스프레자투라

Sprezzatura

스프레자투라(Sprezzatura, [Spretsaaretuionera])는 발다사레 카스티글리오네의 1528 <쿠티어의 책>에 처음 등장하는 이탈리아어 낱말로서, 저자가 "어떤 태연함, 즉 모든 예술을 감추고 어떤 일이든 노력 없이 거의 아무 생각 없이 나타나게 한다"고 정의하고 있다.[1] 궁정가의 능력으로는 "어려운 행동을 행하는 데 있어서 그 속에 들어간 의식적인 노력을 감추는 쉬운 시설"[2]을 보여줄 수 있다. 스프레자투라는 또한 "방어적인 아이러니의 한 형태로, 즉 겉으로 보이는 과묵함과 태연함의 가면 뒤에 자신이 진정으로 원하고, 느끼고, 생각하고, 의미하거나 의도하는 것을 위장하는 능력"이라고 묘사되어 왔다.[3]

이 단어는 영어에 들어갔다; 옥스포드 영어 사전은 특히 예술이나 문학의 특징적인 자질이나 스타일로 그것을 "공부된 부주의"[4]로 정의한다.

역사

카스티글리오네는 이상적인 궁정가, 즉 통치자의 지지를 성공적으로 유지할 수 있는 궁정가의 묘사로 <코르티어의 책>을 썼다. 이상적인 궁정가는 무기와 운동 경기에서는 숙련되어있어야 했지만 음악과 춤에서는 동등하게 숙련되어있어야 했다.[5] 그러나, 스파레자투라를 가지고 있던 궁정꾼은 이러한 어려운 일을 쉽게 보이게 만들 수 있었고, 더 중요한 것은, 계산하는 것처럼 보이지 않는 야망, 음모 등으로 흔히 알 수 있는 환경 속에서 할인이 되지 않는 자산이 되었다. 스피레자투라에 대해 카스티글리오네는 이렇게 말했다.

나는 이 문제에 있어서 무엇보다도 내게 타당해 보이는 꽤 보편적인 법칙을 발견했는데, 그것은 말이든 행동이든 간에 모든 인간 문제에서 타당해 보이는 것이다. 그것은 그것이 마치 어떤 거칠고 위험한 암초인 것처럼 가능한 모든 면에서 체조를 피하는 것이다. 그리고 (아마도 새로운 단어를 발음하는 것은) 어떤 사물에든 연습하는 것이다. 그래서. 모든 예술을 숨기고, 행하거나 말한 것이 노력 없이 거의 아무 생각 없이 보이는 것처럼 보이게 하는 것.[1]

따라서, 스피레자투라는 이상적인 궁정가가 되기 위해 필수적이었다.

양수 및 음수 속성

스파레자투라는 궁정꾼이 갖추어야 할 필수품이었다. 웨인 레브혼 교수에 따르면 궁정들은 기본적으로 또래들을[6] 위해 공연을 해야 했고, 스피레자투라를 고용한 사람들은 자신이 맡은 역할을 완벽하게 숙달했다는 인상을 주었다.[7] 레브혼의 의견으로는 궁정가의 스피레자투라가 그를 법정에서 완전히 편안하고 "자신, 사회의 규칙, 심지어 물리적 법칙의 총체적인 주인인 것처럼 보이게 했고 [그의 스피레자투라는] 그가 [실수]하지 못한다는 뚜렷한 인상을 주었다"[8]고 한다. 그 미덕 중 카스티글리오네는 "스프레자투라의 큰 미덕은 보이지 않는 위대함, 그 미묘함과 결점 속에 내재된 잠재력, 예비된 힘을 내포하고 있다는 것이다"라고 썼다.

하워드 웨스코트와 다른 학자들은 또한 어려운 일을 쉽게 보이게 하는 부정적인 측면, 즉 실제로 스피레자투라는 사람들을 설득력 있게 속이는 능력을 가지고 있다고 지적했다.[9] 웨스코트는 스프레자투라가 어떻게 보면 '악의적인 연기 기술'[9]이라고 말하고 있는데, 궁정들이 부지런히 파면을 유지해야 했기 때문에 '자충실 의혹 문화'[10]를 만들어낸 '예술'이었다. "법정 수행의 부산물은 스피레자투라의 업적으로 인해 자신의 본성을 부정하거나 폄하할 필요가 있을 수 있다는 것이다."[11] 결과적으로, 스피레자투라에 뛰어난 궁정들은 또래들을 위해 착용한 파사드 때문에 자신을 잃을 위험을 무릅썼다.

르네상스 미술의 예

라파엘의 처녀혼(1504)

예술가로서의 라파엘은 그의 첫 번째 서명된 작품인 "The Warning of the Virgin"을 시작으로 그의 경력 초기부터 스피레자투라를 예시했다. 스승 페루지노가 같은 과목을 렌더링한 것에 고무된 라파엘의 그림은 스프레자투라의 중요성에 대한 독특한 인식으로 주로 모델과 다른 점을 발견할 수 있다.[12]

라파엘의 그림은 요셉에 대한 그의 표현을 통해 스피레자투라의 중요성에 대한 인식을 드러낸다. 라파엘이 요셉을 더 젊게 표현한 것에 비해 페루지노의 요셉 버전은 훨씬 더 이상화되고 오래되었다. 페루지노의 요셉은 다른 예술가들의 이전 묘사와는 대조적으로 거의 엉성하게 달콤함에도 불구하고 라파엘이 얼굴 이목구비의 구조를 부드럽게 하고 경직된 옆구리를 아주 약간 부러뜨림으로써 피한 어떤 경직성과 각도를 유지하고 있다.[12]

페루기노의 성녀 결혼(1500~1504)

덧붙여, "두 사람의 자세와 의복은 또한 같은 의도적인 태도 변화를 반영하는 미묘한 변화를 보여준다."[12] 예를 들어, 페루치노의 요셉의 우아함은 "단풍과 몸의 강조를 통해 강조된다. 귀에서 오른쪽 발가락으로 쉬운 S자 모양의 움직임은 피할 수 없이 명백하다."[12] 반면 라파엘의 요셉이 보여준 은혜는 "그 표현 방식이 덜 분명하기 때문에 똑같이 위대하지만 아마도 더 영향을 미칠 것"[13]이라고 말했다.

조셉의 자세는 절제된 우아함을 보여준다. 왜냐하면 조셉이 시청자를 향해 살짝 돌면 전체적인 특징을 나타내는 쉬운 선의 흐름이 감추어지는 경향이 있고, 조셉은 그 인물의 주요 움직임에 따라 의복의 어떤 수의 선형 리듬도 소개하기 때문이다. 이러한 변주곡들은 어떤 극적인 하이라이트를 고의적으로 회피하는 것 외에 왜 우리가 페루지노의 거의 상형적으로 얼어붙은 은총과 대조적으로 라파엘의 요셉의 '비찰력'을 느끼는지를 설명하는 데 도움이 된다. 전자에서 우리는 카스티글리오네가 "따라서 우리는 예술이 아닌 것처럼 보이는 진정한 예술이라고 부를 수 있다"[13]라고 썼을 때 그가 염두에 두었던 그 품질을 발견할 수 있다.

Sprezzatura는 마네티스트 예술과 조각의 주요 특징이며, 특히 벨라 마네라 학교에서는 화가가 다양한 출처의 최고의 속성을 새로운 디자인으로 합성하였다. 슈프레자투라는 겉보기에는 손쉽고 기능적으로 나타난 거장적 효과를 강조했다. 셀리니의 페르세우스는 훌륭한 본보기가 될 것이다.

참고 항목

  • 코켓 바람피우기, 심각하지 않음, 공손함, 수줍음, 장난기 또는 놀이 바람피기용
  • 글래머, 그 중 스피레자투라가 꼭 필요한 부분이라고 한다.
  • 비슷한 일본의 미학인 시부이

참조

  1. ^ a b 카스티글리오네 2002 페이지 32.
  2. ^ 레브혼 1978, 페이지 33.
  3. ^ Berger, Harry Jr. (2002). "Sprezzatura and the Absence of Grace". In Javitch, Daniel (ed.). The Book of the Courtier: The Singleton Translation. New York: W.W. Norton. p. 297. ISBN 0393976068.
  4. ^ Safire, William (Oct 27, 2002). "On Language". New York Times.
  5. ^ 카스티글리오네 2002, 페이지 x
  6. ^ 레브혼 1978, 페이지 14.
  7. ^ 레브혼 1978, 페이지 35.
  8. ^ 레브혼 1978, 페이지 44.
  9. ^ a b Wescott, Howard (2000). "The Courtier and the Hero: Sprezzatura from Castiglione to Cervantes". In Francisco La Rubia Prado (ed.). Cervantes for the 21st Century. Newark: Juan de la Cuesta. p. 227.
  10. ^ 버거 2002, 페이지 299.
  11. ^ 버거 2002 페이지 306.
  12. ^ a b c d Louden, Lynn M. (Autumn 1968). "'Sprezzatura' in Raphael and Castiglione". Art Journal. 28 (1): 45. JSTOR 775165.
  13. ^ a b 루든 1968년, 페이지 46.

인용된 작품

  • Castiglione, Baldesar (2002). Javitch, Daniel (ed.). The Book of the Courtier: The Singleton Translation. Translated by Singleton, Charles S. New York: W.W. Norton.
  • Rebhorn, Wayne A. (1978). Courtly Performances: Masking and Festivity in Castiglione's Book of the Courtier. Detroit: Wayne State University Press. ISBN 0814315879.

추가 읽기

  • Javitch, Daniel (2002). "Il Cortegiano and the Constraints of Despotism". In Daniel Javitch (ed.). The Book of the Courtier: The Singleton Translation. New York: Norton. pp. 319–328.
  • 유제니아, 파울리첼리, (2016년). 초기 근대 이탈리아에서의 글쓰기 패션: 스프레자투라에서 풍자까지.[1]
  • 보이어, 브루스(2015). 실제 스타일: 클래식 남성복의 역사와 원리.[2]

외부 링크

  1. ^ 1958-, Paulicelli, Eugenia (17 February 2016). Writing fashion in early modern Italy : from sprezzatura to satire. London. ISBN 9781134787104. OCLC 953858161.{{cite book}}: CS1 maint: 숫자 이름: 작성자 목록(링크)
  2. ^ Boyer, G. Bruce (2015-09-08). True Style: The History and Principles of Classic Menswear. Basic Books. ISBN 978-0-465-06159-4.