루카 시뇨렐리

루카 시뇨렐리
이탈리아 출신 루카 시뇨렐리의 초상화. I pi illust 일러스트리 nella pittura, scultura, e architettura, III (1769년)
태어난	루카 데기디오 디 벤추라 1441 (1441) 코르토나, 이탈리아
죽은	1523년 10월 16일 (1523-10-16) (81~82) 코르토나, 이탈리아
국적.	이탈리아의
로 알려져 있다	페인팅
움직임.	르네상스 초기
배우자	갈리지아 디 피에로 카르네세치
부모	에지디오 디 벤추라(아버지)

루카 시뇨렐리(Luca Signorelli,c. 1441/1445–1523년 10월 16일)는 이탈리아 르네상스 시대의 화가이며, 특히 제도사로서의 능력과 단축 사용으로 유명하다.오르비에토 대성당에 있는 그의 거대한 최후의 심판 (1499–1503) 프레스코화는 그의 걸작으로 여겨진다.

전기

그는 토스카나 코르토나에서 루카 데기디오 디 벤추라로 태어났다.그의 정확한 생년월일은 확실하지 않지만, 1441년에서 1445년 사이의 생년월일이 제시되었다.그는 1523년 그의 고향인 코르토나에서 죽었고, 그 곳에 묻혔다.그는 78세에서 82세 사이였을 것이다.그는 움브리아와 로마에서도 광범위하게 일했지만 토스카나 학파의 일원으로 여겨진다.

그의 첫인상은 베네데토 보네글리, 피오렌조 디 로렌조, 핀투리키오와 같은 예술가들의 스타일을 포함하여 페루자에서 시작된 것으로 보인다.미술사학자 조르지오 바사리의 증조부인 라자로 바사리는 루카의 외삼촌이었다.조르지오 바사리에 따르면, 라자로는 루카를 피에로 델라 프란체스카의 견습생으로 삼았다.1472년에 그 젊은 화가는 아레초에서 그리고 1474년에는 Citta di Castello에서 그림을 그리고 있었다.그는 로렌조 데 메디치에게 판의 유파 같은 작품을 선물했다.자넷 로스와 그녀의 남편 헨리는 1870년경 플로렌스에서 이 그림을 발견하고 베를린의 카이저 프레데릭 박물관에 팔았지만,^[1] 2차 세계대전에서 연합군의 폭격으로 파괴되었다.이 그림의 주제는 그가 시에나에 있는 페트루치 궁전의 벽에 그린 것과 거의 같다 – 주요 인물들은 판 자신, 올림푸스, 에코, 땅에 누워있는 한 남자, 그리고 듣고 있는 두 명의 양치기들이다.

시뇨렐리는 1478년부터 1484년까지 로마에서 일했다.1484년에 그는 죽을 때까지 그의 고향인 코르토나로 돌아갔습니다.시에나 남쪽의 몬테 올리베토 마조레 수도원에서 그는 8점의 프레스코화를 그렸는데, 이는 성 베드로의 삶을 묘사한 거대한 시리즈의 일부를 형성했다. 베네딕트; 그들은 현재 많이 다쳤다.판돌포 페트루치의 궁전에서 그는 앞서 언급한 팬 학파를 포함한 다양한 고전적 또는 신화적 주제를 다루었다.시뇨렐리는 죽을 때까지 건강했고, 포아노 ^[2]교회의 제단화를 포함한 그의 마지막 해까지 계속해서 그림을 그리고 의뢰를 받았다.

Orvieto에서 작업

시에나 근처의 몬테 올리브토 마조레 수도원에서 시뇨렐리는 오르비에토로 가서 대성당에 있는 S. 브리치오 예배당에 있는 프레스코 벽화를 제작했습니다.

카펠라 누오바에는 이미 50년 전 프라 안젤리코에 의해 시작된 벽화인 심판 그리스도와 예언자라는 두 그룹의 이미지가 들어 있었다.금고와 위벽에 있는 시뇨렐리의 작품은 종말론과 최후의 심판을 둘러싼 사건들을 상징한다.거대한 예배당 입구를 둘러싼 공간에는 묵시록의 사건들이 가득하다.

종말론은 적그리스도의 설교에서 시작하여 최후의 날과 육체의 부활로 이어집니다.그들은 세 개의 거대한 루넷을 점유하고 있고, 각각은 하나의 연속적인 이야기 구성이다.그 중 한 편에서 적그리스도는 그의 징조와 불경스러운 영예에 뒤이어 하늘에서 곤두박질쳐 수많은 남녀 군중을 향해 추락한다.

최후의 심판은 제단 주위의 벽과 마주보는 금고를 가득 채운다.이 시리즈는 파라다이스, 선택자와 사형자, 지옥, 죽은 자의 부활, 그리고 타락자의 파괴로 구성되어 있다.

시뇨렐리는 세례자 요한이 이끄는 심판 그리스도와 예언자가 그려진 천장에 사도, 총대주교, 교회 의사, 순교자, 처녀들을 이끄는 마돈나를 추가했다.이 그림들의 통일적인 요소는 로마 성자와 재림절의 성서 낭독에서 찾을 수 있다.

문체적으로 볼 때, 나체적이고 힘든 단축을 강력하게 다루는 대담하고 끔찍한 발명품들은 그 시대에 두드러졌다.미켈란젤로는 시스티나 성당 벽에 있는 자신의 벽화에서 시뇨렐리의 그림이나 조합 중 일부를 빌렸다고 주장되고 있다.아래 벽은 전례 없는 스타일로 단테와 관련된 많은 부수적인 작품들, 특히 그의 푸르가토리오의 첫 11권, 그리고 고대 시인과 전설로 풍부하게 장식되어 있다.아래쪽 벽의 틈새에 있는 피에타 작품에는 두 명의 중요한 오르베트남 순교자인 산 피에트로 파렌조와 산 파우스티노에 대한 명시적인 언급이 포함되어 있습니다.

시뇨렐리의 작품에 대한 계약은 오르비에토 대성당의 기록 보관소에 여전히 기록되어 있다.그는 1499년 4월 5일 200두카트의 상한선을 완성하고, 숙박과 함께 성벽 600두카트의 상한선을 완성하는 일을 맡았으며, 포도주 2척과 옥수수 4분의 2를 매달 지불했다.계약서는 시노렐리에게 신학적인 문제에 대해 성스러운 페이지의 마스터스와 상의할 것을 지시했습니다.비록 미술사학자들은 그러한 논의가 일상적이었다고 믿지만, 이것은 예술가가 신학적 조언을 받은 최초의 기록된 사례이다.시뇨렐리의 오르비에토에서의 첫 체류는 2년을 넘지 않았다.1502년 그는 코르토나로 돌아왔고, 나중에 오르비에토로 돌아와 낮은 성벽을 계속 지켰다.그는 막달라 마리아, 성모 마리아, 그리고 지역 순교자 피에트로 파렌조와 파우스티노와 함께 죽은 그리스도를 그렸다.바사리에 따르면, 죽은 예수의 모습은 시뇨렐리의 아들 안토니오의 이미지이며, 그는 그림들이 실행되는 과정에서 전염병으로 사망했다.

시에나, 코르토나, 로마, 아레초에서 근무

오르비에토에서 프레스코화를 완성한 후, 시뇨렐리는 시에나에 자주 있었다.1507년 그는 S를 위해 위대한 제단을 제작했다.마르쉐의 아르세비아에서 열린 '마돈나'와 '차일드'의 메다르도, 무고한 사람들의 학살과 다른 에피소드들.

1508년 교황 율리우스 2세는 바티칸 궁전의 큰 방에 그림을 그리기 위해 시뇨렐리, 페루기노, 핀투리키오, 일 소도마를 포함한 화가들을 로마로 불러들였다.그들은 일을 시작했지만, 곧 교황은 라파엘에게 길을 내주기 위해 모든 것을 해고했다.그들의 작품은 델라 세그나투라 성당의 천장을 제외하고는 철거되었다.루카는 시에나로 돌아왔지만 대부분 고향인 코르토나에서 살았다.그는 계속 일을 하고 있었지만, 말년의 작품들은 1490-1505년의 그의 작품들의 질이 좋지 않았다.

1520년에 시노렐리는 그의 그림 중 하나를 가지고 아레조에 갔다.그가 코르토나 근처 파세리니 추기경의 궁전에서 그리스도의 세례 프레스코화를 시작했을 때, 이것은 그에게 주어진 마지막 그림이다(또는 포아노 델라 키아나의 성모 대관식).시뇨렐리는 시민으로서 매우 평판이 좋았고, 1488년에 코르토나의 치안판사에 입성하여 그가 사망한 해인 1523년까지 지도적 지위를 차지했다.

시뇨렐리는 해부학에 많은 관심을 기울였다.그는 매장지에서 연구를 계속했다고 하는데, 그의 인간 형태에 대한 숙달은 해부에 의한 친숙함을 암시한다.그는 나체의 구조와 메커니즘을 즉각적인 행동으로 보여주는 데 있어서 동시대인을 능가했고, 심지어 이러한 종류의 실험에서는 자연을 초월하여, 가상의 태도와 결합을 시도했다.루브르 박물관에 있는 그의 그림들은 이것을 증명하고 미켈란젤로의 방법과 매우 유사하다.그는 형식적인 고귀함보다는 강력한 진실을 지향했고, 상대적으로 색을 등한시했고, 그의 키아로스쿠로는 빛과 그림자가 날카롭게 대립하는 모습을 보였다.그는 자신과 그 이후의 시대의 화가들에게 막대한 영향을 미쳤지만, 높은 평판의 제자나 조수들이 없었다; 프란체스코라는 이름의 조카였다.

시노렐리를 친척이라고 주장한 바사리는 그를 친절하고 가정적인 남자로 묘사하며, 그는 항상 화가라기보다는 귀족처럼 살았다고 말했다.바사리는 미켈란젤로와 자신과 함께 아레초의 서재에 일곱 명 중 한 명인 시뇨렐리의 초상화를 포함시켰다.피렌체의 토리가니 미술관에는 시뇨렐리가 그린 붉은 모자와 조끼를 입은 남자의 실물 크기 초상화가 전시돼 있어 바사리의 관찰과 일치한다.런던 국립미술관에는 예수의 할례와 다른 세 가지 작품이 있다.전설에 따르면 시뇨렐리는 오르비에타 벽화 '적그리스도의 설교'의 왼쪽 전경에 자신을 묘사했다고 한다.오르비에토 사이클의 전임자인 프라 안젤리코가 그의 뒤를 이을 것으로 보인다.그러나 프라 안젤리코로 추정되는 인물은 도미니카 수도사 복장이 아니며, 시노렐리의 초상화도 바사리의 서재에 있는 것과 일치하지 않는다.

주요 작품

• The Scruping of Christ (1480년경)– 둥근 머리 패널 Tempera, 84 x 57 cm, Milan Pinacoteca di Brera
• 성서와 모세의 죽음 (1481년-1482년)– 프레스코, 350 x 572cm, 바티칸 시스티나 성당
• Sant'Oofrio Alterpiece (1484년)– 패널, 221 x 189cm, 페루자, Museo dell'Opera del Duomo
• 성 세바스찬 순교 – 피나코테카 코무날레, 치타 디 카스텔로
• 마돈나와 차일드 (1484년)– 패널, 170 x 117,5 cm, 플로렌스 우피지
• 할례(c. 1490–91) – 캔버스로 옮겨진 유화, 259 x 180cm, 런던 내셔널 갤러리
• 마돈나와 성모 마리아와 아이 요셉과 또 다른 성자 (1490년–1492년)– 패널, 직경: 99cm, 팔레리아 팔라티나, 피렌체, 피티 궁전
• 남자의 초상화 (1492년경)– 템페라 온 패널, 50 x 32, 게멜데갈레리, 베를린
• 양치기 숭배 (1496년)– 치타 디 카스텔로 산 프란체스코 교회를 위해 그려진
• 지옥으로의 저주받은 캐스트 (1499년경)– 이탈리아 오르비에토 오르비에토 대성당 산브리치오 예배당
• 풍요와 풍요의 우화 (1500년경)– 플로렌스 우피지, 템페라 패널
• 죽은 그리스도에 대한 애도 (1502)– 목재, 270 x 240cm, 코토나주, 교구박물관
• Vitelozo Vitelli의 초상화 (1500–1503)– 오르비에토, 델 오페라 델 두오모 박물관 패널
• Mary Magdalene (1504) – 패널, 오르비에토, Duomo, Museo dell'Opera del Duomo
• 캘러리 (1505)
• 성모 대관식(1508)– 아르세비아 산 프란체스코 교회 필리피니 예배당 그림
• 삼위일체, 성모, 두 성자 (1510년)– 나무 위의 템페라, 272 x 180cm, 플로렌스 우피지
• 사도성찬회 (1512년)– 패널, 232 x 220cm, 코토나 주교박물관
• 알렉산드리아의 성녀 캐서린 (1512년 경)– 플로렌스 호른 박물관 템페라 패널
• 아이와 성인을 동반한 마돈나 (1515년)– 몬토네 산 프란체스코 교회를 위해 그린 그림, 현재는 런던 내셔널 갤러리에 있다.
• 마돈나와 성자와 어린이 (1519년 경-1523년)– 패널 템페라, Museo di arte medievale e moderna, Areczo
• 원죄 없는 착상 (1523년경)– 패널, 217 x 210cm, 코토나 주, 교구장 박물관
• 마돈나와 성인과 자녀(1510년대 중후반)– 로마 산탄젤로 나치오날레 미술관 패널

• 루카 시뇨렐리의 작품
• 

  노인의 초상화 (1492년

• 

  리트라토 디 카밀로 비텔리의 초상화 (1493년–1496년)

• 

  비텔로초 비텔리의 초상화

• 

  성 안토니우스와 성 리퀴디우스

• 

  십자가형

• 

  성 세바스찬 순교

• 

  성자와 천사를 동반한 마돈나와 아이

• 

  마돈나와 천사와 세인츠, 상세, 산 지롤라모(세인트 제롬)

• 프레스코스
• 

  오르비에토 대성당의 적그리스도 행적 프레스코(1501년경).

• 

  프라 안젤리코가 그려진 루카 시뇨렐리의 자화상(왼쪽)

• 

  살의 부활(1499–1502) 오르비에토 산 브리지오의 프레스코 예배당.

• 

  파라다이스의 선출자

• 

  지옥의 저주

• 

  그리스도와 의심하는 토마스

「 」를 참조해 주세요.

• 시노렐리 파라프락시스

원천

• Henry, Tom; Lawrence Kanter (2002). Luca Signorelli: The Complete Paintings. New York: Rizzoli.
• 크럿웰, 모드, 시노렐리조지 벨 & 선즈, 1899년 (온라인)
• Gilbert, Creighton (2002). How Fra Angelico and Signorelli Saw the End of the World. Penn State Press. ISBN 0-271-02140-3.
• 헨리, 톰, 루카 시뇨렐리의 삶과 예술.뉴헤이븐과 런던: 예일대학교 출판부, 2012년 (리뷰)
• 오르비에토의 제임스, 사라 나이르, 시노렐리, 프라 안젤리코: 예배, 시, 그리고 종말의 비전.올더샷:애쉬게이트 출판사, 2003.ISBN 0-7546-0813-1 [1]
• 제임스, 새라 네어 "죄와 구원:2001년 가을 제44호 Artibus et Historiae vol 22I's Orvieto's Prescoes at Orvieto's Rouca Signorelli's Prescoes at Orvieto'에서 로마 예배의 역할.
• 제임스, 새라 네어"시노렐리의 바사리:앤 B가 편집한 레딩 바사리에 실린 '그랜드 매너 오브 페인팅'의 기원.배리올트, 앤드류 레이디스, 노먼 E. 랜드, 그리고 제럴든 M.Wood. London and Athen, GA: Philip Wilson Publishers and Georgia Museum, 2005.
• James, Sara Nair, "Apocalypse in the Visual Arts" for the Encyclopedia of the Berlin (독일)의 Verlag Walter de Gruyter에 의해 출판된 성경과 그 수용소, 2009.
• Berlag Walter de Gruyter in Berlin (독일)에 의해 출판된 성경과 그 수신 백과사전의 "시각예술의 반대자" 제임스, 사라 나이르, 2009.
• 이 문서에는 현재 퍼블릭 도메인에 있는 출판물의 텍스트가 포함되어 있습니다.
• 리스, 조나단 B르네상스 적그리스도: Princeton, Luca Signorelli's Orvieto Prescoes: Princeton University Press, 1995.
• 마우로 잔치, 시뇨렐리, 군티, 피렌체 2016.ISBN 9788809994201

레퍼런스

외부 링크

• 아트 UK
• 루카 시뇨렐리 (모드 크럿웰)
• 루카 시뇨렐리가 태어난 마을 코르토나
• 루카 시뇨렐리 국립미술관