This is a good article. Click here for more information.

미스티 코플랜드

Misty Copeland
미스티 코플랜드
2013년 코플랜드
태어난
미스티 다니엘 코플랜드

(1982-09-10) 1982년 9월 10일 (41세)
미국 미주리주 캔자스시티
교육산페드로 고등학교
직종.발레 무용수
활동년수1995-현재
배우자.
올루 에반스
(m. 2016)
아이들.1
친척들.Taye Diggs (cousin-in-law)
직업
현그룹아메리칸 발레 극장
웹사이트mistycopeland.com

미스티 다니엘 코플랜드([1]Misty Danielle Copeland, 1982년 9월 10일 ~ )는 미국의 대표적인 클래식 발레단 중 하나인 아메리칸 발레 시어터(ABT)의 발레 무용수입니다.[2] 2015년 6월 30일, Copeland는 ABT의 75년 역사상 처음으로 수석 무용수로 승진한 아프리카계 미국인 여성이 되었습니다.[3]

Copeland는 13세까지 발레를 시작하지 않았음에도 불구하고 스타덤에 오른 신동으로 여겨졌습니다. 2년 후인 1998년, 그녀의 양육권 보호자 역할을 하던 발레 선생님들과 그녀의 어머니는 그녀를 두고 양육권 싸움을 벌였습니다. 한편, 이미 수상 경력이 있는 무용수였던 Copeland는 전문적인 제안을 하고 있었습니다.[4] 법적 문제는 Copeland에 의한 해방 신청과 그녀의 어머니에 의한 명령을 제지하는 것과 관련이 있습니다.[5] 양측은 법적 소송을 취하했고, Copeland는 전 ABT 회원이었던 새로운 교사 밑에서 공부를 시작하기 위해 집으로 옮겼습니다.[6]

1997년, Copeland는 Los Angeles Music Center Spotlight Award를 남부 캘리포니아에서 최고의 무용수로 수상했습니다. ABT에서 두 번의 여름 워크숍을 거친 후, 그녀는 2000년에 ABT의 Studio Company와 2001년에 그들의 corps de ballet의 멤버가 되었고, 2007년에 ABT 솔로가 되었습니다.[7] 2007년부터 2015년 중반까지 솔로로 활동한 그녀는 좀 더 현대적이고 세련된 댄서로 성숙해졌다고 묘사되었습니다.[8]

Copeland는 무용 경력 외에도 대중 연설가, 유명인사 대변인, 무대 공연자가 되었습니다. 그녀는 두 권의 자전적인 책을 썼고, 그녀의 직업 도전에 대한 다큐멘터리 발레리나의 이야기를 내레이션 했습니다. 2015년, 그녀는 타임지에 의해 세계에서 가장 영향력 있는 100인 중 한 명으로 선정되어 표지를 장식했습니다. 그녀는 온 더 타운의 브로드웨이에서 공연을 했고, 프린스의 특별 댄서로 투어를 했으며, 리얼리티 텔레비전 쇼인 "A Day in the Life"와 "So You Think You Can Dance"에 출연했습니다. 그녀는 T-Mobile, Coach, Inc., Dr Pepper, Seiko, The Dannon Company 및 Under Armer와 같은 제품 및 회사를 후원했습니다.

요절기

코플랜드는 미주리주 캔자스시티에서 태어났지만, 캘리포니아주 로스앤젤레스의 샌 페드로 커뮤니티에서 [7]실비아 델라 체르나와 더그 코플랜드의 딸로 자랐습니다. 그녀의 아버지는 독일계와 아프리카계 미국인 혈통이고,[9] 어머니는 이탈리아계와 아프리카계 미국인 혈통이며 아프리카계 미국인 부모에게 입양되었습니다.[10][11] 그녀는 어머니의 두 번째 결혼에서 네 자녀 중 막내이며, 어머니의 세 번째와 네 번째 결혼에서 각각 한 명씩, 두 명의 이복 형제가 있습니다.[11] Copeland는 2살에서 22살 사이에 그녀의 아버지를 보지 못했습니다.[12] 전 캔자스시티 치프스 치어리더였던 그녀의 어머니는 춤을 공부했습니다.[11] 그녀는 훈련된 의료 보조원이지만 주로 영업에서 일했습니다.[13]

세 살에서 일곱 살 사이에 Copeland는 그녀의 어머니와 산타페 철도 영업 임원인 어머니의 세 번째 남편인 Harold Brown과 함께 캘리포니아의 Bellflower에서 살았습니다.[14] 가족은 산 페드로로 이사했고, 실비아는 결국 네 번째 남편인 방사선사 로버트 델라 체르나와 결혼했고, 미스티는 포인트 페르민 초등학교에 다녔습니다.[15] 그녀가 7살이었을 때, Copeland는 TV에서 영화 Nadia를 보았고 그것의 주제인 Nadia Com ă넥시는 그녀의 새로운 롤모델이 되었습니다. Copeland는 10대가 되기 전까지 발레나 체조를 정식으로 공부한 적이 없었지만, 그녀는 젊었을 때 머라이어 캐리의 노래에 맞추어 플립과 춤 동작을 안무하는 것을 즐겼습니다.[17] 언니 에리카의 발자취를 따라 Copeland는 다나 중학교 훈련팀의 주장이 되었고, 그곳에서 그녀의 천부적인 은총은 고전적으로 훈련된 코치인 Elizabeth Cantine의 주목을 받았습니다.[18][5][11]

1994년에 Copeland의 어머니는 Robert와 헤어졌습니다.[19][20] 다양한 친구들과 남자친구들과 함께 산 후, 델라 체르나는 그녀의 아이들과 함께 캘리포니아 가든에 있는 선셋 인에 있는 두 개의 작은 방으로 이사했습니다.[21][22] 1996년 초,[20] Cantine은 Copeland에게 그녀의 지역 Boys & Girls Club의 발레 수업에 참석하도록 설득했습니다. Cantine's의 친구인 Cynthia Bradley는 일주일에 한 번 클럽에서 무료 발레 수업을 가르쳤습니다.[11][23] Copeland는 참가하기 전에 관중으로서 여러 수업에 참석했습니다.[21][24] 델라 체르나(Dela Cerna)는 Copeland가 방과 후에 일과가 끝날 때까지 클럽에 갈 수 있도록 허용했습니다.[11] 브래들리는 Copeland에게 그녀의 작은 발레 학교인 San Pedro Dance Center 수업에 참석하도록 초대했습니다. 하지만 Copeland는 그녀의 어머니가 차를 가지고 있지 않았고, 하루에 12-14시간을 일하고 있었고, 그녀의 큰 언니 Erica는 두 개의 일을 하고 있었기 때문에 처음에 그 제안을 거절했습니다.[11][21] Copeland는 신시아 브래들리가 학교에서 그녀를 데리러 오기 시작했을 때 13세의 나이에 San Pedro Dance Center에서 발레 공부를 시작했습니다.[7][21] 3개월간의 연구 끝에 Copeland를 지목했습니다.[21]

그녀의 어머니는 Copeland에게 발레를 포기해야 할 것이라고 말했지만 Bradley는 Copeland가 계속하기를 원했고 그녀를 주최하겠다고 제안했습니다. 델라 체르나(Dela Cerna)는 이에 동의했고, 코플랜드는 브래들리(Bradley)와 그녀의 가족과 함께 이사했습니다.[25] 결국 Copeland와 DelaCerna는 Bradley와 매니지먼트 계약과 인생 이야기 계약을 맺었습니다. Copeland는 Bradley 가족과 함께 평일에는 해안 근처에서, 주말에는 버스로 2시간 거리에 [5]있는 어머니와 함께 집에서 보냈습니다.[26] Copeland는 앞으로 3년의 대부분을 Bradley 가족과 함께 보낼 것입니다.[27] 14살 때, Copeland는 전국 발레 콩쿠르의 우승자가 되었고 그녀의 첫 솔로 역할을 수상했습니다.[26] Bradley 가족은 Copeland에게 발레에 관한 책과 비디오를 소개했습니다. ABT의 수석 발레리나인 팔로마 에레라가 도로시 챈들러 파빌리온에서 공연하는 것을 보았을 때, 코플랜드는 머라이어 캐리만큼 그녀를 우상화하기 시작했습니다.[11][28] 언론은 그녀가 8개월간의 공부 끝에 샌 페드로 고등학교에서 호두까기 인형에서 클라라 역을 맡아 공연하면서 매 공연마다 2,000명의 후원자를 모았을 때 처음으로 그녀를 주목했습니다.[11][29] 그녀는 산 페드로 댄스 센터의 돈키호테에서 키트리 역으로 더 큰 역할을 맡았고 그 후 LA에서 공연을 했습니다. 아카데미 오브 파인 아트(Academy of Fine Arts)는 데비 알렌(Debbie Allen)이 내레이션한 아프리카계 미국인 버전의 이야기인 초콜릿 호두까기 인형(Chocolate Nutcracker)에서 특별한 역할을 맡았습니다.[11][30] 후자는 UCLA의 로이스 홀에서 선보였습니다. Copeland의 역할은 그녀를 위해 특별히 수정되었고 민족적인 춤을 포함했습니다.[31]

이 기간 동안, Copeland는 그녀의 어머니가 그녀의 여섯 아이들에게 각각 줄 수 있는 것보다 훨씬 더 많은 개인적인 관심을 브래들리 가족으로부터 받았습니다. Copeland가 Bradley 가족과 함께 살았을 때, 그녀는 그들의 유대교 회당에 참석했고 그들과 함께 샤바트를 축하하며 그들의 가족의 친밀함을 즐겼습니다.[32] 브래들리의 집중적인 발레 훈련 외에도, 현대 무용 교사인 그녀의 남편은 Copeland의 Pas-deux 강사이자 파트너로 일했습니다.[27] 15번째 생일을 앞둔 여름, 브래들리는 춤을 위한 시간을 더 내기 위해 10학년을 위해 Copeland 홈스쿨링을 시작했습니다.[11][33] 15살 때, Copeland는 1998년 3월 챈들러 파빌리온에서 열린 LA Music Center Spotlight Awards에서[28] 1위를 차지했습니다.[34] Copeland는 이번이 처음으로 긴장과 싸웠다고 말했습니다.[6] 수상자들은 500달러에서 2500달러 사이의 장학금을 받았습니다.[35] 남부 캘리포니아의[34] 영재 고등학생들 사이에서 매년 열리는 제10회 대회에서 Copeland의 우승은 그녀를 로스앤젤레스 타임즈에 의해 그레이터 로스앤젤레스 지역 최고의 젊은 무용수로 인정받게 했습니다.[36]

Copeland는 1998년 샌프란시스코 발레학교의 여름 워크숍에 참석했습니다.[7][21] 그녀와 브래들리는 조프리 발레단, ABT, 할렘의 댄스 씨어터 등의 제안을 받고 워크숍을 선택했습니다.[11][37] 그녀가 오디션을 본 프로그램들 중 오직 뉴욕시 발레단만이 그녀에게 제안을 거절했습니다.[37] 샌프란시스코발레단, ABT, 뉴욕시티발레단은 미국의 3대 클래식 발레단으로 꼽힙니다.[2] 샌프란시스코에서 6주간의 워크숍 동안, Copeland는 가장 고급스러운 수업에[38] 들어갔고 전액 학비+경비 장학금을 받았습니다.[39] 워크숍이 끝날 무렵, 그녀는 학교에서 정규 학생으로 계속하라는 몇 안 되는 제안을 받았습니다. 그녀는 집으로 돌아가라는 어머니의 격려와 브래들리 가족의 개인 훈련을 계속할 가능성, 아메리칸 발레 극장과의 이어지는 여름을 꿈꾸기 때문에 그 제안을 거절했습니다.[40]

양육권 싸움

Copeland는 어머니의 집으로 돌아갔고, 그곳에서 두 사람은 자주 말다툼을 벌였습니다.[11] 그녀의 어머니는 오랫동안 브래들리 가족의 영향에[41] 분개했고 곧 코플랜드가 브래들리 가족과 함께 공부하는 것을 그만두기로 결정했습니다.[11][21] Copeland는 그녀가 춤을 출 수 없을 것이라는 두려움에 정신이 없었습니다.[5] 그녀는 샌프란시스코에 있는 동안 해방이라는 용어를 들었습니다.[21] 그 절차는 젊은 공연자들 사이에서 재정적, 거주적 독립성을 확보하기 위한 일반적인 절차였습니다.[11] Bradley 부부는 해방 청원 과정을 설명한 변호사 Steven Bartell에게 Copeland를 소개했습니다.[11][21] Bradley 가족은 해방 청원서가 어머니에게 전달되었을 때 그녀에게 집을 비우라고 권장했습니다.[21] Copeland는 3일 동안 집을 떠나 춤 친구와 함께 지냈고, Bartell은 해방 서류를 제출했습니다.[5][21] 그녀의 어머니가 Copeland가 실종되었다고 보고한 후, 그녀는 해방 청원에 대해 들었습니다.[21] 도망친 지 3일 후, Copeland는 경찰에 의해 그녀의 어머니에게 돌아갔습니다.[11][21] 델라 체르나는 변호사 글로리아 앨레드와 약혼하고 일련의 금지 명령을 신청했는데, 여기에는 코플랜드의 룸메이트였던 브래드리스의 다섯 살짜리 아들과 바텔이 포함되었습니다. 이 명령은 부분적으로 브래드리스 부부와 코플랜드 사이의 접촉을 막기 위한 것이었지만 스토킹과 괴롭힘이 없었기 때문에 적절한 법적 근거가 없었습니다.[21]

양육권 논란은 1998년 8월과 9월에 [21]시작하여 언론(특히 로스앤젤레스 타임즈와 엑스트라)에서 크게 알려졌습니다.[4][21] 언론 보도의 일부가 논평 기사로 쏟아졌습니다.[42] 이 사건은 로스앤젤레스 카운티의 상급법원인 토런스에서 심리되었습니다. 델라 체르나는 브래드리스 부부가 코플랜드를 세뇌시켜 어머니로부터 해방을 요구하는 소송을 제기했다고 주장했고,[4][43][44] 앨레드는 브래드리스 부부가 델라 체르나의 지능을 경시함으로써 코플랜드를 어머니에게 등을 돌렸다고 주장했습니다.[43] 브래들리 부부는 경영 계약이 그녀의 경력에 대한 권한을 주었지만, 그들은 코플랜드가 18세가 될 때까지 기다렸다가 코플랜드의 수입의 20%를 추구할 것이라고 말했습니다.[4][5]

해방 청원의 기각은 제3자의 간섭 없이 가족의 유대감을 온전하고 강하게 유지하려는 실비아의 주요 목표를 달성했습니다... 접근 금지 명령을 신청한 실비아의 또 다른 우려는 브래드리 부부와 계속 연락하는 것이 미스티의 최선의 이익이라고 생각하지 않는다는 것이었습니다. 브래들리 가족이 금지 명령에 대한 응답으로 제출한 선서 선언문에서 그들은 "우리는 미스티와 그녀의 어머니의 관계를 방해하는 어떠한 것도 하지 않았고 앞으로도 하지 않을 것입니다."라고 말했습니다. 실비아가 법원에 서류를 제출할 때 달성하려고 했던 목표를 모두 달성했기 때문에 우리는 이 문제에 대해 가처분 신청을 하지 않기로 결정했습니다.

—Gloria Allred[21]

델라 체르나(Dela Cerna)가 코플랜드가 춤을 출 수 있도록 항상 보장하겠다고 말한 후, 해방 서류와 금지 명령이 모두 떨어졌습니다.[5] 노예해방이라는 용어를 이해할 수 없다고 주장한 Copeland는 판사에게 그러한 혐의가 더 이상 자신의 희망을 대변하지 않는다고 알린 후 청원을 철회했습니다.[26][36] 그럼에도 불구하고 델라 체르나는 브래드리 부부가 딸의 삶에서 벗어나기를 원했습니다.[36] Copeland는 2000년에 졸업하기 위해 3학년(1998-99)을 위해 San Pedro 고등학교에 다시 입학했습니다.[7][42] 델라 체르나는 새로운 발레 학교를 찾는 것에 대한 칸틴의 조언을 구했습니다.[45] Copeland는 전 ABT 댄서 Diane Lauridsen과 함께 Torrance에 있는 Lauridsen 발레 센터에서 발레 공부를 시작했지만, 그녀의 춤은 이제 학교 교육과 관련하여 오후로 제한되었습니다.[11][21] 1998년 말, 모든 정당들이 리자 기븐스의 토크쇼인 리자에 출연했는데, 코플랜드는 어른들이 "뻔뻔하게 티격태격"하면서 묵묵히 앉아 있었습니다.[21] 학생이었을 때, Copeland는 고등학교 3학년까지 3.8/4.0의 평점을 받았습니다.[42] 2000년 델라 세르나(Dela Cerna)는 Copeland의 발레 수입이 저축 계좌에 적립되어 필요에 따라 사용되었다고 말했습니다.[42]

아메리칸 발레 극장

초기 ABT 경력

Copeland는 1999년에 여러 댄스 프로그램에 오디션을 보았고, 각각 그녀에게 여름 프로그램에 등록할 것을 제안했습니다.[11] 그녀는 1999년과 2000년 여름 집중 프로그램의 일환으로 ABT와 함께 공연했습니다.[46] 첫 여름이 끝날 무렵, 그녀는 ABT Studio Company에 가입하라는 요청을 받았습니다. 그녀의 어머니는 그녀가 고등학교를 마쳐야 한다고 주장했고, 그래서 ABT가 그녀의 공연, 숙박 시설, 그리고 학업 준비에 대한 비용을 지불하도록 주선했음에도 불구하고 Copeland는 그녀의 3학년을 위해 캘리포니아로 돌아갔습니다.[11][28] 그녀는 여름 집중 프로그램(Summer Intensive Program)에서 두 여름 모두 전액 장학금으로 공부했으며 2000년 ABT의 국립 코카콜라 학자로 선언되었습니다.[7] 2000년 여름 집중 프로그램에서 그녀는 돈키호테에서 키트리 역을 추었습니다.[46] Copeland의 여름에서 가장 강력한 기억은 안무가 Twyla Tharp on Push Comes to Shob"입니다.[47] 2000년 여름 집중 프로그램에 참가한 150명의 댄서들 중에서, 그녀는 주니어 무용단에 참가하기 위해 선발된 6명 중 한 명이었습니다.[46]

수잔 팰스 힐(Susan Fales-Hill)은 2015년 비디오에서 Copeland에 대해 이야기합니다.

2000년 9월, 그녀는 ABT의 두 번째 회사인 ABT Studio Company에 가입했고 2001년에 Corps de ballet의 멤버가 되었습니다.[7][48] 스튜디오 컴퍼니의 일원으로, 그녀는 차이코프스키의 잠자는 숲속의 미녀에서 파스 드외를 공연했습니다.[49] 입사 8개월 만에 요추 스트레스 골절로 1년 가까이 직장에서 이탈했습니다.[50] Copeland가 회사에 입사했을 때, 그녀의 몸무게는 108 파운드 (49.0 kg) (그녀의 키는 5피트 2인치 (1.57 m)였습니다.[51] 19살 때, 그녀의 사춘기는 늦어지고 있었는데, 이것은 발레 무용수들에게서 흔히 볼 수 있는 상황이었습니다.[51][52] 요추 골절 후 의사 선생님이 사춘기 유도가 뼈 강화에 도움이 된다고 하셔서 피임약을 처방해 주셨습니다. Copeland는 한 달 만에 몸무게가 10파운드 늘었고, 작은 가슴은 D컵 크기로 부풀어 올랐다고 회상했습니다. "예를 들어, 제 가슴의 갈라짐을 덮기 위해 레오타드를 고쳐야 했습니다. 나는 다른 사람들과 다르다는 이 표시가 싫었습니다... 나는 자의식이 강해져서 난생 처음으로 강하게 춤을 출 수가 없었습니다. 가슴을 숨기느라 정신이 없었어요."[51] 경영진이 눈치채고 그녀의 몸에 대해 이야기하기 위해 그녀를 불렀습니다. 전통적인 발레 미학에 부합해야 한다는 전문가의 압력은 신체 이미지 투쟁과 폭식 장애를 초래했습니다.[51][53] Copeland는 다음 해에 걸쳐, 빅토리아 로웰과 그녀의 남자친구인 Olu Evans(현재 그녀의 남편)와의 새로운 우정을 포함하여, ABT 밖의 새로운 우정들이 그녀가 그녀의 몸에 대한 자신감을 회복하도록 도왔다고 말합니다. 그녀는 "내 곡선은 무용수로서 내가 누구인지에 대한 필수적인 부분이 되었고, 하나가 되기 위해 잃어야 했던 것이 아닙니다. 저는 자신감과 기쁨을 가지고 춤을 추기 시작했고, 곧 ABT의 직원들은 저에게 다시 긍정적인 피드백을 주기 시작했습니다. 그리고 완벽한 무용수의 모습에 대한 모든 사람들의 생각을 바꾼 것 같아요."[51][54] 회사에서 유일한 흑인 여성으로서, Copeland는 또한 여러 면에서 그녀의 인종에 대한 부담을 느꼈고 다양한 직업 선택에 대해 생각했습니다.[55] 코플랜드의 고립과 자기 의심이 그녀의 재능을 가로막고 있다는 것을 인식한 ABT의 예술 감독 케빈 맥켄지는 작가이자 예술계 인사였던 수잔 팰스힐에게 코플랜드의 멘토를 부탁했습니다. Fales-Hill은 Copeland를 흑인 여성 트레일블레이저들에게 소개했는데, 그들은 Copeland를 격려하고 그녀가 관점을 갖도록 도왔습니다.[56][57][28]

초기 경력 리뷰에서 Copeland는 높은 순위의 댄서들보다 더 빛나는 것으로 언급되었고, 그녀는 Dance Magazine의 2003년 "25 to Watch" 클래스에 이름을 올렸습니다.[58] 2003년, 그녀는 라 바야데르에서의 군단의 일원으로서의 역할과 윌리엄 포시테의 작품으로 호의적인 평가를 받았습니다.[59][60] 2004년에도 레이몽다, 직장 내에서의 일,[61][62][63] 불타는 꿈에 놀란 젝 텐제,[64] 불의 기둥,[65] 《Pretty Good Year》, 《VIII》, 《Sinfonietta》 등의 발레 작품에서 역할을 인정받아 계속해서 인정을 받았습니다.[66] 그녀는 또한 차이코프스키의 백조의 호수에서 헝가리 공주를 추었습니다.[67] 2004 시즌은 그녀의 획기적인 시즌으로 여겨집니다.[61] 그녀는 전 ABT 댄서 로잘리 오코너의 2004년 그림책 "가까워지다: 댄서의 관점"에 포함되었습니다.[68] 또한 2004년에 그녀는 처음으로 그녀의 친아버지를 만났고, 그녀가 그렇게 빨리 하지 못한 것을 후회했습니다.[69]

2005년, 그녀의 가장 주목할 만한 공연은 조지 발란친의 타란텔라였습니다.[70] 그녀는 또한 이고르 왕자의 "Polovtsian Dance"에서 주인공인 Polovtsian Girl을 추었습니다.[71] 2006년, 그녀는 지젤에서[72] 세심한 클래식 공연 스타일로 인정을 받았고, 조르마 엘로의 글로우-스톱에서 역할을 만들었습니다.[73] 엘로(Elo)는 "미스티(Misty)는 무언가를 매우 빠르게 흡수한 다음 정확하게 재현할 수 있는 능력을 가지고 있으며, 그녀는 물질에 그러한 명확성을 부여합니다. 만약 내가 내 회사를 만든다면, 그녀는 내가 전화할 첫 번째 사람이 될 것입니다."[28] 그 해, 그녀는 또한 오렌지 카운티 공연 예술 센터에서[74] 공연하기 위해 남부 캘리포니아로 돌아왔고 시그넷 중 하나를 추었고 뉴욕 백조의 호수에서 헝가리 공주 역할을 다시 맡았습니다.[75] 2006년과 2007년에 Copeland는 James Kudelka의 신데렐라에서 Blossom 역할을 추었습니다.[76] Copeland의 "오래된 스타일" 공연은 2007년에도 그녀의 칭찬을 계속 받았습니다.[8] 2007년, 그녀는 잠자는 숲속의 미녀에서 용맹의 요정을 추었습니다.[77] 그녀가 ABT에 의해 솔로로 임명되기 전에 Copeland가 연기했던 다른 역할들은 The Upper Room과 Sinatra Suite에서의 Twyla Tharp 역할과 Mark Morris's Gong에서의 역할을 포함했습니다.[78] 댄스 매거진의 한 특집 기사는 Copeland의 "그녀의 파트너들과 ...의 관계를 숭상합니다. 시나트라 스위트는 이 회사의 남성 슈퍼스타들과 함께 춤을 추는 영광을 누리게 되었습니다."[28]

솔리스트

Copeland는 2007년 8월 ABT에서 솔리스트로 임명되었으며,[21] 가장 어린 ABT 댄서 중 한 명이 솔리스트로 승진했습니다.[79] 비록 그녀가 ABT의 솔로로 승진한 최초의 아프리카계 미국인 여성으로 초기 설명에 의해 묘사되었지만,[6][23] Anne Benna Sims와 Nora Kimball은 1980년대에 ABT의 솔로였습니다.[80][81][82][83] 남성 솔로 가수 키스 리도 그녀의 앞에 섰습니다.[84] 2008년 현재, Copeland는 그녀의 전체 ABT 경력 동안 이 무용단에서 유일한 아프리카계 미국인 여성이었습니다. 그녀의 경력 동안 회사에서 유일한 남성 아프리카계 미국인 대니 티드웰은 2005년에 떠났습니다.[6][85] 다양성이 부족한 국제 발레계에서 [86][87]아프리카계 미국인 발레리나로서는 너무나 이례적이어서 문화적 고립을 감내했습니다.[88] 그녀는 클래식 발레단의 재키 로빈슨으로 언론에서 묘사되었습니다.[6]

Copeland는 또래들 사이에서 눈에 띄었습니다.[89] 아방가르드 발레 작품들이 공연되었던 뉴욕 시티 센터에서 솔로로 첫 시즌에, 그녀는 발란치네 발로 델라 레지나 역할로 뉴욕 타임즈에서 좋은 주목을 받았습니다.[90][91] 또한 2007년에는 조마 엘로가 안무한 C. to C. (Close to Chuck, Etudes 2, 9 & 10)에서 필립 글래스가 주연을 맡았습니다.[92][93] 그녀는 같은 시즌에 Tharp의 작품들을 공연한 것이 인정을 받았고,[94][95] 그녀는 군단 무용수였던 것보다 솔로로서 더 세련되고 현대적인 것으로 묘사되었습니다.[96] 그녀의 2008년 여름 메트로폴리탄 오페라 하우스 (The Met) 시즌 돈키호테와 잠자는 숲속의 미녀 공연도 호평을 받았습니다.[97][98]

2008-09 시즌 동안, Copeland는 Twyla Tharp's Baker's Dusen과 Paul Taylor's Company B에서의 공연으로 찬사를 받았습니다.[99][100] 2009년 봄 ABT 시즌 동안 메트에서 Copeland는 Le Corsaire에서 Gulnare를 공연했고 Taylor's Airs와 Balanchine's Pas deux from Swan Lake에서 주연을 맡았습니다. 그녀의 2008-09 시즌 아넨베르크 펠로우십은 파드 듀스를 위한 훈련을 포함했습니다.[101][102] 그 해 말, 그녀는 새로운 국립 공연 예술 센터에서 ABT의 첫 번째 베이징 여행에서 공연을 했습니다.[103] 2009년에 Copeland는 Aszure Barton의 One of Three에서 역할을 만들었습니다.[104]

2010년, 스트레스 골절에서 회복한 후,[28] Copeland는 the Met에서[105] Birthday Offering을 공연했고, Guggenheim Museum에서 David Lang의 음악에 맞춰 춤을 췄습니다.[106][107] 그녀는 또한 ABT 예술가이자 거주하는 알렉세이 라트만스키의 새로운 버전인 호두까기 인형을 브루클린 음악 아카데미에서 초연했습니다.[108] 2011년 초, 그녀는 케네디 센터에서 금지된 코믹 발레를 리메이크한 라트만스키의 브라이트 스트림에서 우유 따르는 여인으로 호평을 받았습니다.[109] 2011년 흑인 역사의 달에서 Copeland는 Essence에 의해 37명의 연예계 흑인 여성 중 한 명으로 선정되었습니다.[110] 같은 달, 그녀는 런던 새들러 웰스 극장에서 공연한 B사와 함께 투어를 했습니다.[111] 5월에 그녀는 라트만스키의 덤바튼에서 스트라빈스키의 실내 협주곡 덤바튼 오크스에 맞춰 춤을 추었습니다. 뉴욕 타임즈의 알라스테어 맥컬레이는 이 곡이 동굴처럼 뒤덮인 메트에게 너무 친밀하다는 것을 알았지만, 그는 다음과 같이 언급했습니다. "미스티 코플랜드는 듀엣으로 갑자기 필요성과 감정적인 암울함을 암시합니다... 한 번에 너무 많은 것들이 자신을 설명하지만, 저는 제가 감정적으로 그리고 구조적으로 사로잡혀 있다는 것을 즉시 압니다."[112] 그녀의 2011년 여름 ABT 솔로곡에는 지젤의[113] 농민 파드듀가 포함되었고, 6월 라트만스키의 더 브라이트 스트림 앳 더 메트에서 우유 따르는 여인에 대한 그녀의 반복은 "빛나고, 지루할 정도로 감각적"이라고 불렸습니다.[114][115] 그녀는 7월 로스앤젤레스 도로시 챈들러 파빌리온에서 "sly"로 묘사된 공연으로 브라이트 스트림 역할을 다시 맡았습니다.[116] 꽃 소녀였을 때, 그녀는 돈키호테에서 반짝이는 것으로 묘사되었습니다.[117] 8월에 그녀는 콜로라도 베일에 있는 제럴드 포드 원형극장에서 열린 베일 국제 댄스 페스티벌에서 공연을 했습니다.[118] 11월에 그녀는 Taylor's Black Tuesday에서 춤을 추었습니다.[119]

2012년 Copeland는 비교적 현대적인 작품이 대부분이었던 작품이 아닌 정규 표준 레퍼토리 발레에서 솔로 역할을 달성하기 시작했습니다.[27] 댄스 매거진의 2012년 특집은 Copeland의 "클래식 레퍼토리... 매 시즌마다 예술성이 깊어져 왔습니다. 지젤의 농민 패드듀에서 그녀는 부력이 넘치고 상쾌한 서정적이며, 백조의 호수 패드듀로이스에서 그녀의 힘찬 점프는 기쁨입니다. 잠자는 숲속의 용맹의 요정으로서, 그녀는 웅장함과, 네, 용맹함으로 자신의 몸을 일으켜서 혹독한 찌르는 손가락과 비수 같은 패스 채팅을 자극합니다."[28] 그녀는 캘리포니아 코스타 메사의 세거스트롬 예술 센터에서 라트만스키의 안무와 함께 파이어버드에 출연했습니다. 그것은 2012년 3월 29일에 초연되었습니다. 이 공연은 LA 타임즈에 실린 로라 블레이버그에 의해 올해 최고의 댄스 공연 중 하나로 환호를 받았습니다.[120] 그 해에 Copeland는 Council of Urban Professionals에 의해 획기적인 리더십 상 수상자로 인정받았습니다.[121] 그녀는 또한 뉴욕 타임즈의 알라스테어 맥컬리(Alastair Macaulay)로부터 "어른의 복잡성과 세상의 매력"을 칭찬받기 위해 "라 바야드레(La Bayadère)"에서 감자티(Gamzatti) 역할을 추었습니다.[122] 파이어버드(Firebird)는 2012년 6월 메트(Met)에서 다시 공연되었으며, 코플랜드(Copeland)가 선두에서 번갈아 공연될 예정입니다.[123][124][125] 그것은 ABT에서 Copeland의 첫 주연이었습니다.[124] 백스테이지는 지금까지 자신의 "가장 권위 있는 부분"이라고 설명했습니다.[126][127] 이 역할을 맡은 뉴욕 공연을 단 한 번만 마친 후, Copeland는 경골에 6개의 스트레스 골절로 인해 ABT 시즌 전체에서 탈퇴했습니다. 그녀는 10월 수술 후 7개월 동안 결장했습니다.[128]

2014년 코펠리아의 코플란드

그녀가 무대로 돌아오자마자, 그녀는 2013년 5월 돈키호테에서 드라이아즈의 여왕을 추었습니다.[27] 넬슨 조지(Nelson George)는 그녀의 컴백을 보여줄 수 있는 기회를 활용하여 다큐멘터리 촬영을 시작했습니다.[129] 코플랜드는 2013년 6월 해적을 주제로 한 르 코르세어에서 굴나레 역을 다시 맡았습니다.[130] 그녀는 또한 같은 발레단에서 오달리스크를 연주했습니다.[131] 그 해 말, 그녀는 타프의 바흐 파르티타의 바이올린 2번 D단조 안무에서,[132][133] 그리고 ABT가 브루클린 음악 아카데미에서 라트만스키의 호두까기 인형을 부활시키는 데 컬럼바인으로 춤을 췄습니다.[134][135]

2014년 5월, 코플랜드는 메트에서 코펠리아에서 스와닐다의 주연을 맡았습니다.[136][137] 로스앤젤레스 타임즈의 작가 제본 필립스에 따르면, 그녀는 그 역할을 한 최초의 아프리카계 미국인 여성이라고 합니다.[138] 같은 달, 그녀는 뉴욕 타임즈의 브라이언 세이버트에 의해 돈키호테에서 드라이아즈의 여왕과 메르세데스의 이중 역할로 찬사를 받았지만, 크리틱 댄스의 제리 호크먼은 그녀가 후자만큼 전자의 역할에서 인상적이지 않다고 느꼈습니다.[139][140] 이후 5월, 메트는 주제와 변주곡, 듀오 협연자, 가 î테 파리엔으로 구성된 단막 발레 프로그램을 열었고, 세 곡 모두 코플랜드가 출연했습니다. Balanchine's Duo Concertant에서 Benjamin Bowman과 Emily Wong이 연주한 바이올린과 피아노에 대한 이고르 스트라빈스키의 동명의 악보에 시버트는 그녀의 작품을 칭찬했습니다.[142] 파이낸셜 타임즈지의 아폴로네어 셰어는 그녀의 플라워 걸 인 가 î테 파리엔에 있는 그녀의 플라워 걸(Flower Girl in Ga anté Parisien)에 대해 "그녀의 구애자들이 그녀에게 내밀고 있는 꽃다발에 물통처럼 팁을 준다"고 썼습니다. Copeland는 Critical Dance의 Colleen Boresta에 따르면 테마와 변주곡에서 "무결점"인 데미솔리스트였습니다.[141]

2014년 6월, 그녀는 프레드릭 애슈턴 신데렐라에서 요정 가을을 추었는데, 이는 ABT의 크리스틴 셰브첸코의 손에서 "훨씬 더 흥미롭게 만든 다양한 질감과 뉘앙스"를 그리워하는 호흐만의 활기찬 역할로 인용되었습니다.[144] 그 달, 그녀는 마농에서 브로드웨이의 마조리 리버 역을 맡았습니다.World.com 은 그녀를 "유혹적이고 환심을 산다"고 묘사했습니다. 또한 6월에 그녀는 라 바야데르에서 감자티 역을 연기했습니다.[147] Copeland는 회사가 호주 브리즈번에서 투어를 했을 때 9월에 백조의 호수에서 오데트/오딜 2인 공연을 했습니다.[148][149] 세 명의 ABT 수석 무용수(팔로마 에레라, 줄리 켄트, 시오마라 레이예스)가 은퇴 전 마지막 시즌에 접어들면서 그녀는 더 중요한 역할로 올라섰습니다.[150] 10월 초, Copeland는 시카고 오디토리움 극장에서 Tharp의 Bach Partita에서 주역을 포함한 여러 작품을 공연했습니다.[151] 10월에, Copeland는 Tharp의 Bach Partita에서[152] 6명의 주요 역할 중 하나로 뉴욕 데뷔를 했고 Liam Scarlett의 With a Chance of Rain에서 역할을 만들었습니다.[153] 그 해 12월, ABT가 브루클린 음악 아카데미에서 라트만스키의 호두까기 인형을 부활시켰을 때, Copeland는 공주 Clara의 역할을 맡았습니다.[154] 같은 달, 케네디 센터 아너스에서 그녀는 뉴욕시 CBS 뉴스 계열사에 의해 차이코프스키의 파스 드 듀스에서 "숭고한 사람"으로 묘사되었습니다.[155]

2015년 3월, Copeland는 California Costa Mesa의 Segerstrom Center for the Arts에서 The Sleeping Beauty에서 Florine 공주 역할을 추었습니다.[156] 그녀는 지난 4월 존 F.의 아이젠하워 극장에서 지그프리드 왕자 역으로 브루클린 맥의 맞은편에 있는 워싱턴 발레단과 함께 백조의 호수에서 오데트/오딜 역으로 미국 데뷔를 했습니다. 케네디 공연 예술 센터.[157] 이 공연은 이 회사의 70년 역사상 첫 백조의 호수 발표회였습니다.[158] 2015년 5월, 그녀는 로데오에서 카우걸,[159] 오셀로에서[160] 비앙카, 지젤에서 줄마를 연기했습니다.[161] 2015년 6월, Copeland는 Ratmansky의 The Sleeping Beauty에서 Fairy Fleur de farine (밀꽃)의 작은 역할을 만들었습니다.[162] 같은 달, 그녀는 6월 20일 예정된 데뷔 공연을 며칠 앞두고 짧은 예고로 로미오와 줄리엣으로 데뷔했습니다.[163] 이후 6월, Copeland는 "세계 발레에서 가장 서사시적인 역할"로 묘사되는 백조의 호수에서 오데트/오딜 2인 역할로 뉴욕 데뷔를 했습니다. 메트에서의 그녀의 공연은 성공적이라고 여겨졌습니다.[164][165] 이 역할에서의 그녀의 활약은 광범위한 언론 매체와 광범위한 팬들과 지지자들에 의해 "최고의 성과"로 기대되었습니다.[166][167] 선구적인 댄서 레이븐 윌킨슨과 로렌 앤더슨이 무대에서 그녀에게 꽃다발을 선물하기 위해 함께 있었습니다.[164] 어떤 사람들은 이 성과를 그녀가 교장으로 승진하는 것을 보여주는 신호로 여겼습니다.[168]

수석무용수

Copeland 발레 유리천장에 대해 말하다 (2015)

2015년 6월 30일, Copeland는 ABT의 75년 역사에서 수석 발레리나로 승진한 최초의 아프리카계 미국인 여성이 되었습니다.[3][169] 그동안 주요 기업에 아프리카계 미국인 수석 발레리나가 거의 없었기 때문에 코플랜드의 업적은 획기적이었습니다.[170] 데브라 오스틴은 1982년 펜실베이니아 발레단의 교장이 되었고, 로렌 앤더슨은 1990년 휴스턴 발레단의 교장이 되었는데, 이는 미국 주요 기업의 첫 흑인 수석 발레리나였습니다.[171][172] Copeland에 관한 2015년 다큐멘터리 A Ballerina's Tale에 따르면 Copeland까지 "주요 국제 회사에서 흑인 여성 수석 무용수는 없었습니다."[56]

Copeland는 다음으로 8월 25일부터 9월 6일까지 2주 동안 연기한 On The Town 브로드웨이 리바이벌에서 Ivy Smith의 역할을 수락했습니다.[173][174] 브로드웨이에서의 그녀의 데뷔는 뉴욕 타임즈,[175] 워싱턴 포스트 [176]그리고 다른 미디어에서 호의적인 평가를 받았습니다.[177][178]

그해 10월, 뉴욕에서 코플랜드는 프레드릭 애슈턴의 모노톤 I에서 샤프의 브람스-하이든 변주곡 [179]안무의 부활 공연을 했고,[180] 폴 테일러의 B사에서 "'럼과 코카콜라'에 대한 불순함과 성적 매력의 유혹적인 혼합을 가져왔습니다."[181][28] 같은 달, 그녀는 링컨 센터에서 차이코프스키의 기념품 데 플로렌스에 맞춰 춤을 추며 마르셀로 고메스의 "후유 효과에서 그의 상실"이라는 역할을 만들었습니다.[182] 2015년 12월 ABT가 라트만스키의 호두까기 인형을 세거스트롬 예술 센터에 가져왔을 때, Copeland는 Clara의 역할을 반복했습니다.[183]

2016년 1월, Copeland는 Ratmansky가 안무한 Kennedy Center의 The Sleeping Beauty에서 Florine 공주 역을 다시 맡았습니다.[184] 그녀의 2016년 봄 스케줄에는 불새, 라 필레 말 가디, 르 코르세어, 골든 코커렐, 백조의 호수, 로미오와 줄리엣의 ABT 제작에서도 주연을 맡았습니다.[56] 2017년에 그녀는 라 스칼라 극장 발레단이 남부 캘리포니아를 방문했을 때 게스트 아티스트로 출연했습니다.[185]

2019년, Copeland는 흑인 커플이 발레에서 함께 춤을 추는 드문 사례로, Pirrette와 Pierrot의 역할로 Calvin Royal 3세의 반대편에서 Harlequinade를 추었습니다.[186]

  • Copeland가 2015년 뉴욕시 스카이라인을 배경으로 춤을 춥니다.

기타 외관, 모델링, 글 및 벤처

기타 무대, 텔레비전 및 영화 출연

2009년 3월, Copeland는 Prince와 함께 2009년 앨범 Lotusflower의 첫 번째 싱글인 "Crimson and Clover"의 커버를 위해 뮤직 비디오를 촬영했습니다.[101][187] 프린스는 그녀에게 즉흥적인 발레 동작으로 노래에 맞춰 춤을 춰달라고 부탁했습니다. 그녀는 그의 지시를 "너가 되어라, 음악을 느껴라, 그냥 움직여라"라고 표현했고, 추가 지시를 요청하면 "네가 하고 있는 일을 계속하라"고 말했습니다.[113] 그녀는 또한 2009년에 연기 수업을 받기 시작했습니다.[101] Prince's Welcome 2 America 투어의 뉴욕과 뉴저지 부분에서 Copeland는 Izod Center와 Madison Square Garden에서 오프닝 넘버인 자신의 노래 "The Beautiful Ones"의 파스듀아 포인트를 공연했습니다.[188] 프린스는 이전에 프랑스 니스에서 열린 콘서트에서 그녀를 무대에 초대한 적이 있습니다.[189] 2011년 4월, 그녀는 로페즈 투나잇 쇼에서 프린스와 함께 "The Beautiful Ones"에 춤을 추며 공연했습니다.[190]

불새의 표지, Copeland의 2014 아동도서

2011년, 그녀는 Hulu 웹 시리즈 A Day in the Life의 시즌 1, 5 에피소드에 등장했습니다.[191][192] Copeland는 FOX의 So You Think You Can Dance 시즌 11의 객원 심사위원이었습니다.[193] New Line Cinema는 그녀의 회고록인 Life in Motion을 스크린 각색을 위해 선택했고,[194] Oxygen 네트워크는 Copeland가 어린 무용수 지망생들의 마스터 클래스를 멘토링하는 것에 관한 리얼리티 다큐멘터리 제작에 관심을 표명했습니다.[195][196]

Copeland에 관한 다큐멘터리 영화인 A Ballerina's Tale은 2015년[197] 4월 Tribeca Film Festival에서 첫 선을 보였고 2015년 10월 극장에서 개봉되었습니다.[198] 그 후 2016년 2월 PBS의 인디펜던트 렌즈 시리즈의 일부로 방영되었습니다.[199][200] 루이빌 대학의 여성학 교수인 돈 하이네켄은 이 영화를 "코플랜드를 주류 유명인사로 시작하기 위해 고안된 계산된 미디어 캠페인의 일부"라고 설명했지만, 이 영화는 "고전 발레의 세계를 뒤흔드는 백인 우월주의의 이념을 직접적으로 [도전]한다"고 언급했습니다.[201]

2015년 5월, Copeland는 특파원 Bill Whitaker와 함께 60 Minutes에 소개되었습니다.[202][203] 그 다음 달, 그녀는 제 69회 토니상 시상식에서 시상자로 일했습니다.[204] 2015년 7월 흑백 책 Misty Copeland: 파워 앤 그레이스(Power and Grace)는 사진작가 리처드 코먼(Richard Corman)이 신디 브래들리(Cindy Bradley)의 소개로 발매했습니다.[205] 이 책에는 Copeland가 Brooklyn Bridge 아래 해안으로 밀려온 아기 그랜드 피아노 위와 그 주변에서 일출에 춤을 추는 사진이 포함되어 있습니다.[206][207] Copeland는 Banity Fair가 발행한 2015년 국제 베스트 드레스 리스트에 포함되었습니다.[208] 2015년 10월, 그녀는 바흐의 첼로 모음곡 2번의 "쿠란테"를 연주한 첼리스트 요요 마와 함께 The Late Show에 출연했습니다.[209]

2016년 2월, Copeland와 Barack Obama 대통령은 Time and Essence 잡지와 함께 인종, 성별, 성취 및 젊은이들을 위한 기회 창출에 대한 주제에 대해 3부작 비디오 시리즈의 첫 번째에서 함께 인터뷰를 했습니다.[210][211] 같은 달, 그녀는 미국 심장 협회의 여성 심장병의 위험성에 대한 인식을 높이기 위한 "Go Red for Women" 캠페인을 지지하기 위해 뉴욕 패션 위크의 런웨이를 걸었습니다.[212] 그녀는 현대미술관 전시회 "에드가 드가: 기묘한 새로운 아름다움"을 앞두고 에드가 드가 발레리나의 포즈를 재현하는 하퍼스 바자 3월호에 등장했습니다.[213] 이 특집은 여러 언론 매체들에 의해 호의적으로 언급되었지만,[214] 보스턴 글로브의 세바스찬 스미는 현대 발레 공연자들이 드가의 발레를 주제로 한 작품을 너무 심각하게 받아들이고 있다고 주장했습니다.[215]

Copeland는 1816년 이야기 "호두까기 인형과 생쥐 왕"을 기반으로 한 2018년 디즈니 영화 "호두까기 인형과 네 개의 왕국"에서 주연 발레리나 역할을 맡았습니다.[216] 그녀는 또한 2016년 TV 애니메이션 페그+캣의 에피소드 "춤 문제/팔로우 더 바운싱 볼"에서 목소리를 냈습니다.[217][218] 2017년에는 월드 오브 댄스에 초청 심사위원으로 출연했습니다.[219] Copeland는 2019 American Music Awards에서 Taylor Swift가 그녀의 노래 "Lover"를 공연하는 동안 Craig Hall과 함께 춤을 추었습니다.[220][221]

벤처, 글쓰기 및 자선 활동

2011년, Copeland는 M by Misty라고 불리는 그녀가 디자인한 댄스웨어 라인을 공개했습니다.[222] 그녀는 또한 유명인 달력을 제작했습니다.[223] 2022년, 그녀는 스포츠 의류 레이블 "Greatness Wins"를 공동 설립했습니다.[224]

Copeland는 2014년에 회고록인 Life in Motion을 발표했습니다. 샤리스 존스가 공동 집필한 의외의 발레리나.[225] 일러스트레이터 크리스토퍼 마이어스(Christopher Myers)와 함께 파이어버드(Firebird)라는 제목의 그녀의 2014년 어린이 그림책은 유색인종 젊은이들을 위한 권한 이양의 메시지를 담고 있습니다.[56][226] 2017년, Copeland는 건강과 피트니스 가이드인 Balletina Body라는 책을 출판했습니다.[227] 그녀는 2020년에 아동 도서인 Bunheads를 발표했고,[228] 2021년에는 Black Ballerinas를 발표했습니다. 우리의 유산으로 가는 나의 여정.[229] 2022년에 Copeland는 수잔 팰스힐과 공동 집필한 또 다른 회고록 The Wind at My Back: Resilience, Grace 및 기타 선물을 멘토인 레이븐 윌킨슨(Raven Wilkinson)에서 발표했습니다.[230]

Copeland는 2020년 5월 Copeland를 포함한 14개국의 32명의 발레리나가 The Dying Swan을 추는 영상을 모은 기금 모금 기관인 Swans for Relief를 공동 설립했습니다. 이에 따른 유튜브 영상은 코로나19 팬데믹이 무용계에 미치는 영향을 완화하기 위해 각 무용단의 코로나19 구호 기금 또는 기타 예술/무용 기반 구호 기금으로 기금을 조성합니다.[231]

2022년, Copeland는 건강과 웰빙, 음악, 멘토링 및 일반 과외 요소와 함께 저렴한 발레 훈련을 결합한 8세에서 10세 사이의 어린이들을 위한 방과 후 프로그램을 제공하는 The Misty Copeland Foundation을 설립했습니다.[232]

모델링 및 승인

Copeland는 2010년[233] T-Mobile의 BlackBerry 광고와 2013년 Dr. Pepper 광고에 등장했습니다.[234] 2013년, 그녀는 Coach, Inc.를 대표했고 발레 내 리더십의 파이프라인을 넓히기 위한 국가적 계획인 Project Plié의 대변인이 되었습니다.[235][236] 그녀는 또한 2015년에 세이코의 브랜드 홍보대사가 되었습니다.[237] 2016년, Mattel은 Misty Copeland Barbie 인형을 만들었습니다.[238] 그해 말, Dannon Company는 Oikos 브랜드의 대변인으로 Copeland를 고용했습니다.[239][240]

2014년, Copeland는 그녀의 발레 경력보다 더 많은 돈을 지불한 [241]Under Armour의 후원 선수가 되었습니다.[242] 그녀의 언더아머 여성에 초점을 맞춘 광고 캠페인은 널리 알려졌고,[243][244][245] ABC 월드 뉴스 금주의 인물로 선정되는 결과를 낳았습니다.[246] 애드위크는 이 광고 캠페인을 2014년 최고의 광고 10개 중 하나로 선정했으며 "여성을 대상으로 한 올해 최고의 캠페인"으로 선정했습니다.[247] Copeland는 Steph Curry 및 Jordan Spis와 함께 Under Armour 제품에 대한 수요를 증가시킨 것으로 평가되었습니다.[248] 2017년 2월, Copeland는 Under Armour를 위한 활동복 컬렉션을 선보였습니다. 얼마 지나지 않아 그녀는 도널드 트럼프를 칭찬한 언더아머 창업자 겸 CEO 케빈 플랭크의 발언을 비판하며 후원자들이 "다양성과 포용의 중요성"을 믿어야 한다고 강조했습니다.[249][250] 플랭크는 볼티모어 선에 보낸 공개 서한에서 "다양하고 포괄적인 미국"을 지지한다고 밝혔습니다.[251] 2017년 7월, 언더아머는 Copeland를 주제로 한 디지털 광고 캠페인을 시작했고,[252] 그 달 말에 그녀는 Este Lauder 향기의 대변인이 되었습니다.[253][254] 화장품 회사들이 모델 외에 대변인을 거의 고용하지 않았기 때문에 W는 그녀의 에스티 로더 캠페인을 획기적이라고 불렀습니다.[255]

명예

2008년, Copeland는 ABT 외부의 마스터 교사 및 트레이너와 함께 공부하는 데 자금을 지원하는 Leonore Annenberg Fellowship in the Arts에서 우승했습니다.[256][28] 2년간의 펠로우십은 "그들의 잠재력을 충분히 실현하기 위해 추가적인 자원을 제공하는 것을 목표로 하는 비범한 재능을 가진 젊은 예술가들"의 인정을 받고 있습니다.[257] 2013년, 그녀는 Boys & Girls Clubs of America에 의해 올해의 국가 청소년 대사로 임명되었습니다.[205] 2014년에 Copeland는 건강, 스포츠 및 영양에[258] 관한 대통령 협의회에 이름을 올렸고 고전 발레에 대한 공헌과 예술 형태의 다양화를 도운 공로로 Hartford 대학에서 명예 박사 학위를 받았습니다.[259][260] Copeland는 Dance Magazine Awards 2014년 수상자였습니다.[261] 주요 댄서로 승진한 후, Copeland는 2015년 글래머의 올해의 여성 중 한 명으로 선정되었습니다.[262][263] 스포츠 분야에서 여성에게 가장 큰 영향을 미친 ESPN의 2015년 임팩트 25 선수 및 인플루언서 중 한 명,[264] 2015년 10명의 "가장 매력적인" 사람 [265]중 한 명인 Barbara Walters가 선정한 타임 100에 선정되었습니다.[266] 그 결과, Copeland는 Time지의 표지에 등장했고, 1994년 Bill T. Jones 이후 그녀를 표지의 첫 번째 댄서로 만들었습니다.[267][268] 2016년에 Copeland는 소셜 미디어에서 춤 부문에서 Shorty Award를 수상했습니다.[269][270]

2021년, NAACP는 Copeland에게 최고의 영예인 Spingarn Medal을 수여했습니다.[271] 2023년 5월 17일, Copeland는 뉴욕 대학교로부터 명예 미술 박사 학위를 받았습니다.[272]

사생활

Copeland는 요리를 즐깁니다.[273] 그녀와 그녀의 남편 변호사 올루 에반스는 맨해튼 어퍼 웨스트 사이드에 살고 있습니다.[27][274] 이 부부는 2015년 Essence 잡지의 커버 스토리에 참여한 사실을 공개했습니다.[275] 그들은 2016년 7월 31일 캘리포니아에서 결혼했습니다.[276] 그들은 2022년에 태어난 아들, 한 명의 아이가 있습니다.[277]

출판물

  • Copeland, Misty; with Charisse Jones (2014). Life in Motion: An Unlikely Ballerina. New York: Touchstone Books, published by Simon & Schuster. ISBN 978-1-4767-3798-0. OCLC 852226309.
  • Copeland, Misty (2014). Firebird: Ballerina Misty Copeland Shows a Young Girl How to Dance Like the Firebird. New York: G.P. Putnam's Sons Books for Young Readers. ISBN 978-0-399-16615-0. OCLC 881386397.
  • Copeland, Misty (2015). Misty Copeland: Power and Grace. Photographs by Richard Corman. New York: Michael Friedman Group. ISBN 978-0692493236. OCLC 915488693.
  • Copeland, Misty; with Charisse Jones (2017). Ballerina Body: Dancing and Eating Your Way to a Leaner, Stronger, and More Graceful You. New York: Grand Central Life & Style. ISBN 978-1455596300. OCLC 953598345.
  • Glass, Calliope (2018). The Dance of the Realms. The Nutcracker and the Four Realms. Introduction by Misty Copeland; illustrated by Marco Bucci. Los Angeles: Disney Press. ISBN 978-1368020367. OCLC 1044565014.
  • Copeland, Misty (2020). Bunheads. Illustrated by Setor Fiadzigbey. New York: G.P. Putnam's Sons Books for Young Readers. ISBN 978-0399547645. OCLC 1137745453.
  • Copeland, Misty (2021). Black Ballerinas: My Journey to Our Legacy. New York: Aladdin, an imprint of Simon & Schuster. ISBN 978-0692493236. OCLC 1237349801.
  • Copeland, Misty; with Susan Fales-Hill (2022). The Wind at My Back: Resilience, Grace, and Other Gifts from My Mentor, Raven Wilkinson. New York: Grand Central Publishing. ISBN 978-1538753859. OCLC 1303671778.

참고 항목

참고문헌

  1. ^ Krajnik, E. (2017). Misty Copeland: First African American Principal Ballerina for the American Ballet Theatre. Breakout Biographies. PowerKids Press, The Rosen Publishing Group, Incorporated. p. 6. ISBN 978-1-5383-2626-8. Retrieved November 28, 2021.
  2. ^ a b Jennings, Luke (February 18, 2007). "One step closer to perfection: The best of Balanchine lights up London – but Stravinsky in Birmingham must not be missed". The Observer. Retrieved August 26, 2008.
  3. ^ a b Cooper, Michael (June 30, 2015). "Misty Copeland Is Promoted to Principal Dancer at American Ballet Theater". The New York Times. Retrieved June 30, 2015.Cooper, Michael (June 30, 2015). "Misty Copeland Is Promoted to Principal Dancer at American Ballet Theater". The New York Times. Retrieved June 30, 2015.그리고
  4. ^ a b c d "Custody Hearing for Ballerina Rescheduled". Los Angeles Times. August 28, 1998. Retrieved August 24, 2008.
  5. ^ a b c d e f g Hastings, Deborah (November 1, 1998). "Teen dancer stumbles in adults' tug-of-war". SouthCoast Today. AP. Retrieved December 12, 2014.
  6. ^ a b c d e Farber, Jim (March 27, 2008). "This Swan is More than Coping". LA.com. Archived from the original on July 13, 2011. Retrieved January 17, 2011.
  7. ^ a b c d e f g "Misty Copeland". Ballet Theatre Foundation, Inc. Retrieved August 24, 2008.
  8. ^ a b Dunning, Jennifer (May 19, 2007). "For Ballet's Shifting Casts, a Big Question: Who Will Lift It to the Realm of Poetry?". The New York Times. Retrieved August 26, 2008.
  9. ^ Turits, Meredith (April 23, 2012). "Misty Copeland, American Ballet Theatre's First African-American Soloist in 20 Years, Talks Breaking Barriers with Aplomb". Glamour. Retrieved December 30, 2015.
  10. ^ Copeland and Jones, 13-14페이지
  11. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t Adato, Allison (December 5, 1999). "Solo in the City". Los Angeles Times. Retrieved August 24, 2008.
  12. ^ Copeland and Jones, p. 9
  13. ^ Copeland and Jones, p. 55
  14. ^ Copeland and Jones, 10-14페이지
  15. ^ Copeland and Jones, 14-16페이지
  16. ^ Copeland and Jones, p. 21
  17. ^ Winter, Jessica (June 17, 2010). "5 Things Misty Copeland Knows for Sure". O: The Oprah Magazine. Retrieved January 22, 2011.
  18. ^ Copeland and Jones, 27-29페이지
  19. ^ Copeland and Jones, 53-54페이지
  20. ^ a b Johnson, Tracy (December 18, 1996). "Leap of Faith: Mother and Daughter Part so Girl Can Follow Ballet Dream". Los Angeles Times. Retrieved February 25, 2016.
  21. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t Sims, Caitlin (December 1998). "Battle Over Misty Copeland Draws Media – young ballet student center of controversy as to whether her parents or another family should direct her life". Dance Magazine. CNET Networks, Inc. Retrieved August 24, 2008.
  22. ^ Copeland and Jones, 58-60페이지
  23. ^ a b McCrary, Crystal (Fall 2008). "A Tale of Two Swans". Uptown (Chicago). Miller Publishing Group (17): 100–103.
  24. ^ Copeland and Jones, 32-33페이지
  25. ^ Copeland and Jones, 63-65페이지
  26. ^ a b c Jerome, Richard; Cheakalos, Christina; Horsburgh, Susan (February 17, 2003). "Prodigies Grow Up". People. Retrieved August 24, 2008.
  27. ^ a b c d e Galchen, Rivka (September 22, 2014). "An Unlikely Ballerina: The rise of Misty Copeland". The New Yorker. Retrieved October 17, 2014.
  28. ^ a b c d e f g h i j 우즈, 아스트리다. "미스티의 마법", Dance Magazine, 2012년 9월 10일, 2016년 8월 25일 접속
  29. ^ Copeland and Jones, p. 87
  30. ^ Copeland and Jones, p. 90
  31. ^ Copeland and Jones, 88-89페이지
  32. ^ Copeland and Jones, 76-77페이지
  33. ^ Copeland and Jones, 81쪽.
  34. ^ a b Haithman, Diane (March 21, 1998). "Giving Young Performers a Chance to Earn the Spotlight". Los Angeles Times. Retrieved January 17, 2011.
  35. ^ Cardenas, Jose (March 23, 1998). "Spotlight to Fall on Teenage Performers; Arts: Dorothy Chandler Pavilion will host the annual awards, which will feature 12 finalists competing for $2,500 and $500 scholarships". Los Angeles Times. Retrieved January 17, 2011.
  36. ^ a b c Glionna, John M. (September 1, 1998). "Ballet Prodigy's Life Undergoes More Twists; Courts: Mother drops request for restraining order against teachers. Girl withdraws emancipation plea". Los Angeles Times. Retrieved January 17, 2011.
  37. ^ a b Copeland and Jones, 97-99페이지
  38. ^ Copeland and Jones, p. 103
  39. ^ Copeland and Jones, p.104
  40. ^ Copeland and Jones, 111-14페이지
  41. ^ Copeland and Jones, pp. 84–85, 118–19
  42. ^ a b c d "Misty Copeland: Should She Stay or Should She Go?". Los Angeles Times. January 16, 2000. Retrieved January 17, 2011.
  43. ^ a b Glionna, John M. (August 23, 1998). "Trapped in a Dispiriting Dance of Wills; Ballet: Prodigy's mother and former teacher are locked in legal duel over her". Los Angeles Times. Retrieved January 17, 2011.
  44. ^ "News in Brief: A summary of developments across Los Angeles County; Community News File / Torrance; Custody Hearing for Ballerina Rescheduled". Los Angeles Times. August 28, 1998. Retrieved January 17, 2011.
  45. ^ Copeland and Jones, p. 119
  46. ^ a b c Dunning, Jennifer (August 8, 2000). "Dance Review; Ballet Theater Shows Off a Nation's Students". The New York Times. Retrieved August 26, 2008.
  47. ^ Copeland and Jones, 149-50페이지
  48. ^ "Spotlight Awards: The Spotlight Awards benefit from a variety of wonderful judges and presenters who mentor the young students through the Spotlight Awards process". The Music Center / Performing Arts Center. 2008. Archived from the original on July 22, 2008. Retrieved August 26, 2008.
  49. ^ Anderson, Jack (December 19, 2000). "Dance Review; A Classic Pas de Deux in the Hands of Talented Novices". The New York Times. Retrieved August 26, 2008.
  50. ^ Copeland and Jones, 159-61페이지
  51. ^ a b c d e 묻었어, 에린. "스트레칭 뷰티: 발레리나 미스티 코플랜드 온 그녀의 몸부림", 2014년 3월 18일, 셀프 매거진, 2016년 1월 31일 접속
  52. ^ 헤이스, 한나 마리아. "몸이 바뀌면" 2016년 2월 1일 Wayback Machine에서 아카이브, Dance Teacher 잡지, 2011년 5월 23일, 2016년 1월 31일 접속
  53. ^ Copeland and Jones, 164-69페이지
  54. ^ 글레이저, 하나. "미스티 코플랜드의 몸이 '잘못됐다'면, 나는 바르게 되고 싶지 않다", 2014년 8월 5일, 슬레이트, 2016년 1월 31일 접속
  55. ^ Copeland and Jones, 172-87페이지
  56. ^ a b c d 도넬라, 레아. "미스티 코플랜드, 다큐멘터리 발레리나 이야기에서 #스쿼드 목표 달성", NPR, 2016년 2월 16일
  57. ^ 맥나마라, 메리. "발레리나의 이야기는 미스티 코플랜드의 발레계에서의 놀라운 상승을 따라갑니다", 로스앤젤레스 타임즈, 2016년 2월 8일
  58. ^ Ossola, Cheryl (January 2003). "25 to watch – dancers". Dance Magazine. Archived from the original on July 11, 2012. Retrieved August 25, 2008.
  59. ^ Kisselgoff, Anna (May 13, 2003). "Ballet Theater Review; Jealousy and Betrayal In an Oriental Temple". The New York Times. Retrieved August 26, 2008.
  60. ^ Kisselgoff, Anna (October 28, 2003). "Ballet Theater Review; Choreographer Unfurls His Devotion To Process". The New York Times. Retrieved August 26, 2008.
  61. ^ a b Kisselgoff, Anna (November 4, 2004). "Dance Review – American Ballet Theater: Out of an Ensemble Emerge Two Individual Spirits". The New York Times. Retrieved August 26, 2008.
  62. ^ Kisselgoff, Anna (May 12, 2004). "Ballet Theater Review; Meaty Excerpts And Novelties Open a Season". The New York Times. Retrieved August 26, 2008.
  63. ^ Dunning, Jennifer (June 5, 2004). "Ballet Review; Giving a Classic a Jolt of Youthful Vigor". The New York Times. Retrieved August 26, 2008.
  64. ^ 로베르타 E. 즈로커(Zlokower) "아메리칸 발레 극장: Les Sylphides, Mozartiana, 불타는 꿈에 놀라워", Roberta on the Arts, 2004년 11월 5일, 2016년 1월 30일 접속
  65. ^ 내가 할게, 로리. "아메리칸 발레 극장: 레퍼토리 프로그램 I: 'Petite Mort', '젝스 탄즈', '불의 기둥', 'Within You Without You', 'Critical Dance 매거진, 2004년 6월, 2016년 2월 13일 접속
  66. ^ 내가 할게, 로리. "American Ballet Theatre" Archive 2012년 7월 29일 Wayback Machine, 2005년 1월 Critical Dance 잡지, 2016년 1월 30일 접속
  67. ^ 너터, 탐신아. "백조의 호수: 아메리칸 발레 시어터", 2004년 6월/7월, 2004년 6월 16일, 2016년 2월 7일 접속
  68. ^ "Ballet Book Review Page". www.balletbooks.com and James White. Retrieved August 26, 2008.
  69. ^ Copeland and Jones, pp. 9 and 206–207
  70. ^ Anderson, Jack (April 23, 2005). "Dance Review – A.B.T. Studio Company: Showcase Night for a Troupe of Performers-in-Progress". The New York Times. Retrieved August 26, 2008.
  71. ^ "Polovtsian Dance" 2016년 2월 7일 Wayback Machine에서 아카이브, ABT.org , 2005년 2월 1일 액세스
  72. ^ Dunning, Jennifer (June 17, 2006). "American Ballet Theater Presents 'Giselle' With Four Casts". The New York Times. Retrieved August 26, 2008.
  73. ^ 팝킨, 마이클 "혼합 법안: 조르마 엘로의 새 옷.. 그리고 명작", 댄스뷰 타임즈, 2006년 10월 19일, 2016년 2월 14일 접속
  74. ^ Segal, Lewis (May 4, 2006). "Stylized swings from head to toe: American Ballet Theatre brings a bag of banging, nodding tricks to Orange County". Los Angeles Times. Retrieved January 23, 2011.
  75. ^ Zlokower, Roberta E. "American Ballet Theatre: Swan Lake 2006", Roberta on the Arts, 2006년 7월 1일, 2016년 2월 6일 접속, Morris, Gay. "American Ballet Theatre's Swan Lake의 Veronika Part and Marcelo Gomes", Danceviewtimes.com , 4권, 26, 2006년 7월 10일, 2016년 2월 6일 접속.
  76. ^ 라인하트, 리사. "It's the shoes", 2006년 6월 2일 Danceviewtimes.com 은 2016년 1월 30일에 접속했고, 로벤탈, 조엘. "신데렐라를 위한 별들의 캐스팅" 뉴욕 선 2007년 7월 5일, 2016년 1월 30일 접속
  77. ^ 태반, 세클리. "아메리칸 발레 극장: 잠자는 숲속의 미녀" 2012년 7월 29일 Wayback Machine에서 아카이브, Critical Dance 잡지, 2007년 6월 8일, 2016년 2월 1일 접속
  78. ^ "American Ballet Theatre Names Five Soloists". ABT.org. July 5, 2007. Archived from the original on February 6, 2016. Retrieved January 29, 2016.
  79. ^ "She's on Point: After seven years, ABT ballerina Misty Copeland becomes a soloist". Sixaholic. 2007. Archived from the original on March 4, 2016. Retrieved August 26, 2008.
  80. ^ "Jet". Jet. Johnson Publishing Company: 64–. March 19, 1981. ISSN 0021-5996.
  81. ^ Kisselgoff, Anna (September 13, 1985). "Ballet Theater: Harvey in 'Giselle'". The New York Times. Retrieved September 24, 2008.
  82. ^ Anderson, Jack (June 6, 1987). "Dance: Tudoe's 'Dark Elegies,' By Ballet Theater". The New York Times. Retrieved September 24, 2008.
  83. ^ Harper, Francesca (July 30, 2000). "Dance; To Europe and Back, A Dancer's Odyssey Of Self-Discovery". The New York Times. Retrieved September 24, 2008.
  84. ^ Gillis, Casey (May 29, 2013). "Keith Lee Dances: Former American Ballet Theatre soloist starts professional company". The News & Advance. Retrieved January 22, 2016.
  85. ^ La Rocco, Claudia (September 21, 2007). "TV Viewers Discover Dance, and the Debate Is Joined". The New York Times. Retrieved August 27, 2008.
  86. ^ MacKrell, Judith (April 10, 2008). "Where are our black ballerinas? Britain's ballet companies must start to look further than the white middle classes for their talent". The Guardian. London. Retrieved April 17, 2010.
  87. ^ Goldhill, Olivia; Marsh, Sarah (September 4, 2012). "Where are the black ballet dancers?". The Guardian. Retrieved January 31, 2016.
  88. ^ Kourlas, Gia (May 7, 2007). "In ballet, blacks are still chasing a dream of diversity". International Herald Tribune. Archived from the original on September 4, 2012. Retrieved August 25, 2008. 대체 이미지가 있는 국내 버전:
  89. ^ Howard, Rachel (November 12, 2007). "Choreographer of moment struts multidisciplinary stuff". San Francisco Chronicle. Hearst Communications Inc. Retrieved August 24, 2008.
  90. ^ Macaulay, Alastair (October 25, 2007). "Looking Behind, and a Little Bit Ahead". The New York Times. Retrieved August 24, 2008.
  91. ^ Macaulay, Alastair (October 30, 2007). "Watching as Venerable Choreographers Stretch". The New York Times. Retrieved August 24, 2008.
  92. ^ C. to C. (Close to Chuck) 2016년 3월 15일 웨이백 머신(Wayback Machine)에서 아카이브(Archive), ABT, 2007, 2016년 2월 2일 접속
  93. ^ 로벤탈, 조엘. "인류의 무리", 2007년 10월 29일 뉴욕 선, 2016년 2월 2일 접속
  94. ^ Dunning, Jennifer (October 31, 2007). "All Sorts of Steps, Strutted for a Cause". The New York Times. Retrieved August 27, 2008.
  95. ^ Macaulay, Alastair (November 1, 2007). "Swinging Into Comedy (and Along With Sinatra)". The New York Times. Retrieved August 27, 2008.
  96. ^ Sulcas, Roslyn (November 6, 2007). "Odes to an Ax Murderer From New England and a Singer From Hoboken". The New York Times. Retrieved August 27, 2008.
  97. ^ Sulcas, Roslyn (June 11, 2008). "Flashing Capes and Other Spanish Flourishes". The New York Times. Retrieved August 27, 2008.
  98. ^ Lobenthal, Joel (June 19, 2008). "'The Sleeping Beauty,' Served Straight Up". The New York Sun. Retrieved August 27, 2008.
  99. ^ Macaulay, Alastair (October 22, 2008). "A Season Opener Equipped With the Greatest Generation". The New York Times. Retrieved April 16, 2010.
  100. ^ Macaulay, Alastair (October 29, 2008). "One-Acts Infused With Fresh Blood Reawaken a Seasoned Company". The New York Times. Retrieved April 16, 2010.
  101. ^ a b c "Play Misty for me: An ABT soloist finds her Prince". Time Out. May 14–20, 2009. Archived from the original on February 11, 2010. Retrieved January 26, 2016.
  102. ^ "The Listings". The New York Times. May 15, 2010. Retrieved April 16, 2010.
  103. ^ Bloom, Julie (August 25, 2009). "Arts, Briefly; American Ballet Theater to Go to Beijing". The New York Times. Retrieved April 16, 2010.
  104. ^ 쿠를라스, 지아 "낯선 영토의 갈라 나이트", 뉴욕 타임즈, 2009년 10월 8일, 2016년 2월 15일 접속
  105. ^ "ABT – All Ashton Program 6/30", 2010년 7월 1일, Haglund's Heel, 2010년 2월 7일 접속
  106. ^ La Rocca, Claudia (September 10, 2010). "Arabesques and Pirouettes on Parade". The New York Times. Retrieved January 22, 2011.
  107. ^ La Rocca, Claudia (October 5, 2010). "Catching Choreographers in the Act: Two Creations for a Percussive Beat". The New York Times. Retrieved January 22, 2011.
  108. ^ Macaulay, Alastair (December 24, 2010). "A 'Nutcracker' Sprouts Alter Egos". The New York Times. Retrieved January 28, 2016.
  109. ^ Kaufman, Sarah (January 23, 2011). "ABT's 'Bright Stream' seamlessly blends comedy and history". The Washington Post. Retrieved January 26, 2016.
  110. ^ Sangweni, Yolanda (February 1, 2011). "BHM: Boundary-Breaking Black Women in Entertainment". Essence. Archived from the original on February 4, 2011. Retrieved February 2, 2011.
  111. ^ "American Ballet Theatre – Programme Two, Sadlers Wells". Ballet News. February 3, 2011. Archived from the original on February 6, 2011. Retrieved February 3, 2011.
  112. ^ 맥컬레이, 알라스테어 "큰 집, 큰 이름, 새로운 반전", 뉴욕타임즈 2011년 5월 25일, 2016년 2월 2일 접속
  113. ^ a b Milzoff, Rebecca (May 8, 2011). "The Muse: An ABT ballerina becomes an inspiration for Prince". New York. Retrieved June 27, 2011.
  114. ^ Harss, Marina (June 11, 2011). "Having Fun at the Ballet". The Faster Times. Archived from the original on June 13, 2011. Retrieved June 27, 2011.
  115. ^ Macaulay, Alastair (May 25, 2011). "A Big House, Big Names, New Twists". The New York Times. Retrieved June 27, 2011.
  116. ^ "Dance review: American Ballet Theatre dances 'The Bright Stream' at the Dorothy Chandler Pavilion". Los Angeles Times. July 15, 2011. Retrieved August 15, 2011.
  117. ^ "Dance Review: With the Matadors, Capes, Gypsies and Dancing, Who Needs a Plot?". The New York Times. May 18, 2011. Retrieved June 27, 2011.
  118. ^ Hermanson, Maggie (July 2011). "Misty Copeland's First Vail Adventure". Pointe Magazine. Retrieved August 15, 2011.[영구 데드링크]
  119. ^ 맥컬레이, 알라스테어 "새침함과 매력을 담은 송가 네 명의 안무가들의 작품", 뉴욕 타임즈, 2011년 11월 10일, 2016년 2월 14일자로 접속
  120. ^ Bleiberg, Laura. "Best in dance for 2012". Los Angeles Times. Retrieved January 12, 2013.
  121. ^ "CUP Executive Leadership Program (2013)" (PDF). Council of Urban Professionals. 2013. Retrieved January 30, 2016.
  122. ^ "A Profusion of Tiger Killers and Their Temple Maidens". The New York Times. June 15, 2012. Retrieved June 6, 2014.
  123. ^ Wolf, Stephanie (December 4, 2011). "Alexei Ratmansky Choreographs New Firebird for ABT". Dance Informa. Retrieved June 6, 2014.
  124. ^ a b Catton, Pia (May 6, 2012). "New Wings for an Old Bird". The Wall Street Journal. Retrieved June 6, 2014.
  125. ^ "June 17 — 23". The New York Times. June 15, 2012. Retrieved June 6, 2014.
  126. ^ Kay, Lauren (June 15, 2014). "Misty Copeland Breaks Ground at American Ballet Theatre". Backstage. Retrieved June 6, 2014.
  127. ^ Acocella, Joan (June 25, 2012). "Bring in the Ballerinas". The New Yorker. Archived from the original on September 5, 2013. Retrieved June 6, 2014.
  128. ^ Copeland and Jones, 251-55페이지
  129. ^ La Ferla, Ruth (December 18, 2015). "The Rise and Rise of Misty Copeland". The New York Times. Retrieved February 4, 2016.
  130. ^ Boresta, Colleen (June 2013). "American Ballet Theatre: Le Corsaire". Critical Dance magazine. Archived from the original on August 20, 2013. Retrieved January 26, 2016.
  131. ^ Macaulay, Alastair (June 5, 2013). "Byron's Gloomy Pirate Tale, With Bikini Tutus Added: 'Le Corsaire,' American Ballet Theater". The New York Times. Retrieved January 26, 2016.
  132. ^ 로베르타 E. 즈로커(Zlokower) "아메리칸 발레 극장: Les Sylphides, Bach Partita, Gong" 아카이브 2015년 1월 27일 Wayback Machine, Roberta on the Arts, 2013년 11월 1일, 2016년 1월 30일 접속
  133. ^ 호크먼, 제리. "아메리칸 발레 극장: The Tempest, After effect, Bach Partita, Les Sylphides, Clear, Gong, Theme and Variations", Critical Dance, 2013년 11월 9일, 2016년 1월 30일 접속
  134. ^ Hochman, Jerry (December 21, 2013). "NY Nutcrackers: American Ballet Theatre and New York City Ballet". Critical Dance. Retrieved January 28, 2016.
  135. ^ "The Nutcracker: Ended 22 Dec 2013 after 9 days". NewYorkCityTheatre.com. Retrieved January 28, 2016.
  136. ^ Griffin, Julia (August 8, 2014). "Grit and limbs propelled Misty Copeland's improbable rise through ballet's ranks". PBS. Retrieved September 4, 2014.
  137. ^ Macaulay, Alastair (June 1, 2014). "Love-Struck Hero in a Quandary: The Other Woman's a Real Doll: 'Coppélia' Returns to American Ballet Theater Repertory". The New York Times. Retrieved September 4, 2014.
  138. ^ a b Phillips, Jevon (June 11, 2014). "Misty Copeland: A trailblazing ballerina makes the judge's table". Los Angeles Times. Retrieved January 26, 2016.
  139. ^ Seibert, Brian (May 16, 2014). "Spain, With a Touch of Denmark: Alban Lendorf Performs in 'Don Quixote'". The New York Times. Retrieved January 26, 2016.
  140. ^ Hochman, Jerry (May 30, 2014). "American Ballet Theatre: Gala & Don Quixote: Metropolitan Opera House, New York, NY; May 12 & 14, 2014". Critical Dance. Retrieved January 26, 2016.
  141. ^ a b Boresta, Colleen (May 29, 2014). "American Ballet Theatre: Theme and Variations, Duo Concertant, Gaite Parisienne: Metropolitan Opera House, New York, NY; May 21(m), 2014". Critical Dance. Retrieved January 27, 2016.
  142. ^ Seibert, Brian (May 21, 2014). "The Parisian Life Beckons, Waiting to Become Unforgettable: American Ballet Theater Performs Gaîté Parisienne". The New York Times. Retrieved January 26, 2016.
  143. ^ Scherr, Apollinaire (May 22, 2014). "Gaîté Parisienne, American Ballet Theatre, New York – review". Financial Times. Retrieved January 27, 2016.
  144. ^ Hochman, Jerry (June 17, 2014). "American Ballet Theatre: Cinderella: Metropolitan Opera House, New York, NY; June 9, 10, 2014". Critical Dance. Retrieved January 26, 2016.
  145. ^ Liebert, Marjorie (August 1, 2014). "BWW Reviews: Misty Copeland - A Star Is Rocketing at American Ballet Theatre". Broadwayworld.com. Retrieved January 26, 2016.
  146. ^ "Casting Announced for Third and Fourth Weeks of ABT'S 2014 Spring Season At Metropolitan Opera House". ABT.org. May 1, 2014. Archived from the original on February 6, 2016. Retrieved January 28, 2016.
  147. ^ Hochman, Jeremy (June 7, 2014). "American Ballet Theatre: La Bayadère". Critical Dance. Retrieved November 6, 2014.
  148. ^ Loeffler-Gladstone, Nicole. "Misty Copeland to Debut as Odette/Odile in "Swan Lake"". Pointe. Archived from the original on September 6, 2014. Retrieved September 4, 2014.
  149. ^ Jones, Deborah (September 4, 2014). "Swan's maiden flight brings joy to the heart". The Australian. Retrieved September 4, 2014.
  150. ^ Cooper, Michael (September 30, 2014). "Three Ballet Theater Principals to Retire". The New York Times. Retrieved October 17, 2014.
  151. ^ Molzahn, Laura (September 30, 2014). "ABT dancer Misty Copeland talks about roles on and off the stage". Chicago Tribune. Retrieved February 3, 2016.
  152. ^ Seibert, Brian (October 30, 2014). "No Respite for the Eye as Ballet Hierarchy Meets Bach to the Tune of a Solo Violin: Ballet Theater Performs Bach Partita". The New York Times. Retrieved February 3, 2016.
  153. ^ 위첼, 리. "에니그마에 싸여", Dance View Times, 2014년 10월 22일, 2016년 2월 15일 접속
  154. ^ "ABT Brings The Nutcracker to BAM Howard Gilman Opera House, Beginning Tonight". Broadwayworld.com. December 12, 2014. Retrieved January 28, 2016.
  155. ^ "Kennedy Center Honors Five Externative Artists", CBS, 2014년 12월 8일, 2016년 1월 31일 접속
  156. ^ 2016년 1월 27일 "American Ballet Theatre, The Sleeping Beauty" 접속
  157. ^ Kaufman, Sarah (November 12, 2014). "Misty Copeland to make Swan Lake debut with Washington Ballet". The Washington Post. Retrieved November 22, 2014.
  158. ^ "The Washington Ballet To Make Historic Debut of Swan Lake With Renowned Ballerina Misty Copeland". Ballet News. November 19, 2014. Retrieved November 22, 2014.
  159. ^ 카길, 메리 "Anniversary Presents", Dance View Times, 2015년 5월 14일
  160. ^ 맥컬레이, 알라스테어 "오셀로는 미국 발레 극장에 의해 공연됩니다", 뉴욕 타임즈, 2015년 5월 20일
  161. ^ Zlokower, Roberta E. "American Ballet Theatre: Giselle 2015, Xiomara Reyes's Goodbye at ABT", Roberta on the Arts, 2015년 5월 27일
  162. ^ "리뷰: American Ballet Theatre's Sleeping Beauty", MetroSource, 2015년 6월 12일, 2016년 2월 4일 접속
  163. ^ Macaulay, Alastair (June 21, 2015). "Review: Three Romeo and Juliet Performances, Including Julie Kent's Farewell". The New York Times. Retrieved February 3, 2016.
  164. ^ a b Macaulay, Alastair (June 25, 2015). "Review: Misty Copeland Debuts as Odette/Odile in Swan Lake". The New York Times. Retrieved February 3, 2016.
  165. ^ Noveck, Jocelyn (June 25, 2015). "A sense of history at American Ballet Theater as Misty Copeland debuts Swan Lake in New York". U.S. News & World Report. Associated press. Retrieved February 3, 2016.
  166. ^ Watts, Heather (July 2015). "How Ballerina Misty Copeland Became A.B.T.'s First African-American Swan Queen". Vanity Fair. Retrieved February 3, 2016.
  167. ^ Catton, Pia (June 25, 2015). "Misty Copeland Takes the Stage in Swan Lake: American Ballet Theatre soloist adds her own flourish to the role of Odette/Odile". The Wall Street Journal. Retrieved February 3, 2016.
  168. ^ Bailey, Alyssa (June 26, 2015). "Watch Misty Copeland Make Her Stunning Debut In Swan Lake". Elle. Retrieved February 3, 2016.
  169. ^ Catton, Pia (June 30, 2015). "Misty Copeland Promoted to Principal Dancer at American Ballet Theatre". The Wall Street Journal. Retrieved June 30, 2015.
  170. ^ 노벨, 조슬린. 2015년 6월 30일 AP통신 "미스티 코플랜드, ABT 최초 흑인 여성 교장 지명" 아서 미첼은 1962년 뉴욕시티발레단에서 남성 수석무용수로서 색채 장벽을 깬 최초의 무용수로 인정받고 있으며, 데스몬드 리처드슨은 1997년 ABT에서 같은 역할을 했습니다.
  171. ^ 퀼린, 마사. "개척적인 무용수가 자신의 주장을 증명합니다(e)", The News & Observer, 2016년 7월 13일
  172. ^ "For Black Principal Dancers, Rarefied Air". The New York Times. June 30, 2015. Retrieved January 27, 2016.
  173. ^ Cooper, Michael (July 5, 2015). "Misty Copeland of American Ballet Theater to Join On the Town". The New York Times. Retrieved July 8, 2015.
  174. ^ Song, Jean (July 6, 2015). "Misty Copeland seeks new challenge in Broadway debut". CBS News. Retrieved July 8, 2015.
  175. ^ Kourlas, Gia (August 26, 2015). "Misty Copeland Makes Her Broadway Debut in On the Town". The New York Times. Retrieved August 28, 2015.
  176. ^ Marks, Peter (August 26, 2015). "Misty Copeland brings star power to On the Town". The Washington Post. Retrieved August 28, 2015.
  177. ^ Quinn, Dave (August 27, 2015). "Misty Copeland Makes Glorious Broadway Debut in On the Town". WNBC. Retrieved August 28, 2015.
  178. ^ Scheck, Frank (August 26, 2015). "On the Town: Theater Review". The Hollywood Reporter. Retrieved August 28, 2015.
  179. ^ "American Ballet Theatre Sets Dancers for 2015 Fall Season at Koch Theatre". BroadwayWorld.com. July 28, 2015. Retrieved February 4, 2016.
  180. ^ 블랙모어-도빈, 앤드류 "American Ballet Theater에서 아이코닉 작품의 강력한 프로그램", BachTrack.com , 2015년 10월 25일
  181. ^ 하스, 마리나. "American Ballet Theatre: After You, Le Spectre de la Rose, Valse Fantaisie, The Green Table, Valse Fantaisie, Company B", DanceTabs.com , 2015년 10월 25일
  182. ^ 호크먼, 제리. "마셀로 곰즈의 애프터 이펙트는 모든 라운드에서 승자", 크리틱 댄스, 2015년 10월 30일, 2016년 2월 2일 접속
  183. ^ "Casting Announced for ABT's The Nutcracker at Segerstrom Center This Winter". Broadwayworld.com. August 18, 2015. Retrieved January 28, 2016.
  184. ^ "잠자는 숲속의 미녀 2016년 2월 3일 케네디 센터 웨이백 머신에서 2016년 1월 14일자 보도자료
  185. ^ Bleiberg, Laura (July 14, 2017). "How La Scala Ballet will get a special star – Misty Copeland – for one night". Los Angeles Times. Retrieved August 1, 2017.
  186. ^ "Misty Copeland, Calvin Royal III and the rarity of a black couple dancing lead roles". Los Angeles Times. January 15, 2019.
  187. ^ Haithman, Diane (May 2, 2009). "Prince and pointe shoes: ABT soloist dishes about video". Los Angeles Times. Retrieved April 16, 2010.
  188. ^ 크로슬리, 힐러리. "Prince Briting the Party to New Jersey Concert", MTV, 2010년 12월 18일; 그리고 존스턴, 모라. "나오미 캠벨, 우피 골드버그와 MSG 무대에서 함께하는 프린스 파티", 롤링 스톤, 2010년 12월 20일.
  189. ^ "Close to Misty". California Chronicle. Archived from the original on March 12, 2012. Retrieved January 22, 2011.
  190. ^ "Prince Plays the Classics & Debuts a New Song!". Turner Broadcasting System, Inc. April 14, 2011. Archived from the original on April 16, 2011. Retrieved April 16, 2011.
  191. ^ "Misty Copeland On 'A Day In The Life' (Video)". Hulu. Archived from the original on October 27, 2011. Retrieved September 8, 2011.
  192. ^ "Morgan Spurlock 'A Day In The Life': Original Series Premieres On Hulu (Video)". The Huffington Post. August 17, 2011. Retrieved September 8, 2011.
  193. ^ Phillips, Jevon (June 11, 2014). "Misty Copeland: A trailblazing ballerina makes the judge's table". Los Angeles Times. Retrieved August 1, 2014.
  194. ^ Yamato, Jen (August 14, 2014). "'Blind Side' Meets Ballet: New Line Eyes Biopic Of Dance Star Misty Copeland". Deadline Hollywood. Retrieved August 15, 2014.
  195. ^ Goldberg, Lesley (November 18, 2014). "Misty Copeland Docuseries Among Oxygen Development Slate (Exclusive)". The Hollywood Reporter. Retrieved November 22, 2014.
  196. ^ Frank, Priscilla (November 20, 2014). "Ballerina Of Our Dreams Misty Copeland Is Getting a Reality Show". The Huffington Post. Retrieved November 22, 2014.
  197. ^ Mogilevskaya, Regina (April 20, 2015). "Tribeca Film Festival Review: Nelson George's "A Ballerina's Tale"". Blouin Art Info International. Retrieved April 28, 2015.
  198. ^ "Exclusive Trailer Debut: The Misty Copeland Documentary A Ballerina's Tale". Vanity Fair. September 4, 2015. Retrieved September 5, 2015.
  199. ^ Ziv, Stav (February 3, 2016). "A Ballerina's Tale: Misty Copeland Documentary to Air on PBS". Newsweek. Retrieved February 9, 2016.
  200. ^ Ziv, Stav (February 8, 2016). "Review A Ballerina's Tale follows Misty Copeland's incredible rise in the ballet world". Los Angeles Times. Retrieved February 9, 2016.
  201. ^ Heinecken, Dawn (April 26, 2017). "Documenting the Black Ballerina in A Ballerina's Tale: The Limits of Celebration". Quarterly Review of Film and Video. 34 (7): 606–628. doi:10.1080/10509208.2017.1313062. ISSN 1050-9208. S2CID 194737797.
  202. ^ "Misty Copeland". CBS News. May 10, 2015. Retrieved May 11, 2015.
  203. ^ Shattuck, Kathryn (May 10, 2015). "What's on TV Sunday". The New York Times. Retrieved May 11, 2015.
  204. ^ "Presenters Announced For 2015 Tony Awards". WCBS. May 28, 2015. Retrieved June 30, 2015.
  205. ^ a b "미스티 코플랜드: 2016년 1월 27일 American Ballet Theatre의 수석 무용수가 접속했습니다.
  206. ^ "Photographer Richard Corman Captures Misty Copeland's Power and Grace in New Book". Broadwayworld.com. July 27, 2015. Retrieved September 22, 2016.
  207. ^ Corman, Richard (August 7, 2015). "Capturing Misty Copeland's Power and Grace". The Huffington Post. Retrieved September 22, 2016.
  208. ^ Hyland, Véronique (August 5, 2015). "Amal Clooney, FKA Twigs, Misty Copeland Make Vanity Fair's Best-Dressed List". New York. Retrieved August 6, 2015.
  209. ^ Waxman, Olivia B. (October 6, 2015). "Watch Misty Copeland and Yo-Yo Ma Perform on The Late Show With Stephen Colbert". Time. Retrieved October 8, 2015.
  210. ^ "Read the Full Transcript of TIME's Conversation With President Obama and Misty Copeland". Time; print version appears in Vol. 187, No. 11, Issue dated March 28, 2016, pp. 56–60. March 14, 2016.
  211. ^ Scott, Sydney (March 14, 2016). "Exclusive: President Obama and Misty Copeland Talk Black Girl Magic and the Importance of Social Movements". Essence.
  212. ^ Bahadur, Nina (February 12, 2016). "Misty Copeland Looked Absolutely Stunning on the Runway at Fashion Week". Self. Retrieved March 2, 2016.
  213. ^ Mooallem, Stephen (February 10, 2016). "Misty Copeland and Degas: Art of Dance". Harper's Bazaar. Retrieved March 2, 2016.
  214. ^ Bowerman, Mary (February 11, 2016). "Ballerina Misty Copeland recreates Degas' dancers in 'Harper's Bazaar' shoot". USA Today. Retrieved March 2, 2016.; Kim, Eun Kyung (February 11, 2016). "On pointe! Ballerina Misty Copeland re-creates Degas dancers in Harper's Bazaar photos". Today. Retrieved March 2, 2016.; Wilson, Julee (February 17, 2016). "Misty Copeland Recreates Edgar Degas Masterpieces, Takes Our Breath Away". The Huffington Post. Retrieved March 2, 2016.; and Thompson, Dana (February 10, 2016). "Ballerina Misty Copeland re-creates famous artwork". Houston Chronicle. Retrieved March 2, 2016.
  215. ^ Smee, Sebastian (February 11, 2016). "Like Misty Copeland's Degas photos? There are hard truths behind them". The Boston Globe. Retrieved March 2, 2016.
  216. ^ 맥나리, 데이브. "미스티 코플랜드, 디즈니 호두까기 인형 영화에 출연", 2016년 7월 13일
  217. ^ "The Dance Problem/Follow The Bouncing Ball". KET. Retrieved December 25, 2017.
  218. ^ Petski, Denise (September 8, 2016). "Sandra Oh & Misty Copeland to Guest Star On Peg + Cat PBS Kids Series". Deadline Hollywood. Retrieved September 16, 2016.
  219. ^ Kile, Meredith B. (July 25, 2017). "Exclusive: Jennifer Lopez, Ne-Yo, Derek Hough & Misty Copeland Score Big in World of Dance Sneak Peek!". ET Online. Retrieved August 1, 2017.
  220. ^ Bernabe, Angeline Jane (November 24, 2019). "Taylor Swift performs medley of hits at AMAs following controversy". Good Morning America. Retrieved November 25, 2019.
  221. ^ Bailey, Alyssa (November 25, 2019). "Taylor Swift Makes a Clear Statement About Album Ownership During Medley AMAs Performance". ELLE. Retrieved November 25, 2019.
  222. ^ "Misty Copeland Targets an Untapped Market with New Line M By Misty". Jones. December 12, 2011. Archived from the original on January 3, 2012. Retrieved December 13, 2011.
  223. ^ Wilson, Julee (November 13, 2012). "Misty Copeland, American Ballet Theatre Ballerina, Creates Stunning 2013 Calendar (Photos)". The Huffington Post. Retrieved November 15, 2012.
  224. ^ Lieber, Chavie (June 28, 2022). "Derek Jeter, Wayne Gretzky and Misty Copeland Team Up for Sports Apparel Label". Business of Fashion.
  225. ^ Cepeda, Esther (May 7, 2014). "Ballerina's lonely rise inspires hope". Columbia Daily Tribune. Retrieved May 8, 2014.
  226. ^ "Firebird". Random House. Retrieved September 15, 2015.
  227. ^ Kelly, Cara (March 21, 2017). "Misty Copeland's best advice for achieving a 'Ballerina Body'". USA Today.
  228. ^ Giles, Juanita (September 27, 2020). "You Can't Send Your Kids to Dance Class Right Now, But You Can Read Them 'Bunheads'". NPR.org.
  229. ^ Clayson, Jane; McMahon, Serena (January 11, 2022). "Dancer Misty Copeland and the legacy of the 'Black Ballerinas' who preceded her into the dance world". WBUR.org.
  230. ^ 징그럽다, 테리 "당신을 갉아먹어요" Misty Copeland on the White of Ballet", WUNC(FM), 2022년 11월 14일
  231. ^ "32 Ballerinas from Around the World Perform "The Dying Swan" for COVID-19 Relief". Dance Magazine. May 6, 2020.
  232. ^ Cristi, A. "Caryn Campbell, Misty Copeland Foundation의 전무이사로 임명됨", BroadwayWorld.com 2022년 11월 29일
  233. ^ "This is Why She Rocks". OliveCoco. December 20, 2010. Archived from the original on July 14, 2011. Retrieved January 22, 2011.
  234. ^ Pathak, Shareen Pathak (December 28, 2012). "See the Spot: Dr Pepper Highlights Individuals with Unique Stories". Advertising Age. Retrieved January 12, 2013.
  235. ^ Wilson, Julee (December 18, 2013). "Misty Copeland Teams Up With Coach To Show Off Her Love Of Dance & Leather Goods (VIDEO)". The Huffington Post. Retrieved August 2, 2016.
  236. ^ Catton, Pia (September 12, 2013). "Dancing Toward Diversity: Misty Copeland To Be Face of Project Plié". The Wall Street Journal. Retrieved September 14, 2013.
  237. ^ "Seiko Corporation of America Signs Two New Brand Ambassadors". PR Newswire. March 18, 2015. Retrieved November 2, 2015.
  238. ^ Bonessi, Dominique (May 2, 2016). "Ballerina Misty Copeland immortalized with her own Barbie". NPR. Retrieved May 3, 2015.
  239. ^ Neff, Jack; Pasquarelli, Adrianne; Schultz, E.J.; Wohl, Jessica (July 27, 2017). "Lowdown: See Misty Copeland's Newest Ad". Advertising Age. Retrieved August 2, 2016.
  240. ^ Block, Valerie (July 29, 2017). "Misty Copeland's grand leap to ballet megabrand". CNBC. Retrieved August 2, 2016.
  241. ^ Meehan, Sarah (April 23, 2014). "Under Armour to release earnings after roller coaster first quarter". Baltimore Business Journal. Retrieved May 8, 2014.
  242. ^ Rovell, Darren (July 31, 2014). "Under Armour bets big on a ballerina". ESPN. Retrieved August 1, 2014.
  243. ^ Dockterman, Eliana (August 1, 2014). "Watch This Inspiring Under Armour Ad Starring Ballerina Misty Copeland". Time. Retrieved August 2, 2014.
  244. ^ Chernikoff, Leah (July 31, 2014). "Proof That Misty Copeland Is the Most Badass Ballerina". Elle. Retrieved August 2, 2014.
  245. ^ Newman, Andrew Adam (July 31, 2014). "Under Armour Heads Off the Sidelines for a Campaign Aimed at Women". The New York Times. Retrieved August 2, 2014.
  246. ^ "A Ballerina Who Defies the Odds: Misty Copeland". ABC News. August 8, 2014. Retrieved August 9, 2014.
  247. ^ Nudd, Tim (November 30, 2014). "The 10 Best Ads of 2014: Sports, comedy, PSAs and pranks: Here's the work you wish you made this year". Adweek. Retrieved December 2, 2014.
  248. ^ Bryan, Bob (July 23, 2015). "Under Armour attributes its explosive growth to these 3 athletes". Business Insider. Retrieved July 30, 2015.
  249. ^ Meneses, Monique (February 9, 2017). "Misty Copeland Launches a New Under Armour Collection Amid CEO's Trump Controversy". Us Weekly. Retrieved February 15, 2017.
  250. ^ Ejiofor, Annette (February 12, 2017). "Misty Copeland Balances the Role of Ballerina Activist in Under Armour Stance". NBC News. Retrieved February 15, 2017.
  251. ^ Mirabella, Lorraine (February 15, 2017). "Under Armour CEO Kevin Plank responds to Trump tempest with letter to Baltimore". Baltimore Sun.
  252. ^ Hanlon, Patrick (July 19, 2017). "Under Armour Launches New Digital Campaign Using Misty Copeland". Forbes. Retrieved August 1, 2017.
  253. ^ Ergas, Talia (July 31, 2017). "Ballerina Misty Copeland Is Named the New Face of Estee Lauder's Modern Muse Fragrance". Us Weekly. Retrieved August 1, 2017.
  254. ^ Morrill, Hannah (July 31, 2017). "Misty Copeland Is Estée Lauder's Newest Spokesperson". Elle. Retrieved August 1, 2017.
  255. ^ Cusumano, Katherine (August 1, 2017). "Why Misty Copeland's New Estée Lauder Deal Is Such an Important Moment in Beauty". W. Retrieved January 9, 2018.
  256. ^ "ABT's Copeland, Lane Win Annenberg Fellowships". The New York Sun. July 15, 2008. Retrieved August 25, 2008.
  257. ^ "News". Dancing Times. Archived from the original on July 6, 2008.
  258. ^ Fuller, Jaime (April 24, 2014). "President Obama added basketball players, a ballerina and a celebrity chef to his administration today". The Washington Post. Retrieved May 8, 2014.
  259. ^ Isgur, David (November 3, 2014). "Groundbreaking Ballet Star Misty Copeland to Teach a Master Class and Receive an Honorary Degree". Hartford.edu. University of Hartford. Archived from the original on September 10, 2015. Retrieved February 9, 2016.
  260. ^ Poisson, Cloe (November 9, 2014). "Misty Copeland: A Moving Success Story". Hartford Courant. Retrieved February 9, 2016.
  261. ^ Stahl, Jennifer; Perron, Wendy; Rolnick, Katie; Kay, Lauren; Cappelle, Laura. "Dance Magazine Awards 2014". Dance Magazine. Archived from the original on December 14, 2014. Retrieved December 10, 2014.
  262. ^ Italie, Leanne (October 29, 2015). "Glamour's Women of the Year: Witherspoon, Jenner, Copeland". Yahoo! Sports. Associated Press. Retrieved November 2, 2015.
  263. ^ Morris, Alex (October 29, 2015). "Ballerina Misty Copeland on Breaking Barriers, Loving Her Strong Body, and Realizing Her Dreams". Glamour. Retrieved November 2, 2015.
  264. ^ 데이비스, 디미티 맥도웰. "2015 IMPACT25 인플루언서: 미스티 코플랜드, ESPN, 2015년 12월 7일
  265. ^ 라 펄라, 루스 "미스티 코플랜드의 흥망성쇠", 뉴욕타임즈, 2015년 12월 18일
  266. ^ "Watch: Misty Copeland가 발레의 힘을 새로운 세대로 불러오길 원한다", Time.com , 2023년 4월 12일
  267. ^ Kaufman, Sarah (April 16, 2015). "Misty Copeland on 2015 Time 100". The Washington Post. Retrieved April 28, 2015.
  268. ^ Cooper, Michael (April 16, 2015). "Misty Copeland Makes the Cover of Time Magazine". The New York Times. Retrieved April 28, 2015.
  269. ^ "Best in Dance". ShortyAwards.com. April 12, 2016. Retrieved April 14, 2016.
  270. ^ Akindele, Toni (April 12, 2016). "Misty Copeland, Taraji P. Henson, Dwayne Johnson, Kevin Hart and More Win at the Shorty Awards". Essence. Retrieved April 14, 2016.
  271. ^ 에스코인, 코트니. "주목의 소식: 2021년 3월에 놓쳤을 수도 있는 것", 댄스 매거진, 2021년 4월 1일
  272. ^ "NYU Gives Ballet Dancer Misty Copeland an Honorary Degree". Yahoo Life. May 19, 2023. Retrieved June 23, 2023.
  273. ^ 무알렘, 스티븐. "미스티 코플란드와 드가: "Art of Dance", 하퍼스 바자, 2016년 2월
  274. ^ Howard, Hilary (October 17, 2014). "Ballet Dancer Has a Day Off, but She Still Moves". The New York Times. Retrieved October 18, 2014.Howard, Hilary (October 17, 2014). "Ballet Dancer Has a Day Off, but She Still Moves". The New York Times. Retrieved October 18, 2014.그리고 존, "미스티 코플랜드의 다가오는 결혼식에 대한 새로운 세부사항! 그녀가 어떤 연예인과 연관이 있을지 추측해보세요", 2015년 10월 13일, HelloBeautiful.com
  275. ^ "Misty Copeland Dances Onto the September Cover of 'Essence'". Essence. August 9, 2015. Retrieved August 15, 2015.
  276. ^ 마지오타, 줄리. "미스티 코플랜드, 오랜 남자친구 올루 에반스와 결혼", 피플지, 2016년 8월 1일
  277. ^ Brody, Lanae (July 21, 2022). "Misty Copeland Secretly Welcomed First Baby 3 Months Ago, Hopes to Return to Ballet in 2023". People.com. Retrieved September 21, 2022.

외부 링크

Wikimedia Commons에는 Misty Copeland와 관련된 미디어가 있습니다.