탈라바

Tallava

탈라바 또는 탈라바코소보뿐만 아니라 북마케도니아에서 알바니아어를 사용하는 공동체에서 유래한 음악 장르로 알바니아에 존재하게 된다.[1][2][3] 1990년대 코소보의 로마 공동체에서 유래한 이 작품은 동양적인 느낌이다. 알바니아와 북마케도니아에서 점점 인기를 끌고 있다.[4] 불가리아찰가, 그리스의 스키라디코, 루마니아의 마넬레, 세르비아의 터보폴 등이 포함된 동남유럽의 더 넓은 팝-포크 장르의 일부로 확인된다.[5]

역사

탈라바는 1980년대와 1990년대에 아슈칼리(로마니) 소수민족 공동체가 만든 코소보 지역의 알바니아어 사용 지역 내에서 유래했다.[4] 그 이름은 로마니 텔오바스에서 유래되었는데, 손이 섬세하게 흔들리는 초체크 춤을 가리킨다.[6] 북마케도니아 코소보 전쟁의 코소보 알바니아 난민들은 탈라바를 포함한 그들의 음악을 가지고 왔다.[7] 그 후 북마케도니아에서는 비알바니아어권인 로마에도 채택되었다.[4]

정체성과 평판

탈라바는 대중의 의식에서 양면적인 장소를 차지하고 있다. 탈라바는 더 넓은 알바니아계 사회에 의해 찬양되고 비난 받고 있다. 많은 사람들의 마음속에서, 그것의 아슈칼리의 기원은 그것을 하위계급의 함축으로 연상시키고 종종 폄하된다. 그러나 탈라바는 매우 인기가 있고 어떤 파티, 특히 결혼식에 필요한 많은 사람들에 의해 고려된다.[8] 코소보 로마 음악가 바즈람 카푸 키놀리는 탈라바에게 "탈라바를 주로 경작한 것은 로마인, 아슈칼리인, 이집트인임을 명심하고 그들의 문화를 제시하는 데 있어 위기에 처해 있다"고 낮은 지위를 준 단순한 인종차별주의라고 제안한다. 특히 오늘날에는 '탈라바'라는 단어가 유행할 때 일부 사람들은 탈라바를 퇴보한다. 코소보에서 어떤 것이든 더럽고 불결하고 모욕적인 용어다."[9]

스타일 및 속성

처음에는 카페에서 탈라바 음악이 공연되었고, 탬버린의 일종인 데프가 선구적이었다. 1990년대에 드럼, 베이스 기타, 기타, 아코디언, 클라리넷 같은 다른 악기들이 통합되었다. 카푸 키놀리는 탈라바가 더 넓은 터보 포크 우산 장르와 구별되는 반면, 터보 포크 곡은 선형 구조(예: 시-초러스-횡-초러스)를 가지고 있으며 탈라바 곡은 더 길고, 즉흥적이며, 확정적인 구조가 없다. 그러나 이 즉흥적인 캐릭터는 아스트릿 스타파이와 같은 다른 음악학자들이 탈라바가 그 자체로 하나의 장르를 구성하지 않는다고 믿도록 이끈다: "...탈라바는 예를 들어 가족 관련이나 개인적인 행사에서 특정한 순간을 즉흥적으로 표현한 것이다. 탈라바는 음악적 형식도 발전도 없다. 음악적 스타일에 대한 적절한 개념이 없다.[10]

인기 가수

알바니아

코소보

  • 메다
  • 쿠르티시 멘토
  • 가즈멘드 라마
  • 둘리
  • 세페 두라지
  • 슈쿠르테가시
  • 판도라
  • 테우타 셀리미
  • 아빌 음지우
  • 라비노타히리
  • 아페르디타 바즈라미
  • 아페르디타 데마쿠
  • 안티고나 루스톨리
  • 안티고나세즈디우
  • 에도나 랄로시
  • 가니메테아바지간자

참고 항목

참조

  1. ^ Samson, Jim (2013). Music in the Balkans. BRILL. ISBN 978-9004250383.
  2. ^ Refleksion socialologographic mbi kisin e muzikers 탈라바 2015-09-24 Wayback Machine 2015-09-24
  3. ^ Gail Warrander and Verena Knaus (2010). Kosovo. BRADT. ISBN 9781841623313.
  4. ^ a b c 샘슨 2013, 페이지 79.
  5. ^ Natalie Bayer (2009). Crossing Munich. Silke Schreiber. ISBN 978-3-88960-108-7. Formen wie: tallava in Albanien, chalga in Bulgarien, skiládiko in ... in Rumänien, turbo folk in Serbien usw
  6. ^ Carol Silverman (24 May 2012). Romani Routes: Cultural Politics and Balkan Music in Diaspora. Oxford University Press. pp. 36–. ISBN 978-0-19-530094-9.
  7. ^ 샘슨 2013, 페이지 77.
  8. ^ Kika, Ardit. "The Sounds of Tallava". Prishtina Insight. Retrieved 3 September 2019.
  9. ^ Kika, Ardit. "The Sounds of Tallava". Prishtina Insight. Retrieved 3 September 2019.
  10. ^ Kika, Ardit. "The Sounds of Tallava". Prishtina Insight. Retrieved 3 September 2019.

원천