미겔 코바르루비아스

미겔 코바르루비아스
태어난	호세 미겔 코바르루비아스 두클라우드 (1904-11-22)1904년 11월 22일 멕시코시티, 멕시코
죽은	1957년 2월 4일 (1957-02-04) (52)
로 알려져 있다.	화가, 캐리커쳐리스트, 삽화가, 민족학자, 미술사학자
배우자	로사 롤란도(m.1930 – s.1952), 로씨오 사가온(m. circ 1952 – d.1957)

미겔 코바르루비아스(Miguel Covarrubias Duclaud, 1904년 11월 22일 ~ 1957년 2월 4일)는 멕시코의 화가, 캐리커쳐, 삽화가, 민족학자, 미술사학자 등으로도 알려져 있다. 미국 동료 매튜 스털링과 함께 올멕 문명의 공동 발견자였다.^[1]

초년기

호세 미겔 코바르루비아스 뒤클라우드는 1904년 11월 22일 멕시코시티에서 태어났다.^[2] 14세 때 에스쿠엘라 나시오날 프리세토리아를 졸업한 뒤 멕시코 공교육부에서 발간한 교재와 훈련자료에 대한 캐리커처와 삽화를 제작하기 시작했다.^[2] 그는 또한 통신부에서 일했다.^{[citation needed]}

1923년 19세의 나이로 멕시코 정부의 보조금으로 무장하고 뉴욕시로 이주했는데, 엄청난 재능은 있지만 영어는 거의 없었다.^[2] 작가 아드리아나 윌리엄스는 저서 코바르루비아스에서 멕시코 시인 호세 후안 타블라다(José Juan Tablada)와 뉴욕타임스 평론가/사진작가 칼 반 베히텐(Carl Van Becchten)이 자신을 뉴욕의 문학/문화 엘리트(스마트 세트)에게 소개했다고 쓰고 있다.^{[citation needed]} 곧 코바르루비아스는 몇몇 최고의 잡지를 위해 그림을 그리고 있었고, 결국 배니티 페어 잡지의 최고의 캐리커쳐리스트 중 한 명이 되었다.

연극 작품

다재다능한 그는 또한 파리에서 그녀를 대박으로 만든 쇼에서 조세핀 베이커가 주연한 캐롤라인 더들리 레이건의 라 레뷔 네그레를 포함한 극장의 세트와 의상을 디자인하기 시작했다. 다른 쇼들에는 안드로클스와 사자, 포 오버 테베, 그리고 가릭 가이티스의 댄서 겸 안무가 로사 롤란도(또는 롤란다, 출생 로즈몬드 코완)를 위한 란초 멕시코노 번호, 그리고 후에 로사 코바르루비아스라는 이름을 갖게 되었다. 두 사람은 사랑에 빠져 1920년대 중후반 멕시코, 유럽, 아프리카, 카리브해로 함께 여행했다. 로사와 미구엘은 멕시코 여행 중 한 곳에서 티나 모도티, 에드워드 웨스턴과 함께 여행을 했으며, 그는 로사 사진을 가르쳤다. 로사는 미겔의 가족과 예술가 디에고 리베라를 포함한 친구들에게도 소개되었다. 로사는 리베라의 세 번째 아내인 예술가 Frida Kahlo와 평생 친구가 될 것이다.

캐리커처 및 일러스트

미겔의 예술작품과 유명인 캐리커처들이 <뉴요커>와 <베니티 페어> 잡지에 실렸다.^[3] 그의 그림 스타일의 직선성은 알 허쉬펠트와 같은 다른 캐리커쳐리스트들에게 큰 영향을 미쳤다. 비록 그의 날카롭고 뾰족한 위트가 그들을 겨냥했다는 것에 모든 신하들이 흥분하지는 않았지만, 미겔의 첫 캐리커처 책 <웨일즈의 왕자>와 다른 유명한 미국인들은 히트를 쳤다. 그는 즉시 로자와 유진 오닐, 니컬러스 무레이 등 친구들과 자주 가던 할렘 재즈계에 반했다. 그는 Zora Neale Hurston, Langston Hughes, W.C를 포함한 그의 친구들 사이에서 많은 유명인사들을 헤아렸다. 그는 또한 책을 삽화로 그려주기도 했다. 미겔의 재즈 클럽 캐리커처들은 배니티 페어에서 출판된 최초의 작품이었다. 그는 그의 저서인 "네그로 드로잉"에서뿐만 아니라 그의 많은 작품에서 할렘 르네상스의 정신을 간신히 사로잡았다. 그는 이러한 캐리커처들을 고려하지 않고, 그가 사랑하는 사람과 음악, 그리고 문화에 대한 진지한 그림을 고려했다. 코바르루비아스는 톰 아저씨의 오두막, 그린 맨션스, 허먼 멜빌의 타이페, 펄벅의 올맨 아브 브라더스 등 리미티드 에디션 클럽의 발행인 조지 메이시를 위한 삽화도 했다. The Limited Editions Club의 자매 단체인 Heritage Press는 서명되지 않은 판본을 다시 인쇄했다. 게다가 그는 출판사 알프레드 & 찰스 보니의 프랭키와 조니를 위해 좋은 친구이자 영화감독인 존 휴스턴을 위해 삽화를 그렸다. 오늘날, 이 판들은 수집가들에게 매우 인기가 있다.

그는 1942년부터 1944년까지 오스트리아 예술가 볼프강 파알렌의 저널 Dyn에서 협력했다. 또한, 그의 광고, 그림 그리고 삽화 작업은 유럽, 멕시코, 미국의 갤러리 쇼와 스타인웨이 & 선즈 피아노 광고에 대한 그의 작품으로 색칠을 한 1929년 국가 예술 감독 훈장과 같은 상을 그에게 국제적인 인정을 주었다.

페인팅

코바 루비 아스는 1939-1940 골든 게이트 국제 박람회에 의해(GGIE)그 보물 섬 개최된 것에"퍼시픽 하우스, 태평양 지역 내 국가들의, 문화적이고 과학적 사회적 관심은 많은 청중에게 보여 줄 수 있'센터의 태평양의 벽화를 집합을 만들 수 있는 권리가 Pageant 짓는.'"초대를 받았다.[4] 코바르루비아스는 그의 조수 안토니오 M과 함께 샌프란시스코에서 GGI를 위한 여섯 개의 벽화를 그렸다. 루이즈. 이 벽화 세트에는 다음과 같은 제목이 붙은, 크기가 큰, "놀라운" 지도들이 전시되어 있었다. 태평양의 Fauna and Flora, People, 예술과 문화, 경제, 원주민 주거지 및 원주민 교통 수단. 이 벽화들은 GGI에서 엄청난 인기를 끌었고 후에 뉴욕의 미국 자연사 박물관에 전시되었다. 샌프란시스코로 돌아오자 2001년까지 걸려 있던 페리 빌딩의 월드 트레이드 클럽에 벽화 5점이 설치됐다. 여섯 번째 벽화인 '예술과 문화'의 행방이 묘연하여 큰 투기의 대상이 되어 왔소."^[4]

태평양의 Fauna와 Flora 벽화가 샌프란시스코의 de Young 박물관에 전시되어 있다. "이 형형색색의 지도는 4개의 태평양 연안 대륙을 바다 생물들로 가득 찬 소용돌이치는 태평양에 그들의 동식물들이 매달려 있는 예를 보여주고 있다."^[4]

사생활

미겔과 로사는 1930년에 결혼했고, 그들은 국립 예술 감독 훈장 상금으로 발리로 신혼여행을 연장했고, 그들은 지역 문화, 언어, 관습에 몰두했다.^[3] 미겔은 1933년 로사와 함께 구겐하임 펠로우로 동남아시아(자바, 발리, 인도, 베트남)로 돌아갔으며, 그의 사진은 미겔의 책 발리섬의 일부가 될 것이다. 이 책과 특히 이 책을 둘러싼 수개월간의 마케팅은 1930년대 뉴욕에서 발리 열풍에 기여했다. 그는 또한 그의 작품이 상하이의 예술가들 사이에서 매우 영향력이 있었던 중국에서 시간을 보냈다.^[5]

로사와 미구엘은 멕시코 시티에 살기 위해 돌아왔고 그곳에서 그는 그림을 그리고, 그림을 그리고 글을 썼다. 그들의 집인 티자판은 니콜라스 무레이, 돌로레스 델 리오, 넬슨 록펠러와 같은 세계 방문객들의 거점이 될 것이다. 그는 에스쿠엘라 나시오날 드 안트로폴리아 e 히스토리아에서 민족학을 가르쳤고, 국립미술궁전인 팔라시오 데 벨라스 아르테스에서 새로운 학과의 예술감독과 행정감독으로 임명되었다. 그의 임무는 춤과 안무 배경을 가진 로사가 가장 소중하게 여기는 과제인 무용 아카데미를 추가하는 것이었다. 미겔은 1950년 창단 시즌을 맞아 뉴욕시에서 자신의 댄스 컴퍼니를 데려온 친구 겸 댄서 조제 리몬을 영입해 벨라스 아테스에서 강의하고 이 새로운 멕시코 현대 댄스 컴퍼니의 국제적 노출을 주선했다. 미구엘의 재임 기간 동안, 멕시코 전통 춤은 연구, 기록, 보존되었을 뿐만 아니라, 이 연구를 통해 그 뿌리에 대한 연구를 통해 현대 멕시코 춤의 새로운 시대를 여는 데 도움을 주었다.

1952년 코바르루비아스는 자신의 제자 중 한 명인 로키오 사가온을 추적하기 위해 롤란다로부터 완전히 분리되었다.^[6] 그는 가톨릭 의식에서 사가온과 결혼했다.^[when?][6]

죽음과 유산

1957년 2월 5일 멕시코시티에서 패혈증으로 사망한 코바르루비아스는 궤양을 앓은 후 수술 합병증으로 사망했을 가능성이 높다.^[6]

코바르루비아스의 스타일은 특히 1920년대와 1930년대에 미국에서 영향력이 컸으며, 영향력 있는 정치인과 예술가들의 그의 예술작품과 캐리커쳐가 <뉴요커>와 <배니티 페어>의 표지에 실렸다.^[4]

코바르루비아스는 콜럼버스 이전의 메소아메리카 미술, 특히 올멕 문화의 예술에 대한 분석과 멕시코 문화 이론이 북쪽, 특히 미시시피 원주민 인디언 문화로 확산된 것으로도 알려져 있다. 그의 우상화 분석은 올멕이 고고학에 의해 이것이 확인되기 몇 년 전에 고전 시대를 앞섰다는 강력한 사례를 제시하였다. 올멕스와 마야의 마지막 문화전투 논문에서 그는 그의 친구인 오스트리아의 초현실주의자이자 민족주의 철학자 볼프강 파알렌으로부터 격려를 받았는데, 그는 심지어 그 갈등을 남성 태양신을 지배적으로 숭배하는 마야 문화의 새로운 가부장적 지향을 가진 고대 모계 문화 중 하나라고까지 묘사했다. 쿠쿨칸. 파알렌과 코바르루비아스 둘 다 그들의 생각을 파알렌의 잡지 DYN에 발표했다. 코바르루비아스 인류학에 대한 관심은 예술을 넘어 아메리카 대륙을 넘어갔다. 코바르루비아스는 "발리의 섬"에 대한 철저한 민족학술을 쓰고 살았다. 그는 자신의 그림, 그림, 글, 캐리커처를 통해 외국 문화에 대한 감상을 세계와 공유했다.

참고 문헌 목록

• 웨일스의 왕자와 다른 유명한 미국인 미겔 코바르루비아스, 1925년
• 더 지친 블루스, 랭스턴 휴즈 (미구엘 코바르루비아스의 영화) 1926년
• 1927년 《블루스의 성서》, 《W. C. 핸디》(코바르루비아스별 유스티티드 플레이트)
• 네그로 드로잉, 미겔 코바르루비아스, 1927년
• 코, 마이클 D. "코바르루비아스, 미겔." David Carrasco (ed.옥스퍼드 메소아메리카 문화 백과사전. : 옥스퍼드 대학 출판부, 2001. ISBN9780195188431
• Forey, Cord (1928). Meaning no offense : being some of the life, adventures and opinions of Trader Riddell. Illustrated by Miguel Covarrubias. New York: John Day.
• Riddell, John (1930). The John Riddell murder case : a Philo Vance parody. Illustrated by Miguel Covarrubias. New York: Charles Scribner's Sons.
• 프랭키 & 조니, 존 휴스턴 (미겔 코바르루비아스의 작품) 1930년
• Riddell, John (1932). In the worst possible taste. Illustrated by Miguel Covarrubias. New York: Charles Scribner's Sons.
• 노새와 남자, 조라 닐 허스턴 (미구엘 코바르루비아스) 1935년
• Typee, Herman Melville (Miguel Covarrubias의 작품), 한정판, 1935년
• 미겔 코바르루비아스, 1937년 발리의 섬
• 톰 삼촌의 오두막, 해리엇 비처 스토우(미구엘 코바르루비아스) 1938년
• 멕시코 남부, 1946년
• Pearl S가 번역한 All Men Are Brothers. Buck 그리고 Heritage Press, Miguel Covarrbias가 1948년에 삽화를 그렸다.
• 독수리, 재규어, 독사 - 아메리카 인디언 예술; 북아메리카: 알래스카, 캐나다, 1954년 미국
• 1956년 윌리엄 스프래틀링 앤드레 에메리치와 함께 멕시코 고대 조각상 메즈칼라
• 멕시코와 중앙 아메리카의 인도 예술, 1957년
• 재즈 시대: Ralph Barton, Miguel Covarrbias & John Holded, Jr. 리차드 머킨의 소개와 Ralph Barton, Miguel Covarrbias, John Hold Jr., 1968년^[7]
• 현대판 미스셀라니: 상하이 카툰 예술가들, 샤오쉰메이의 서클과 1926-1938년 폴 베반 (레이든: 브릴, 2016)에 의한 잭 첸의 여행 - 특히 3-4장.

참조

추가 읽기

• Williams, Adriana (1994). Covarrubias. Austin: University of Texas Press. p. 318. ISBN 0-292-79088-0.
• Navarrete, Sylvia (1993). Artista y Explorador Miguel Covarrubias. Mexico: Consejo Nacional para la Cultura y las Artes. ISBN 968-29-5707-9.
• Heinzelman, Kurt; Peter Mears; Mary Panzer; Nancy Deffebach; Wendy Wick Reaves; José E. Limón (2004). The Covarrubias Circle: Nickolas Muray's Collection of Twentieth -Century Mexican Art. Austin: University of Texas Press. ISBN 0-292-70588-3.
• Ayala Canseco, Eva María; Juan Rafael Coronel Rivera, Selva Hernández, Mercurio López Casillas, Mónica López Velarde Estrada, Alfonso Miranda Márquez, Carlos Monsiváis, Adriana Williams (2005). Covarrubias Cuatro Miradas - Four Visions. Mexico: Consejo Nacional para la Cultura y las Artes, Editorial RM, S.A. de C.V., Museo Soumaya. ISBN 970-35-0179-6.CS1 maint: 여러 이름: 작성자 목록(링크)
• Reaves, Wendy Wick (1998). Celebrity Caricature in America. New Haven and London: National Portrait Gallery, Smithsonian Institution in association with Yale University Press New Haven and London. p. 306. ISBN 0-300-07463-8.

외부 링크

• 캐리카투리스타: 해리 랜섬 센터에서 열린 미겔 코바르루비아스 여행 전시회
• 미겔 코바르루비아스 예술작품은 미국미술보관소 웹사이트에서 볼 수 있다.
• 에스쿠엘라 나시오날 드 안트로폴리아 e 히스토리아
• YouTube의 슬라이드 쇼
• 생명의 선물, 창세기 모자이크