있어 응급처치를 주로 받는다.그는 토트에서 그의 환자들의 충성심과 우정을 얻을 수 있을 만큼 충분히 능숙하게 이것을 한다; 그러나 그가 그곳에서 의술을 개업하기 위해 욘빌로 이사했을 때, 그는 약사 Homais에 의해 방해받았다.찰스는 그의 아내를 흠모하고 그녀의 결점을 발견한다.그는 결코 그녀의 불륜을 의심하지 않고 그녀에게 자신의 재정을 완전히 통제하게 함으로써 자신의 파멸을 보장한다.찰스가 엠마에게 헌신했음에도 불구하고, 그녀는 그를 경멸한다. 왜냐하면 그녀는 그를 따분하고 평범한 모든 것의 전형이라고 생각하기 때문이다.

Rodolphe Boulanger는 부유한 지역 남성으로 Emma를 긴 줄의 정부로 유혹한다.로돌페는 가끔 엠마에게 매료되기는 하지만, 그녀에게 진정한 감정을 거의 느끼지 못한다.엠마가 점점 더 절박해지면서, 로돌페는 흥미를 잃고 그녀의 부주의함에 대해 걱정한다.엠마와 함께 탈출하기로 결심한 후, 그는 체념하고, 특히 그녀의 딸 베르테의 존재를 감당할 수 없다고 느낀다.

레옹 뒤푸이는 엠마를 시에 소개시켜주고 그녀와 사랑에 빠지는 점원이다.그는 그의 감정에 보답하는 엠마의 모습에 실망하면서 욘빌을 떠나지만, 엠마와 로돌페 불랑어의 불륜이 무너진 후 두 사람은 다시 만나게 된다.그들은 엠마의 두 번째 사건인 불륜을 저지르기 시작했다.

무슈 루룩교활하고 교활한 상인으로 욘빌 사람들에게 신용 카드로 물건을 사고 그에게서 돈을 빌리도록 끊임없이 설득한다.많은 소규모 사업가들이 그의 사업 야망을 지지하기 위해 재정적인 파멸로 이끌었던 Lheureu는 Charles에게 돈을 빌려주고 Emma를 능숙하게 연기하여 Bobaries의 재정적인 파멸과 Emma의 자살의 원인이 될 정도로 빚더미에 앉게 만든다.

호메스 씨는 마을 약사예요그는 맹렬히 성직자 반대론자이며 면허증도 없이 의사를 개업한다.찰스와 친구인 척 하지만, 그는 환자들을 유인하고 어려운 수술을 시도함으로써 찰스의 의료 행위를 적극적으로 약화시키고, 욘빌에서의 찰스의 직업적 신뢰는 실패하고 무너진다.

저스틴은 무슈 호메스의 견습생이자 사촌이다.그는 자선을 베풀어 그 집에 들어갔고 하인으로서도 도움이 되었다.그는 엠마를 짝사랑하고 있다.어느 순간 그는 의료용품실 열쇠를 훔쳤고, 엠마는 그를 속여 비소가 든 용기를 열어 "잠 못 이루는 쥐 몇 마리를 죽인다"고 한다.하지만 그녀는 스스로 비소를 소비한다. 그의 공포와 후회로 가득하다.

설정

소설의 배경은 플로베르의 현실주의 스타일과 사회적 논평에 적용되고, 두 번째는 주인공 엠마와 관련된 것이기 때문에 중요하다.

프란시스 스티그물러는 이 소설이 1827년 10월에 시작해서 1846년 8월에 끝난다고 추정했다.이는 루이 필리프 1세의 통치기간7월 왕정과 거의 일치한다. 루이 필리프 1세는 마치 상류 중산층을 기리는 것처럼 자신의 우산을 들고 파리를 거닐었다.플로베르가 프랑스 시골 사람들의 관습에 대해 상세히 설명하는 많은 시간과 노력을 들인 것은 그들이 도시적이고 신흥 중산층을 찾아가는 것을 보여준다.

플로베르는 평범한 삶을 정확하게 묘사하기 위해 노력했다.욘빌의 한 카운티 박람회에 대한 설명은 이것을 보여주고 박람회가 내려다보이는 창문 뒤에서 동시에 친밀한 상호작용으로 균형 잡힌 박람회를 실시간으로 보여줌으로써 그것을 극화한다.플로베르는 노르망디 루앙의 도시와 그 주변의 지역 환경, 그의 출생지와 젊은 시절을 알고 있었다.시골 생활의 평범한 요소들에 대한 그의 충실함은 문학 사실주의로 알려진 운동의 시작이라는 명성을 얻었다.

플로베르가 그의 배경에서 평범한 것을 포착한 것은 그의 주인공에 대한 동경과 대조적이다.엠마의 로맨틱한 환상을 잠재우는 평범한 삶의 실용성.Flaubert는 이 병치법을 사용하여 설정과 성격을 모두 반영합니다.엠마는 일상적인 현실에 비추어 볼 때 더 변덕스럽고 우스꽝스러워진다. 하지만 그녀의 동경은 지역 사람들의 자만심에 찬 진부함을 더욱 돋보이게 한다.엠마는 비록 비현실적이고 지방 교육이 부족하고 형성되어 있지 않지만, 부르주아 계급에는 없는 듯한 아름다움과 위대함에 대한 희망을 여전히 반영하고 있다.

스타일.

그 책은 어떤 면에서는 의사가 된 작가의 학교 친구로부터 영감을 받았다.플로베르의 친구이자 멘토인 루이 부엘레는 그에게 이것이 소설에 적절한 "현실적인" 주제일 수 있으며 플로베르는 [4]탈선 없이 "자연적인 방법"으로 글을 쓰려고 시도해야 한다고 제안했다.플로베르에게는 글쓰기 스타일이 가장 중요했다.소설을 쓰면서, 그는 이 책이 "아무것도 아닌 것에 대한 책, 외부 아무것도 의존하지 않는 책, 그 [5]문체의 내적인 힘으로 함께 유지될 것"이라고 썼는데, 비평가루제는 플로베르를 제임스 조이스와 버지니아 울프[6]같은 "비구체적 소설가의 최초"로 만들었다.플로베르가 발자크의 스타일을 좋아하지 않는다고 공언했지만, 그가 만든 소설은 거의 틀림없이 발자크의 맥락에서 문학적인 사실주의를 강화한 모범이 되었다.이 소설의 "현실주의"는 외설 재판에서 중요한 요소를 증명하기 위한 것이었다: 주임 검사는 이 소설이 부도덕할 뿐만 아니라 문학에서 사실주의는 예술과 [7]품위에 대한 위반이라고 주장했다.

현실주의 운동은 부분적으로 낭만주의에 대한 반작용이었다.엠마는 낭만주의자의 화신이라고 할 수 있다.그녀의 정신적, 감정적 과정에서는, 그녀 세계의 현실과는 아무런 관계가 없다.어떤 면에서는 그가 [8]엠마와 동일시하는 것처럼 보일지 모르지만, 플로베르는 종종 그녀의 낭만적인 몽상과 문학 취향을 조롱한다.플로베르가 "보바리 부인, c'est moi" ("보바리 부인은 저입니다")라고 주장하는 것의 정확성에 [8][9][10]의문이 제기되었습니다.는 편지에서 소설의 정서와 거리를 두었다Edma Roger des Genettes에게는 "Tut ce que j'aime n'y est pas" ("내가 사랑하는 모든 것은 거기에 없다")라고 썼고 Marie-Sophie Lroyer de Chantepie에게는 "나는 내 감정이나 [9]내 삶의 어떤 것도 사용하지 않았다"라고 썼다.마리오 바르가스 요사는 "만약 엠마 보바리가 그 모든 소설을 읽지 않았다면 그녀의 운명은 달랐을 [11]수도 있다."

보바리 부인은 부르주아 계급, 결코 실현될 수 없는 포부의 어리석음 또는 플로베르 시대와 관련된 자기만족적이고 착각에 빠진 개인 문화의 타당성에 대한 믿음으로 보여져 왔다, 특히 중산층이 공포와 대조적으로 더 식별할 수 있게 된 루이 필리프의 통치 기간 동안.왕 계급과 귀족.플로베르는 부르주아 계층을 경멸했다.그의 수신 사상 사전에서 부르주아 계급은 지적이고 영적인 피상성, 원초적인 야망, 천박한 문화, 물질적인 것에 대한 사랑, 탐욕, 그리고 무엇보다도 감정과 [12]믿음의 무분별한 파트로 특징지어진다.

바르가스 요사는 "엠마의 드라마는 환상과 현실의 괴리, 욕망과 욕망의 충족 사이의 거리"라며 "1세기 후 산업사회에서 남녀를 사로잡을 첫 번째 소외의 징후"를 보여준다."[13]

문학적 의의와 평판

오랫동안 가장 위대한 소설 중 하나로 자리잡은 이 책은 "완벽한" 소설 작품으로 묘사되어 왔다.Henry James는 다음과 같이 썼다: "보바리 부인은 그것을 찍었을 뿐만 아니라 거의 홀로 서게 만드는 완벽함을 가지고 있다: 그것은 [14]심판을 흥분시키고 저항하는 최고의 접근 불가능한 확신을 가지고 있다."마르셀 프루스트는 플로베르 문체의 "문법적 순수성"을 칭찬한 반면, 블라디미르 나보코프는 "시가 [15]해야 할 일을 하는 것은 산문"이라고 말했다.비슷하게, 밀란 쿤데라는 그소설 "The Joke"의 서문에서 "플로베르가 쓴 산문이 미적 열등감의 오명을 잃기 전까지는.보바리 부인 이후 소설의 예술은 [16]시의 예술과 동등하다고 여겨져 왔다.조르지오 데 키리코는 "서사적 관점에서 가장 완벽한 책은 플로베르가 [17]보바리 부인"이라고 말했다.줄리언 반스는 그것을 지금까지 [18]쓰여진 소설 중 최고라고 말했다.

이 소설은 19세기 동안 점점 더 심리적으로 변해가는 현실주의의 경향을 예시하고 있으며, 외부의 [19]사물보다는 생각과 감정의 정확한 표현에 관심을 가지고 있다.이와 같이 그것은 위대한 모더니즘 소설가 마르셀 프루스트, 버지니아 울프, 제임스 조이스의 작품을 형상화한다.

영문 번역

  • 조지 세인츠베리(일부 번역, 1878)
  • 엘레노어 마르크스 (1886)
  • 헨리 블랜처프(1905)
  • J. 루이스 메이 (1928)
  • 제라드 홉킨스(1948년)
  • 조앤 찰스 (요약, 1949년)
  • 앨런 러셀(1950)
  • 프란시스 스티그물러(1957년)
  • 밀드레드 마르무르(1964년)
  • (1965)
  • Geoffrey Wall (1992)
  • 마가렛 몰든 (2004)
  • 리디아 데이비스 (2010)
  • 크리스토퍼 몬크리에프 (2010)
  • Adam Thorpe (2011)

적응

영화

마담 보바리는 다음과 같은 영화 및 TV 각색을 했습니다.

데이비드 린의 영화 라이언의 딸(1970년)은 이 이야기를 느슨하게 각색하여 부활절 반란 기간 동안 아일랜드로 옮겼다.이 대본은 마담 보바리의 직설적인 각색으로 삶을 시작했지만 린은 작가 로버트 볼트를 설득하여 다른 설정으로 다시 만들었다.

기타 각색

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ "Madame Bovary". Dictionary.com Unabridged (Online). n.d.
  2. ^ Wood, James, How Fictions.뉴욕: 피카도르, 2008. 페이지 39.
  3. ^ Lubrich, Naomi (2015). Die Feder des Schriftstellers. Mode im Roman des französischen Realismus. Bielefeld: Aisthesis Verlag. p. 141.
  4. ^ 플로베르, 오우브르, 제1권, Bibliothéque de la Pléiad, 1972년 페이지 305
  5. ^ Byatt, A.S. (26 July 2002). "Scenes from a provincial life". The Guardian. Retrieved 5 December 2015.
  6. ^ 마담 보바리에서 인용: 레퍼런스 가이드, 로렌스 M 포터, 유진 F 그레이, 2002, 페이지 130
  7. ^ Lalouette, Jacqueline (2007). "Le procès de Madame Bovary". Archives de France (in French). Retrieved 5 December 2015.
  8. ^ a b "Gustave Flaubert". Encyclopédie Larousse en ligne (in French). Retrieved 5 December 2015.
  9. ^ a b Yvan Leclerc (February 2014). "" Madame Bovary, c'est moi ", formule apocryphe". Le Centre Flaubert (in French). l'Université de Rouen. Retrieved 5 December 2015.
  10. ^ Pierre Assouline (25 October 2009). "Madame Bovary, c'est qui?". La République des Livres. Archived from the original on 28 October 2009.
  11. ^ 바르가스 요사가 인용한 내용
  12. ^ Davis, Lydia (2010). Madame Bovary. London: Viking. p. xii.
  13. ^ Jong, Erica (15 September 1997). "Fiction Victim". Salon.com. Retrieved 5 December 2015.
  14. ^ James, Henry (1914). Notes on Novelists. New York: Charles Scribner's Sons. p. 80.
  15. ^ 말콤 보위에 의해 인용된 마담 보바리 소개, Margaret Mauldon 옮김, 2004, 페이지 vii
  16. ^ Kundera, Milan. The Joke.
  17. ^ Siniscalco, Carmine (1985). Incontro con Giorgio de Chirico. Matera–Ferrara: Edizioni La Bautta. pp. 131–132. Fondazionedechirico.org 에서 발췌를 참조해 주세요.
  18. ^ Barnes, Julian (18 November 2010). "Writer's Writer and Writer's Writer's Writer". London Review of Books. 32 (22): 7–11.
  19. ^ "Modernism Lab – Collaborative Research on Literary Modernism".
  20. ^ Jon Fortgang. "Madame Bovary". Film4. Retrieved 5 December 2015.
  21. ^ Zaleski, Carol (28 August 2002). "Hooked on Veggies". The Christian Century. The Christian Century Foundation. 119 (18): 31 – via Gale Academic Onefile.

외부 링크