러시아의 교회 건축

러시아 교회들은 종종 건축에서 다양한 반복되는 요소들을 가지고 있다. 예를 들어 양파 돔은 러시아 교회 건축에서 반복적이고 중요한 요소다. 종종 러시아 교회들은 다양한 색깔의 필리그리 장식 요소도 가지고 있다. 게다가 흰색은 러시아 교회의 스타일에 중요한 역할을 한다. 과거에 러시아 교회는 나무로 만들어졌다.^[1][2][3] 많은 러시아 정교회는 수직성, 밝은 색, 여러 돔으로 구별되는데, 이것은 종종 눈으로 덮인 평평한 러시아 풍경과 현저한 대조를 이룬다. 13개의 돔이 있는 성 성당 같은 키예반 러스의 최초의 교회들. 소피아, 노브고로드, 이 점에서 그들의 주로 싱글돔인 비잔틴의 전임자들과는 달랐다. 돔의 수는 상징적으로 중요했다. 하나의 돔은 하나의 신을 상징했고, 세 개는 삼위일체를 상징했고, 다섯 개는 그리스도와 그의 네 명의 전도사를 상징했다.^[4] 처음에는 나르텍스 위의 세례, 나르텍스, 합창 갤러리 등이 러스의 교회의 공통적인 특징이었으나 점차 사라졌다. 한 세기의 비잔틴 모조품 이후, 러시아의 석공들은 교회 디자인의 수직성을 강조하기 시작했다.

12세기 후반에는 폴로츠크와 스몰렌스크에 이른바 타워 교회가 발달하였다. 이 설계는 나중에 키예프나 체르니히브와 같은 다른 지역으로 퍼져나갔다. 교회의 메인 큐브와 돔 아래의 긴 원통 사이의 시각적 전환은 코코시니키라고 알려진 하나 또는 여러 줄의 곡선 코벨 아치에 의해 제공되었다. 그것들은 스페이드 모양, 반원형 또는 뾰족할 수 있다. 후기 무스코바이트 교회에서는 집단화된 코코슈니키의 둑이 독특한 피라미드 모양으로 진화했다. 흉악한 이반왕의 치세는 이른바 휜 지붕의 도입으로 특징지어졌다. 성당 같은 교회들. 바질 대성당은 화려한 디자인의 가파른 원뿔형 지붕에 덮인 채플들이 모여 있었다.

블라디미르-수즈달의 건축가들은 그들의 주 건축 재료로 벽돌에서 하얀 석회암 아슐라로 바꿨는데, 이것은 극적으로 효과적인 교회 실루엣을 제공했지만, 교회 건축을 매우 비싸게 만들었다. 장식은 토종 목공, 동양, 이탈리아 르네상스, 독일 고딕 양식의 모티브를 결합한 것이다. 노브고로드와 프스코프의 건축가들은 그들의 교회와 옷을 벗은 석회암 덩어리를 지었다. 그 결과 북서쪽 건물들은 마치 흙으로 손으로 깎아 만든 것처럼 질감이 높은 벽을 갖게 되었다. 뾰족한 게블이 달린 삼포일 전면은 후기 노브고로드 공화국에서 흔히 볼 수 있는 배치였다. Pskov의 교회들은 매우 작고 경사진 곳이었다; 그들은 현관과 간단한 벨프리로 이어지는 밀폐된 갤러리를 개발했다.

중세 후기 러시아 건축의 주된 관심사는 벨프리의 배치였다. 그 문제에 대한 초기 해결책은 교회의 본체 위에 벨프를 올려놓는 것이었다. 텐트 지붕이 있는 분리된 종각은 17세기에 매우 흔하다; 그것들은 종종 갤러리나 낮은 길쭉한 나르텍스에 의해 교회에 결합된다. 후자의 배치는 "선박 디자인"으로 알려져 있는데, 현관 위로 솟은 벨프리가 배회 역할을 한다. 무스코바이트 바로크 교회는 전통적인 러시아 통나무 교회들의 계층화된 구조를 대표한다. "피라미드 실루엣이 감소하는 옥타헤드론에서 상승한다." (W. C. Brumfield) 이런 유형의 교회는 '입방체 위의 옥타곤' 교회로 알려져 있다.

심미적, 정신적 고려

미학은 러시아 정교회 예배의 중심 요소다; 러시아 교회와 성당의 건축에 대한 연구를 통해서보다 더 분명한 것은 없다. 예배는 오감을 자극할 수 있도록 설계되고 교회 자체의 구조와 배치가 예배자들의 감각적 인식을 조절한다. 교회 예배를 통해 가꾸어진 신비로운 환경은 빛, 움직임, 연기, 소리 등의 규제를 통해 강화된다. 성스러운 인물의 시각적 표현인 아이콘은 예배에서 가장 오래되고 중요한 시각적 측면이다. 아이콘은 여러 가지 방식으로 공간을 장식하고 정교회 건축의 일부가 된다.

러시아의 한 오래된 연대기는 블라디미르 대왕(c. 1000)이 콘스탄티노플에서 그의 사절들이 그곳에서 위대한 봉사를 목격했다는 보고를 하기 전까지 어떤 신앙을 자신의 것과 그의 백성들의 것으로 선포할 것인지 결정하지 못했다고 기록하고 있다. "우리는 천국에 있는지, 땅에 있는지 알지 못했기 때문이다." 그들은 소리쳤다. 그런 아름다움, 그리고 우리는 그것을 묘사하는 데 갈피를 잡지 못하고 있다. 우리는 오직 하나님께서 그 곳에 사람 가운데 계시다는 것만 알고 있다."^[5] 지구상에서 신에 대한 인식을 유도하기 위해 러시아 정교회의 의식은 오감을 모두 끌어들이기 위해 조직되어 있다. 교회 의식은 시각적, 청각적, 촉각적, 후각적 현상을 결합해 '이질적인 예술 활동의 최고 종합'을 연출하는 것으로, 모두 능동적·수동적 참여자의 감각에 흡수된다. 파벨 플로렌스키는 1922년 자신의 글 "예술의 합성으로서의 교회 의식"^[6]에서 러시아 정교회의 공회를 통해 제공되는 심미적 경험의 포괄적이고 관능적인 본성에 주목한다.

러시아 정교회 성당의 건축은 정교회 예배의 감각적 체험을 위한 통일적 요소를 구성하기 위해 계획되어 있다. 교회건축은 건물의 공간 내에서 자연광의 수준을 조절하고, 공간의 비율을 통해 교인들의 움직임을 지시하며, 교회노래의 음향성을 향상시키며, 특정 공간을 성직자의 공간(이코노스타시스의 뒤편)과 성직자의 공간을 구별하기 위해 다른 공간보다 더 거룩한 공간으로 규정한다.아리시오너(아이코스타시스 앞) 교회건축의 건축은 예배 전반에 걸쳐 소송에 직접적인 영향을 미친다. 플로렌스키는 다음과 같이 주장한다.

교회에서 모든 것이 연동된다. 예를 들어, 교회 건축은 심지어 명백하게 작은 효과를 고려한다. 파르스름한 향의 리본이 프레스코를 가로질러 휘감고 돔의 기둥에 엉키고, 그들의 움직임과 상호접속로 교회의 건축 공간을 거의 무한히 확장하여 드라이네를 부드럽게 한다.선의 ss와 뻣뻣함 그리고 그것들을 녹이듯 움직임과 생명과 함께 투자한다.^[7]

정교회 숭배에는 미학이 무엇보다 중요하다. 정교회의 건축적 구성요소는 예배자들에게 경건한 경험을 제공하기 위해 불타는 향에서 나오는 연기까지 예배의 모든 감각적인 측면을 강조하기 위해 작용한다. 예배 목적 자체인 주님의 체험은 교회의 건축적 구성을 통해 이뤄진다.

당연히 정교회의 가장 웅장한 배경을 제공하는 것이 성당의 내부 건축이다. 성직자들의 의식의 미적 배경일 뿐이 아니라 예배 경험을 높이기 위해 성당 건축을 계획한다. 그러므로 성당의 건축은 정교회 의식 동안 교구민들의 감각 경험에 적극적으로 참여하게 된다. 또한 성직자들의 행동을 강화하기 위해 교회의 건축을 계획한다. 이는 정교회의 비잔틴 뿌리에서 탄생한 교회의 강한 신비주의적 측면과 관련이 있다.^[8] 성직자들은 예배의 미적 경험의 중심 요소가 된다. 주변 건물의 건축, 균일하게 분산된 빛, 소용돌이치는 향연, 예배 소리 등이 모두 함께 작용해 정교회 형태의 미적 체험을 만들어낸다. 교회 건축은 정교회 예배의 배경이 되지 않는다. 오히려 교회 건축은 예배의 행위 자체에 중심이 된다.

많은 사람들은 정교회의 건축이 그들이 가지고 있는 아이콘보다 더 중요하다고 주장해왔다. 아이콘 자체는 성스러운 물건으로서의 역할뿐만 아니라 그들이 속한 교회와 성당의 건축적 구성요소로서의 역할도 한다. 러시아 학자 에브게니 니콜라예비치 트루베츠코이는 정교회 우상 내부와 주변에서 교회 건축의 중요성을 설명한다. 그는 "교회와 그 아이콘은 불가분의 전체를 형성한다"면서 "모든 아이콘은 그들만의 특별한 내부 구조를 가지고 있다"고 쓰고 있는데, 이는 비록 그 자체로 중요하기는 하지만 궁극적으로 그 아이콘이 있는 교회의 구조에 종속된다.^[9] 교회 안에 아이콘을 배치하는 것은 단순히 신성을 보여주기 위한 것이 아니다. 오히려 아이콘은 교회 자체의 일부분이다. 그들은 신성을 그들 자신 속에, 그리고 그들 자신 속에 집어넣을 뿐만 아니라 러시아 정교회 예배의 전체 미적 경험을 창조하는 데 한 몫을 한다. 플로렌스키는 우상화 그림은 교회 내에서만 사용할 수 있는 것이며, 다른 상황에서 볼 때 그 목적이 왜곡되어 있다고 주장한다. 아이콘, 그리고 그들이 시각적 아름다움을 통해 불러일으키는 신성의 감각은 러시아 정교회의 건축 구조의 한 부분이다.^[10]

러시아 정교회는 건물의 건축과 불가분의 의례적인 요소들을 많이 포함하고 있다. 교회 아이콘스타시에 설치된 모자이크, 벽화, 아이콘 등은 성직자들만이 넘을 수 있는 정신적 장벽으로 벽을 규정한다. 벽과 그 장식은 교회의 건축과 불가분의 관계가 된다. 그들은 미적 기능과 구조적 기능을 모두 충족한다. 모자이크와 아이콘들을 교회의 예술적 구성요소로 포함하는 것은 종교의 역사 전반에 걸쳐 러시아 정교회 건축의 중심이었다; 아이콘은 비잔틴 전통의 채택 이후 러시아 신앙의 일부였다.^[11] 플로렌스키는 '벽 페인팅'을 러시아 정교회에서 발견되는 '가장 고귀한 형태의 미술'이라고 한다.^[12] 벽화는 교회의 건축을 향상시키고 감각 체험에 기여한다. 시각적으로, 교회의 벽 예술은 교구민들에게 신과 함께 더 큰 몰입감을 제공한다; 이것은 성찬자들의 신비를 보호하기 위한 우상숭배의 사용을 통해 더욱 강화된다. 벽화, 프레스코화, 모자이크는 건축과 함께 러시아 정교회의 공간을 강화하고 나누는 역할을 한다.

전통적인 교회 디자인

11세기 비잔틴의 쪼그려진 모델에서 벗어나 수직적 성향이 뚜렷한 러시아 석조교회 유형의 목록이다.

유형	특성.	시간과 장소	예
교각들이 지지하는 비잔틴스크 교회들
교회가 6개 이상인 교회	여덟, 열 개의 십자가형, 팔각형, 둥근 교각은 하나, 셋, 다섯 개의 돔으로 지붕을 지탱한다.	11세기 키예반 러스의 주요 교회
교회가 6개인 교회	십자가형, 팔각형 또는 둥근 교각 6개가 1개, 3개 또는 5개의 돔으로 지붕을 지탱하고 있다. 3개의 내부 베이들은 북쪽과 남쪽의 정면에 있는 3개의 필라스터에 의해 묘사된다.	모든 주요 성당들은 11~18세기
교회가 4개인 교회	십자가형, 팔각형 또는 둥근 교각 4개가 1개, 3개 또는 5개의 돔으로 지붕을 지탱하고 있다. 그 결과, 건물의 양쪽에 삼각형의 전면이 있다.	가장 흔한 배열, 11~18세기
교회가 두 개 있는 교회	십자가형, 팔각형 또는 둥근 교각 두 개가 1개, 3개 또는 5개의 돔으로 지붕을 받치고 있다. 그 결과, 내부 베이와 전면의 디자인 사이에는 명확한 관계가 없다.	지방도시의 성당과 교회, 16~18세기
사대 교회의 진화
게이브 교회들 교회	뾰족한 돔이 있는 삼포일 전면이나 돔 아래에 있는 가리비 모양의 물결 모양의 코니체	노브고로드와 프스코프, 12~16세기
탑교회	반원형 또는 뾰족한 아가리(자코마리)의 상승은 돔 아래 긴 원통형에서 절정에 달하며, 필러스터의 테이퍼링 모양과 유인원, 포치, 샤펠의 수직 배열에 의해 강화되는 수직 추력을 만들어낸다.	폴로츠크, 스몰렌스크, 체르니고프, 12세기 말과 13세기 초, 블라디미르 수즈달과 15세기까지 모스크바
종탑 교회들	교회에는 종탑이 세워져 있으며, 몇 줄의 굽은 코르벨 아치(코코시니키)가 둘 사이의 시각적 전환 역할을 하고 있다.	15세기와 16세기 모스크바
천막교회
천막기둥교회	그 교회 건물은 원뿔형 지붕으로 덮혀 있다.	러시아 전역, 1530년대부터 1650년대까지
많은 교회들	봉헌 교회는 기둥 같은 지붕과 텐트 같은 지붕으로 덮인 여러 개의 서로 연결된 채플로 이루어져 있다.	16세기 중반의 모스크바와 스타리차; 극히 드문
천막 같은 돔이 있는 교회들	교회에는 테이퍼링 타워 모양의 돔이 두 개 이상 있다.	1620년대부터 1650년대까지 러시아 전역
양파 돔과 텐트 지붕의 조합	다섯 개의 특대 양파 돔이 있는 높은 기단 위에 아치형 네 개의 파로 된 교회는 여러 개의 채플, 포치, 그리고 다양한 모양과 크기의 종탑으로 이어지는 밀폐된 갤러리로 둘러싸여 있다.	야로슬라블·상부 볼가 지역, 1640년대~1680년대
교회가 없는 교회들
프스코프 교구 교회들	장식이 부족한 작은 단품 교회들. 그들은 종종 현관과 간단한 벨프리로 통하는 폐쇄된 갤러리를 가지고 있다.	프스코프, 14~17세기
고두노프식 교회들	교각이 없는 입체 교회는 삽 모양의 코르벨 아치(코코슈니키)가 피라미드로 덮혀 하나의 큐폴라로 이어진다.	모스크바, 1590년대에서 1640년대
배와 같은 교구 교회들	보통 5개의 돔이 있는 5개의 교회가 있고 교각과 고코슈니키의 피라미드는 덮개 있는 갤러리(교실 또는 전실)에 의해 서쪽 현관을 넘어 텐트 같은 종탑(배회)으로 연결된다.	모스크바, 1650년대 이후
라운드 교회
로툰다 교회	교회는 원형, 반원형 또는 타원형이다.	12세기에서 17세기까지의 가끔 있는 예들; 극히 드물다.
팔각종탑교회	낮은 입방형 교회는 여러 채의 예배당에 둘러싸여 있고, 점점 줄어드는 팔각형 형태에 의해 위로 올라가며, 윗층은 종려의 역할을 한다.	모스크바 및 모스크바 지역; 1680년대 ~ 1710년대 (나리슈킨 바로크 참조)
팔각기둥교회	"입방체 위의 옥타곤" 교회는 비잔틴 건축 전통과 전혀 유사하지 않은 화려한 교회 탑으로 변모한다. (멘시코프 타워 참조)	모스크바 및 모스크바 지역; 1690년대 ~ 1720년대

참고 항목

• 동방 정교회 건축
• 몽골 전 러스의 건축물 목록
• 가장 높은 정교회 목록
• 러시아 통나무 교회 설계 목록(Ru:코바토바토바토바토바토바토바)
• 나리슈킨 바로크 교회 목록(루::оееерррччч)))))))))))))))
• 시베리아 바로크 교회 목록(Ru: иррроеооооооо)))))
• 우크라이나 바로크 교회 목록(루: сп ииоеххр ррарарарарарарарарарарарарарарарари)

참조

원천

• 세르게이 자그라프스키 고대 러시아 교회 건축의 유형적 형성과 기본 분류. 사브뤼켄, 2015년 ISBN 978-3-659-80841-8
• 파벨 래포포트 드레브네루스카야아크히테크투라 스트로이즈다트, 1993년 ISBN 978-5-274-00981-2.
• 윌리엄 크래프트 브럼필드 러시아 건축의 랜드마크. 1997년 루트리지 ISBN 978-90-5699-537-9