페디먼트

Pediment
페디먼트의 유형; 오른쪽 하단에 있는 "곡선" 및 "파손" 예제입니다.

페디먼트는 고전 건축에서 박공의 한 형태이며, 보통 삼각형 모양입니다.페디먼트는 코니스의 수평 구조 위에 배치되거나 기둥[1]의해 지지되는 경우 엔타블라처가 배치됩니다.고대 건축에서 넓고 낮은 삼각형 페디먼트(측면각 12.5°~16°)전형적으로 그리스 신전포르티코의 최상위 요소를 형성했는데, 로마 신전에서 계속된 양식이었습니다.그러나 르네상스 건축 [2]이전에는 다른 형태의 건물에서는 큰 페디먼트가 드물었습니다.대칭 설계의 경우 중심점을 제공하며 종종 입구에 웅장함을 추가하는 데 사용됩니다.

필리프 조제프 앙리 [3]르메르의 조각 (1826–1834)과 함께 파리 마들렌 교회의 신고전주의적인 페디먼트.

코니스는 페디먼트의 꼭대기뿐만 아니라 그 아래에서도 계속됩니다. 상승하는 면은 종종 "갈퀴질하는 코니스"[4]라고 불립니다.고막(tympanum)은 페디먼트 내의 삼각형 영역으로, 종종 자유롭게 서 있거나 [5]부조형으로 장식될 수 있는 페디먼트 조각으로 장식됩니다.고막에는 비문이 있을 수도 있고, 현대에는 시계 면이 있을 수도 있습니다.

주요 변형된 모양은 "분절형", "곡선형" 또는 "아치형" 페디먼트로, 코니스의 직선 삼각형이 원의 세그먼트를 만드는 곡선으로 대체되고, 코니스의 [6]꼭지점에 틈이 있는 부서진 페디먼트, 그리고 베이스를 따라 코니스에 틈이 있는 열린 페디먼트입니다.삼각형 및 분절형 페디먼트 모두 "깨진" 형태와 "열린" [7]형태를 가질 수 있습니다.

페디멘트는 아마도 [8]최초의 것 중 하나였던 아르테미스 신전, 코르푸에서 기원전 580년경 고대 그리스 건축에서 발견됩니다.페디멘트는 르네상스 건축에서 반환되고 바로크, 신고전주의 그리고 분절적 [9]변형을 선호했던 보-아츠 건축과 같은 후기 양식에서 많이 사용됩니다.

변형 형태

1534년 안토니오 상갈로에 의해 로마 파르네제 궁전의 창문에 페디먼트를 열었습니다.

변형은 "세그먼트" 또는 "아치" 페디먼트로, 코니스의 정상적인 각도 경사가 원의 세그먼트 형태로, 침체된 [10]아치 형태로 하나로 대체됩니다.전통적인 페디먼트와 분절적인 페디먼트 모두 "깨진" 형태와 "열린" 형태를 가지고 있습니다.부러진 패디먼트에서는 [11]꼭대기에 갈퀴가 열려 있습니다.개방형 페디먼트[12]페디먼트 아래 공간의 일부 또는 전부를 위해 코니스에 틈이 있는 베이스를 따라 개방됩니다.

이 모든 형태들은 헬레니즘 건축, 특히 알렉산드리아중동에서 사용되었습니다.요르단 페트라에 있는 1세기 바위를 깎은 무덤인 이른바 "보물" 또는 알 카즈네는 유명한 극단적인 예로, 페디먼트 뿐만 아니라 전체 엔타블라처가 매우 "깨져" 절벽 [13]면으로 후퇴합니다.이런 식으로 간격이 극도로 넓은 부서진 페달은 종종 "반쪽 페달"이라고 불립니다.

그것들은 매너리즘 건축에 채택되었고 토마스 치펜데일이 디자인가구에 적용되었습니다.또 다른 변형은 백조의 목을 닮은 두 개의 "S" 모양의 옆모습이 있는 부서진 페디먼트로, 일반적으로 건물보다는 가구에서 주로 발견됩니다.그것은 1760년대부터 미국의 문간에서 인기가 있었습니다.종종 꽃병처럼 생긴 장식품이 피리 사이의 중간에 있습니다.삼각형이 아닌 페디먼트의 변형은 종종 문, 창문, 틈새 그리고 현관에서 발견됩니다.

역사

현존하는 가장 초기의 보형물 조각, 아르테미스 신전, 코르푸, 약 기원전 580년에서 570년 사이의 재건된 환경에서

고전적인

이 페디먼트는 고전 그리스 신전, 에트루리아, 로마, 르네상스, 바로크, 로코코, 신고전주의, 보자르 건축에서 발견됩니다.평면상으로 직사각형인 그리스 신전들은 일반적으로 양쪽 끝에 페디먼트가 있었지만, 로마 신전들과 그 이후의 부흥회들은 두 경우 모두 주 정면이나 정면의 전체 폭에 걸쳐 하나만 있는 경우가 많았습니다.전형적인 로마 신전의 뒤쪽은 보통 기둥이 없는 빈 벽이었지만, 종종 그 위에 완전한 페디먼트가 있었습니다.이것은 원래의 사원 정면 합주에서 그 아래의 기둥들로부터 페디먼트를 효과적으로 분리시켰고, 그 후에 페디먼트가 기둥 위에 있는 것은 더 이상 필요하지 않다고 여겨졌습니다.

그리스 계획의 가장 유명한 예는 파르테논 신전인데, 조각된 [5]인물들로 가득 찬 두 개의 고분군이 있습니다.로마 양식의 극단적이지만 매우 영향력 있는 예는 로마의 판테온인데, 그 곳에서 페디먼트를 한 포르티코가 원형의 [14]신전을 마주하고 있습니다.

2세기 밀레투스 시장문, 페르가몬 박물관, 베를린

고대 로마, 르네상스, 그리고 이후의 건축 부흥기에서, 작은 페디먼트는 창문, ,[15] 그리고 비로부터 창문과 개구부를 보호할 뿐만 아니라 장식적인 비구조적인 요소입니다.5세기부터 무덤과 석관[16]같은 비건축적인 물건들에서도 페디멘드가 나타날 수 있습니다.

헬레니즘 시대에 페디멘드는 더 넓은 범위의 건물에 사용되었고, 특히 그리스 밖에서 훨씬 더 자유롭게 취급되었습니다.부서지고 열린 페디먼트는 종종 "바로크"라고 묘사되는 방식으로 사용됩니다.현재 베를린페르가몬 박물관에 재건된 밀레투스의 2세기 대형 시장문은 중앙으로 후퇴하는 페디먼트(pediment)가 있어 부서지기도 하고 개방되기도 한 것으로 보이며, 이 특징은 현대 요르단의 페트라에 있는 알 카즈네(Al-Khazneh, 일명 "보물") 무덤에서도 볼 수 있습니다.리비아렙티스 마그나에 있는 셉티미우스 세베루스 아치의 네 면에 있는 부서진 페디먼트는 매우 작은 요소들로, 극도로 가파른 각도로 긁혀 있지만, 아래의 기둥들에 대한 엔타블라처 이상으로 확장되지는 않습니다.두 개의 얼굴이 조각되어 있는데, 둘 다 조각되어 있는데, 하나는 비석의 벽과 평행하게 놓여 있고, 다른 하나는 그와 직각으로 놓여 있습니다.

초기 제국기념물인 이탈리아 리미니의 아우구스투스 아치 (기원전 27년)는 이 단계에서 지방의 로마 건축가들이 고전 어휘에서 잘 실행되지 않았음을 암시합니다; 페디먼트의 기초는 기둥의 수도에 가깝지만 끝나지는 않습니다.이곳에서 신전 전면 전체는 매우 견고한 벽에 장식이 적용되어 있지만, 그리스 비극 건축의 관습에 대한 존중의 부족은 다소 혼란스러운 [17]상태로 남아 있습니다.

전통적인 로마의 페디먼트는 더 많은 강우량을 받는 타일 지붕을 끝냈기 때문인지 고전적인 그리스의 페디먼트보다 약간 더 가파른 피치를 가지고 있습니다.

중세의

카롤링거로마네스크 건축 양식에서 페디먼트는 정삼각형으로 치우쳐 있었고, 에워싸고 있는 코니스는 거의 강조점이 없었습니다; 그것들은 종종 약간의 장식이 있는 단순한 박공 끝입니다.고딕 양식의 건축물에서는 특히 출입문과 창문 너머로 훨씬 더 예각을 가진 페디먼트가 사용되었지만, 코니스의 상승하는 측면은 정교하지만, 수평 바닥 요소는 일반적으로 그다지 뚜렷하지 않았습니다.종종 아래에 뾰족한 아치가 있고 바닥 요소는 전혀 없습니다."페디먼트"는 일반적으로 이것들에 사용되지 않으며, 종종 "카노피"라고 불립니다.르네상스 이후로, 어떤 페디먼트는 더 이상 가파른 지붕에 맞지 않게 되었고, 자유롭게 서 있게 되었고, 때때로 뒤쪽 지붕과 반대 방향으로 기울어지게 되었습니다.

르네상스와 바로크

1483년 다수의 건축가들에 의한 로마의 산타 아고스티노, 가운데 찌그러진 것을 포함한 3개의 페디먼트들

이탈리아 르네상스 건축에서 고전적인 스타일의 낮은 삼각형 페디먼트가 돌아왔을 때, 그것들은 처음에 기둥에 의해 지지되는 독립적인 포르티코보다는 결합된 요소들과 함께 비교적 평평한 정면의 꼭대기에 주로 사용되었습니다.레온 바티스타 알베르티는 그의 교회에서 이런 식으로 그것들을 사용했습니다: Tempio Malatestiano (1450년대, 미완성), Santa Maria Novella (1470년대까지), Mantua의 San Sebastiano (1470년대까지 미완성), Sant' Andrea, Mantua (1472년 시작), 그리고 그 디자인이 아마도 의 것이었던 Pienza Cathedral c. 1460년.여기서 코니스가 나오고 뒤로 물러나면서 기둥 꼭대기에 수도가 없는 아주 고전적이지 않은 음표를 형성합니다. 많이 쓰이게 될 것입니다.

이들 대부분의 알베르티는 페디먼트가 정면의 전체 폭 또는 적어도 바깥쪽으로 돌출된 부분을 차지하도록 함으로써 고전적인 선례를 따랐습니다.산타 마리아 노벨라와 로마의 산타 아고스티노(1483, 자코모피에트라산타, 아마도 알베르티가 설계)는 정면의 상단에 있는 페디먼트가 훨씬 덜 넓어서 하단의 폭으로부터 폭을 전환시키는 중간 영역 위의 세 번째 구역을 형성하는 매우 일반적인 계획이 될 초기의 예였습니다.산타 아고스티노의 중간 지대 측면에 사용된 거대한 굽은 벌류트 또는 두루마리는 앞으로 2세기 동안 매우 일반적인 특징이었습니다.고딕 건축에서와 마찬가지로, 이것은 종종 네이브가 측면 [18]통로보다 높은 뒤쪽 지붕의 모양을 반영했습니다.

산타고스티노는 또한 전체 폭의 맨 위에 낮고 뭉개진 형태의 페디먼트를 가지고 있습니다.이 테마는 안드레아 팔라디오에 의해 다음 세기에 개발되었습니다.베네치아에 있는 그의 산 조르지오 마조레(1566년 시작)의 주 정면에는 "두 개의 관통 신전 정면"이 있으며, 통로와 네이브의 지붕 [19]선을 따라 더 좁고 더 높은 것이 겹쳐져 있습니다.몇몇 팔라디오의 빌라들은 시골집 건축에 페디먼트를 도입하기도 했는데, 이는 영국 팔라디안 건축에서 극히 일반적인 것이 될 예정이었습니다.도시에서, 팔라디오는 교회를 위해 신전 전선을 예약했지만, 바로크 시대에, 특히 이탈리아 밖에서는, 이 구분이 버려졌습니다.

1506-1626 여러 건축가들에 의한 로마 성 베드로 대성전

성 베드로 대성전에는 정문 위에 전통적인 페디먼트가 있지만, 복잡한 정면은 그 너머로 양쪽과 위까지 뻗어 있고, 절대적인 측면에서는 크지만 상대적으로 작은 인상을 줍니다.후대의 많은 건물들은 훨씬 더 넓은 건물의 하이라이트로 페디먼트가 있는 사원 정면을 사용했습니다.성 베드로의 정면에는 또한 분절적이고 부서진 그리고 열린 페디먼트의 혼합물을 사용하는 많은 작은 페디먼트 창문과 에디큘러 틈새가 있습니다.

여러 페디먼트를 사용한 변주곡들은 바로크 건축에서 매우 인기를 끌게 되었고, 교회 정면들의 중앙 수직선은 종종 다른 크기와 모양의 여러 페디먼트들을 통해 올라갔습니다. 로마에서 5개는 게슈 교회에서 (Giacomo della Porta 1584) 그리고 6개는 산티 빈센조에 아나스타시오 트레비에서 (Martino Longhi the Young, 1646), t.그는 같은 베이스 [20]라인을 사용하여 서로 접히는 탑 3을 가지고 있습니다.이 파사드는 "깨진 페디먼트, 열린 [21]페디먼트, 아치 페디먼트의 중첩된 배열을 하나로 모으는 반복 페디먼트의 진정한 교향곡"으로 묘사되었습니다.게슈 성당은 예수회 수도회의 본거지 교회로, 이 양식을 선호했는데, 이 양식은 유럽 전역의 많은 도시에서 예수회의 새로운 본거지 교회에서 처음으로 볼 수 있었습니다.

18세기 이후

마르코 폴로 하우스, 런던, 1989

신고전주의 건축 양식은 주로 기존의 삼각형 페디먼트를 사용하는 "순수한" 고전적인 모델로 돌아갔고, 종종 기둥이 있는 포르티코 위에 있었습니다.예산이 허락하는 곳에 대규모의 보형물이 사용되었습니다.19세기 양식에서는 더 자유로운 처리가 돌아왔고, 특히 보-아츠 건축과 같은 절충적인 양식에서 큰 분절형 페디먼트가 인기가 있었습니다.

종종 "템플 프론트"라고 불리는 기둥이 있는 대형 페디먼트는 견고함, 신뢰성, 존경심을 주는 인상을 원하는 증권 거래소, 예비 은행, 법원, 입법부 및 박물관과 같은 중요한 공공 건물에 널리 사용되었습니다.

1984년 필립 존슨(Philip Johnson)은 포스트모던 건축의 유명한 작품인 뉴욕시(이전에는 소니 타워, 소니 플라자, AT&T 빌딩으로 알려졌던) 550 매디슨 애비뉴(550 Madison Avenue)라고 불리는 것을 디자인했습니다. 전형적인 고층 건물 꼭대기에 있는 부서진 페디먼트는 거대한 규모의 토마스 치펜데일 스타일의 키 큰 소년을 재치 있게 연상시킵니다.런던의 마르코 폴로 하우스(1989년, 지금은 철거)도 비슷했습니다.

참고 항목

메모들

  1. ^ 서머슨, 130세
  2. ^ 서머슨, 28살
  3. ^ Luebke, Wilhelm (1 January 1878). History of Sculpture from the Earliest Ages to the Present Time: Tr. by F.E. Bunnètt, Volume 2. Smith. p. 468. Retrieved 11 September 2021.
  4. ^ 또는 로렌스의 "slanting cornice", xxxxxxxxi
  5. ^ a b Sturgis, Russell (1896). European Architecture: A Historical Study. The New York Public Library: Macmillan. pp. 3, 558.
  6. ^ 서머슨, 130세
  7. ^ 서머슨, 130세
  8. ^ 로렌스, 113-114
  9. ^ 치솔름 (1911).
  10. ^ 서머슨, 130세
  11. ^ 서머슨, 130세
  12. ^ 일부 페디먼트는 합리적으로 둘 다로 설명될 수 있지만, 깨진 페디먼트와 열린 페디먼트는 올바른 용어에 익숙하지 않은 소스로 인해 종종 혼동됩니다.
  13. ^ 퍼먼
  14. ^ 서머슨, 25세, 39세
  15. ^ Kimball, Fiske; Edgell, George Harold (1918). A History of Architecture. Harper & Brothers. pp. 108, 118, 144, 423.
  16. ^ 로렌스, 190, 95B 플레이트
  17. ^ Favro, Diane, 고전 고고학 역사 백과사전의 항목, p. 65, 2015, ed.Nancy Thomson de Grummond, Taylor & Francis, ISBN 9781134268542, Google books
  18. ^ 야우드, 312-314; 섬머슨, 78-79
  19. ^ 섬머슨, illus 41
  20. ^ 서머슨, 78-79
  21. ^ 퍼먼
  22. ^ Robertson, Hutton (2022). The History of Art - From Prehistory to Presentday - A Global View. Thames & Hudson. p. 989. ISBN 978-0-500-02236-8.
  23. ^ Criticos, Mihaela (2009). Art Deco sau Modernismul Bine Temperat - Art Deco or Well-Tempered Modernism (in Romanian and English). SIMETRIA. p. 192. ISBN 978-973-1872-03-2.

참고문헌