카르나발레 미술관

카르나발레 미술관

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설립된	1880년 12월
위치	23세, 레 드 세비녜, 75003 프랑스 파리
좌표	48°51'27 ″N 2°21'44 ″E / 48.8574°N 2.36214°E / 48.8574; 2.36214
유형	역사박물관, 미술관, 유적지
소장크기	625.000개 객체(2021)[1]
방문객들	관람객 606,383명(2021년)[2]
감독.	Jean-Marc Léri
대중교통 접근성	생폴
웹사이트	carnavalet.paris.fr

파리에 있는 카르나발레 미술관은 도시의 역사에 전념하고 있습니다. 이 박물관은 호텔 카르나발레와 전 호텔 르 펠레티에 드 생 파르고 두 곳의 이웃 저택을 차지하고 있습니다. 호텔 카르나발레는 19세기 후반에 파리를 변화시킨 공무원인 하우스만 남작의 조언에 따라 1866년 파리 시의회에 의해 구입되었고, 1880년에 일반에 공개되었습니다. 20세기 후반까지 박물관은 만원이었습니다. Hotel Le Pelletier de Saint Fargeau는 Carnavalet에 합병되어 1989년에 대중에게 공개되었습니다.^[3]

16세기의 역사적인 기념물인 이 건물은 파리 역사의 다른 시기의 가구가 비치된 방들, 역사적인 물건들, 그리고 매우 큰 파리 생활 그림들을 포함하고 있습니다; 그것은 주스 반 클레브, 프랑수아 푸르부스 2세, 자크 루이 다비드, 히폴리테 르콩트, 프랑수아 제라르를 포함한 예술가들의 작품들을 포함하고 있습니다. 루이-레오폴드 보일리, 그리고 에티엔 오브리, 그리고 츠구하루 푸지타, 루이 베라우드, 장 베라우, 카롤루스 뒤란, 장 루이 포랭, 피에르 푸비스 드 샤반네스, 요한 바르톨드 종킨트, 앙리 제르벡스, 알프레드 스티븐스, 폴 시냐크, 그리고 시몽-아우구스트. 그들은 도시의 역사와 발전, 그리고 주목할 만한 인물들을 묘사합니다.

카르나발레 박물관(Carnavalet Museum)은 2013년 1월 1일부터 공공기관인 파리 박물관(Paris Museum)에 편입된 파리시의 14개 박물관 중 하나입니다. 2016년 10월, 박물관은 대대적인 보수 공사를 위해 일반인에게 폐쇄되었습니다. 2021년에 새로운 객실과 갤러리와 확장된 컬렉션으로 다시 문을 열었습니다.^[4]

역사

박물관이 서 있는 땅은 1544년 건축가 피에르 레스코와 장 구종에게 타운하우스를 지어줄 것을 의뢰한 파리 시의회 의장 자크 드 리그네리스가 매입했습니다. 1548년, 레스코트와 구종은 새로운 루브르 궁전 건설 프로젝트에서 제외되었고, 이 건물은 1560년경에 장 불란트에 의해 완성되었으며, 다른 유명한 작품으로는 루브르 박물관인 튈르리 궁전의 일부가 포함되어 있습니다. 루아르 계곡의 셰르강에 걸쳐 있는 에쿠앵 성당과 유명한 체농성 성당 갤러리.^[5][6]

1572년, 이 호텔은 앙리 2세 궁정의 구성원의 미망인이자 앙주 공작의 지도자인 드 케르네보이 부인에 의해 매입되었고, 그는 앙리 3세가 되었습니다. 그녀의 브르타뉴 이름은 파리 사람들이 발음하기 어려웠고, 점차 카르나발레(Carnavalet)로 변형되었습니다.^[6] 이 기간 동안, 정면과 포털은 르네상스 조각의 호화로운 장식을 받았는데, 그 중 많은 부분이 여전히 볼 수 있습니다. 그것들은 조각가 장 구종과 그의 작업장의 작품이었습니다.^[5]

• 
  1686년 프랑수아 만사르트의 정면.
• 
  1677년부터 1696년까지 호텔에 살았던 마리 드 라부탱 후작 드 세비녜

이 저택은 1654년 건축가 프랑수아 만사르트에게 새로운 고전 양식으로 대대적인 보수 공사를 의뢰한 의도적인 클로드 보이슬레브에 의해 매입되었습니다. 여기에는 거리와 두 날개의 정면 높이를 1층 높이로 올리는 것뿐만 아니라 주 정면과 두 날개에 클래식 조각 그룹을 추가하는 것도 포함되었습니다. 보이슬레브는 왕실 자금을 유용하여 자신의 궁궐 저택을 지은 혐의로 기소된 왕실 수상 푸케와 너무 밀접하게 연관되는 불운을 겪었습니다. 호텔과 가구들은 1662년 보이슬레브에서 압수되었고, 경매에서 팔렸습니다.^[5] 이 새로운 구매자는 1677년 파리 귀족들의 일상과 흥미를 묘사한 편지로 유명한 마담 드 세비녜에게 이 호텔을 임대했습니다. 그녀는 1677년부터 1696년 사망할 때까지 호텔 카르나발레에서 살았습니다.^[6]

파리 역사 박물관을 만들자는 아이디어는 나폴레옹 3세 치하에서 도시 중심부에 새로운 도로, 공원, 광장을 건설하는 그의 원대한 프로젝트의 한복판에 있던 하우스만 남작에 의해 시작되었습니다. 1866년 그는 박물관을 수용하기 위해 호텔 카르나발레를 구입하도록 파리시를 설득했고, 많은 역사적인 물건들과 문서들을 모았습니다. 박물관이 완공될 때까지 소장품은 시 기록 보관소와 함께 빌 호텔의 금고에 보관되었습니다. 1871년 5월, 파리 코뮌의 마지막 날, 코뮈나르들은 빌 호텔에 불을 질러 건물, 도시 기록 보관소, 소장품을 파괴했습니다. 원래 호텔 드 빌의 문은 아직도 불에 그을린 채로 박물관에 전시되어 있습니다.^[7] 소장품은 점차 재건되었고, 1880년에 그 건물은 공식적으로 파리 역사 박물관이 되었습니다.^[5]

컬렉션이 증가함에 따라 더 많은 추가 작업이 뒤따랐습니다. 1872년, 이 건물은 도시 중심부에 있는 그랜드 대로를 건설하는 동안 철거된 건물의 잔해를 주로 사용하여 3면이 확장되었습니다. 20세기 초, 정원을 에워싼 후면에 두 개의 새로운 날개가 추가되었습니다. 더 큰 확장 프로그램은 1913년 그의 건축가 로저 푸코에 의해 시작되었습니다. 이 프로젝트는 1차 세계대전으로 중단됐다가 전쟁 이후 재개돼 1921년 마침내 완성돼 박물관 내 전시공간이 두 배로 늘었습니다. 새로운 건물들은 마침내 코트 앙리 4세와 "빅토레의 뜰"을 둘러싸게 되었습니다.^[8]

확장이 계속되었습니다. 1989년, 근처에 있는 대저택인 Hotel Le Pelletier de Saint Fargeau가 매입되어 박물관과 연결되었습니다. 이 호텔은 또한 16세기 중반에 지어졌으며, 원래는 호텔 오르제발(Hotel d'Orgeval)이라고 알려져 있습니다. 미셸 르 펠레티에(Michel Le Pelletier)가 구입했고, 결국 1789년 영지총국의 귀족 대표였던 그의 손자 르 펠레티에 드 생 파르고(Le Pelletier de Saint Fargeau)에게 전해졌습니다. 1793년, 르 펠레티에는 루이 16세의 처형에 투표했고, 그의 투표에 대한 복수로 왕의 처형과 같은 날인 1793년 1월 20일에 살해당했습니다.^[9] 호텔 르 펠레티에 드 생 파르조는 카르나발레에 합병되었습니다. 1989년 프랑스 혁명 200주년을 기념하여 대중에게 공개되었습니다.^[8]

박물관은 대규모 보수 공사를 위해 2017년에 문을 닫았고, 2021년에 다시 문을 열었습니다. 2021년 현재 박물관에는 40개의 장식된 방과 갤러리가 있으며 3800개의 물건이 전시되어 있습니다.^[8] 2021년 기준 ^[update]총 컬렉션에는 625,000개의 개체가 포함되어 있습니다.

외부

• 
  르네상스 시대 건축물의 원형 포탈이었던 루 드 세비녜(Rue de Sévigné) 건물은 후대 건축물에 보존되어 있습니다(16세기).
• 
  Rue de Sévigné에 있는 포탈 조각상의 세부사항
• 
  Rue de Sévigné에 있는 포탈 조각상의 세부사항

• 
  루이 14세의 뜰
• 
  앙리 4세의 안뜰

• 
  예전에 드레이퍼 조합의 사무실이었던 드레이퍼의 뜰에 면한 정면
• 
  드레이퍼 광장을 향한 정면의 세부사항

외부 조각

• 
  앙투안 코이스복스의 "로마 황제 복장을 한 루이 14세"
• 
  사계를 묘사한 장 구종과 그의 작업장(16th c)의 베이스 릴리프.

로마 황제의 복장을 한 루이 14세의 동상은 프랑스 혁명에서 살아남은 몇 안 되는 그의 모습 중 하나입니다. 그것은 조각가 앙투안 코이스복스에 의해 만들어졌고 로마 황제의 의상을 입은 왕을 묘사합니다. 프랑스 혁명 이전에는 빌 호텔 앞에 놓여 있었고, 1890년에 박물관으로 옮겨졌습니다.^[10][1]

정면에는 루이-시몽 부아조의 "불멸" 조각상이 있습니다. 혁명 기간 동안, 보이조트는 1792년 기념물 위원회의 일원이었습니다. 1805년부터 보아트 아카데미(Academy de Beaux-Arts)의 교수로 재직하면서 파리 샤틀레 광장에 세워진 팔미에(Fontaine du Palmier)의 조각을 집행했습니다. 금으로 된 "승리"는 분수의 중심 부분이었고, 나폴레옹이 이집트에서 성공적으로 돌아온 것을 축하했습니다. 그것은 1806년에 완성되었고, 바닥에 물을 뿜어내는 스핑크스가 있는 기둥 위에 놓였습니다. 카르나발레에 전시된 동상은 양손에 올리브 화환을 들고 있는 '불멸'의 원형입니다.^[1]

컬렉션

현재 전시 중인 컬렉션은 17세기의 두 주거지인 호텔스 카르나발레와 르 펠레티에 드 생파르고에에에 전시되어 있습니다. 어떤 방은 원래 장식이 그대로인 반면, 어떤 방은 특정 기간의 가구와 장식으로 재현되었습니다. 16세기, 17세기, 18세기, 19세기 및 20세기의 역사적인 거주지에서 가구가 구비된 방이 포함됩니다. 전시물은 3900제곱미터에 달하며, 8개의 "파르코스" 또는 다른 시기의 방들로 배열되어 있습니다.^[11]

루테티아 - 선사시대와 고대

• 
  한 그루의 나무로 만들어진 신석기 시대의 파이로그 (기원전 2700년경)
• 
  파리지앵의 금화 (기원전 50년에서 100년 사이)
• 
  갈로로마 루테티아의 청동 열쇠
• 
  갈로로마의 일상생활에서 나온 물건들

박물관은 가장 낮은 층(S1-S6호실)에 신석기 시대의 유적지와 고대 루테티아의 갈로로마에서 회수된 예술품과 실용적인 물건들을 광범위하게 전시하고 있습니다. 이 갤러리에는 1990년대에 베르시 근처의 파리에서 알려진 최초의 영구 정착지에서 발견된 물건들도 전시되어 있습니다. 이 발견물에는 기원전 6500년에서 4500년 사이의 농업, 어업, 가축 사육과 관련된 물건들이 포함되어 있습니다.^[12]

전시된 발견물에는 나무 줄기 하나로 만든 전체 피로그 또는 길고 좁은 카누가 포함됩니다. 그것은 신석기 시대인 기원전 약 2700년까지 거슬러 올라갑니다. 그것은 1990년대 초에 훨씬 더 오래된 다른 피루그들과 함께 당시 센 강의 수로였던 19구의 현대 루 앙리-파르망 근처에 위치한 장소에서 발견되었습니다. 이 시기의 다른 전시품들로는 토기 조리용 냄비, 초기 도자기, 목제 도구, 수달 이빨 목걸이, 조각된 여성상 등이 있습니다.^[13] 그것들은 기원후 52년 율리우스 시저의 데벨로 갈리코에 있는 마을에 대한 최초의 기록 이전으로 오래 전으로 거슬러 올라갑니다.^[14][15][16]

청동기 시대에 파리 사람들이라고 불리는 갈리아 사람들이 그 지역에 정착했고 루테티아를 설립했습니다. 그곳의 위치는 전통적으로 î 드 라 시테에 있는 것으로 여겨지지만, 율리우스 카이사르가 î 드 라 시테에 대한 그들의 지도자들의 방문을 기록했던 기원전 1세기 이전에 센 강 좌안에 그들의 존재가 기록되어 있지 않습니다. 파리 사람들이 주조한 초기 동전들도 전시되어 있는데, 기원전 90년에서 60년 사이의 것으로, 남성의 머리 모양이 옆에 있고, 반대쪽에 말이 있습니다. 이 동전들은 유럽의 강들에 있는 파리 강의 광범위한 강 상업에 사용되었습니다. 기원전 52년 줄리어스 시저에 의한 로마의 갈리아 정복 이후, 동전의 주조는 중단되었습니다.^[16]

• 
  루테티아에서 나온 십자형 로마 피불라 또는 버클
• 
  1867년 룩셈부르크 정원에서 발견된 주조되고 깎인 수성의 청동상 (서기 2세기)
• 
  갈로로마 벽화 유적 (2세기)
• 
  뤼테의 원형극장 근처에서 발견된 오크 관이 있는 조각상의 머리 부분으로, 아마도 왕족이나 신을 대표하는 것으로 추정됩니다 (서기 2세기).

기원전 1세기 로마의 정복 이후, 루테티아는 좌안을 중심으로 약 130 헥타르의 면적을 차지했습니다. 로마의 다른 도시들과 마찬가지로 남북 도로(현재의 루 생 야크)와 동서 도로(현재의 루 쿠하스)의 교차점을 중심으로 건설되었습니다. 근처에는 루 몽 근처에 원형 극장이 있었고 지금도 많이 변형된 형태로 남아 있습니다. 그리고 정부 건물들이 위치한 루 수플로트에 있는 포럼이 있었습니다. 로마 항구는 일 드 라 시테(Ile-de-la-Cité)에 있었고 센 강 우안에는 더 작은 정착지가 있었습니다.^[17] 19세기에 대대적인 발굴로 포장된 거리, 세 개의 큰 로마식 목욕탕, 그리고 거주지가 드러났습니다. 1885년 파리의 로마 원형 극장 근처에서 발견된 조각된 머리 한 무리가 전시되어 있습니다. 그 조각상들은 참나무 왕관을 가지고 있었고, 신들이나 황실을 상징했습니다.^[16]

두 개의 커다란 로마의 네크로폴, 즉 공동묘지는 박물관에게 특히 풍부한 발견의 원천임을 증명했습니다. 남쪽 묘지인 발드 그라스 근처에 있는 피에르 니콜의 네크로폴은 고대 제국 하에서 가장 중요했고, 서기 4세기까지 사용되었습니다. 1870년에서 1970년 사이에 그곳에서 발굴된 것은 가구, 조각, 비문이 있는 400여 개의 무덤을 발견했습니다. 포부르 생마르셀에 있는 고벨인의 네크로폴은 더 작았고, 후대의 저제국에서 사용되었습니다. 가장 가치 있는 발견은 서기 2세기의 수술 도구 세트였습니다.^[18][16]

원형 극장 부지의 발굴은 특히 꼼꼼했습니다. 1870년 카르나발레 박물관의 관리자가 된 테오도르 바커(Théodore Vacquer)가 지휘했습니다. 바커에 의해 특히 중요한 발견물 중 하나는 부유한 로마인의 집 벽에 있는 프레스코 벽화로, 현재의 루 드 아바예 드 레페 아래에서 발견된 색상은 여전히 매우 선명합니다. 발견된 다른 물건들로는 향수, 와인, 또는 꿀에 사용되는 4세기 병인 청동기 시대의 칼(B.C. 2000–800)이 있습니다.^[19]

중세에서 르네상스 시대 파리 (5-16세기)

• 
  16세기 î 드 라 시테의 축척모형
• 
  1590년 반(反)개신교 운동인 동맹의 행렬
• 
  생 제르바이스 생 프로타이스 교회의 스테인드 글라스 조각 (16세기)

중세와 르네상스 섹션(하층, Salles S-7 ~ S-9)은 성 게네비에브가 아틸라와 훈족에 대항하는 도시의 저항에 영감을 준 서기 451년부터 시작하여 5세기에서 16세기까지의 전시품과 물건들을 보여줍니다. 481년, 프랑크 왕국의 왕 클로비스의 통치하에, 그녀는 파리의 수호성인이 되었습니다. 그녀의 무덤은 현재 생테제네비에브 산에 있는 새로운 사도 대성당에 위치해 있으며, 이 교회는 매년 시테 성당으로 향하는 행렬의 시작점이 되었습니다. 이 섬은 프랑스 왕국의 행정 중심지가 되었고, 왕궁의 본거지가 되었으며, 1163년에 봉헌된 노트르담 대성당이 되었습니다. 이 기간 동안 도시는 빠르게 성장했습니다. 14세기 초인 1328년까지 이 도시의 주민 수는 250,000명으로 유럽에서 가장 큰 도시가 되었습니다.^[20]

1844년에서 1864년 사이에 유진 비올렛 르 뒤크와 장 밥티스트 앙투안 랩수스가 수행한 대성당 복원 작업 중, 중세 도시의 중요한 물건들이 발견되어 박물관에 도착했습니다. 이 섬에 있는 정의 궁전과 다른 행정 건물들의 건설은 여섯 개의 교회를 포함한 많은 중세 건물들의 파괴로 이어졌습니다. 이 교회의 물건들은 박물관에 보존되어 있습니다. 이 섹션의 주요 디스플레이 중 하나는 1527년에 등장한 î 드 라 시테의 스케일 모드입니다. 이 모델은 1860년에서 1870년 사이에 예술가 페도르 호프바우어와 그의 아들 찰스에 의해 만들어졌습니다.^[20]

이 섹션에는 이전에 이웃이 확장됨에 따라 철거된 성인-순수 교회에 속했던 성인과 사도들의 흉상을 포함한 조각 요소들이 전시되어 있습니다. 이것들은 평화롭고 사색적인 성모 마리아의 머리 부분이 잘 보존된 14세기 조각상을 포함합니다^[21]: 백년 전쟁과 1348년의 대역병 이 도시를 파괴했던 격동의 사건들에도 불구하고 말이죠. 이 조각상들은 1973년에 새로운 쇼핑과 컨벤션 센터의 발굴 중에 발견되었습니다. 역사적인 도시 농산물 시장이 있던 자리에 있는 레 할레스 포럼.^[20]

이 갤러리에는 1375년 건축가 레이몽 뒤 템플이 지은 도르망 보바이스 대학 예배당에 있던 스테인드글라스 창문 6개도 전시돼 있습니다. 그들은 바우댕 드 소이송과 화가 장 드 브뤼헤의 것으로 여겨집니다.^[22]

• 
  1560년 파리의 거리축제.

갤러리의 개체는 다음과 같습니다.

• 13세기의 화려한 상자로, 아마도 성 데니스의^[23] 왕실 수도원에서 왔을 것입니다.
• 프란치스코 1세, 카트린 드 메디치, 헨리 4세 등 당시 유명한 남녀를 묘사한 16세기 그림들.^[24]

앙리 4세와 루이 14세의 파리 (16세기 후반-17세기)

16세기 말 파리는 프랑스 종교 전쟁 (1562–1598) 동안 분열되었다가 일련의 강력한 군주들에 의해 재건되었습니다. 파리 상인들의 길드와 지방 치안 판사들을 포함한 새로운 기관들이 나타났습니다.프랑스의 앙리 4세 (재위 1589–1601)는 주요한 새로운 도시 건설 프로젝트를 시작했습니다; 루브르 박물관은 중세 요새에서 점차 튈르리 궁전과 연결된 드넓은 궁전으로 변모했습니다. Dauphine 광장과 Royal 광장, 지금은 Lace des Vosges에 웅장한 새로운 왕실 광장이 만들어졌습니다. 퐁뇌프강은 î 드 라 시테 강 위에 건설되었으며, 센 강의 두 강둑 사이를 연결하는 주요 연결고리를 추가했습니다.

그의 도시 계획에서 루이 14세는 "아우구스투스가 로마를 위해 했던 것을 파리를 위해 하라"고 약속했습니다. 그의 많은 프로젝트들 중에서, 그는 앙리 4세가 상상한 루브르 박물관의 카레를 완성했고, 두 개의 웅장한 왕실 광장, 즉 빅투아르 광장과 루이 르 그랑 광장(현재의 방돔 광장)을 만들었습니다. 1670년에 그는 오래된 도시의 벽들과 대문들을 허물고 4개의 개선된 아치들로 대체했고, 그 중 2개는 포르테 생 마르탱과 포르테 생 데니스에 여전히 남아 있습니다.^[26]

파리의 광장과 궁전들은 기념비적인 왕들의 조각으로 장식되었습니다. 이들 중 대부분은 혁명 기간 동안 파괴되었지만, 퐁뇌프에 있는 앙리 4세의 원래 기념비적인 조각상의 조각들과 이전에 콩코드 광장에 있었던 루이 15세의 조각들이 박물관의 이 섹션에 전시되어 있습니다.

루이 14세는 왕궁과 부유한 파리 사람들의 거주지를 제공하기 위해 장식품, 태피스트리, 그리고 다른 장식품을 위한 왕실 작업장을 설립했습니다. 왕립 회화 조각 아카데미는 오스트리아의 안네의 섭정 기간인 1648년 파리에서 설립되었습니다. 카르나발레 박물관은 학생들의 작품에 대한 많은 예를 가지고 있습니다; 이전의 나무와 금속의 상감으로 유명한 장식품 제작자인 Andre-Charles Boulle가 디자인한 가구가 이 섹션에서 발견됩니다. 주로 루이 14세를 위해 일했던 화가 샤를 르 브룬도 개인 고객의 집을 장식했습니다. 1652-55년에 만들어진 호텔 라 리비에르(1-13, 1-124)의 두 살롱에 대한 그의 장식은 1958년에 카르나발레에 인수되었습니다.^[26]

계몽주의 (18세기)

• 
  루이 15세는 파리 교구가 1715년 파리 시테 팔레 드 라 시테(Palais de la Cité)에서 회의를 시작합니다.
• 
  프랑수아 부셰의 살롱 드마르토 (1765)
• 
  루인의 계단 (18세기)
• 
  실제 크기의 그림이 그려진 계단의 세부사항 (18세기)

살롱 데마르토는 18세기 회화와 디자인의 걸작입니다. 원래 판화가 질 드마르토의 거주지를 위해 만들어졌습니다.이 작품은 프랑수아 부셰가 1765년에 그린 목가적인 시골 풍경을 다른 두 명의 유명한 화가 장 오노레 프라고나르와 동물 화가 장 밥티스트 휴에의 도움으로 재현했습니다. 드마르토가 죽은 후, 그 장식은 다른 파리의 거주지로 옮겨졌고, 그 전에 카르나발레 박물관이 구입했습니다.^[27]

• 
  루이 16세 양식의 호텔 드 브레테유 살롱 (18세기)
• 
  트루바도르 시계 (18일 c)
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  살롱 뒤제 (1767)
• 
  그가 마지막 시간을 보낸 볼테르의 안락의자는 드 빌레트 후작의 저택 살롱에 있었습니다.

이 박물관은 18세기의 호텔 드 브레테유의 방 두 개를 전시하고 있는데, 이 방은 비콤 드 브레테유 부부의 거주지였던 마티뇽의 큰 저택입니다. 그것은 프랑스 혁명 직전의 루이 16세 스타일의 절정을 보여줍니다. 그 새로운 양식은 대칭성, 직선, 그리고 아칸서스 나뭇잎과 계란 모양의 디자인과 같은 고대에서 각색된 장식들이 특징입니다.^[28]

살롱 뒤제(Salon d'Uzès, 1767)는 몽마르트르의 저택인 호텔 뒤제에 있는 회사를 접대하기 위한 안방이었습니다. 그것은 건축가 클로드-니콜라스 레두에 의해 설계되었는데, 그는 조셉 메티비에와 장 밥티스트 부이스톤이 만든 정교한 신고전주의 목공예품을 계획했습니다. 목공예품은 중좌와 거문고를 포함한 그레코로만형 상징들로 가득합니다. 네 개의 문은 각각 대륙을 상징하는 동물의 조각된 장식을 가지고 있습니다; 미국을 상징하는 악어, 아프리카를 상징하는 낙타, 아시아를 상징하는 코끼리, 그리고 유럽을 상징하는 말.^[29]

철학자들의 살롱에는 철학자 볼테르의 안락의자가 전시되어 있습니다. 그것은 1778년 2월 그가 죽기 전 마지막 날을 보낸 콰이 드 콩티 볼테르 후작에 의해 명령되었습니다. 그것은 조각되고 금으로 된 참나무로 만들어졌으며, 벨로르의 방석과 그의 책과 종이를 위한 나무와 철제 선반이 있습니다. 방에서 방으로 굴릴 수 있습니다.^[30]

그 건물이 철거된 후 보존된 Hottel Colbert-de-Villacerf의 캐비닛 또한 17세기의 호화로운 스타일을 보여줍니다. 1665년경 마자린 추기경의 초상화가 전시되어 있습니다. 벽은 그로테스크한 폴리크롬 그림과 금박으로 장식되어 있습니다.

이 시기에 전시된 다른 작품들로는 루이 10세의 결혼을 축하하는 그림이 있습니다.오스트리아의 안네 3세와 함께 1612년 4월에 로얄(현재의 보주 광장)에서 일어났습니다.^[31] 1677년부터 1696년 사망할 때까지 그 집에 살았던 마담 드 세비녜의 그림이 여러 점 있습니다. 그녀가 딸에게 보낸 편지들은 이 시기 파리에서의 사회적, 문화적 삶의 가장 상세한 초상화를 포함하고 있습니다.^[32]

• 
  Nicolas Jean-Bapist Raguenet (1756)의 Pont Notre-Dame과 Pontau Change 사이의 센 강 위의 "보트맨의 노래"

프랑스 혁명 (1789–1799)

• 
  바스티유 습격, 1989년 7월 14일 (1784년에서 1794년 사이의 익명의 예술가)
• 
  감옥 모형으로 만든 바스티유의 돌.
• 
  혁명 구호가 새겨진 뷔페 (18일 c)

시민들의 불만과 굶주림, 그리고 파리 사람들의 어려움과 맞지 않는 판단을 받은 베르사유의 왕실 정부는 1789년 7월 바스티유 감옥 습격과 군주제의 몰락으로 이어졌습니다. 루이 16세와 그의 가족들은 파리로 끌려가 튈르리 궁전에, 그리고 나서 광장 뒤 사원의 중세 탑에 투옥되었습니다. 온건한 혁명 정부가 정권을 잡았지만, 로베스피에르가 이끄는 보다 급진적인 몽타냐르파로 교체되었습니다. 왕은 1792년 8월 13일부터 1793년 1월 21일까지 열렸으며, 마리 앙투아네트는 1792년 8월 13일부터 1793년 8월 1일까지 사원의 탑에 투옥되었습니다. 몽타냐르인들은 대테러 기간 동안 더 온건한 혁명가들을 투옥하고 처형했습니다. 로베스피에르와 그의 추종자들은 차례로 체포되어 살해되었습니다. 일련의 임시 정부들이 정권을 잡았다가 잃었고, 마침내 나폴레옹 보나파르트가 1799년에 정권을 잡으면서 혁명기는 끝이 났습니다.

2층 (2.51-2.57 판매)에서 박물관은 프랑스 혁명과 관련된 가장 광범위한 역사적인 물건과 예술품을 전시합니다. 이 컬렉션의 이 부분은 생파르고 호텔(Hotel Le Pelletier de Saint-Fargeau)이었습니다. 그것은 유명한 혁명가 루이-미셸 르 펠레티에 드 생-파르고의 거주지였습니다. 그는 1793년 1월 20일 루이 16세의 처형에 투표했기 때문에 암살된 급진파 몬타냐르파의 부관이었습니다.

그의 시대 건물에 남아있는 한 가지 주목할 만한 특징은 위층으로 올라가는 매우 화려한 주철 계단입니다. 금으로 된 목공예품과 거울로 장식된 벽은 또한 독창적인 것으로 18세기 후반의 세련된 고전 양식을 보여줍니다.^[33]

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  생파르고 호텔 르 펠레티에의 명예의 계단 (18th c.)
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  호텔 르 펠레티에 드 생파르고의 금으로 장식된 장식장

1792년 8월 13일부터 루이 16세, 마리 앙투아네트, 그리고 그들의 아들이 수감된 템플 교도소의 감방을 보여주고 있습니다. 1793년 1월 21일 왕의 재판과 처형 이후, 그녀는 1793년 10월 14일 자신의 재판을 위해 콘체르게리로 이송되었습니다. 그녀는 이틀 후 사형을 선고받고 콩코드 광장에서 단두대를 직접 차지했습니다. 가구는 독창적이지만, 방은 정확한 레크리에이션이 아니라 원래 방의 "퇴장"입니다.

혁명과 관련된 다른 작품들과 물건들은 감옥의 복제품에 새겨진 바스티유 감옥의 원석들 중 하나를 포함합니다. 이 미니어처 바스티유 83점은 1790년에 조각되었고 한 점은 새 정부에 의해 프랑스의 각 부서로 보내졌습니다.^[33]

• 그림은 "왕권의 자의성의 상징"이 된 지하감옥 바스티유에 대한 사람들의 복수를 보여줍니다.^[34]
• 미라보, 단톤, 로베스피에르, 왕실^[35] 등 혁명의 주요 인물들의 그림이나 조각품
• 피에르 앙투안 드마우시가 그린 레볼루션 광장에서의 단두대 처형 그림: 루이 16세, 마리 앙투아네트 왕비, 왕당파, 지롱드파, 헤베르파, 단토파, 로베스피르파 및 그의 추종자들을^[32] 강타한 운명
• 로베스피에르가 전당대회 군인들에게 붙잡혔을 때 그의 서명을 부분적으로 쓴 종이.^[36]
• 퐁뇌프에 있는 프랑스 왕 앙리 4세의 원래 동상은 혁명 기간 동안 산스쿨로트족에 의해 철거되고 찢겨졌습니다. 나머지 조각이 표시됩니다. 19세기에 현재의 사본으로 대체되었습니다.

나폴레옹 보나파르트-루이-필리프 (1800년-1848년)

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  줄리엣 레카미에 부 프랑수아 제라르 초상화 (1805)
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  루이 시몬 부아조 (1806-1808)의 "승리" 또는 "불멸"의 조각상, 원래는 샤틀레 광장(Place du Chartlet), 지금은 박물관 정면에 있습니다.
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  나폴레옹 보나파르트의 죽음의 가면

19세기 동안, 파리는 세 번의 혁명의 현장이었고, 여섯 개의 다른 정부에 의해 관리되었고, 각각의 정부는 파리에 그 흔적을 남겼습니다.^[37] 1800년부터, 나폴레옹 보나파르트의 통치하에, 파리는 센 정부의 현과 그에 의해 명명된 폴체 현에 의해 직접 통치되었습니다. 1804년 황제 대관식 이후, 나폴레옹은 파리를 그의 황실 수도로 꾸미기 시작했습니다. 그의 건축가인 Charles Percier와 Pierre Fontaine는 Rue de Rivoli의 오락실을 건설했고 로마의 로마 황제 트라야누스의 오락실을 본떠서 Vendome 장소에 그의 조각상과 함께 기둥을 놓았습니다.^[38] 그는 자신의 이집트와 이탈리아 캠페인을 축하하기 위해 성채의 분수를 승리의 조각상으로 장식했습니다. 1899년, 그 조각상은 박물관의 마당으로 옮겨졌습니다. 박물관에 전시된 나폴레옹의 개인 기념품으로는 그가 군사작전 때 가지고 간 접시와 은그릇, 죽음의 가면 등이 있습니다. 또한 프랑수아 제라르(François Gérard, 1805)의 유명한 줄리엣 레카미에 초상화를 포함하여 당시 유명한 파리 사람들의 그림을 전시하고 있습니다.^[39]

1815년 나폴레옹의 마지막 몰락과 망명 이후, 회복된 프랑스 왕, 샤를 10세는 파리 사람들의 정치적인 혼란에 직면했습니다. 1830년 그는 언론의 자유를 끝내고 하원의 규모를 줄임으로써 그것을 통제하려고 했습니다. 이것은 파리 사람들 사이에 더 큰 분노를 일으켰습니다. 1830년 7월 27일부터 30일까지 "Trois Glorieus"로 알려진 파리 사람들은 반란을 일으켰고, 왕은 퇴위하고 망명을 위해 파리를 떠나야 했습니다.^[40] 그의 자리는 루이 필리프 왕이 차지했습니다. 이 혁명은 두 개의 새로운 파리 기념물인 에토일의 개선문과 바스티유 광장의 중심에 있는 7월의 기둥에 의해 기념되었습니다. 1834년, 루이 필리프는 또한 이집트에서 가져온 룩소르 오벨리스크를 콩코드 광장의 중앙에 올려 놓았습니다. 1832년 콜레라의 유행이 파리를 강타했습니다; 그 도시의 중심에 있는 과밀한 지역들은 특히 큰 타격을 입었습니다. Louis Philippe는 파리 하수구의 첫 번째 네트워크 건설과 새롭고 더 넓은 거리 건설로 대응했습니다.^[41]

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  1830년 프랑스 국왕 샤를 10세를 무너뜨린 7월 혁명 당시 공격을 받고 있던 루브르 박물관.
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  루이 필리프는 1830년 7월 31일 빌 호텔에서 승리를 축하합니다.

루이 필리프에 대한 불만은 1848년 2월 혁명에서 파리에서 새로운 시위와 폭동으로 나타났습니다. 새로운 프랑스 공화국이 선포되었고, 나폴레옹 보나파르트의 조카인 루이 나폴레옹이 대통령으로 선출되었습니다. 1851년 말에 그는 쿠데타를 조직하고 스스로 황제를 선언했습니다.^[42]

• 7월 혁명의 가장 중요한 순간 중 하나를 묘사한 그림: 1830년 7월 29일 장 루이 베자르의^[43] 루브르 박물관 점거 사건
• 장 피에르 단탄의^[44] 당시 파리 사람들의 조각, 사실적인 묘사, 캐리커처 등

나폴레옹 3세의 파리 (1848-1871)

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  하우스만 남작은 나폴레옹 3세에게 파리를 둘러싼 공동체들을 합병할 계획을 제시합니다(1859).
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  나폴레옹 3세(1856)의 아들 루이 나폴레옹 보나파르트의 ^[45]요람

나폴레옹 3세는 파리의 현재 범위와 지도를 만드는 데 중요한 역할을 했습니다. 1848년 1월 6일, 그는 도시를 12개에서 21개의 구(區)로 확장하여 성벽 밖에 있던 주변의 공동체들을 받아들였습니다. 그는 조르주 유진 하우스만(Georges Eugene Haussmann)을 센 강의 현감으로 임명하고 새로운 공공 광장과 기념물을 연결하는 나무로 된 대로와 도로의 새로운 네트워크를 건설하기 시작했습니다. 그는 또한 중앙에 있는 과밀하고 건강하지 못한 주택 블록들을 철거했습니다. 도시의 가장자리에 그는 런던에 망명하는 동안 본 공원을 모델로 하여 불로뉴 공원(Bois de Boulogne)과 빈센 공원(Bois de Vincenne)을 포함한 주요 공원을 만들었습니다. 이 새로운 파리의 공원들은 곧 뉴욕의 센트럴 파크를 포함한 다른 도시들의 공원들의 모델이 되었습니다. 게다가, 그는 파리 오페라를 포함하여 새로운 극장과 콘서트 홀을 지었고, 그 도시의 문화 수도로서의 명성을 더했습니다.^[46]

파리 공방전 (1870-1871)

1870년 9월 2일 세단 전투에서 나폴레옹 3세가 프로이센군에게 함락된 후, 파리는 프로이센군에게 포위당했습니다. 식량과 물 부족에도 불구하고, 그 도시는 프랑스 정부에 의해 휴전 협정이 체결된 1871년 1월까지 포위전을 견뎌냈습니다. 파리 코뮌(Paris Commune)으로 알려진 좌파 파리인들의 정당은 휴전이나 프랑스 정부의 통치를 받아들이지 않았습니다. 그들은 대포로 가득 찬 공원을 점령하고, 두 명의 프랑스군 장군을 죽이고, 별도의 정부를 수립했습니다. 코뮌은 72일 동안 지속되었고, 세마인 상랑테(Semaine Sanglante, 1871년 5월 21일 ~ 5월 28일) 동안 프랑스 군대에 의해 도시가 탈환되었습니다. 코뮌의 마지막 날, 그곳의 군인들은 불을 지르고 호텔 드 빌과 튈르리 궁전을 포함한 많은 파리의 랜드마크들을 파괴했습니다. 7-10,000명의 코뮈나르들이 거리 전투에서 죽거나 그 직후 군대에 의해 처형당했습니다.^[47] 이 행사에 대한 박물관의 소장품에는 비난트 시리즈 그림이 포함됩니다.

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  1871년 3월 18일 파리 코뮌이 세운 바리케이드 사진
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  1871년 5월 23일-34일 밤, 세메인 상란테(Semaine Sanglante) 동안 코뮌(Commune)이 일으킨 화재

벨 에포크 속의 파리 (1880-1914)

벨 에포크는 파리 문화 생활의 번영기였습니다. 그것은 1889년에 에펠탑을 준 국제 박람회와 1900년에 그랑 팔레와 파리 메트로를 추가한 파리 국제 박람회에서 특히 표현되었습니다. 앙리 제르벡스, 카를로뤼스-두란, 루이즈 아베마, 장 베오루 등 이 시기 파리 생활의 주요 삽화가들이 그린 중요한 작품집은 2001년 프랑수아-제라르 셀리그만이 박물관에 기증한 것으로 1층 복도에 전시돼 있습니다. 이 섹션에는 채팅 느와르와 물랭 루즈 카바레의 포스터를 포함하여 알퐁스 무차와 다른 예술가들이 만든 시대의 다채로운 포스터도 포함되어 있습니다.^[48]

파울 요제프 빅토르 다르고의 그림은 자유의 여신상(세계를 계몽하는 자유)의 집회를 묘사하고 있습니다. 이 철제 조각들은 파리의 가게톤 드 샤젤의 경계에서 형성된 다음 분해되어 뉴욕으로 운송되었습니다.^[49]

장 베라우 (Jean Béraud, 1849-1935), 세인트루이스 출생. 러시아의 페테르부르크는 파리 사회의 꼼꼼한 화가가 되었습니다. 박물관들은 그의 작품 중 80점 이상을 소장하고 있습니다.

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  바오로 요제프 빅토르 다르고(1884)가 작곡한 Gaget. rue de Chazelles의 주조 공장에서 조립되고 있는 자유의 여신상
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  파리의 카페, 장 베크로드
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  장 베크루의 "The Grand Bouleards, The The Theatre des Varietes"

아르누보 양식은 19세기 말 직전에 브뤼셀에서 처음 생겨났고, 빠르게 파리로 이주했습니다. 파리 지하철역과 알퐁스 무차의 포스터에 생생하게 표현되었습니다. 미술관에는 아르누보 스타일의 랜드마크 방 두 개가 전시되어 있는데, 1899년 파리 카페의 아르누보에 있는 개인 식당과 1901년 알퐁스 무차가 디자인한 조르주 푸케의 보석상이 있습니다.^[50]

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  카페 드 파리(1899)의 아르누보 스타일의 프라이빗 다이닝 룸
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  알퐁스 무차(Alphonse Mucha)가 아르누보 스타일로 디자인한 조르주 푸케(Georges Fouquet)의 보석상(jewellary shop) (1901)
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  파리 도시의 알레고리, 루이즈 아베마 (1901)

20세기와 21세기의 파리.

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  잃어버린 시간을 찾아서(1913-1927)를 쓴 마르셀 프루스트의 방을 그의 독창적인 가구로 재현
• 
  드 웬델 호텔의 초현실주의 무도회장 (1924)

2021년에 개관한 새 단장한 박물관에는 처음으로 20세기와 21세기 파리 역사에 전념하는 일련의 방들이 포함되어 있습니다.^[51] 전시물은 다음과 같습니다.

• 마르셀 프루스트가 글을 쓴 방에서 나온 지팡이와 외투를 포함한 가구와 개인 소지품들. 잃어버린 시간을 찾아 프루스트는 밤에 글을 썼고, 낮에는 잠을 잤습니다.^[52]
• 1924년 카탈루냐 예술가 호세 마리아 세르트가 소유주 모리스 드 웬델과 그의 아내 미시아를 위해 무도회와 오락을 위해 만든 뉴욕 애비뉴에 위치한 호텔 드 웬델의 다채로운 초현실주의 무도회장. 웬델은 "상당히 망설인 끝에 장식을 주문했지만, 일반적인 음색만 명시되었습니다. 나머지는, 우리는 그것이 셰바의 여왕이 가젤들이 끄는 전차를 타고 있는 것을 보여주어야 한다는 막연한 생각을 가지고 있었습니다." 초현실주의 그림들은 벽 위에서 천장 위로 뻗어 있습니다.^[53]
• 미국 미술 후원자 게르트루드 스타인의 책상은 파블로 피카소와 앙리 마티스를 포함한 현대 미술가들을 초대하고 격려했던 27루 드 플뢰루스에 있는 그녀의 거주지입니다. 책상 뒤에는 그녀의 책상에 있는 Man Ray of Stein의 확대된 사진이 있습니다.^[54]
• 외젠 애트게와 앙리 카르티에^[55] 브레송의 20세기 파리 사진
• 일본으로 귀화한 화가 레너드 후지타의^[56] 1900년대 중반 붐비는 비스트로를 양식화한 작품
• 1940년에서 1944년 사이 독일 점령 정부가 의무 전시를 위해 박물관에 준 선전 사진 모음집.
• 파리 해방을 기록한 1944년 사진 모음집.
• 사진^[57] 발명 150주년을 기념하여 1989년 카르나발레 전시를 위해 두 명의 미국 사진작가가 찍은 다게레오타입의 사진, The Forum of the Halles
• 예술가 닐터(Nil Yalter)와 주디 블럼(Judy Blum)의 "파리, 빌 뤼미에르(Paris, Ville Lumiere)"라는 직물 작품(1974)에는 20개의 패널과 사진, 텍스트 및 그림이 포함되어 있어 도시의 각 구역을 보여줍니다.^[58]

가게 간판 갤러리

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  19번째 c. 가게 간판
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  가게 간판 갤러리
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  19세기 인기 카바레인 르 챠트 느와르의 간판
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  La Maison Henry 부티크, Rue de Faubourg Saint-Honoré (1900)c.의 상점 간판

미술관에 있는 두 개의 특이한 갤러리는 18~19세기 파리 상점 앞에 걸려 있던 독특한 간판을 전시하고 있으며, 이는 상점 주인의 직업이나 상품을 보여주고 있습니다. 이들은 그들의 제품을 보여주는 비그메이커, 자물쇠 수리공, 안경 제조업자들의 간판에서부터 1881년 몽마르트르에 있는 "르 샤트 느와르" 카바레의 검은 고양이, 예술가들의 인기 있는 모임 장소, 그리고 11구에 있는 그 이름의 19세기 초 카페 바스티유의 모델까지 다양합니다.^[59]

참고 항목

• 파리의 역사
• 1891년의^[60] 큐레이터 장 프랑수아 외젠 로비네
• 장 로비케, 20세기 전반 큐레이터
• 파리의 박물관 목록

참고문헌

서지학

• 기욤, 발레리, 카르나발레 미술관 - Histoire de Paris - Guide de Visit, 2021년 7월, 파리, (프랑스어로) ISBN 978-2-7596-0474-6
• Pommeau, Claude, Musée Carnavalet: Histoire de Paris (2021년 5월), 보 아트 에디션, 파리 (프랑스어) ISBN 979-10-204-0614-9
• 콜슨, 진. 파리: Des Origines à Nosjour. 파리: 에디션 헤르바스, 1998.
• Hillairet, Jacques, Connaissance du Vieux Paris, (2017), Editions Payot et Rivages, Paris (프랑스어), ISBN 978-2-22891-911-1
• 리, 장 마크. 카르나발레 미술관: 히스토리 드 파리. 파리: Editions Fragments International, 2007.
• 샤마, 사이먼. 시민: 프랑스 혁명의 연대기. 뉴욕: 알프레드 A. Knopf, 1989.
• "Taking in Paris Any Day, Any Century". New York Times. January 9, 2013.

외부 링크

• (영어로) 카르나발레 박물관 공식 웹사이트
• (영어로) 파리 뮤지엄 공식 홈페이지
• (영어로) 카르나발레 미술관 방문자 정보