1967년 Booker Ervin의 스튜디오 앨범
구조적으로 사운드(Structury Sound)는 1966년에 녹음되어 퍼시픽 재즈 레이블에 발매된 미국의 재즈 색소폰 연주자 부커 얼빈의 앨범이다.[1]이 앨범은 2001년 블루노트 레이블에 4개의 보너스 트랙과 함께 다시 CD로 발매되었다.
리셉션
Matt Collar의 Allmusic 리뷰는 3개의 별을 수상했고 "Structury Sound는 아마도 얼빈의 가장 자극적인 앨범이 아니라 견고하고 맛있는 노력일 것"이라고 말했다.[2]
트랙리스트
- "버크셔 블루스"(랜디 웨스턴) - 5시 30분
- "Dancing in the Dark"(하워드 디에츠, Arthur Schwartz) - 4:58
- "Stolen Moments"(올리버 넬슨) - 4:59
- "Franess"(Charles Tolliver) - 5:08
- "Boo's Blue"(Booker E르빈) - 5:33
- "You're My Everything" (Harry Warren, Mort Dixon, Joe Young) - 4:46
- "딥 나이트"(Charles Henderson, Rudy Vallee) - 4:58
- "A" 열차를 타라 (빌리 스트레이혼) - 3:43
- "샤이니 스타킹"(프랭크 포스터) - 4:48 CD 재발행 보너스 트랙
- "White Christmas"(Irving Berlin) - 4:27 CD 재발행 보너스 트랙
- "Franess" [대체 테이크] (톨리버) - 5:13 CD 재발행 보너스 트랙
- "딥 나이트"(Henderson, Vallee) - 7:15 보너스 트랙(CD 재발행)
- 1966년 12월 14일(트랙 5, 6 & 9), 12월 15일(트랙 1, 4, 8, 11), 12월 16일(트랙 2, 3, 7, 10 & 12), 캘리포니아 주 로스앤젤레스의 퍼시픽 재즈 스튜디오에서 녹음되었다.
인원
참조
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주어진 년수는 레코딩에 대한 것으로, 이 기간이 지연된 경우를 제외하고 첫 번째 릴리스가 아니다. |
로서 우두머리 | |
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와 함께 찰스 밍구스 | |
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와 함께 다른이들 | - 핫라인(Bill Barron, 1962)
- 아웃 프런트! (Jaki Byard, 1964년
- 프레시 (Ted Curson, 1965)
- 크래클린 (로이 헤인즈, 1963)
- 거인의 땅에서 (에릭 클로스, 1969)
- 마을 게이트에서 하빈 어 볼 (램버트, 헨드릭스 & 바반, 1963)
- Up & Down (Horace Parlan, 1961)
- 해피 프레임 오브 마인드(Horace Parlan, 1963)
- 돈 패터슨의 신나는 새 오르간 (돈 패터슨)
- 힙 케이크 워크 (돈 패터슨, 1964)
- 패터슨의 사람들(돈 패터슨, 1964)
- 튜닝 업! (Don Patterson, 1964 [1971])
- 소울 피플 (Sonny Stitt, 1964)
- 퀘스트 (Mal Waldron, 1961)
- 하이라이프 (랜디 웨스턴, 1963년)
- 랜디/아프리카 요리책(Randy Weston, 1964년)
- 몬테레이 66년 (랜디 웨스턴, 1966년 [1994년])
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주어진 기간은 레코딩에 대한 것이지 첫 번째 공개에 대한 것은 아니다. 달리 명기하지 않는 한 |
로서 우두머리 또는 공동 선두에 서다 | - 헬스 벨 (1975)
- 안정화 (1975)
- After the Morning (1979년 웨스트 54)
- 일부 다른 시간(1981)
- 존 힉스 (1982)
- In Concert (1984)
- 주식회사 1 (1985)
- 발광(및 Elise Wood, 1985-88)
- Two of a Kind (및 Ray Drummond, 1986–87)
- I'll Give You Me Me By (1987년)
- 이스트 사이드 블루스 (1988)
- 나이마의 사랑 노래 (1988)
- 올레오(New York Unit, 1989년)
- 리듬-아-닝 (그리고 케니 바론, 1989년
- 블루보사(New York Unit, 1990)
- 그래? (1990년)
- 제7권, Maybeck 리사이틀홀에서 라이브 (Live at Maybeck 리사이틀 홀
- 파워 트리오 (1990)
- 성 토마스: 그레이트 테너에 대한 헌사(1991)
- 조지 애덤스 추모(1991~92)
- After the Morning (Dominic Sciscente Music, 1992년)
- 블루스 행진곡: 아트 블레이크의 초상화 (1992년)
- Crazy for You (1992년)
- 옛 친구 및 새 친구(1992)
- 모진': 예술 블레이키의 초상화 (1992)
- Now's the Time (New York Unit, 1992년)
- 오버 더 레인보우 (New York Unit, 1992년)
- 장미 꽃잎 하나(1992)
- 미주리 연결 (그리고 Jay McShann, 1992)
- 기대 이상(1993)
- 러브맨: 빌리 홀리데이에 대한 헌사 (1993)
- 아카리 (New York Unit, 1994년)
- 이중성 (그리고 Peter Leitch, 1994)
- 온화한 비(1994)
- In the Mix (1994)
- 하트 비트 (Keystone Trio, 1995)
- 나의 평화를 위한 작품 (1995)
- 크라이 미 어 리버 (1997년)
- Newklear Music (Keystone Trio, 1997)
- 밤바람: 앤 에롤 가너 송북(1997)
- Something For: A Billy Strayhorn Songbook (1997년)
- 트리오 + 현(1997)
- 힉스 타임 (1998년 발매)
- Mary Lou (1998년)
- 아름다운 우정 (그리고 Elise Wood, 2000)
- 클라크의 열쇠에 담긴 음악(2001)
- 파타의 날: An Earl Hines Songbook (2003)
- Twoogether (Frank Morgan, 2005–6)
- I Remember You(2006)
- 독수리의 날개 위에서(2006)
- 달콤한 나의 사랑(2006)
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와 함께 예술 블레이키 | |
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와 함께 아서 블라이스 | |
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와 함께 데이빗 머리 | |
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와 함께 파로아 샌더스 | |
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와 함께 다른이들 | - 고체! (에릭 알렉산더, 1998)
- 뉴욕의 일요일 (Eric Alexander, 2005)
- 에비 (Hamiet Bluiett, 1984년)
- 빠른 마지막! (레스터 보위, 1974년)
- 이제 내 차례야 (베티 카터, 1976년)
- 베티 카터와 함께한 관객 (1979)
- 그것은 멜로디에 관한 것이 아니다 (Betty Carter, 1992년
- 레이디 데이를 위한 가든디아스 (James Carter, 2003)
- 베이시스트: 다양성에 대한 오마주 (Richard Davis, 2001년 발매)
- 구조 음향 (Booker Eervin, 1966)
- 플라잉 컬러스 (Ricky Ford, 1980)
- 해석(Ricky Ford, 1982년)
- 각성 (소니 포춘, 1985년)
- 내부 외부(Chico Freeman, 1978년)
- Spirit Sensitive (Chico Freeman, 1978–79)
- 하바나 (Roy Hargrove, 1997년)
- 다시 또 다시 (Oliver Lake, 1991년)
- 52번가 테마 (Joe Lovano, 1999)
- 이 날에... Live at the Vanguard (Joe Lovano, 2002)
- 표현의 흐름 (Joe Lovano, 2005)
- 하이 전압(Hank Mobley, 1967)
- 타루 (리 모건, 1968년)
- 더 워치에 머무르기 (소니 시몬스, 1966)
- Live at the Lossdrecht Jazz Festival (Charles Tolliver, 1972년)
- 사랑의 잔재 (Bobby Watson, 1986)
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