프란체스코 발릴라 프라텔라

Francesco Balilla Pratella
프란체스코 발릴라 프라텔라, 1912년경

프란체스코 발릴라 프라텔라(Francesco Balilla Pratella, 1880년 2월 1일 ~ 1955년 5월 17일 이탈리아 라벤나)는 이탈리아의 작곡가, 음악학자, 수필가였다. 이탈리아 음악에서 미래주의를 가장 잘 옹호하는 사람 중 한 명인 프라텔라 자신의 음악은 그가 저술한 매니페스토를 옹호하는 견해에 대한 명확한 연관성을 거의 드러내지 않는다.

전기

루고에서 태어났으며, 현재 에밀리아-로마냐의 일부인 고향 로마냐에서 어린 시절에 들었던 민속음악에 깊은 감명을 받았다. 프라텔라는 페사로 음악원에 입학하여 빈첸초 시코그나니, 피에트로 마스카니 등과 함께 공부했다. 프라텔라의 직업 경력은 주로 교수직과 음악학에 집중되어 있었다; 그는 1910년부터 1927년까지 루고에서 리체오뮤지컬e의 감독을 역임했고, 이스티투토 G의 감독직을 수락했다. 프라텔라가 1945년 은퇴할 때까지 머물렀던 라벤나의 베르디.[1] 로마냐의 민요 수집에 대한 그의 관심은 미래학자 시대 이전부터 시작되어 그 후에도 계속되었고, 후에 프라텔라의 민요 편곡과 합창 훈련을 통해 더욱 심해졌다. 프라텔라는 또한 초기 폴리포닉 음악의 현대적인 공연 편곡을 만들었다. 1921년부터 1925년까지 Pratela는 볼로냐에 기반을 둔 음악 출판물 Il Pensiero Musicere를 이끌었다.[2]

프라텔라의 토착민요에 대한 관심에서 도출된 초기 프로젝트는 오페라 라 시나 다르구엔(1909년)으로 이탈리아 미래주의의 아버지 필리포 토마소 마리네티의 관심을 끌었다. 프라텔라는 1910년 미래학자 그룹에 가입해 1912년 팸플릿 '뮤지컬아 퓨처리스타'에 수록된 3개의 작품을 발표하며 가장 열렬한 활동가 중 한 명이 되었다. 프라텔라에서 영감을 받아 루이지 루솔로는 1913년 자신의 인토나루모리(Notonarumori, Noise Intoners)를 창안하고 음악에 소음을 도입하는 미래주의적 개념을 소개하며 자신만의 매니페스토인 <The Art of Noises>(1913)를 썼다. 프라텔라는 인토나루모리 사용에 열성적이지는 않았지만 마리네티와 긴밀히 협조하여 쓴 자신의 오페라 라비아토레 드로(1911–1914)에 그들의 자원을 활용하는 데 동의했다. 제1차 세계대전이 끝날 때 프라텔라는 미래학자들과 결별했다; 라비아토레 드로는 1920년에 문을 열었고 비평가들과 청중들 모두에게 인기가 있다는 것을 증명했지만, 그것의 비현실적이고 기묘한 줄거리는 그것을 어떤 무명의 운명에 처하게 했다.

말년에 프라텔라는 가끔 영화 작곡에 관심을 돌렸는데, 특히 마더 어스(1931년)와 라진(1938년)에서 그랬다. 그는 또한 가브리엘레 단눈치오와 함께 제안된 라콜타 나치오날레 델레 이탈리아어(National Collection of Italian Music)를 작업했으나 시인의 죽음으로 프로젝트가 중단되었다.[3]

매니페스티

프란체스코 발릴라 프라텔라의 1912년판 뮤직아 퓨처리스타 표지 - 움베르토 보시오니의 커버 아트

프라텔라에 따르면 이탈리아 음악은 해외 음악보다 열세였다. 그는 바그너의 "수상한 천재"를 칭송했고 리처드 스트라우스, 드뷔시, 엘가, 무소르그스키, 글라주노프, 시벨리우스의 작품에서 어느 정도 가치를 보았다. 이에 비해 이탈리아 교향곡은 "무서운 반악기적 형식"의 오페라가 지배하고 있었다.음악원은 낙후와 평범함을 장려했다. 출판사들은 푸치니움베르토 지오다노의 "악랄하고 저속한" 오페라의 평범함과 음악의 지배를 영속시켰다. 이탈리아 프라텔라가 유일하게 칭찬할 수 있었던 것은 출판사에 반기를 들고 오페라 혁신을 시도했기 때문에 스승 마스카니였지만, 마스카니조차 프라텔라의 취향에 비해 너무 전통적이었다.

이러한 평범함과 보수주의 앞에서 프라텔라는 "미래주의의 붉은 깃발"이라며 "젊은 작곡가들이 사랑하고 싸울 마음, 임신할 마음, 비겁함 없는 눈썹을 가지고 있다"고 공언했다. 그는 몇 개의 짧은 선언문을 통해 그렇게 했는데, 그 주요 예는 1910년에 출판된 Musica Futuresta (Manifesto of Futureist Musicers)이다.

그의 음악 선언문의 주요 아이디어는 다음과 같다.

  • 청소년이 음악원을 멀리하고 독립적으로 공부할 수 있도록 한다.
  • 학계 및 비평가로부터 독립적으로 음악적 리뷰의 창간
  • 완전히 개방되지 않은 모든 경기에서 기권.
  • 과거로부터의 해방과 "잘 만들어진" 음악으로부터의 해방
  • 가수의 지배가 끝나게 하여, 다른 오케스트라 단원들처럼 되게 한다.
  • 오페라 작곡가들이 자유시절로 된 리브레토를 직접 쓸 수 있도록 한다.
  • 모든 기간 설정, 발라드, "Neapolitan 노래와 신성한 음악 일시 중지" 및
  • 낡은 것보다 새로운 일을 촉진하기 위해서.

스타일과 영향

이탈리아의 미래주의 음악 매니페스토들, 특히 루솔로의 음악은 오랫동안 전위적인 음악가들에게 영감을 주었고 21세기에도 계속 그러하다. 그러나 20세기 중반의 학자들은 프라텔라의 오랫동안 잊혀졌던 작곡에 접근할 수 있었던 작은 학우회들 중 하나로서 프라텔라에 대해 깊이 비판하고 있는데, 프라텔라의 음악에서 그들은 프라텔라의 혁명정신을 훼손했다고 느꼈다. 벤자민 손의 표현대로, "[프라텔라]의 작곡은 결코 Rhethoric에 미치지 못했다.[4] 그러나 이탈리아에서는 프라텔라의 운세가 호전되고 있다. 피아니스트 다니엘 롬바르디는 프라텔라의 미래주의 피아노 음악 일부를 녹음했고, 1996년 밀라노의 라 스칼라 오페라 하우스는 75년 만에 처음으로 라비아토레 드로를 부활시켰다. 이 생산의 성공과 다른 요소들은 프라텔라의 모국에서 미래지향적인 인물들을 되살리는 데 도움을 주었다.

비록 7개의 오페라를 작곡했지만, 프라텔라는 특별히 다작하는 작곡가는 아니었다. 그는 미래주의 작품, 오페라, 포크 합창 외에도 실내악, 피아노, 신성한 음악, 노래 등 작지만 존경할 만한 작품들을 남겼다. 로마냐의 민요를 바탕으로 한 프라텔라의 교향시 사이클은 이탈리아에서 잘 존중되고 있으며, 프라텔라를 이탈리아의 "1880년 세대"에 배치하고 있으며, 오토리노 레스피기, 지안 프란체스코 말리피에로, 일데브란도 피제티 등의 작곡가들이 기악에 찬성하여 오페라를 애독했다.

선택적 작업 목록

작성자로서:

  • 미래 음악가 매니페스토 데이 뮤지션 (Manifesto dei musicisti futureisti) (1910)
  • 미래음악의 기술선언 (Manifesto tecnico della musica futuresta) (1911)
  • 정사각형의 파괴 (Distruzione 델라 쿼드라투라), (1912)
  • 이탈리아 사람들의 외침, 노래, 구호, 춤 (1919년)
  • 에트노포니아 디 로마냐 (Udine, 1938년)
  • 이탈리아 (1941)에서 라 스토리아 델레트노포니아당 프리모 문서리오
  • 사기오 디 레베카치오네 에트노포니카(1943)
  • 자전그라피아 (밀란, 1971)

작곡가로서:

  • 라 시나 다르구엔, 오페라(1909)
  • Organo당 스위트, 기관용(1912년)
  • 음악가 퓨처리스타, 오케스트라용, op. 30(1912년)
  • 드로 라비아토레 오페라 (1911–1914)
  • 라 게라, 피아노 (1913년)
  • 트리오, op. 28 (1919)
  • Per un dramma orientale, Marinetti 연극 부수 음악(1922년)
  • 일론도 디 비토리아 (1932; 라 게라의 개정)
  • 라 닌나나 델라 밤볼라, 어린이 오페라, op. 44
  • 도노 프라이머리, 아동 오페라, op. 48
  • 일 팹브리카토레 디오, op. 46
  • 로마냐, 교향시
  • 라 치사 디 폴렌타, 교향시
  • I Paladini di Francia, 신성한 음악
  • 레 칸조니 델 니엔테, 실내 작업
  • 후렴구용 칸테 로마굴레
  • 지오르노 디 페스타, 피아노용

참고 항목

참조

  1. ^ 스토리아 델'이스티투토뮤지컬e "G. Verdi" Wayback Machine에 2012-10-17 보관
  2. ^ Nicoletta Betta, Il Pensiero Musicale, ripm.org
  3. ^ 라 바이오그라피아 프라텔라 프란체스코 B, Wuz.it 웨이백머신에 2014-06-26 보관
  4. ^ 벤자민 쏜, 래리 시트키의 "프란스코 발릴라 프라텔라", "20세기 아방가르드의 음악: 생물정치적 소스북" 그린우드 프레스, 웨스트포트, CT 2002
  • 로드니 J. 페이튼 "미래주의의 음악: 콘서트와 폴릭스." 뮤지컬 계간, 62년 (1976년)
  • 마크 A. 라디스, "후투리스모: 그것의 기원, 맥락, 레퍼토리 그리고 영향." 뮤지컬 계간, 73 (1989년)
  • 라 바이오그라피아 디 프라텔라 프란체스코 B, Wuz.it [1]

외부 링크