이사벨 후퍼트

Isabelle Huppert
이사벨 후퍼트
2024년 베를린 올림픽 후퍼트 선수단
태어난
이사벨 안 마들렌 후퍼트

(1953-03-16) 1953년 3월 16일 (71세)
프랑스 파리
모교베르사이유 음악원
국립 언어 연구소와 문명 동양학 연구소(INALCO)
콘서바토리 국립 예술극 (CNSAD)
직종.여배우.
활동년수1971-현재
작동하다공연
파트너로널드 참마 (1982–현재)
아이들.3, 롤리타 참마 포함
친척들.캐롤라인 허퍼트(여동생)
시상식풀리스트

이사벨 앤 매들린 후퍼트 ( 프렌치(French, 1953년 3월 16일 ~ )는 프랑스의 배우이다. 도덕성이 결여된 차갑고 엄격한 여성을 묘사하는 것으로 유명한 그녀는 그녀의 세대에서 가장 위대한 여배우들 중 한 명으로 여겨집니다. 16번의 후보 지명과 2번의 수상으로, 후퍼트는 세자르상에서 가장 많이 후보에 오른 여배우입니다. 그녀는 또한 다섯 개의 뤼미에르 상, BAFTA 상, 세 개의 유럽 영화상, 두 개의 베를린 국제 영화제, 세 개의 칸 영화제와 베니스 영화제 수상, 골든 글로브 상, 그리고 아카데미 상 후보를 포함한 여러 상을 수상했습니다. 2020년 뉴욕 타임즈는 21세기 가장 위대한 여배우 목록에서 그녀의 2위를 차지했습니다.[1]

허퍼트의 첫 번째 세자르상 후보는 알로 ï세(1975) 여우조연상 후보였으며, 그녀는 라 제레몬시(1995)와 엘르(2016)로 여우주연상을 수상했습니다. 레이스메이커(1977)로 그녀는 BAFTA 어워드에서 가장 유망한 신인상을 수상했습니다. 그녀는 비올레테 노지에르(1978)와 피아노 선생님(2001)으로 칸 영화제 여우주연상을 두 번 수상했고, 이야기 오브 우먼(1988)과 라 세레모니(La Céremonie)로 볼피컵 여우주연상을 두 번 수상했습니다. 프랑스에서 후퍼의 다른 영화들은 Loulou (1980), La Séparation (1994), 8명의 여자 (2002), Gabrielle (2005), Amour (2012), Things to Come (2016), 그리고 Happy End (2017)를 포함합니다.

엘르에서의 연기로, 휴퍼트는 아카데미 여우주연상 후보에 올랐습니다; 그녀는 또한 골든 글로브와 인디펜던트 스피릿 상뿐만 아니라 여러 비평가 상을 수상했습니다. 허퍼트는 헤븐스 게이트(1980), 침실 창문(1987), 아이 하트 허커비(2004)를 포함한 그녀의 가장 잘 알려진 영어 영화로 국제 영화계에서 가장 다작을 하는 여배우 중 한 명입니다. 엘리너 리그비의 실종(2013), 폭탄보다 더 큰 소리(2015), 그레타(2018), 프랭키(2019), 그리고 부인. 파리로 가는 해리스 (2022).

다작을 하는 무대 여배우이기도 한 휴퍼트는 몰리에르상에 9개 부문 후보로 가장 많이 지명된 여배우입니다. 그녀는 2017년에 명예상을 받았습니다. 같은 해에 그녀는 유럽 연극상을 수상했습니다.[2] 그녀는 1996년 연극 메리 스튜어트의 타이틀 롤로 런던 무대에 데뷔했고, 2005년 4.48 사이코시스로 뉴욕 무대에 데뷔했습니다. 휴퍼트의 최근 크레딧에는 뉴욕의 하이너 뮐러의 쿼텟(2009), 시드니 극단의 하녀들(2014), 뉴욕의 플로리안 젤러의 어머니(2019)가 포함됩니다.

초기 생활과 교육

휴퍼트는 1953년 3월 16일 [a]파리 16구에서 영어 교사인 앤닉(성 뷰; 1914–1990)과 안전 제조업자인 레이먼드 휴퍼트(1914–2003)의 딸로 태어났습니다. 가장 어린 아이인 그녀는 캐롤라인 허퍼트 영화감독을 포함하여 남동생과 세 명의 자매가 있습니다. 그녀는 빌다브레이에서 자랐습니다.[4] 그녀의 아버지는 헝가리계 유대인으로, 오스트리아-헝가리 제국(현재의 슬로바키아 프레쇼프)과 알자스-로레인 출신이다.[5][6][7][8][9] 허퍼트는 어머니의 가톨릭 신앙 속에서 자라났습니다.[10][11] 외가 쪽에서는 칼로 쇠르족 중 한 명의 증손녀입니다.[12]

그녀의 어머니로부터 어린 나이에 연기를 시작하라는 격려를 받았고, 파리에서 10대 스타가 되었습니다. 그녀는 나중에 베르사유 음악원에 입학하여 연기상을 수상했습니다. 그녀는 또한 콘서바토리 국립 예술극(CNSAD)의 졸업생이기도 합니다.[13]

직업

1970년대

1971년 르 프뤼시앙으로 텔레비전에 데뷔하였고, 니나 콤파니에즈의 로맨틱 코미디 파우스티네 르 벨 에테(1972)로 장편 영화 데뷔를 했습니다. 이 영화는 1972년 칸 영화제에서 경쟁에서 벗어났습니다. 또한 그 해에 그녀는 알랭 레벤트의 모험 영화 더 바 앳 더 크로싱 앤 마리트에서 애니 스미스를 연기했고 클로드 소테의 로맨스 드라마 세자르와 로잘리는 베를린 국제 영화제에서 전 시사회를 가졌습니다. 그녀는 1971년부터 1972년까지 파리의 코메디 프랑세즈(Comédie-Française)에서 우스꽝스러운 루실 역을 맡아 연극 무대에 데뷔했습니다. 그 해 후반에 그녀는 파리의 국립 극장 다니엘 소라노에서 헝거 아티스트로 활동했고 그 후 시라즈 예술제에서 공연을 했습니다.

1974년, 그녀는 알랭 롭-그릴렛의 예술 영화 연속적인 즐거움의 슬라이딩과 레이첼 와인버그의 판타지 영화인 람펠로페데에서 연기했습니다. 그녀는 또한 나중에 베르트랑 블라이어의 논란이 많은 섹스 코미디 영화 "레 발세우스"(Les Valseuses, 1974)에서 수잔 역으로 출연하여 악명을 얻었습니다. 휴퍼트는 제라르 데파르디외, 잔 모로와 함께 연기했습니다. 뉴욕 타임즈의 빈센트 캔비(Vincent Canby)는 "그렇게 많은 재능이 그렇게 어리석고 복잡한 낭만주의를 낭비하는 것을 보는 것은 그다지 활기를 띠지 않습니다."라고 영화를 썼습니다.[14] 그 역할은 그녀를 대중들에게 점점 더 인정하게 만들었습니다.

이듬해에 그녀는 이브 보이셋의 드라마 "보통 사람" (1975)에서 연기하여 베를린 국제 영화제에서 은곰 심사위원 대상을 수상했습니다. 같은 해 오토 프레밍거 감독의 미국 액션 스릴러 로즈버드(1975)에 출연했습니다. 그녀는 피터 오툴과 리처드 애튼버러의 상대역으로 연기했습니다. 그녀는 또한 칸 영화제에서 초연된 드라마 영화 알로 ï세에서 타이틀 롤로 출연했습니다. 1976년에 그녀는 베르트랑 타베르니에의 "판사와 암살자"와 크리스틴 리핀스카의 "나는 피에르 리비에르"에서 연기했습니다.

그녀의 국제적인 돌파구는 클로드 고레타의 라 덴텔리에르 (1977)에서의 그녀의 연기와 함께 이루어졌는데,[15] 이로 인해 그녀는 BAFTA 영화 배역에 가장 유망한 신인상을 수상했습니다. 평론가 로저 에버트(Roger Ebert)는 그녀의 공연 글을 칭찬했습니다. "영화의 공연은 놀랍도록 미묘합니다. 허퍼트는 폼므로서, 모든 인격이 감정의 은폐에 기반을 둔 인물의 내면의 감정을 투영하는 매우 어려운 일에 능숙합니다."[16] 이듬해 그녀는 타이틀롤 클로드 샤브롤의 범죄 드라마 바이올렛 노지에르(1978)를 연기하며 칸 영화제 여우주연상을 수상하며 호평을 받았습니다. 그것은 그녀가 샤브롤 감독과 함께 할 7개의 협업 중 첫 번째였습니다. 에버트는 "휴퍼트의 연기는 너무 확신이 있고, 너무 복잡하기 때문에 레이스메이커 이후 그녀가 캐릭터에서 이런 변화를 일으켰다는 것이 믿기 어렵습니다.[17]

1980년대

그녀는 마이클 치미노의 천국의 문 (1980)으로 미국 영화 데뷔를 했고, 그것은 좋지 않은 평가를 받았고 흥행에 실패했습니다. 수십 년 후, 그 영화는 일부 비평가들이 그것을 간과한 걸작이라고 생각하면서 재평가를 받았습니다.[18] 또한 그 해 그녀는 모리스 피알라트의 룰루(1980)에 출연하여 제라르 데파르디외와 재회했습니다. 뉴욕 타임즈의 자넷 매슬린은 "미스 허퍼트는 이국적이고, 모호하고, 눈부시게 보이고, 또한 다소, 주목할 만한 것이 아닌 것처럼 보이는 훌륭한 일을 동시에 합니다. 영화 전체보다 공연이 훨씬 날카롭습니다."[19] 또한 1980년에는 장뤼크 고다르의 소브퀴푸트(1980)에서 연기했습니다.

1980년대 내내 허퍼트는 수수께끼 같은, 감정적으로 먼 인물들을 계속 탐구했는데, 특히 베르트랑 타베르니에가 감독한 다이앤 쿠리스의 쿠프 드 푸드레(1983)에서 가장 눈에 띕니다. 그 영화는 짐 톰슨의 펄프 소설 Pop. 1280에서 각색되었습니다. 휴퍼트는 그녀의 연기로 세자르상 여우주연상 후보에 올랐습니다. 그녀는 커티스 핸슨의 네오 누아르 스릴러 영화 침실 창문(1987)에서 스티브 구텐버그와 엘리자베스 맥거번의 상대역으로 연기했습니다.[20] 그녀는 1988년 클로드 샤브롤의 영화 '부당한 여자'에서 맡은 역할로 찬사를 받았습니다.

1990년대

1994년 허퍼트는 헤븐스 게이트 이후 몇 안 되는 영어 공연 중 하나인 아마추어에서 미국인 감독 할 하틀리와 협력했습니다. 그녀는 1994년 라세파레이션(La Séparation)에서 영국 영화 연구소의 데이비드 파킨슨(David Parkinson)과 함께 "고통을 억제하는 그녀의 독특한 재능은 휴퍼트가 물러난 손에 오싹한 친밀감을 부여하면서 서서히 무너져가는 다니엘 오퇴유와의 관계에 대한 크리스티안 빈센트(Christian Vincent)의 극심한 연구에서 쉽게 분명합니다. 대답 없는 시선, 위험한 침묵, 사랑에서 떨어지는 고통을 전달하는 부주의한 말."[21] 그녀는 클로드 샤브롤의 라 제레몬시 (1995)에서 미치광이이자 살인적인 우체국 직원을 연기하여 세자르상 여우주연상과 볼피컵 여우주연상을 수상했습니다. 휴퍼트는 리엔네바 플러스(1997)와 머시푸르 쇼콜라(2000)에서 샤브롤과 영화적 관계를 이어갔습니다.

2000년대

2006년 무대에 오른 허퍼트

휴퍼트는 2004년 노벨 문학상 수상자인 오스트리아 작가 엘프리데 옐리네크의 동명 소설(Die Klavierspielerin)을 바탕으로 한 그의 영화 피아노 선생님(2001)에서 마이클 하네케와 첫 번째 협력을 했습니다. 이 영화에서 그녀는 젊고 매력적인 피아니스트 월터 클레머(Walter Klemmer)와 만나게 되는 에리카 코헛(Erika Kohut)이라는 피아노 선생님을 연기했습니다. 그녀의 가장 인상적인 연기 중 하나로 여겨지는 그녀의 연기는 2001년 칸 여우주연상을 거머쥐었습니다. The New Yorker의 David Denby는 그녀의 연기 글을 칭찬했습니다. "그녀의 최고 연기의 많은 부분은 마스크 가장자리에 거의 보이지 않는 의식의 깜박임에 불과합니다. 하지만 그녀는 억압과 성적 위선에 대한 고전적인 설명을 하며 위대한 베테 데이비스가 표현했을지도 모르는 분노를 분출합니다."[22]

2002년에 그녀는 프랑수아 오종이 감독한 다크 코미디 뮤지컬 영화 "8 Women"에서 연기했습니다. 샌프란시스코 크로니클의 조나단 크루이엘은 "허퍼트는 강렬한 묘사로 명성을 얻고 있으며, '8 Women'에서는 그녀가 맡은 모든 장면을 긴장되고 멜로적이며 안경을 쓴 이모로 훔친다"고 그녀의 연기를 칭찬했습니다.[23] 2004년, 그녀는 Christophe Honoré의 Ma Mère에서 Louis Garrel과 함께 Hélen으로 출연했습니다. 허퍼트는 10대 아들과 근친상간을 맺고 있는 중년의 어머니를 연기했습니다. 마메르는 조르주 바타유의 소설을 바탕으로 했습니다. 2004년에는 데이비드 오에서 더스틴 호프만의 맞은편에 있는 그녀의 별을 보기도 했습니다. 러셀의 I Heart Huckabies. 후퍼트는 이탈리아(감독 파올로, 비토리오 타비아니, 마우로 볼로니니, 마르코 페레리, 마르코 벨로키오), 러시아(이고르 미나예프), 중앙유럽(베르너 슈뢰터, 안제이 바즈다, 우르술라 마이어, 미하엘 하네케, 마르타 메사로스, 알렉산다르 페트로비치), 아시아(홍상수, 브릴란테 멘도사, 리티 판)에서 활동했습니다.

후퍼트는 또한 자크 라살 감독의 2001년 파리 메데아 작품의 타이틀 롤과 [24]입센의 헤다 가블러의 타이틀 롤을 포함하여 7개의 몰리에르상 후보에 오르는 등 호평을 받고 있는 무대 여배우입니다.[25] 그해 말, 그녀는 사라 케인의 연극 작품 4.48 사이코시스를 제작한 로열 코트 극장에서 미국을 순회 공연했습니다. 이 작품은 클로드 레기(Claude Régy [fr])가 연출하고 프랑스어로 공연했습니다.[26] 휴퍼트는 2009년 하이너 뮐러의 콰르텟에서 공연하기 위해 뉴욕 무대로 돌아왔습니다.[27] 2009년에 그녀는 클레어 데니스 영화 화이트 머티리얼에 출연했습니다. AP 통신의 수라 우드는 "그녀는 수척하고, 불가능할 정도로 단호한 이사벨 후퍼트의 떫고, 완전히 헌신적인 연기에 의해 헤아릴 수 없이 도움을 받았습니다"라고 선언했습니다.[28]

제42회 세자르상 허퍼트

휴퍼트는 2009년 칸 영화제 심사위원장이었습니다.[29] 그녀는 여우주연상을 두 번 수상했을 뿐만 아니라, 예년에 심사위원과 시상식의 마스터 멤버였습니다. 대통령으로서, 그녀와 그녀의 심사위원들은 '피아노 선생님과 늑대의 시간'에서 그녀를 감독했던 오스트리아 감독 마이클 하네케에 의해 '하얀 리본'에 황금종려상을 수여했습니다.[30][31]

2010년대

2010년, 휴퍼트는 Law & Order: Special Victimers Unit의 11번째 시즌 피날레에 출연했고 필리핀 감독 Brilliante Mendoza에 의해 영화 Captive에 캐스팅되었습니다. 휴퍼트는 도스 팔마스 납치 사건의 인질 중 한 명을 연기했습니다.[32]

2012년, 그녀는 2012년 칸 영화제에서 황금종려상을 수상하기 위해 경쟁한 두 영화에 출연했습니다. 마이클 하네케 감독의 아모르와 홍상수 감독의 '다른 나라에서'가 최고상을 수상했습니다.[33][34] 2013년, 그녀는 시드니 극단의 "처녀들"에 케이트 블란쳇과 엘리자베스 데비키와 함께 출연했고, 앤드류스와 앤드류 업튼의 새로운 영어 번역에서 베네딕트 앤드류스가 감독했습니다. 2014년, 이 작품은 링컨 센터 페스티벌의 일환으로 뉴욕에서 순회 공연을 했습니다.[35][36] 버라이어티의 마릴린 스타시오는 블란쳇과 허퍼트의 공연에 대해 "블란쳇은 최소한의 도발에도 발끈하는 멜로 자매 클레어 역으로 역동적인 연기를 선보인다. 휴퍼트는 솔랑주를 더 똑똑하고, 더 미묘하며, 더 씁쓸하게 아이러니한 관찰자로 연기합니다."[37] 그녀는 엘레노어 리그비의 사라짐 (2013), 마카담 스토리 (2015), 그리고 폭탄보다 더 큰 소리 (2015)와 같은 영화에서 계속 연기했습니다.

2016년, 그녀는 널리 비평가들의 찬사를 받은 두 편의 영화에 출연했습니다. 베를리날레에서 초연된 미아 한센-뢰브의 '올 것들'과 칸에서 초연된 폴 베르호벤의 '엘르'. 엘르에서 그녀는 침입자에게 강간당한 여자를 연기했습니다. 영국 영화 연구소의 닉 제임스(Nick James)는 "이사벨 허퍼트(Isabelle Huppert)는 그녀의 경력에서 가장 매혹적인 연기 중 하나를 제공합니다... 전통적인 복수극의 기대를 뒤집으려는 도전적이고 비틀린 스릴러에서 희생자를 연기하는 것을 거부합니다."라고 썼습니다.[38] 다른 상들과 후보 지명들 중에서, 그녀는 두 영화로 전미 영화 비평가 협회상, 뉴욕 영화 비평가 서클상, 그리고 로스앤젤레스 영화 비평가 협회상 여우주연상을 수상했습니다.[39] 엘르에서의 그녀의 연기로, 휴퍼트는 골든 글로브상, 세자르상 여우주연상, 고담 인디펜던트 필름상, 인디펜던트 스피릿상 여우주연상을 포함한 여러 상을 수상했습니다. 게다가, 그녀는 아카데미 여우주연상과 크리틱스 초이스 영화상 여우주연상 후보에 올랐습니다.

2016년, 휴퍼트는 뉴욕의 BAM 뿐만 아니라 유럽을 순회하는 Krzyszto of Warlikowski의 Phèdre 무대 제작에 출연했습니다.[40] 데일리 비스트의 케이티 베이커(Katie Baker)는 "허퍼트는 파에드라(Paedra), 즉 페드레(Phèdre)에서 3시간 내내 자막과 함께 프랑스어로 생활하기 때문에 어떤 결점도 그녀의 원초적인 [41]생명력 옆에 희미합니다."라고 썼습니다. 2017년에 그녀는 유럽 연극상을 수상했습니다. 그 때 그녀는 로마의 아르헨티나 극장에서 제레미 아이언스 통신 1944-1959년 알베르 카뮈와 마리아 카사레스 사이의 편지에서 낭독한 것과 해롤드 핀터의 재에서 재로 가는 특별 창작물을 공연했습니다.[42] 2019년에 그녀는 뉴욕의 애틀랜틱 시어터 컴퍼니에서 크리스 노트의 상대역으로 연기한 플로리안 젤러의 연극 더 마더에서 타이틀 롤을 연기했습니다. 가디언은 허퍼트의 연기에 찬사를 보냈지만 제작에 대해서는 비판했습니다.[43] 버라이어티의 마릴린 스타시오는 "결국 이것은 매력적인 연극이라기보다는 속상한 연극으로 밝혀지고, 허퍼트의 매혹적인 연기가 아니었다면 당신을 극장 밖으로 내보내고 밤중에 비명을 지를지도 모릅니다."[44] 2018년에 그녀는 프랑스 코미디 시리즈인 콜 마이 에이전트!에서 그녀 자신으로 연기했고 매튜 와이너의 아마존 프라임 시리즈인 로마노프에서 재클린으로 연기했습니다. 이 기간 동안 그녀는 마이클 하네케의 해피 엔드(2017), 닐 조던의 그레타(2018), 아이라 삭스의 프랭키(2019)에서 연기했습니다.

2020년대

휴퍼의 최근 크레딧에는 저지 스코리모스키(Jerzy Scolimowski)의 EO(2021)와 앤서니 파비안(Anthony Fabian)의 해리스 부인(Mrs. Harris Goes to Paris)이 포함됩니다.

사생활

휴퍼트는 프로듀서 다니엘 토스칸 뒤 플란티어와 함께 몇 년 동안 살았습니다.[4][45][46] 그녀는 작가, 제작자, 감독 로널드 참마와 1982년경부터 인연을 맺어왔습니다.[47] 그들은 여배우 롤리타 참마(Lolita Chammah)를 포함하여 세 명의 자녀를 두고 있는데, 그녀는 코파카바나(2010)와 바리지(2017)를 포함한 다섯 편의 영화에서 함께 연기했습니다.[48][49] 그녀는 결혼한 적이 없습니다.

휴퍼트는 그녀의 아들 로렌조가 큐레이션하는 파리의 레퍼토리 영화관 크리스틴 시네마 클럽(Christine Cinéma Club)과 에콜스 시네마 클럽(Ecoles Cinéma Club)의 소유주입니다.[50][51]

연기 크레딧

주요 기사: 이사벨 허퍼트의 공연 목록

수상 및 후보

주요 기사: 이사벨 후퍼트의 수상 및 후보 목록
제44회 카를로비바리 국제영화제에서 세계 영화계에 대한 뛰어난 예술적 공헌을 인정받아 스페셜 크리스탈 글로브와 함께 포즈를 취하고 있는 허퍼트

허퍼트는 16번 후보에 올랐고, 세자르상 역사상 가장 많이 후보에 오른 여배우가 되었고, 여우주연상을 두 번 수상했습니다: 1996년 라 제레모니에에서의 그녀의 작품 (1995)과 2017년 엘르에서의 그녀의 역할 (2016).[52] 그녀는 1978년 클로드 샤브롤(질 클레이버그와 함께 출연)의 바이올렛 노지에르(Violette Nozière)에서의 역할과 2001년 마이클 헤이케(Michael Haneke)의 피아노 선생님(The Piano Teacher)에서의 역할로 칸 영화제에서 여우주연상을 두 번 수상한 단 네 명의 여성들 중 한 명입니다.[53]

그녀는 또한 베니스 영화제에서 볼피컵 여우주연상을 두 번 수상한 단 네 명의 여성들 중 한 명입니다: 1988년에 그녀는 (셜리 맥레인과 함께 주연을 맡은) Unaffair de Femmes에서의 그녀의 역할로, 그리고 1995년에 La Céremonie에서의 그녀의 파트너인 Sandrine Bonnaire와 함께 주연을 맡았습니다.[54] 두 영화 모두 클로드 샤브롤이 감독했습니다. 게다가, 그녀는 가브리엘에서의 역할로 2005년에 특별 사자상을 받았습니다.[55] 휴퍼트는 2001년 '피아노 선생님'에서 에리카 코헛을 연기한 것으로, 2002년에는 8명의 여성(프랑수아 오종 감독)으로 구성된 전체 배역을 맡아 유럽 영화상 여우주연상에 두 번이나 선정되었습니다.[29] 후자의 출연진은 또한 2002년 베를린 국제 영화제에서 뛰어난 예술적 공헌으로 은곰상을 수상했습니다.[56] 휴퍼트는 골든 글로브 영화 드라마[57] 부문 여우주연상을 수상했고 엘르에서의 작품으로 아카데미 여우주연상에 첫 지명되었습니다.[58]

2008년, 그녀는 스타니슬랍스키 상을 연기에 대한 뛰어난 업적과 스타니슬랍스키 시스템의 원리에 대한 헌신으로 수상했습니다.[59] 그녀는 1994년[60] 12월 8일에 메리트 훈장(Chevalier, 기사)으로 임명되었고, 2005년에 오피시에(Officier, Officer)로 승진했습니다.[60] 그녀는 1999년[61] 9월 29일 레지옹 도뇌르의 체발리에(기사)로 임명되었고, 2009년에는 오피시에(사무관)로 승진했습니다.[61] 그녀는 2022년 2월 15일 베를린 팔라스에서 열린 제72회 베를린 국제 영화제에서 명예 황금곰 평생 공로상에 선정되었습니다.[62]

유럽 연극상

그녀는 2017년 12월 17일 로마에서 16번째 유럽 연극상을 수상했습니다.[2] Prize 조직은 다음과 같이 말했습니다.

Isabelle Huppert는 무대 여배우로서의 시작부터 뛰어난 생산성으로 영화와 극장을 오갔고, 그 결과 그녀를 두 영역에서 가장 화려한 공연자로 만들었습니다. 프랑스와 유럽의 작가 영화와 직접적으로 연결된 그녀의 이름은 그녀가 참여하는 작품들에 대한 품질 보증입니다: 그녀는 대본, 역할, 그리고 그녀가 가장 조심스럽게 일하는 감독들을 선택하는 예술가이며, 항상 그녀가 출연하는 영화에 이름을 올릴 수 있습니다. 현대 영화계의 세계적 아이콘인 이사벨 후퍼트는 열정과 깊은 관심, 존경할 만한 연주 기술로 계속 연습하고 있는 극장을 결코 버리지 않았습니다. 그녀 자신이 올해 세계 연극의 날을 위한 메시지에서 밝힌 연극에 대한 열정적인 사랑의 이유는, 우리가 올해 그녀에게 진정한 기쁨으로 수여하는 제16회 유럽 연극상에 대한 동기와 완전히 일치합니다. «나에게 연극은 서로를 상징하고, 그것은 대화이고, 그것은 증오의 부재입니다. "사람들 간의 우정" – 지금 저는 이것이 무엇을 의미하는지 잘 모르지만, 저는 공동체, 관객과 배우들 간의 우정, 그리고 극장이 모이는 모든 사람들, 즉 번역가, 교육자, 의상 디자이너, 무대 예술가, 학계, 실무자, 관객들 간의 지속적인 결합을 믿습니다. 극장은 우리를 보호하고, 우리를 보호합니다.저는 극장이 우리를 사랑한다고 믿습니다… 우리가 사랑하는 만큼… 저는 제가 일했던 구식 무대 연출가를 기억하는데, 그는 밤에 커튼이 올라가기 전에 소리를 지르고, 온몸으로 굳은 표정으로 "극장을 향해 길을 비켜주세요!"»[63]

유산 및 수령

2017년 칸 영화제에서 조르주 비아르의 허퍼트 사진

휴퍼트는 칸 영화제 공식 경쟁 부문에서 가장 많은 영화가 출품된 여배우라는 기록을 보유하고 있습니다.[64] 2022년 현재, 그녀는 본 대회에서 22편의 영화가 상영되었고, 총 29편의 영화가 영화제에서 상영되었습니다.[65] 허퍼트가 칸에 자주 출연하면서 그녀는 언론인들로부터 "칸의 여왕"으로 불리게 되었습니다.[66][67][68][69]

'클로드 샤브롤'의 '마담 보바리'에 출연한 데이비드 톰슨(David Thomson): "(허퍼트는) 당대의 배우 이사벨 아자니의 열정이나 고통에 미치지 못하는 것처럼 보여도 오늘날 세계에서 가장 뛰어난 여배우 중 한 명으로 평가해야 합니다." The Observer on The Piano Teacher의 스튜어트 제프리스(Stuart Jeffries): "이것은 비록 보기에 매우 어려운 것이지만, 허퍼트의 이미 유명한 연기 경력 중 가장 위대한 공연 중 하나입니다." 마이클 하네케(Michael Haneke) 감독 : "(허퍼트는) 고통을 대변할 수 있는 그런 전문성을 가지고 있습니다. 한쪽 끝에는 그녀의 고통의 극치를 가지고 있고, 그 다음에는 그녀의 냉철한 지성주의를 가지고 있습니다. 그 어떤 배우도 그 둘을 합칠 수 없습니다."[3] 2007년 히든 러브에서의 그녀의 연기에 대해 로저 에버트는 "이사벨 후퍼트는 좋은 영화들을 연이어 만듭니다... 그녀는 겁이 없습니다. 감독들은 종종 우울증, 강박증, 이기주의, 절망감을 전달하기 위해 그녀의 재능에 의존합니다. 그녀는 재미있고 매력적일 수 있지만, 많은 배우들도 그럴 수 있습니다. 그녀는 공허함을 멍하게 여기는 얼굴을 완전히 지휘하고 있습니다."[70] 2010년, S.T. Van Airsdale는 그녀를 "분명히 세계에서 가장 위대한 스크린 여배우"라고 묘사했습니다.[71]

'엘르와 앞으로 올 것들'에서 허퍼트의 작품은 플레이리스트의 '2016년 최고의 공연 25선' 순위에서 1위를 차지했습니다. "그녀는 한 영화에서 다음 영화로 감정적인 영역을 운영합니다. 즉, 까칠하고, 야만적이고, 산산조각이 나고, 무기력하고, 연약하지만 노출되고, 자신의 불안정성에 굴복하기를 거부하는 붕괴 직전의 여성입니다. 허퍼트의 경력은 40년에 걸쳐 있고 변화가 있으며 수많은 상과 포상이 있지만 엘르와 앞으로의 일들로 인해 그녀는 지금까지 최고의 해를 보내고 있을 것입니다."[72]

참고 항목

메모들

  1. ^ 휴퍼트는 1955년 3월 16일에 출생일을 두 살 깎아 주었습니다.[3] 불일치에 대한 질문을 받은 그녀는 인터뷰 진행자에게 "제가 도와드릴 것이라고 생각하고 가지 마세요."라고 말했습니다.[4]

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추가읽기

외부 링크