미셸 사르두
Michel Sardou미셸 사르두 | |
|---|---|
| 배경 정보 | |
| 생년월일 | 미셸 샤를 사르두 |
| 태어난 | ( 1947년 1월 26일) 프랑스 파리 |
| 장르 | 프랑스 대중 음악 |
| 직업 | 가수, 작사가, 배우 |
| 액티브 년수 | 1965년 ~ 현재 |
| 라벨 | 바클레이, 트레마, 유니버설 |
| 웹 사이트 | 미켈사르두 |
미셸 샤를 사르두(Michel Charles Sardou,
1947년 1월 26일 ~ )는 프랑스의 가수이다.
그는 사랑 노래 ("La maladie d'amour", "Je vais taimer")뿐만 아니라 이슬람 국가에서의 여성의 권리 ("Musulmanes", 성직자 독신), 식민지주의 ("L temps des colones", "Il ontrole pétis ma")와 같은 다양한 사회적, 정치적 이슈를 다루는 노래로도 유명하다.suis pour").그의 노래들 중 일부에서 발견되는 또 다른 논쟁적인 주제는 미국의 문화와 외교 정책에 대한 그의 존경과 지지이다.그는 1976년 한 식민지 군인이 식민지 시절의 기억을 자랑스럽게 들려주는 노래 "Le temps des colones"로 인종차별주의자라는 비난을 받아왔지만, 사르두는 항상 그 노래가 [1]비꼬는 것이라고 주장해 왔다.그의 1981년 싱글곡 "Les lacs du Connemara"는 세계적으로 히트했다(특히 네덜란드에서).그의 많은 히트곡들은 자크 레보, 피에르 들라노에와 함께 작곡되었고, 몇몇 다른 곡들은 이탈리아 가수 토토 쿠투그노와 함께 작곡되었다.
사르두는 2001년 파리 베르시 팔레 옴니스포트에서 18일 연속 매진됐고, 2004년 앨범 듀플레이시르는 곧바로 프랑스 앨범 차트 1위에 올랐다.50년의 레코딩 경력을 가진 Sardou는 25장의 스튜디오 앨범과 18장의 라이브 앨범을 발매했으며 350곡 이상의 곡(프랑스어, 스페인어, 이탈리아어, 영어까지 포함)을 녹음했으며 1억 장 이상의 음반을 판매했다.현재 그는 프랑스어권에서 가장 인기 있는 예술가 중 한 명이며 판매와 쇼에서 가장 수익성이 높은 예술가 중 한 명으로 여겨지고 있다.
전기
어린시절
미셸 사르두는 1947년 [2]1월 26일 파리에서 태어났다.그의 아버지 Fernand Sardou는 가수이자 배우였고 어머니 Jackie Sardou는 [2]배우였다.그의 친할아버지 발렌틴 사르두는 마르세유에서 코미디언이었고, 그의 할머니는 가수였다.
사도는 [citation needed]17세에 학교를 떠났다.
직업
초기 단계(1965~1970)
Sardou는 [2]Montmartre에 있는 그의 아버지의 카바레에서 웨이터로 일하기 시작했다.그는 결국 미셸 푸가를 만나 에디 바클레이 오디션을 보았다.1965년, 사르두는 미셸 푸가인, 파트리스 [2]라퐁과 공동 작곡한 "Le madras"로 음반 활동을 시작했다.
1967년,[3] 검열 덕분에 그의 경력은 정말로 회복되었다: 프랑스가 나토의 통합 군사 지휘부를 떠나고 베트남 전쟁이 프랑스에서 반미 감정을 일으키고 있을 때, 사르두는 프랑스 [2]해방에 대한 미국에 대한 감사의 마음을 담은 노래인 "Les Ricains"를 발표했다.샤를 드골은 이 노래를 좋아하지 않았고 국영 라디오와 TV에서 이 노래를 방송하지 말라고 충고했다.이것은 그 가수에게 새로운 악명을 안겨주었고, 그 노래는 그가 미래의 예술 스타일에 대한 토대를 마련하게 해주었다.하지만 1967년부터 1970년까지, 그는 여전히 큰 히트를 치는 것이 어렵다는 것을 알았다.
1969년 싱글들의 성공이 완화된 것을 고려하여 에디 바클레이는 사두가 가수로 적합하지 않다고 판단하고 계약을 해지하기로 결정했다.그래서, 그는 그의 친구 자크 레보 (그의 가장 충성스러운 작곡가가 될)와 프랑스 음반 제작자 레기스 탈라와 함께 그의 음반을 제작할 음반사[4] Tréma (Talar Revaux Editions Musicales Associetes의 약자)를 설립했다.
성공과 논란(1970~1980)
그는 1970년에 그의 첫 번째 스튜디오 앨범인 "J'bite en France"[2]를 발매했을 때 진정한 성공을 거두었다.이 작품에서 발췌한 "J'bite en France" (나는 프랑스에 산다), "Et mourir de plaisir" (쾌락으로 죽는다) 등 3곡이 히트를 쳤지만 주로 "Les bals populares" (Popular dances)[3]가 프랑스 차트 정상에 올랐다.
이 앨범에서 히트곡들은 1970년대 내내 중단되지 않을 것이다."Le rire du sergent" (중사의 웃음) (1971년), "Le surveillant général" (경정) (1972)은 대중의 사랑을 받았다.그러나 그의 성공은 1973년 La maladie d'amour라는 앨범으로 확정되었다.타이틀곡 "La maladie d'amour" (사랑의 병), "Les vieux mariés" (노부부로 번역되지만 "다시 시작하기에 늦지 않았다"라는 제목으로 영어로 개작), "Les villes de lonely" (고독의 도시)는 결국 큰 성공을 거둘 것이다.그러나 이 마지막 곡은 단조로운 일상에 지친 사도가 술에 취해 잔혹한 환상(은행을 털고 여자를 강간하는 것)을 표현하면서도 절대 행동하지 않는 남자 역을 맡아 논란을 일으켰다.페미니스트 조직 MLF는 반대하였다.
논란은 1976년 앨범 La vieille로 절정에 달했다.1975년 11월에 발매된 이 앨범의 첫 번째 싱글곡인 "Le France"("SS France")는 프랑스 대통령 발레리 지스카르 데스탱에게 보낸 분노의 메시지였다.이 논란이 된 노래는 사도가 전형적인 반동 가수로 보여졌음에도 불구하고 노조와 공산당의 환영을 받았다.앨범이 진정한 승리(백만 장 이상 판매)를 거둔 후에도, "J'accuise" ("나는 남자들을 고발한다") 또는 "Le temps des colones" ("The Days of Empire")와 같은 다른 발췌곡들은 오래된 보수적인 가치를 옹호하는 가수에 관한 것이다.그는 심지어 인종차별주의자이자 식민주의에 대한 사과론자라는 비난을 받기도 했지만, 그는 항상 이 노래가 자신의 견해를 표현하는 것이 아니라 성격으로 쓰여졌다고 주장해 왔다."Je suis pour..." ("나는 ...에 찬성합니다")라는 노래에서 사도는 자신의 아들이 죽었기 때문에 사형에 찬성하는 남자 역할을 하게 된다.다른 좌파들은 사도가 [5]언론의 자유를 누릴 자격이 있다고 느꼈지만, 이에 따라 반 사르도 운동이 시작되었고, 그들의 시위는 정기적으로 그의 투어에 지장을 주었다.
이듬해인 1977년 사도는 정치에서 멀어졌다.그의 다음 앨범인 La java de Broadway에는 "La java de Broadway" (브로드웨이의 자바), "Dix ans plus tott" (10년 전), 그리고 클로드 프랑수아가 히트한 "Comme dhabitude" (영어권 관객들에게 "My Way"로 가장 잘 알려진 곡)와 같은 유명한 곡들이 수록되었다.이 앨범은 이탈리아 가수 토토 쿠투뇨와 함께 작곡한 그의 가장 큰 히트곡 중 하나인 "En chantant" (노래)를 준 다음 번 제볼(1978)과 똑같이 큰 성공을 거두었다.
움직이는 전설(1981-2001)
1980년대는 이 가수에게 좋은 징조 속에서 시작되었는데, 앨범 Les lacs du Connemara는 프랑스 대중음악의 전체 캐논에서 중요한 두 곡으로 간주되었다: "Les lacs du Connemara"와 "Etre un femme"이다.
그 10년 동안, 사르두:1982년"Afrique 작별 인사를"("안녕히, 아프리카"), 1982년에"위원장 était là"("그가 여기 있었어"), 1984년에"루즈"("레드"), 1985년 1988년"Chanteur 드 jazz"("재즈 싱어"),"라même 오기 coule"("그 같은 흐르는 물") 많은 성공을 거두어...[표창 필요한]는 반면에 그의 동 시대 사람들 있었기 때문에 그의 판매 속도가 느려지지 않았다.디스코 붐이 일 때 잊혀졌지
그러나 그는 논란이 되는 노래들을 피하지 않았고, 심지어 레닌의 사상에 경의를 표하고 그것들로부터 소련의 표류를 부정하는 1983년의 "블라디미르 일리치"와 1984년의 "두 학교"는 자유 학교와 사립 학교 사이의 반발을 떠올리게 하는 "르 드 에콜"과 같은 여러 곡으로 성공을 거두었다.사립학교를 옹호하는 훌; 1986년 "무술마네스"("무슬림 여성")는 이슬람 국가 여성의 권리에 비관적이고 쓴소리를 내지만 아랍 문화에 경의를 표한다.
1980년대 말, 사도는 '무술마네스'로 올해 최고의 노래로 '뮤지컬 빅토리'를 수상함으로써 동료들로부터 인정을 받았다.
1990년대에는 그의 네 개의 앨범이 매우 좋은 판매고를 올렸음에도 불구하고 히트 싱글들의 연속은 고갈되었다.1989년, 1991년, 1993년, 1998년, 2001년 파리 오미스포츠 드 파리베르시에서 열린 공연을 위해 사르도 씨는 2001년 [6]투어 이후 이 작은 경기장을 총 88차례나 메워 1만7000명 이상의 관객이 몰렸다.그는 또한 이 경기장의 관중과 공연 기록을 보유하고 있다.
그는 1990년과 1999년에 투어의 마지막에 가장 많은 관객이 모인 뮤직 빅토리 상을 받았다(1998년에는 거의 58만 명이 그를 보러 왔다.[3]
앨범 프랑세(2001)와 홍보 투어가 끝난 후, 사르도는 가수로서의 은퇴를 선언했다.
갱신(2004~2013년)
2004년 사두는 음반사 유니버설 뮤직 프랑스와의 계약을 맺고 프랑스 TV 프로그램 스타 아카데미에 참가했으며 2004년과 2005년에는 프랑스, 벨기에, 스위스, 캐나다를 방문하는 국제 투어를 기획했다.
2006년 11월 13일, 더블 앨범 Hors 포맷이 발매되었습니다.이 앨범에는 23곡의 신곡이 수록되어 있는데, 그 중 하나는 치멘 바디와 듀엣곡인 "Le chant des hommes"이다."Hors Format"은 40만 부가 팔렸고 더블 플래티넘이다.2007년에 그는 올림피아와 제니트 드 파리 같은 장소를 방문하는 또 다른 투어를 시작했다.'Le Blues Black Brothers' 발매일 : 2004-01-01
그는 2010년 8월 30일 앨범 《Etre un feme》를 발매했다.수록곡은 DJ Laurent Wolf의 1980년대 히트곡 "Etre un femme"의 일렉트로닉 스타일 리믹스와 Céline Dion과의 듀엣곡 "Voler" ("To Fly")[5]이다.그 후의 투어는 한층 더 성공적이다.
2012년 10월 22일, 그의 최고 히트곡 모음집인 Les Grands Moments(The Great Moments)가 발매되었습니다.2012년과 2013년, 사도는 1960년대 중반까지 그의 소재를 선보이며 같은 이름의 쇼를 선보였다.이 쇼는 2012년 12월 파리베르시 팔레 옴니스포트에서 3회, 2013년 6월 올림피아에서 5회 공연되었다.그러나 의료 문제로 인해 사도는 마지막 12번의 데이트를 취소해야 했다.
2014년 9월, 그는 에릭 엠마누엘 슈미트(Eric-Emanuel Schmitt)가 쓴 연극에서 주인공 역할을 하기 시작했습니다(다시 시작하면?).
2014년 개봉한 프랑스 코미디 영화 "라 파밀 벨리에"에서도 사르두의 노래 중 일부가 눈에 띈다.
사생활
사르두는 1965년 [2]댄서인 프랑수아즈 페트레와 결혼했다.그들은 두 딸 산드린(1970년 1월 15일 출생)과 신시아(1973년 [2]12월 4일 출생)를 두고 있다.그들은 1977년에 이혼했다.그는 1977년 [2]10월 두 번째 부인인 "바베트"라고 불리는 엘리자베스 하스와 결혼했다.그들은 두 아들을 두고 있다: 작가 로맹(1974년 1월 6일 출생)과 배우 데이비(1978년 [2]6월 1일 출생).그들은 1999년 6월에 이혼했다.1999년 10월 11일 배우 프랑수아 페리에의 딸이자 사진작가 장 마리 페리에의 여동생인 안 마리 페리에와 결혼했다.그녀는 엘르 [7]잡지의 전 편집장이다.그들은 당시 시장 니콜라 [7]사르코지에 의해 노이리쉬르세느에서 결혼했다.
음반 목록
앨범
이 섹션은 Wallonia(벨기에) 및 스위스에 지사를 두고 확장해야 합니다.추가해서 도와주시면 됩니다. (2021년 5월) |
| 연도 | 제목 | 차트 | 인정. | |||
|---|---|---|---|---|---|---|
| FRA [8] | BEL (와) | 네드 | SWI | |||
| 1968 | 쁘띠 – Les Ricains | 8 | ||||
| 1970 | 프랑스의 제이비테 | 2 |
| |||
| 1972 | 단톤 | 2 | ||||
| 1973 | 라 말라디 다무르 | 1 |
| |||
| 1976 | 라비에유 | 1 |
| |||
| 1977 | 라 자바 드 브로드웨이 | 2 |
| |||
| 1978 | 제볼레 | 1 |
| |||
| 1979 | 베르툰 | 10 | ||||
| 1980 | 빅토리아 | 18 | ||||
| 1981 | 코네마라 섬 | 1 |
| |||
| 1982 | 에타이트라 | 2 | ||||
| 1983 | 블라디미르 일리치 | 4 |
| |||
| 1984 | 이오도메니코 | 1 |
| |||
| 1985 | 샹테우르 드 재즈 | 5 |
| |||
| 1987 | 무술마네스 | 1 |
| |||
| 1988 | 르숙세수르 | 2 | ||||
| 1989 | 사두 66 | |||||
| 1990 | 르프빌레주 | 2 |
| |||
| 1992 | 르박 G | 1 | ||||
| 1994 | 셀론케부세레스 등 | 1 |
| |||
| 1997 | 살루트 | 1 | 1 | 48 |
| |
| 1998 | 레스그랑드 모먼트 | 23 |
| |||
| 2000 | 프랑세 | 1 | 2 | — | 17 |
|
| 2004 | 두플라이시르 | 1 | 2 | 62 | 9 |
|
| 2006 | Hors 형식 | 1 | 1 | — | 17 |
|
| 2010 | § un femme 2010 | 2 | 1 | 45 | 10 |
|
| 2017 | 르 추익스 뒤 푸 | 2 | 1 | — | 6 | |
| 2021 | 엔 찬탄트 | 56 | — | — | — | |
라이브 앨범
이 섹션은 Wallonia(벨기에) 및 스위스에 지사를 두고 확장해야 합니다.추가해서 도와주시면 됩니다. (2021년 5월) |
| 연도 | 앨범 | 차트 위치 FRA | 앨범 인증 |
|---|---|---|---|
| 1971 | 올림피아 71 | ||
| 1975 | 올림피아 75 | 1 |
|
| 1976 | 올림피아 76 | 4 |
|
| 1979 | 팔레 데 콩그레 78 | 34 | |
| 1981 | 팔레 데 콩그레 81 | ||
| 1983 | 비반트 83 | 2 |
|
| 1985 | 콘서트 85 |
| |
| 1987 | 콘서트 87 | 8 |
|
| 1989 | 베르시 89 | 5 |
|
| 1991 | 베르시 91 | 9 |
|
| 1993 | 베르시 93 | 6 |
|
| 1995 | 올림피아 95 | 3 |
|
| 1998 | 베르시 98 | 5 | |
| 2001 | 베르시 2001 | 5 |
|
| 2005 | 라이브 2005 au Palais des sports | 11 |
|
| 2008 | 제니트 2007 | ||
| 2011 | 신뢰와 레트로바유– 라이브 2011 | 8 | |
| 2013 | Les Grands의 순간– Live 2013 | 23 | |
| 2018 | La derniér danse – 라이브 2018 la La Seine musicale | 16 | |
| 2021 | 르 콘서트 드 사비에 | 7 |
컴필레이션 앨범
- 1980 : 20 샹송도르
- 1984 : 20 샹송도르, 제2권
- 1984년 : Sardou, ses + grandes 샹송
- 1986년 : 사두, 세스+그란데 샹송 (2권)
- 1988 : 경구
- 1989년 : Les Grandes 샹송
- 1989년 : Integrale 1989
- 1993 : Les Annees Barclay
- 1994 : Intégrale 1966 ~1994
- 1995년 : Intégrale 1965~1995년
- 1996년 : 레즈그랑스 모먼트
- 2000 : Raconte un histoire (1965년부터 1967년까지 바클레이와 함께 한 첫 곡의 오리지널 녹음)
- 2003 : MS
- 2004 : Anthologie
- 2005년 : 미셸 사르두
- 2007년 : L'Intégrale Sardou
- 2007년 : Les 100 플러스 벨 샹송
- 2008 : Les 50 + Belles 샹송 (재발매)
- 2009년 : 미셸 사르두의 레스 N°1
- 2009년 : 마스터 시리즈
- 2009년 : 마스터 시리즈, 제2권
- 2012년 : 레즈그랑스 모먼트
- 2014년 : 미셸 사르두 – 라 컬렉션 오피시엘
- 2017년 : Les Géants de la 샹송 - La Collection 오피시엘레
- 2017년 : MES premiéres et mes derniéres danses – Intégrale des registrations studio 1965-2012
- 2019년 : L' album de sa vie 100 titers
싱글과 다양한 곡
이 섹션은 Wallonia(벨기에) 및 스위스에 지사를 두고 확장해야 합니다.추가해서 도와주시면 됩니다. (2021년 5월) |
- 1983년 이전 곡으로 가장 잘 알려진 곡
- '르 마드라'
- "리시카인 경우
- "프랑스의 제이바이트"
- "에트 모우리르 드 플레이시르"
- "Les bals populares"
- "Leire du sergent"
- "리 서베이런트 게네랄"
- 라 말라디 다무르
- 르비에우마리
- "고독의 마을"
- '르 프랑스"
- "J'acuze"
- "Le temps des colones"
- "제수이 붓기..."
- '라 자바 드 브로드웨이'
- "딕스 앤스 플러스 돗"
- '찬탄'
- 코메다비뛰드
- "Je vole"
- 코네마라 시
- "여유불명"
- "아프리카의 이별"
- "Il etit la"
- "루지"
- 샹테르 드 재즈
- 예바이스타이머
- 차트 위치를 사용하여 1983년 이후의 히트 수
| 연도 | 제목 | 차트 | 앨범 | |||
|---|---|---|---|---|---|---|
| FRA [8] | BEL (와) | 네드 싱글 톱 100 | SWI | |||
| 1984 | "르 드 에콜" | 48 | — | — | — | 사르도 1984 |
| "데를레 다무르" | 10 | — | — | — | ||
| 1985 | 이오 도메니코 | 17 | — | — | — | |
| "르 드 에콜" | 7 | — | — | — | 사르도 1985 | |
| 1986 | "1986" | 31 | — | — | — | |
| '뮤술마네스' | 5 | — | — | — | 사르도 1986 | |
| 1987 | "Tou les bateau s'envolent" | 8 | — | — | — | 안부 전해요 |
| 1988 | 라메메오퀴쿨레 | 5 | — | — | — | 사두 1988 |
| 1989 | "차렷...위험. | 9 | — | 60 | — | |
| 1990 | 마리 진 | 2 | — | — | — | 사두 1990 |
| 1991 | "리프라이빌레주" | 19 | — | — | — | |
| "르베테랑" | 35 | — | — | — | ||
| 1992 | "Le Bac G" | 15 | — | — | — | 사두 1992년 |
| 1993 | 르 시네마 도디아르 | 45 | — | — | — | |
| 2000 | '케트 샹송라' | 15 | 21 | — | — | 프랑세 |
| 2004 | "라비에르 드 노트르 앙팡스" (가로우 포함) | 1 | 1 | — | 14 | 프랑세 |
상징곡
- 1970년에 개봉된 "Les bals populares" ("The Popular dances")그 노래는 1970년대에 유행했던 인기 있는 마을 댄스 파티를 다루고 있다.
- 1973년 개봉한 '사랑의 병'이 곡은 분명 미셸 사르두의 가장 유명한 곡으로 11주 동안 차트 상위권에 머물렀다.미셸은 파첼벨의 캐논에서 이 노래에 영감을 얻었다.비틀즈의 "Let It Be"의 몇 소절도 이 노래에서 들을 수 있다.
- 1975년에 개봉된 "르 프랑스" (SS France)사르두는 발레리 지스카르 데스탱 프랑스 대통령의 정기선 SS 프랑스 매각에 분개하고 있다.매우 논란이 많은 곡인 이 곡은 프랑스 공산당이 사르두의 다른 노래들 때문에 반동적인 것으로 보고 있음에도 불구하고 환영을 받았다.
- 1981년에 개봉된 "여자가 되는 것"여성의 사회적 지위의 진화에 대한 풍자적 견해.Sardou는 여성(경찰관, 창녀, 프랑스 대통령...)이 차지할 것으로 예상되는 다양한 직업의 목록을 작성하지만, 그들이 무엇을 하든 여전히 여성스러움을 유지한다고 명시한다.
- 1981년 개봉된 '코네마라 호수'아일랜드와 그의 또 다른 인기 있는 노래 중 하나인 이 노래는 프랑스 학생 파티의 마지막과 프랑스 [19]또는 벨기에의 결혼식에서 매우 자주 불려진다.이 노래는 관광에도 영향을 미쳐 약 35만 명이 코네마라를 추가로 방문했습니다.카일모어 수도원은 이 지역 최초의 관광명소로 프랑스 관광객의 20%가 방문하며 가이드 투어는 이 언어로 제공됩니다.연간 아일랜드를 찾는 프랑스인 35만명 중 절반 이상이 코네마라로 [20]간다.
- 1986년 개봉한 '무슬마네스'사르도는 아랍 국가에서 여성의 지위를 비관적으로 바라본다.이 노래는 1987년에 올해의 최고의 노래로 뮤직 빅토리 상을 받았다.
- 2004년에 개봉된 "라비에르 드 노트르 앙팡스" ("우리 어린 시절의 강")캐나다 가수 Garou와 듀엣으로 연주된 이 노래는 우리의 삶에 남아 있는 어린 시절의 흔적을 그립게 떠올리게 한다.그의 앨범 Du plaisir에서 발췌한 이 노래 또한 3년간의 활동 중단 후 그의 컴백을 기념했다.
콜라보레이션 및 출연
- 1980: 뮤지컬 레미제라블
- 1989년 : 샤를 아즈나부가 이끄는 집단 자선 노래 "Pour toi Arménie"
- 2000년: 생일 축하 라이브– 2000년 6월 15일 (2000년부터 2020년까지 미발표 앨범), 조니 할리데이와 듀엣곡 "Quelque choose de Tennesse"
- 2004년: 라이브 앨범으로 발매된 에디 미첼의 프렌치 투어에서 사르도는 듀엣곡 "Sur la route de Memphis"를 불렀다.
빅토아르 드 라 뮤지크
기타 액티비티
극장 매니저
Sardou는 2001년부터 [21][22]2003년까지 파리에 있는 Téétre de la Saint-Martin의 소유주였다.
연극배우
- 1996년 : 파리 테트르에서 노엘 코워드의 바가텔, 피에르 몽디 감독, 나타차 아말, 필리프 코르상, 프레데릭 디펜탈과 함께...
- 1999년 : 아드리안 브린이 감독한 닐 시몬의 마리종에서 마리 앤 샤젤과 함께.
- 2001~2002 : Félicien Marceau의 L'Homme en question, Jean-Luc Tardieu 감독, 투어 중 및 Tétre de la Saint-Martin에서 브리짓 Fossey, Davy Sardou와 함께...
- 2008~2009 : 에리크 아수 감독, 장 뤽 모로 감독, 테르트르 데 바리에테스에서 데이비 사르두, 로랑 Spielvogel, 마틸드 페닌, 엘리사 세르비에, 리타 브랑탈루 감독.
- 2014년 : 샹젤리제의 에리크 엠마누엘 슈미트 감독, 샹젤리제의 에리크 에마누엘 슈미트 감독, 안나 게일러와 플로렌스 코스테 감독.
- 2015년 : 에리크 아수(Eric Assous)가 마리안 샤젤과 함께 미코디에르에서 Reprérésailles in the Thétre de la Michodiér.
영화배우
- 1982 : Léte de nos 15 ans Marcel Jullian: Bernard. 시릴레 클레어, 엘리사 세르비에 기타와 함께
- 1987 : 필립 세트본의 크로스:토마스 크로스키, 크로스라고 불려요.Roland Giraud, Patrick Bauchau, Marie-Anne Chazel 기타와 함께
- 1990 : 디디에 카밍카 : 베르나르.Grace de Capitani, Tierry Lhermitte, Claude Rich, Patrick Chesnais, Jean-Pierre Castaldi, Zabou, Martin Lamotte, Pierre Richard, Eddy Mitchell 외
텔레비전 배우
- 1993년 호세 조반니: 레기스 카사니.장 미쉘 듀푸이, 테레스 리오타르와 함께...
- 2003: 제라르 막스의 Lefree de l'hneur: Le colonel Christian Legoff.알렉산드라 반데르누트와...
레퍼런스
- ^ Sardou, Michel (1989). La moitié du chemin. Nathan.
- ^ a b c d e f g h i j "Michel Sardou". Gala. Retrieved 13 May 2017.
- ^ a b c "Michel Sardou – La biographie de Michel Sardou avec Voici.fr". Voici.fr. Retrieved 23 May 2017.
- ^ "Michel Sardou – Artist Profile". eventseeker.com. Retrieved 5 May 2020.
- ^ a b "Archived copy". Archived from the original on 2 December 2014. Retrieved 26 October 2014.
{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크) - ^ "Archived copy". Archived from the original on 26 October 2014. Retrieved 26 October 2014.
{{cite web}}: CS1 maint: 제목으로 아카이브된 복사(링크) - ^ a b Perrington, Judith (10 March 2001). "Elle et lui". Libération. Retrieved 12 May 2017.
- ^ a b LesCharts.com M.미셸 사르두의 음반 목록
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r "Les Certifications & Les Ventes". Info Disc. Retrieved 28 April 2019.
- ^ a b c d e f g h i j k "Les Certifications". SNEP. Retrieved 27 April 2019.[영구 데드링크]
- ^ "Gold/Platinum". Hit Parade. Retrieved 23 July 2019.
- ^ "Les Disques D'Or/De Platine Albums 1997". Ultra Top. Retrieved 23 July 2019.
- ^ "Les Disques D'Or/De Platine Albums 1998". Ultra Top. Retrieved 23 July 2019.
- ^ "Les Disques D'Or/De Platine Albums 2000". Ultra Top. Retrieved 23 July 2019.
- ^ "Les Disques D'Or/De Platine Albums 2004". Ultra Top. Retrieved 23 July 2019.
- ^ "Les Disques D'Or/De Platine Albums 2006". Ultra Top. Retrieved 23 July 2019.
- ^ "Les Disques D'Or/De Platine Albums 2010". Ultra Top. Retrieved 23 July 2019.
- ^ "Les Disques D'Or/De Platine Albums 2017". Ultra Top. Retrieved 23 July 2019.
- ^ "" Les Lacs du Connemara ", tube éternel". Le Monde.fr (in French). 6 June 2017. Retrieved 13 October 2020.
- ^ 를 클릭합니다SEBASTIEN DUVAL (20 July 2015). "Le Connemara dit toujours merci à Michel Sardou". ouest-france.fr. Retrieved 19 December 2019..
- ^ "Michel Sardou s'installe au Théâtre de la Porte Saint-Martin". Le Parisien. 29 February 2000. Retrieved 13 May 2017.
- ^ Lutaud, Lena; Simon, Nathalie (16 October 2012). "Les nouveaux maîtres des théâtres parisiens". Le Figaro. Retrieved 13 May 2017.