막스 페히슈타인
Max Pechstein

헤르만 막스 페흐슈타인(Hermann Max Pechstein, 1881년 12월 31일 ~ 1955년 6월 29일)은 독일의 표현주의 화가 및 인쇄업자로, 다이 브뤼케 그룹의 일원이었다.
인생과 경력
페흐슈타인은 직물공장에서 일하던 장인의 아들로 즈위카우에서 태어났다.[1] 빈센트 반 고흐의 예술과의 초기 접촉은 페히슈타인의 표현주의 발전을 자극했다. 그는 응용예술학교에 입학하기 전 고향에서 처음으로 장식가로 일했고, 그 후 드레스덴의 왕립미술학교에서 화가 오토 거스만과 건축가 빌헬름 크레이스를 만났다.[2] 그가 구스만의 제자가 된 것은 1902년부터이다; 페히슈타인이 에리히 헤켈을 만나 예술 그룹 다이 브뤼케에 초대되었을 때 1906년까지 지속될 관계. 그는 정식 미술 교육을 받은 유일한 회원이었다. 그는 1910년까지 활동했으며, 종종 브뤼케 화가들과 함께 이 시대의 동질적 양식을 창조했다. 1907년, 페히스타인은 상을 받기 위해 이탈리아로 여행을 떠났고 1908년 귀국하자마자 파리에서 시간을 보내면서 그가 디 브뤼케에 합류하도록 설득한 파비스트 화가 키즈 반 동겐을 만났다. 그해 말 페흐슈타인은 베를린(이후 3년 안에 동료 화가들이 할 움직임)으로 이주했다. 1910년 베를린 세시온에서 전시되는 것을 단호히 거절당한 후, 그는 뉴 세시온의 발견과 회장이 되는 것을 도왔고, 반 고흐, 마티스, 파우베스의 예술에서 영감을 받은 장식적이고 화려한 판화로 인정을 받았다.
1912년, 수년간의 긴장이 고조된 후, Pechstein은 앞서 언급한 베를린 세시온에서 그의 작품의 일부를 전시한 후 그룹에서 추방되었다. 펙슈타인은 더 많은 청중들에게 어필하는 보수적인 스타일 때문에 동료들을 훨씬 넘어서는 보상과 인정을 받아왔기 때문에 이번 제명은 비교적 행복한 것이었다. 이러한 인식은 그를 그 집단으로부터 멀어지게 했을 뿐이고 구성원들 사이에 적대감을 불러일으킬 뿐이었다. 그의 그림은 두꺼운 검은 선과 각진 형상을 결합하여 결국 보다 원시적이 되었다. 그는 영감을 찾아 팔라우로 여행을 갔다. 제1차 세계대전이 발발하자 페흐슈타인은 일본에 억류됐다가 1916년 독일로 보내져 서부전선(제1차 세계 대전)에서 싸웠다. 그의 두드러진 보수적인 입장과 스타일에도 불구하고, 1918-19년 독일 혁명 이후, 페흐슈타인은 두 개의 급진적이고 사회주의 단체인 아르베이트랏 퓌르 쿤스트와 11월 그룹(독일)에 가입했다. 1922년에 시작된 페흐슈타인은 베를린 아카데미의 교수가 되었다.
1933년에 시작된 페히슈타인은 그의 예술 때문에 나치들에 의해 비난받았다. 그는 그림을 그리거나 자신의 작품을 전시하는 것이 금지되었고 그 해 말에 교직에서 해고되었다. 그의 그림들 중 총 326점이 독일 박물관에서 제거되었다. 그의 작품 중 16점이 1937년 엔타르테 쿤스트(Degenerate Art) 전시회에 전시되었다. 이 기간 동안 페흐슈타인은 시골 포메라니아에 은둔했다. 그는 1945년에 복권되었고, 이후 그의 업적으로 수많은 타이틀과 상을 받았다.
페히슈타인의 수집가 중에는 나치 박해로 소장품을 나치에 빼앗겼거나 잃어버린 유대인이 많았다. 2013년 5월 바이에른 주 그림 컬렉션은 페히슈타인의 백악관(1910)과 그의 메도우 밸리(1911)를 커트 글레이저의 상속인에게 복원하기로 합의했다. [3] 2021년 7월 프랑스는 페흐슈타인 위고 시몬의 상속인에게 누스단스 언 페이즈(Nus dans un payage)라는 타이틀을 돌려주기로 결정했다.[4]
그는 421개의 석판화, 315개의 목판화와 리노쿠트, 165개의 인타글리오 인쇄를 제작하는 다작의 인쇄공이었다.
그는 서베를린에서 죽었다. 그는 베를린의 에반게리셔 프리드호프 알트-슈마르겐도르프에 묻혀 있다.[5]
작동하다
페흐슈타인, 여성의 머리 (Fraukopf), c. 1911, M.T. 아브라함 재단
미술시장
1999년 소더비 경매에서 황사용 마스크를 쓴 여성의 초상화 '황사용 마스크 1호'(1910년)가 137만 달러에 낙찰됐다.[6] 2008년 지르쿠스 미트 드로메다렌(Ca. 1920년)은 런던에서 190만 파운드에 낙찰되었다.
참조
- ^ "Max Pechstein Chronology". Pechstein.de. Archived from the original on 2014-01-04. Retrieved 2014-03-12.
- ^ Grisebach, Lucius (2003). Pechstein, (Hermann) Max. Oxford Art Online. doi:10.1093/gao/9781884446054.article.T065962. ISBN 978-1-884446-05-4. Retrieved December 4, 2018.
- ^ "Restitutions: Bayerische Staatsgemäldesammlungen restitute two watercolors by Max Pechstein from the Curt Glaser Collection and a painting by N.V. Díaz de la Peña from the George Behrens Collection". www.lootedart.com. Retrieved 2021-10-14.
- ^ "France returns Pechstein painting looted in occupied Paris to heirs of Hugo Simon, a banker and leading figure in German cultural life". The Art Newspaper - International art news and events. 2021-07-02. Retrieved 2021-10-14.
- ^ "Bei knerger.de: Grave of Max Pechstein in Berlin-Schmargendorf". Knerger.de. Retrieved 2014-03-12.
- ^ Souren Mellikian (1999년 10월 16일), 독일 표현주의의 영광 판매: Color International Herald Tribune에서 비명을 지르는 시대.
외부 링크
![]() | 위키미디어 커먼즈에는 맥스 페흐슈타인과 관련된 미디어가 있다. |
![]() | 위키코트에는 맥스 페흐슈타인(Max Pechax Pechstein |
- 인터넷 아카이브의 Max Pechstein에 의해 또는 그에 대한 작업
- 아트사이클로피디아에서 막스 페히슈타인
- 공식 맥스 페흐슈타인 웹페이지/페흐슈타인 유화 카탈로그 레종
- 독일 뒤셀도르프 갤러리 루도프에서 헤르만 막스 페흐슈타인(1881년 - 1955년) 전기