새뮤얼 아들러 (복합체)

Samuel Adler (composer)
사무엘 아들러라는 다른 사람들은 사무엘 아들러(해체)를 보라.
새뮤얼 아들러
태어난
사무엘 한스 아들러

(1928-03-04) 1928년 3월 4일 (93)
독일 만하임
시민권미국인의
모교
직업작곡가, 지휘자, 작가, 교수
년 활동1952–2016
로 알려져 있다.제7군 교향악단 창단자
배우자
캐럴 스타커
(m. 1960; div. 1989)

에밀리 프리먼 브라운
(m. 1991)
아이들.2
수상GER Bundesverdienstkreuz 3 BVK 1Kl.svg 크로스 오브 메리트(독일)
군경력
얼리전스 미국
서비스/지점미국 육군
근속년수1950–1952
순위US Army WWII CPL.svg 상병
구성 단위2nd US Armored Division SSI.png 2d 기갑 사단
웹사이트samuelhadler.com

사무엘 한스 아들러(Samuel Hans Adler, 1928년 3월 4일 출생)는 미국의 작곡가, 지휘자, 작가, 교수다. 60년이 넘는 프로 경력의 과정 동안 그는 로체스터 대학교의 이스트맨 음악학교와 줄리아드 학교 양쪽 모두에서 교직원으로 일했다. 또한 제2차 세계대전의 여파로 독일과 유럽 전역에서 미국의 문화외교 시책에 참여한 제7군 교향악단을 창단, 지휘한 공로를 인정받고 있다. 애들러의 음악 목록에는 400개 이상의 출판된 작품들이 포함되어 있다. 그는 독일의 공로훈장 – 장교 십자가를 포함한 여러 개의 상을 수상하였다.

전기

아들러는 독일 만하임의 유대인 가정에서 태어났으며, 칸토어 겸 작곡가인 휴고 차임 아들러와 셀마 아들러의 아들이다.[1] 그 가족은 1939년 미국으로 도망쳤고, 그곳에서 위고는 매사추세츠주 우스터에 있는 템플 이매뉴얼의 통로가 되었다.[1] 샘은 아버지를 따라 음악계에 입문하여 보스턴 대학교와 하버드 대학교에서 학위를 취득했다(여기서 그는 애런 코플랜드, 폴 힌데미스, 폴 피스크, 월터 피스톤, 랜달 톰슨과 함께 공부했고 1950년에 석사 학위를 취득했다). 그는 1949년 탕글우드에서 세르게이 쿠세비츠키와 함께 지휘를 공부했다. 애들러는 남부 감리교와 웨이크 포레스트 대학, 성 마리아 노트르담 대학, 성 마리아 대학으로부터 명예박사 학위를 받았다. 루이 [2][3][4][5]음악원

로체스터 대학교 이스트만 음악학교 - 일반관

1950년 학업을 마친 아들러는 2d 기갑사단에서 상병을 복무했다.[6][7] 이 시기에 그는 독일 슈투트가르트에 제7군 교향악단(1952년)을 창단하여 제2차 세계대전 후기 미국과 유럽의 공유 문화 유산을 문화 외교로 입증하는 역할을 하였다.[7][8][9] 이를 위해 1952년부터 1961년까지 이 오케스트라의 성공으로 육군으로부터 특별 우수작 표창을 받았다.[10] 그 후, 그는 1953년 텍사스 주 댈러스에 있는 템플 이매누엘에서 음악 감독직을 수락했고, 그곳에서 그의 임기를 시작했다.[5] 댈러스 사원에서 그는 어린이 합창단과 성인 합창단을 결성했다. 1954년부터 1958년까지 아들러는 달라스 서정극장을 지휘했다. 1957년부터 1966년까지 아들러는 북텍사스 음대 작곡학 교수로 재직했다.[4][5] 1966년과 1995년 사이에 애들러는 로체스터 대학교 이스트만 음악학교에서 작곡학 교수로 재직했다.[2] 1997년부터 애들러는 줄리아드에서 작곡 교수로 재직해 왔으며 2009-10년 동안 윌리엄 슈만 학회장을 받았다.[11][4][5]

줄리아드 스쿨 – 앨리스 툴리 홀

He is also the author of three books, Choral Conducting (Holt Rinehart and Winston 1971, second edition Schirmer Books 1985), Sight Singing (W.W. Norton 1979, 1997), and The Study of Orchestration (W.W. Norton 1982, 1989, 2001; Italian edition edited by Lorenzo Ferrero for EDT Srl Torino, 2008).[2] 그는 또한 미국과 해외에서 출판된 주요 잡지, 책, 백과사전에도 수많은 기사를 기고했다. 아들러는 또한 그의 회고록 Building Bridge with Music에서 60년 동안 가르친 것에 대해 반성했다. 펜드라곤 출판사가 2017년에 출판한 작곡가들의 삶에서 온 이야기들.[10][3]

수십 년 동안 아들러의 음악적 유산은 클리블랜드 체임버 심포니, 에스테르하지 4중주단, 라트비아 국립 심포니 오케스트라, 브란덴부르크 체스 슈타토체스터 프랑크푸르트, 볼링 그린 필하모니아 등 몇몇 오케스트라 앙상블에 의해 해석되어 왔다. 최근에는 베를린 라디오 심포니 오케스트라, 로스앤젤레스 필하모닉, 만하임 국립극장 오케스트라, 세인트 등 전 세계 유수의 오케스트라들이 그의 작품을 선보이기도 했다. 루이 교향곡. 그의 작곡은 다음과 같은 몇몇 음반사에 기록되어 있다. 알바니 레코드, 린 레코드, 나보나 레코드, 낙소스 레코드.[12][13]

아들러는 현재 볼링 그린 필하모니아 음악감독 겸 지휘자로 활동하고 있는 에밀리 프리먼 브라운과 결혼했다.[14][4][15][16][17]

구성 스타일

외부 오디오
audio icon 여러분은 사무엘 아들러의 1962년 로버트 노에렌이 1968년 20세기 아메리칸 오르간 뮤직 앨범에서 연주한 오르간을 위한 리커멘탈 1962를 들을 수 있을 것이다. archive.org

음악학자들은 아들러의 작품들이 자유로운 무차별성, 이온성, 연재주의를 포함한 광범위한 작곡 기법을 포함하고 있다고 지적했다. 게다가, 그는 그의 악보 전반에 걸쳐 춤 리듬, 민속 테마, 오스티나티, 알레토릭 음악과 관련된 장치들을 상호작용으로 인정받고 있다.[6]

수상

아들러는 베를린의 미국 아카데미(2004)[18] 회원권과 2001년 5월에 수여된 예술 편지 협회, 찰스 아이브스 상, 릴리안 페어차일드 상 등 많은 상을 받았다.[19] 2003년 5월, ASCAP로부터 Aaron Copland Awards in Lifetime Achievement in Music(구성 및 교수)을 수여받았다.[20] 2008년에 그는 미국 클래식 음악 명예의 전당에 헌액되었다.[21] 1999년, 그는 음악에 대한 뛰어난 공로를 인정받아 베를린 예술 아카데미에 선출되었다.[19] 1983년, 그는 오케스트레이션에 관한 저서로 인정 테일러 상을 수상했고, 1984년 웨일즈 카디프 대학 명예 교수로 임명되어 1984-85년 구겐하임 펠로우쉽을 받았다. 그는 1954년에서 1963년 사이에 5년간 맥도웰 펠로우였다. 1986년 그는 보스턴 대학교에서 "Disting University Award"를 받았다.[2][1][19][21]

음악교사협회는 전국대회에서 우승한 5중주곡의 '1986-87년 올해의 작곡자'로 아들러를 선정했다. 1988-89년에 그는 "피 베타 카파 방문 학자"로 지정되었다. 1989년에는 이스트만 스쿨의 아이젠하트 상을 수상하였으며,[2] 미국 오르간스트 길드(1991년)로 올해의 작곡가상을 수상하였다. 두 번째 칠레 방문에서 아들러는 "작곡자, 지휘자, 작가로서 음악계에 기여한 공로가 탁월하여 칠레 미술원(1993)에 당선되었다. 그는 피 무 알파 신포니아의 감마 테타(1960, 북텍사스 대학)와 알파 알파 알파(1966, 국가 명예) 지부의 명예 회원으로 시작되었고, 1986년에는 여성들을 위한 국제 음악 동호회인 시그마 알파 이오타에 국립 예술 어소시에이트로 임명되었다.[22] 1998년에는 미국 합창감독협회로부터 브록 위원회를 수상하였다.[23][19]

2018년 5월, 아들러는 데이비드 길 총영사로부터 뉴욕에서 그에게 수여된 독일 연방정부(Funderbertdienstkreuz) 1. 클라세(훈장 - Officer's Cross) 상을 받았다.[24] 2018년 6월 1일, 아들러는 히브리 유니언 칼리지 - 유대인 종교 연구소 신시내티 졸업식에서 명예 닥터 후메인 레터스를[25] 수상하고 졸업 연설을 하였다.[26]

작동하다

애들러의 카탈로그에는 오페라 3편, 교향곡 6편, 현악 4중주곡 10편, 협주곡 최소 11편(기관, 피아노, 바이올린, 비올라 또는 클라리넷, 첼로, 플루트, 기타, 색소폰, 색소폰, 목관악 5중주곡), 짧은 관현악 작품, 윈드앙상블과 밴드를 위한 작품, 실내악, 많은 작품들이 수록되어 있다. 합창 음악, 수술 음악, 그리고 노래들.[1][2][5][27]

솔로 기악기

  • 4명의 작곡가 초상화(솔로 피아노의 생일 카드), 무반주 피아노용
  • 바순리(Bassunery, Study for Bassoon Solo), 무반주 바순(1965)
  • 비반주 플루트용 보니 튠 (A Scherzo for Solo Fluet), (2012)
  • Bravura (A Concert Phice for Bass Trrombone), 무반주 베이스 트롬본 (2012)
  • Harpsichord(1991)를 위한 역경 구간 교량
  • 칸틸레나, 솔로 F 혼(2018)용
  • 칸토 3세, 독주 바이올린용
  • 칸토 5세
  • 칸토 7세 무반주 튜바 솔로 // 무반주(1976년)
  • 칸토 8세, 솔로 피아노 (1976년)
  • Canto IX, Multiple Turacy Solo(1979년)는 존 H. 벡과 함께 5팀파니와 6개의 로토텀을 부르는 공동 작곡을 했다.
  • 클라리논, 무반주 B플랫 클라리넷용
  • 판타지, 솔로 피아노용(2014년)
  • 페스트슈리프트, 솔로 피아노용
  • 무반주 플루트를 위한 플레잉
  • 세대에서 세대로, 솔로 오르간으로
  • Milton의 기억에서, 솔로 바이올린(2012년)
  • 바흐의 찬양에서, 솔로 오르간(2003)
  • 메도우마운테투데스 (20세기 기법의 4가지 연구), 솔로 바이올린을 위한 (1996)
  • 오보레이션, 무반주 오보에용(1965)
  • 감촉 (20세기 음악에 사용된 기술에 젊은 피아니스트를 소개하는 여덟 개의 짧은 곡), 솔로 피아노 (1983)
  • 엄숙한 독백, 독주 바이올린(2015)
  • 소나타, 솔로 기타용(1990)
  • 소나타, 하프시코드(1984)용
  • 피아노 서곡 3곡, 솔로 피아노용
  • 나의 정신을 확장하는 당신의 노래 (80번째 생일에 아론 코플랜드에게 바치는 찬사) 솔로 피아노 (1983)
  • 두 개의 명상, 장기용 (1965)

체임버 앙상블

  • 아크로스틱스 (6인 4경기)
  • 두려워하지 말라: 황동 5중주를 위한 소음으로 가득한 섬
  • 브람시아나
  • 카치아, 플룻 두 개에
  • 콘서트 피스
  • 대비되는 발명품
  • 여행의 일기
  • 게시멘토
  • 비올라와 마림바를 위한 방심
  • 바이올린과 마림바를 위한 게실스먼트
  • 브라스 앙상블을 위한 축제 팡파르와 댄스
  • Fidl-Fantazye: 바이올린과 피아노를 위한 클레즈머 협주곡(2017년)
  • 오동작
  • 트롬본 12개용 Vignet 5개(1968년)
  • 유포니움, 유포니움, 마림바에 대한 네 가지 대화
  • 비올라와 기타를 위해 빛나는 경계 속으로
  • 인트로이트 & 토카티나
  • 첼로와 피아노용 로람 베이드
  • 트럼펫 소리, 트럼펫 및 오르간 소리(2015)
  • 인생은 엑스터시, 트럼펫과 오르간 (2017)
  • 파십해, 피아노와 타악기용
  • 수심 많은 솔로키, E-플랫 알토 색소폰과 피아노(1998)
  • 포트 오브 콜(Ports Of Call), 바이올린 듀엣용
  • 프롤루듐
  • 프리마베라 아마릴라
  • 5중주단, 피아노와 현악 4중주단
  • 레크리에이션 및 론도 카프리치오소, 플루트와 피아노용(2014년)
  • 현악 4중주단을 위한 롬프
  • 슈메르조(Scherzo Schmerzo), 트럼펫, 뿔, 트롬본, 튜바, 타악기용
  • 소나타, 경적용 및 피아노용(1948)
  • 소나타, 플루트와 피아노용(2006)
  • 소나타, 비올라 및 피아노용 (1987년)
  • 현악 사중주 6번(중간 성악 현악 사중주용 휘트먼 세레나데)
  • 현악 사중주 9번
  • 현악 사중주 10번
  • 첼로와 피아노를 위한 세 개의 작품 (2016)
  • 어디에서나 템페스트 속
  • 3중주("5개의 스냅샷"), 문자열 3중주용
  • 트럼펫리
  • 바이올린과 피아노용 남방 애팔래치아 민요 2곡(2014년)

보컬/코랄

  • 합창, 비올라, 기타 혼합용 합창곡 5곡
  • 노동 찬양에서, 목소리와 피아노를 위해
  • SATB 코러스와 오케스트라를 위한 조나(The Man Without Possibility),
  • 결혼신[28]
  • Of Love and Dreams, for voice and piano (2018)
  • Of Saints & Prisons-Mez
  • 열정적인 검-플/Cl
  • 아카펠라 SATB 코러스를 위한 시편 3부작 (1997)
  • The Yesterdes를 회상하며, 메조소프라노를 위해 플루트, 클라리넷, 바이올린, 첼로, 피아노, 타악기
  • 세레나데
  • 6현 4중주단
  • 노래의 파편, 메조소프라노, 클라리넷, 피아노를 위한
  • 그 시절은 음성과 피아노의 시대였다.
  • SATB 코러스와 피아노용 셸리 송 두 곡(1982)
  • 기억하기 위해: To Be
  • Todesfuge, 테너 음성 및 피아노용
  • 우리는 믿음의 찬송가를 믿는다
  • 다섯 개의 세파르딕 합창단(1991)[28]
  • 솔리, 코러스, 오라토리오를[28] 위한 바인딩, 세 부분의 오라토리오

오케스트라

  • 올 네이처 플레이스
  • 아메리칸 에어 앤 댄스스
  • 예술이 예술가를 창조하다
  • 이해를 위한 다리
  • 센테니얼
  • 바람과 해류를 타고 표류하다
  • 엘레지, 현악 오케스트라용
  • 인 저스트 스프링
  • [바흐의 정령]에서 현악 관현악단을 위해(2015)
  • SATB 코러스와 오케스트라를 위한 조나(The Man Without Possibility),
  • 대형 관현악단을 위한 Man Lebt Nur Einmal (Darum Tanzen Wir, Darum Tanzen Wir)
  • 세레나데
  • 소규모 또는 실내 오케스트라를 위한 '하나님을 구하다'의 일곱 가지 변주곡
  • 섀도우 댄스
  • 확증 불꽃 표시
  • 교향곡 1번(1953)
  • 교향곡 2번(1957)
  • 교향곡 3번("Diptych", 1960년, 1980년 개정판)
  • 교향곡 4번 ("지오메트릭스", 1965)
  • 교향곡 5번("We Are the Echoes"), 메조소프라노와 오케스트라(1975)
  • 교향곡 6번(1985)
  • 소프라노, 오보에, 실내 오케스트라를 위한 Time in Tempest Everywhere
  • We Believe: 믿음의 찬가

솔리스트가 있는 오케스트라

  • 플루트, 오보에, 클라리넷, 바순 및 현악 오케스트라를 위한 아르코스 협주곡(A Bridge of the Old and the New),
  • 비욘드 더 페인(A Picture of a Klezmer), 클라리넷 및 현악 오케스트라용
  • 첼로와 오케스트라를 위한 협주곡(1999년)
  • 협주곡, 비올라 및 오케스트라용(2002)
  • 바이올린과 오케스트라를 위한 협주곡(2015)
  • 목관악 5중주단과 오케스트라를 위한 협주곡 "쉬르 하 마알롯"
  • 기타와 오케스트라를 위한 협주곡(1998년)
  • 혼과 오케스트라를 위한 협주곡
  • 오르간과 오케스트라를 위한 협주곡
  • 피아노와 오케스트라를 위한 협주곡(1983)
  • 피아노와 오케스트라를 위한 협주곡 2번(1997)
  • Fidl-Fantazye: 바이올린과 오케스트라를 위한 클레즈머 협주곡
  • 오르간과 오케스트라를 위한 럭스 퍼페르투아
  • 피아노 협주곡 3번, 피아노 및 현악 오케스트라용
  • Thats Was the Days

밴드/윈드 앙상블

  • 아메리칸 에어 앤 댄스스
  • 기타와 윈드 앙상블 협주곡
  • 바람, 황동, 타악기를 위한 협주곡
  • 새벽 투 글로리
  • A Little Night and Day Music (1977년)
  • 피그말리온
  • 돌의 정적을 채굴하는 강(2016년)
  • 로게스와 연인
  • 세레나타 협주곡, 플루트, 오보에, 클라리넷, 바순, 알토 색소폰, 윈드 앙상블용
  • 엄숙한 행진곡

무대 작품

  • 1959년, 오페라 포커 플랫의 아웃캐스트는 1961년 4월 달라스를 무대에 올렸다.
  • 1971년 오페라 레슬러, 1972년 6월 달라스 공연
  • 실망, 1974년 오페라 [조기 발라드 오페라 재구성]
  • 바리톤 솔로를 위한 뮤지컬 드라마, 댄서, 오케스트라
  • The Wakeing, 1978년 발레

리트리아 음악

  • B'shaaray Tefilah: 칸토어, SATB, 오르간[27] 안식일 서비스 (1963년)
  • 캔터, SATB 및 장기에 대한 예배 전화(1995)
  • Hashkiveinu(1981년), 캔터, SATB 및 오르간용
  • L'cha Doddi(1984년), 솔로, SATB, 오르간 및 플루트용
  • Ma Tovu(2011), 테너, SATB 및 오르간용
  • SATB 및 오르간용 시편 24편(2003년)
  • SATB와 오르간을 위한 시편 40편
  • 67편 SATB 및 오르간용 시편
  • 시편 96편, SATB 및 오르간용
  • SATB 및 오르간용 시편 146편(1985)
  • Shir Chadash – 오르간 및 3부 합창단(SAB)을 위한 금요일 전야 예배
  • 시편 23편 - 히브리어와 영어(1981년), 테너, SATB 및 오르간용
  • Yamim Naraim I 및 II – 고성일(1990-91년)을 위한 2권 분량의 칸토어, SATB 및 오르간용 안토리

저명한 학생

애들러의 주목할 만한 학생들의 경우, 교사별 음악 학생 목록: A to B § Samuel Adler를 참조하십시오.

줄리아드 스쿨에서 뉴욕의교수진으로 활동해왔다 작곡 1997년부터 그는. 그의 가장 성공한 학생으로는 작곡가 피셔 툴, 캄란 잉스,[29] 에릭 에와젠, 클로드 베이커, 마크 멜리츠, 로버트 패터슨, 고든 스타우트, 크리스 테오파니디스, 마이클 브라운, 마이클 글렌 윌리엄스, 고든 친, 로저 브릭스 등이 있다.

참조

메모들
  1. ^ a b c d "Adler, Samuel". Milken Archive of Jewish Music. Retrieved 2 August 2015.
  2. ^ a b c d e f "Samuel Adler". Eastman School of Music. Retrieved 29 April 2019.
  3. ^ a b "Samuel Adler Composer Biography". www.samuelhadler.com. Retrieved 29 April 2019.
  4. ^ a b c d "Samuel Adler". The Juilliard School. 28 October 2013. Retrieved 29 April 2019.
  5. ^ a b c d e 하버드 인명사전 음악 편집자 돈 마이클 랜들, 1996년 6월 6일자 ISBN 0-674-37299-9
  6. ^ a b Green, Jonathan D. (2003). A Conductor's Guide to Choral-orchestral Works. Rowman & Littlefield. p. 14. ISBN 9780810847200. Retrieved 29 April 2019.
  7. ^ a b 현대 작곡가 사전, 에밀리 프리먼 브라운, 허수아비 프레스, 옥스포드, 2015, 페이지 311 ISBN 9780810884014
  8. ^ 샘 아저씨의 오케스트라: 1998년 ISBN 9781580460 194 로체스터 대학 제7군관현악단 존 카나리아에 대한 추억
  9. ^ 뉴 뮤직 뉴 얼라이언스 에이미 C 비알, 2006년 버클리 캘리포니아대 프레스, P. 49, ISBN 978-0-520-24755-0 "로이 해리스, 모튼 굴드, 르로이 앤더슨 등의 작품을 공연하는 제7군 교향악단(1952–1962)"
  10. ^ a b 음악으로 브릿지 제작: 새뮤얼 아들러 작곡가의 인생 이야기, 편집자: Jurgen Thym, Pendragon Press, New York, 2017 ISBN 9781576473030
  11. ^ Fein, Evan (10 May 2012). "Adler Named Schuman Scholar". The Juilliard School. Retrieved 29 April 2019.
  12. ^ "Samuel Adler Composer Recordings". www.samuelhadler.com. Retrieved 29 April 2019.
  13. ^ "Samuel Adler Composer Orchestra". www.samuelhadler.com. Retrieved 29 April 2019.
  14. ^ "REVIEWS Samuel Adler Composer". www.samuelhadler.com. Retrieved 29 April 2019.
  15. ^ Emily Freeman Brown – Electric on efreemanbrown.com
  16. ^ 지휘자 길드 자문 위원회 – Emily Freeman Brown, 2003–2004 길드 회장 conductorsguild.org
  17. ^ BGSU(Bolling Green State University) – Emily Freeman Brown Electric on bgsu.edu
  18. ^ 베를린 과거 동료들의 아메리칸 아카데미 – 사무엘 아들러(2004) americanacademy.de
  19. ^ a b c d Morris, R. Winston; Bone, Jr, Lloyd E.; Paull, Eric (2007). Guide to the Euphonium Repertoire: The Euphonium Source Book. Indiana University Press. p. 444. ISBN 9780253112248.
  20. ^ 디지털 세계에서 작곡 – 21세기 미국 작곡가 로버트 레이네스와 함께한 컨버전스. 옥스퍼드 대학교 출판부, 2015년 ISBN 978-0-19-935703-1
  21. ^ a b "» View Inductees Adler, Samuel". American Classical Music Hall of Fame. Retrieved 29 April 2019.
  22. ^ "National Arts Associates". Sigma Alpha Iota. Archived from the original on 27 January 2013. Retrieved 29 April 2019.
  23. ^ "Raymond W. Brock Memorial Commission". American Choral Directors Association. Archived from the original on 2016-03-08. Retrieved 2016-03-27., 2016년 3월 검색됨
  24. ^ PWR (29 May 2018). "Hohe Ehrung für Komponisten" (in German). Mannheimer Morgen. Retrieved 28 September 2018.
  25. ^ "HUC-JIR Announces 2018 Graduation and Ordination in Cincinnati, Los Angeles, and New York". Hebrew Union College - Jewish Institute of Religion. Retrieved 28 September 2018.
  26. ^ "Samuel H. Adler Presents the 2018 HUC-JIR/Cincinnati Graduation Address". Hebrew Union College - Jewish Institute of Religion. June 13, 2018. Retrieved 28 September 2018.
  27. ^ a b "Samuel Adler Composer Works Choral". www.samuelhadler.com. Retrieved 29 April 2019.
  28. ^ a b c CD: 낙소스 아메리칸 클래식, 8.559415
  29. ^ 츄트, 제임스(2001년). "인스, 캄란" Stanley Sadie와 John Tyrell이 편집한 New Grove Dictionary of Music and Musicers, 2판. 런던: 맥밀런 출판사.
원천
  • Darryl Lyman: 위대한 유대인 음악가. J. D. 출판사들, 뉴욕 미들 빌리지, 1986.
  • 데이비드 M. 커밍스, 데니스 K. McIntire (Ed.): 음악과 뮤지션의 디렉토리에 있는 국제적인 후즈 Classic and Light Classic Fields 12번째 판 1990/91. 1991년 영국 케임브리지의 인터내셔널 후즈 인 뮤직
  • 커츠 마이어스: Index to Record Reviews 1984–1987. G.K. Hall, Boston, Ma. 1989.
  • 게리 크리스톨: 대초원의 빛: 1872-1997년 댈러스 에마누엘 신전 TCU 프레스, 포트워스 TX 1998, ISBN 0-87565-184-4.
  • 마리 롤프: "어들러, 새뮤얼" 인: The New Grove Dictionary of Music and Musicers, 제2판. S. S. Sadie와 J가 편집했다. 티렐 맥밀런 출판사, 2001년 런던
  • 돈 마이클 랜델(에드): "어들러, 사무엘" The Harvard Biological Dictionary of Music, Cambridge, Cambridge, 1996년 하버드 대학 출판부의 Belknap Press.
  • R. 윈스턴 모리스, 로이드 E. 본 주니어, 에릭 폴(에드): "어들러, 사무엘" 유포니움 레퍼토리 안내서 - 유포니움 소스 북. 2007년 인디애나 대학교 출판부

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외부 링크

외부 오디오
audio icon 사무엘 아들러가 1958년경 7ASO.org에서 제7군 교향악단과 함께 서머 스톡 서곡(Summer Stock Outler)을 지휘하는 것을 들을 수 있다.
audio icon 여러분은 사무엘 아들러가 2006년 제7군 교향악단과 함께 '펠릭스 멘델스존'의 '헤브리데스, Op. 26' 공연을 7ASO.org에서 진행하는 것을 들을 수 있을 것이다.