게오르크 무체

Georg Muche
게오르크 무체
A tight black and white head shot of German artist Georg Muche
게오르크 무체, 1926년
태어난(1895-05-08)1895년 5월 8일
케르푸르트, 독일 제국
죽은1987년 3월 26일 (1987-03-26) (91세)
서독, 린다우
국적.독일의
로 알려져 있다그림, 판화

게오르크 무체(Georg Muche, 1895년 5월 8일 ~ 1987년 3월 26일)는 독일의 화가, 판화 제작자, 건축가, 작가, 교사이다.

초기 생활과 교육

게오르크 무체는 1895년 5월 8일 프로이센 [1]작센주 케르푸르트에서 태어나 뢴 [2]지역에서 자랐다.그의 아버지 펠릭스 무체는 펠릭스 램홀츠로 [3]알려진 순진한 화가이자 미술 수집가였다.

무체의 미술 연구는 1913년 뮌헨에서 안톤 아즈베에 의해 설립되었고 그 후 폴 와인홀드와 펠릭스 아이젠그레버가 [2][4][5]소유했다.1914년 그는 뮌헨에 있는 왕립 바이에른 미술원에 지원했지만 [2][5]입학시험에서 떨어졌다.그의 그림 연구는 그가 베를린으로 이사한 [5]1915년 마틴 브란덴부르크와 함께 재개되었다.이 시기에 그는 이미 바실리 칸딘스키와 막스 에른스트의 영향을 받았고 독일에서 [6]추상 미술의 초기 지지자 중 한 명이 되었다.

일하다.

스투름

베를린에서 무체는 헤르워트 발덴과 그의 스투름 예술가 그룹과 인연을 맺어 스투름 [3]갤러리에서 월든의 전시 조수로 일했다.그는 또한 1916년부터 [2][5]1920년까지 스터름 예술 학교에서 그림을 가르쳤다.표현주의 세계에 대한 무체의 노출은 그의 작품에서 더 파격적이 되도록 영향을 미쳤고, Der Blaue Repeater와 Marc Chagall의 [3]색채 이상과 입체파의 요소를 결합한 추상화를 만들었다.그는 1916년부터 1918년까지 3개의 전시회에 참가했는데, 각각의 전시회에서 막스 에른스트, 폴 클리,[2][5] 알렉산더 아치펜코와 그의 작품을 다른 예술가들과 짝을 이뤘다.1913년부터 1923년까지, 무체는 마크 [7]샤갈뿐만 아니라 클리에 의해 강한 영향을 받은 판화를 제작했다.

그의 미술 경력은 1년간의 군 복무로 중단되었고, 제1차 세계대전 [7]중 1917년 서부 전선에서 복무했다.

바우하우스

1923년에 지어진 하우스 암 혼

월터 그로피우스는 1919년 바이마르에 있는 바우하우스 예술학교에 합류하기 위해 무체를 초대했다.라이오넬 파이닝거의 권유로, 그는 수락하여 최연소 [7]폼 마스터가 되었다.헤르워스 월든은 [7]1917년 그에게 스투름과 5년 계약을 맺었지만, 무체는 바우하우스의 [2]일을 위해 독립을 얻기 위해 일찍 해체했다.

바우하우스에서 그는 1919년부터 1925년까지 직조 작업장을 맡았고 1921년부터 1922년까지 예비 과정을 지도했다.무체는 1922년 [5]바우하우스의 학생이었던 엘사 프랑케와 결혼했다.1922년 이후 그의 스타일은 순수한 추상화에서 좀 더 비유적이고 유기적인 성향,[6] 일종의 서정적인 초현실주의로 발전했다.

무슈는 1923년 바우하우스 전시를 담당했으며, [5]이 전시회에서 "하우스 암 혼"으로 알려진 실험적인 집을 설계했다.1923년 새로운 바우하우스 건축양식의 첫 번째 실용적인 구현으로 건설되었다.이러한 원칙들은 20세기 [8]건축에 중요한 영향을 끼쳤다.Haus am Horn은 빠르고 저렴한 [9]건축을 위해 조립식 재료를 사용하여 기능적인 설계를 제공하여 경제적인 주거를 선보일 수 있도록 설계되었습니다.공간 활용에 대한 깊은 이해를 보여주는 이 집은 "추상적인 기념비적 [10]아름다움을 실현하는 진정한 예술 작품"으로 불리고 있다.1996년 하우스암혼은 현재 바우하우스와 바이마르, 데사우, 베르나우 [8]유적지로 불리는 세계문화유산의 일부가 되었다.무슈는 바우하우스 건축 그룹의 주창자였다.1926년 그는 리처드 폴릭과 함께 데사우-퇴르텐에서 혁신적인 스틸하우스(Steel House)[5][7]를 설계했다.1925년부터 1927년까지 그는 데사우에서 [5]바우하우스의 직조 작업장을 맡았다.

바우하우스 이후

무체는 1927년 바우하우스를 떠나 요하네스 이텐의 베를린 현대미술학교 교수진에 들어가 [5][7]1930년까지 가르쳤다.1929년 11월 그룹전 10년 동안 무체는 추상적이고 건설적인 디자인 [5]및 건축 부서를 감독했다.1931년부터 1933년 나치에 의해 해임될 때까지, 그는 브레슬라우에 있는 국립 예술 및 응용 예술 아카데미의 교수였으며, 그곳에서 오스카 슐레머와 함께 가르쳤다.그 후 그는 베를린에서 휴고 헤링의 지도 아래 예술과 일을 위한 학교에서 가르침을 재개했다.그는 [5][7]1938년까지 그곳에 머물렀다.

나치에 의해 박물관에서 13점의 무체 그림과 2점의 판화가 압수되었고, 그 중 적어도 2점은 1937년 뮌헨 전시회 엔타르테 [5][7]쿤스트에 전시되었다.이번 전시회는 112명의 작가 중 6명만이 유대인이었지만 [11]독일인의 품위를 혐오하는 사람들의 음모로 제시된 모더니즘에 대한 여론을 자극하고 독일 문화를 파고드는 '역주 유대인 정신'에 대한 반발을 불러일으키기 위한 의도였다.

이탈리아에서 시간을 보낸 후, 무체는 프레스코 회화에 관한 책인 Buon Fresco – Briefe aus Italien über Handwerk und Stil der Echomalerei를 썼다.그는 베를린 [2]갤러리에 자신만의 벽화를 전시했다.1939년부터 1958년까지 Muche는 Krefeld에 있는 섬유 공학 학교의 교수로서 섬유 [2][5]예술 마스터 클래스의 아티스트 디렉터 직책을 맡았습니다.그는 또한 부퍼탈에서 그림 재료를 개발하는 연구소에서 일했다.그의 동료로는 오스카 슐레머와 빌리 바우미스터가 [5]있었다.

그는 1960년 [4]콘스탄스 호수 동쪽에 있는 린다우에 정착했다.그곳에서 그는 프리랜서로서 그림과 그래픽 아트 작업을 계속했다.1970년대에 그의 작품은 Tafel der Schuld (죄의 판넬)를 구성하는 일련의 그림과 그림들을 포함했다.1979년 그는 레겐스버그 [6]시로부터 로비스코린트 상을 받았다.1980년 베를린 바우하우스 아카이브는 광범위한 회고전 게오르크 무체 – 다스 쿤슬러리스체 베르크 1912-1927을 수집했다.무체는 1987년 [2]3월 26일 린다우에서 사망했다.

무슈의 그림인 퓌르 빌헬름 룽게는 20세기 독일 회화를 기리는 일련의 우표의 일부로 1996년 독일 우표에 실렸다.

컬렉션

무체의 작품은 로스앤젤레스 카운티 [12]미술관, 현대 미술관,[13] 하버드 미술관,[14] 보스턴 미술관, 브루클린 박물관,[15] 그리고 쿤스트무세움 본을 포함한 많은 박물관의 소장품이다.

레퍼런스

  1. ^ "ULAN Full Record Display: Muche, Georg". Getty Research. Retrieved 14 February 2011.
  2. ^ a b c d e f g h i "Georg Muche Biography". Georg-Muche.com. Retrieved 14 February 2011.
  3. ^ a b c "Georg Muche Biography". ArtFact.com. Retrieved 14 February 2011.
  4. ^ a b "Georg Muche - Biography". KettererKunst.com. Retrieved 14 February 2011.
  5. ^ a b c d e f g h i j k l m n o "Georg Muche". Bauhaus Online. Archived from the original on 11 December 2015. Retrieved 14 February 2011.
  6. ^ a b c "Georg Muche Galerie Joseph Bilder Kunst". Kunstmarkt. Retrieved 18 February 2011.
  7. ^ a b c d e f g h "Georg Muche". GermanExpressionism.com. Retrieved 14 February 2011.
  8. ^ a b "Bauhaus and its Sites in Weimar and Dessau". UNESCO World Heritage Centre. Retrieved 14 February 2011.
  9. ^ Raizman, David (2003). History of Modern Design: Graphics and Products Since the Industrial Revolution. Laurence King Publishing. p. 185. ISBN 978-1-85669-348-6. Retrieved 21 February 2011.
  10. ^ "Weimar". Encyclopedia of German Literature. London: Routledge. 2000. Retrieved 17 March 2011.
  11. ^ 전시회에 대한 설명은 타락한 미술의 문구를 종합한 것이다.이 문서의 관련 자료는 다음과 같습니다.
    • 아담, 피터(1992)제3제국의 예술.뉴욕: Harry N. Abrams, Inc., 123페이지, 1937년 11월 26일, Von der Grossmacht zur Weltmacht에서 괴벨스를 인용.ISBN 0-8109-1912-5
    • Barron, Stephanie, ed. (1991)'퇴보 예술: 나치 독일의 아방가르드의 운명' 9페이지.뉴욕: 해리 N. 에이브럼스 주식회사ISBN 0-8109-3653-4
  12. ^ "Georg Muche". Los Angeles County Museum of Art. Archived from the original on 24 March 2012. Retrieved 14 February 2011.
  13. ^ "Georg Muche. (German, 1895-1987)". Museum of Modern Art. Retrieved 14 February 2011.
  14. ^ "Georg Muche". Harvard Art Museums. Archived from the original on 23 July 2011. Retrieved 14 February 2011.
  15. ^ "Georg Muche". Brooklyn Museum. Retrieved 14 February 2011.

외부 링크

무체의 작품을 전시하고 있는 사이트.위의 박물관 참고 자료도 참조하십시오.