윌리엄 샤프

윌리엄 샤프(^[1]William Scharf, 1927년 2월 22일, PA – 2018년 1월 15일, 뉴욕 시)는 뉴욕 시 출신의 미국 추상화가였다.

유년기

샤프는 펜실베이니아 주 미디어의 리지 로드에서 자랐다. 레스터 윌리엄 샤프와 에바 샤프(네에 앤더슨)의 두 자녀 중 장남으로 독일어와 스웨덴 어엿한 아이였다.10살 때, 그는 일러스트레이터인 N.C Wyeth와 친구가 되었고, 그는 그에게 미술 용품을 주었고, 후에 펜실베니아 미술 아카데미에 "이 소년이 그 물건을 가지고 있다"^[2]고 써서 그를 추천했다.샤프는 1945년 사망할 때까지 와이쓰와 계속 연락할 것이다.

교육

펜실베니아 미술 아카데미에서 그는 프랭클린 왓킨스, 다니엘 가버, 월터 스투엠피그, 그리고 PA의 반스 재단의 아브라함 채닌 밑에서 공부했다.^[3][2]

1948년 그는 펜실베니아 미술 아카데미에서 크레슨 여행 장학금을 받았고 파리로 가서 아카데미에 드 라 그랑데 차우미에르에서 공부했다.^[2]이 기간 동안 그는 이탈리아, 벨기에, 영국을 여행했고, 영국에서는 펀치 매거진의 레슬리 일링스워스와 친구가 되었고, 그곳에서 그는 그림을 팔았다.^[2]

개인 기록

1947년 샤프는 다이애나 데니와 결혼했고, 그와 함께 아들 윌리엄 데니 샤프를 낳았다.그 커플은 그 후 1951년에 이혼했다.1952년 샤프는 뉴욕시로 이주하여 추상표현주의 뉴욕학교 운동과 인연을 맺었다.^[4][4]이듬해 현대미술관과 인접한 웨스트53번가의 스튜디오로 옮겨 미술관 경비원으로 취업했다.이 기간 동안 그는 도로시 밀러와 마크 로스코를 비롯해 사진작가 잭 매닝, 재즈 뮤지션 윌리 데니스, 그리고 줄리어스 하토프스키, 프란츠 클라인, 윌렘 드 쿠닝 등 그리니치 빌리지의 시더 선술집에 자주 출입하는 예술가들과 친구가 되었다.^[2]

1956년 샤프는 샐리 크라비치와 결혼했다. 샐리 제섭의 예명을 가진 여배우로, 사바나의 딸, GA 변호사, 애런 크라비치, 필리스 크라비치의 여동생이다.Mark Rothko는 신랑 들러리였고 그의 아내 멜은 명예의 수장이었다.피로연은 로트코의 아파트에서 열렸다.^[2]윌리엄과 샐리는 1964년에 태어난 아론 앤더슨 샤프라는 한 아들을 낳았다.

티칭

샤프는 2015년 은퇴한 뉴욕 비주얼 아트스쿨, 샌프란시스코 아트 인스티튜트, 스탠퍼드대, 프랫 인스티튜트,^[5] 더 아트 학생 리그에서 강의를 했다.^[6]

"빌은 신사였고 겸손한 지혜가 있는 사람이었다"고 리그의 강사 브루스 도프만은 말했다."우리는 예술과 우정을 교환했다.그는 학생들에게 자상한 스승이자 멘토였다.가장 중요한 것은 윌리엄 샤프(William Scharf)가 위대하고 중요한 예술가였고, 아내 샐리를 사랑했다는 점이지요."빅토리아 히브스 전 이사장은 "빌은 가르치는 것을 좋아했고 각 학생의 스타일을 존중했다"고 덧붙였다.얌전하고 상냥했지만, 섬세하고 아주 사악한 유머 감각을 가지고 있었다."^[5]

영향과 스타일

샤프는 마크 로트코와 함께 일했고 그의 컬러 필드 그림의 영향을 받았다;^[4] 다른 영향으로는 초현실주의 화가 아르실레 고키와 예술가 윌렘 드 쿠닝, 잭슨 폴록, 한스 호프만이 있다.^[7]

1964년 샤프는 휴스턴에 있는 로트코 채플의 예비 연구에 대해 로트코를 도왔다.^[4][2]

샤프의 스타일은 이러한 영향을 받아 즉시 알아볼 수 있는 유기적, 기하학적 형상의 구성을 만들어낸다.

Hollis Taggart Gallery 웹사이트에서 그의 작품은 다음과 같이 설명된다.

"샤프는 관객들을 초월적이고 감성적인 대화로 끌어들이는 캔버스에 거장 페인트 취급, 활기찬 색채, 풍부한 상징 언어를 결합했다.

이 대화는 부분적으로 반복적인 상징을 통해 이루어지는데, 이것은 숨겨진 신비한 이야기들을 암시한다.

샤프는 가시의 왕관, 사다리, 물고기, 십자가 등 상징적인 내용을 위한 집단적 신화의 심리적 우물을 매개로 한 것인데, 가시덤불, 사다리, 십자가는 종교적인 상징이 아니라 시각적 의사소통의 더 깊고 상징적인 수준에 접근할 수 있는 수단으로 기능하고 있다."^[8]

크리스토퍼 로스코는 2018년 아트 포럼에서 샤프를 다음과 같이 묘사했다.

"솔과 펜을 가진 거장 샤프는 화려한 색감과 과감한 제스처적 요소를 모두 갖춘 작품을 만들었다.그러나 그는 문학뿐 아니라 미술사 전반의 상징과 주제에 대해 잡식적으로 그림을 그리고 그것들을 학문적으로 균형 잡힌 건전한 것으로 확장시킨, 심오한 학자적 화가였다."^[9]

샤프 전시의 역사로는 샌프란시스코 미술 연구소(1969년), 페퍼다인 대학의 프레드릭 R이 있다.위스만 미술관(2001년),^[10] 뉴욕시 리처드 요크 미술관(2004년)을 비롯해 아니타 샤폴스키 미술관, 메러디스 워드 파인 아트 갤러리 등 다수의 미술관.^[11]

그는 현재 뉴욕의 홀리스 태거트 갤러리로 대표되어 있다.^[12][13]

전시 & 컬렉션^[8]

솔로 전시회

2020년 윌리엄 샤프:원소 컬러, 50~60년대 작품, 뉴욕, 뉴욕, 홀리스 태거트 [온라인]^[14]

2018년 기본 언어:뉴욕^[15], 홀리스 태거트 갤러리 윌리엄 샤프의 작은 작품

2016년 윌리엄 샤프:뉴욕^[16], 홀리스 태거트 갤러리의 실제 모습 상상하기

2012년^[17] 윌리엄 샤프: 뉴욕 메러디스 워드 미술관 골드 더스트

2010년 윌리엄 샤프:화이트^[18] 안, 뉴욕 메러디스 워드 미술관

2009년 윌리엄^[19] 샤프: 블루 이스, 뉴욕 메러디스 워드 파인 아트

2008^[20] MA 보스턴 머큐리 갤러리

2005년^[21] 뉴욕 메러디스 워드 미술관

2004년 윌리엄 샤프:뉴욕^[22] 리차드 요크 갤러리의 최근 그림들

2002 P.S.1/MOMA, 퀸즈, 뉴욕^[23] 주

2001년 프레데릭 R.캘리포니아^[24] 말리부 와이스만 미술관

2000-2001년 윌리엄 샤프: 그림, 1984–2000, 워싱턴 DC^[25] 필립스 컬렉션

1993년 미시간 대학교 미술관 앤아버, 미시간

1993년 뉴브런즈윅 주 러트거스 대학교

1987년 뉴욕 암스트롱 갤러리

1987년 뉴욕 엘리자베스 바톨레 미술관

1987년 뉴욕주 매입 맨해튼빌 칼리지

1985년 뉴욕 세인트 피터스 교회

1984년 미시시피 미술관, 잭슨, MS

1982년 미시시피 미술관, 잭슨, MS

1978년 애틀랜타, GA의 하이 뮤지엄

1977년 뉴욕 주 레너-헬러 갤러리

1976년^[26] 뉴욕주 매입 뉴버거 박물관

1969년 미국 샌프란시스코 미술 연구소

1964년 뉴욕 주 그리핀 갤러리

1963년 미국 캘리포니아 주 프로빈스타운 자비리스 갤러리

1962년 뉴욕 아메리칸 갤러리

1962년 뉴욕시 데이비드 허버트 갤러리

1960년 뉴욕 주 뉴욕 데이비드 허버트 갤러리

1950년 미국 펜실베이니아 주 필라델피아 두빈 갤러리

그룹 전시회

2020 홀리스 태거트, 뉴욕시

2014 프리먼 아트, 뉴욕, 뉴욕

2005년 미국 뉴욕 디자인 아카데미

2005년 미국 뉴욕 주 스톤 하버의 피터 맥피 미술

2003년 미국 뉴욕 디자인 아카데미

2002년 뉴욕 리처드 요크 갤러리

뉴욕시 뉴욕시 아니타 샤폴스키 갤러리 2000

2000 리그 마스터즈 Now, 예술 학생 리그, 뉴욕, 뉴욕

2000년 제24회 엠포리아 주립대학교 전국초청 드로잉 전시회, KS

1999년 뉴욕 데니스 비브로 갤러리의 예술가/멘토

1998년 뉴욕 해밀턴 콜게이트 대학교

1998년 게르만 갤러리, 휴스턴, TX

1998년 뉴욕 예술 학생 연맹 자화상

1996년 뉴욕시 아니타 샤폴스키 갤러리 핫아트

1995-96 워싱턴 DC 필립스 컬렉션

뉴욕주 버팔로 데이비드 앤더슨 갤러리 1994 X Sightings

1993년 미국 화가 추상화, 짐머리 박물관, 러트거스 대학교, 뉴브런즈윅, NJ

1992년 뉴욕 애니타 샤폴스키 갤러리 2부 50대

1991-92년 미국 워싱턴 국립미술관(스미스소니언)

1991년 뉴욕시 아니타 샤폴스키 갤러리

1991년 뉴욕, 미국 아카데미 & 레터스 협회

1989년 미국 뉴욕 예술원 및 편지 연구소

1988년 미국 워싱턴 국립미술관(스미스소니언)

솔로몬 R. 1982년뉴욕 주 뉴욕 구겐하임 박물관

1980년 뉴욕 허슐-애들러 갤러리

1980년 교황, 서밋 아트센터, 서밋, NJ

1979년 캘리포니아 팔로 알토의 스미스 앤더슨 갤러리

1978년 뉴욕 주 뉴욕 시 구레위츠 갤러리

1977년 서밋 아트센터, 서밋, NJ

1976년 벨기에 브뤼셀의 갤러리 알렉산드라 모넷

1976년 벨기에 브뤼셀의 레 아틀리에스 두 그랜드 호르누 갈레리 다르트

1974년 샌프란시스코, 캘리포니아 주 샌프란시스코 아트 인스티튜트

1973년 뉴욕, 마사 잭슨 갤러리의 새로운 이미지

1970년 샌프란시스코, 캘리포니아 주 샌프란시스코 아트 인스티튜트

1963년 미국 캘리포니아 주 월섬 브랜다이스 대학교 로즈 미술관

1963년 뉴욕 주 뉴욕 아메리칸 갤러리

1963년 알드리히 박물관, 리지필드, CT

1963년 GA 애틀랜타 뉴아트 갤러리

1962년 뉴욕 주 뉴욕 아메리칸 갤러리

1962년 일리노이 대학교 어바나, 일리노이 주립 대학교

1962년 미국 캘리포니아 주 필라델피아 밴더립 갤러리

1959년 WV, 찰스턴의 찰스턴 미술관

1959년 아일랜드 더블린 국립 미술관

1959년 NC 윈스턴 살렘 레이놀다 하우스

1958-59 신예, 미국 예술 연맹 (여행 전시회)

1957년 뉴욕시 아반트 가드 갤러리

1958년 MOMA, 뉴욕 (유럽 여행 전시회)

1958년 보스턴 현대 미술 연구소

1958년 휴스턴 현대 미술관, TX

1958년 일리노이 대학교 어바나, 일리노이 주립 대학교

1957년 미국 캘리포니아 주 스톡브리지의 탕글우드 갤러리

1957년 뉴욕 아반트 가르드 갤러리 동시대인 5명

1956년 21명의 미국인, 뉴욕주 포인터 갤러리

1956년 박물관장 초이스, 미국 예술 연맹 (여행 전시)

1955 뉴욕, 포인터 갤러리, 네 명의 젊은 미국인

1949년 미국 펜실베이니아 주 필라델피아 두빈 갤러리

1947-48 펜실베이니아 예술 아카데미, 필라델피아, PA

1946년 필라델피아 예술 동맹, PA

1946년 미국 펜실베이니아 주 필라델피아 인쇄 클럽

선택한 공개 컬렉션

보스턴 현대 미술 대학, 매사추세츠, 보스턴, 브래드포드 은행, MA

뉴욕 브루클린 브루클린 박물관

뉴욕 카네기 주식회사

뉴욕, 뉴욕, 체이스 맨해튼 은행

뉴욕주 해밀턴 콜게이트 대학교

MI, Travers City, Northwest Michigan College Dennos Museum Center

뉴욕 주 제네바 호바트 대학교

뉴욕 욘커스의 허드슨 강 박물관

아일랜드^[27] 더블린 아일랜드 현대미술관

캘리포니아 주 베니스에 있는 J. 패트릭 래넌 박물관

펜실베이니아 주, 머서, 머서 대학교, 펜실베이니아 주, PA

미시시피 미술관, 잭슨, MS

뉴욕 현대미술관

뉴욕 로슬린 나소 카운티 미술관

워싱턴 DC^[28], 미국 국립미술관

뉴욕 뉴버거 박물관, 구매

뉴어크 박물관, 뉴어크, NJ

워싱턴 DC 필립스 컬렉션

뉴욕 주 뉴욕 록펠러 대학교

뉴브런즈윅, NJ 러트거스 대학교

미국 캘리포니아 주 노샘프턴의 스미스 칼리지 미술관

솔로몬 R.뉴욕 주 뉴욕 구겐하임 박물관

GA 사바나 주의 텔에어 박물관

애틀랜타, GA의 고등 미술관

캘리포니아 샌디에이고 신경과학연구소

뉴욕 주 뉴욕 비주얼 아트 스쿨

UniDynamics Corporation, Stamford, CT

미시간 대학교 미술관 앤아버 미술관

아이오와 북부 대학교 시더폴스, IA

펜실베니아 대학교, 필라델피아, PA

뉴욕주, 워버그 핀커스 LLC

NC 윈스턴-살렘 미술관

예일-뉴헤이븐 병원, CT

참조