조이스 콥

Joyce Cobb
조이스 콥
출생명조이스 르네 콥
태어난 (1945-06-02) 1945년 6월 2일 (76세)
미국 오클라호마주 옥물지.
장르재즈, 블루스, R&B, 포크, 가스펠, 전통 팝
직업싱어송라이터
년 활동1967-현재
레이블진실, 스탁스, 크림, RCA, 폴리도르, 셀렉트오히트, 아처

조이스 르네 콥(Joyce Rene Cobb, 1945년 6월 2일생)은 재즈와 R&B를 전문으로 하는 미국의 가수다.그녀는 멤피스 미니, 베시 스미스, 빌리 홀리데이, 사라 본의 스타일로 전통적인 블루스와 재즈와 밀접한 관련이 있다.그녀는 1970년대와 1980년대 초반에 여러 나라, 팝, R&B 싱글 차트 등을 작성하면서 솔로 가수와 보컬로 폭넓은 경력을 쌓아왔다.

전기

초기 (1945-71년)

조이스 콥은 1945년 6월 2일 오클라호마주 옥물기에서 태어나 할머니 교회에서 처음 노래를 불렀다.1955년 그녀의 가족은 테네시주 내슈빌로 이사했는데, 그 때 그녀의 아버지가 테네시 주립대학에 보건 체육부장으로 채용되었다.그녀의 부모는 어린 나이에 그녀에게 영향을 준 많은 음반 컬렉션을 가지고 있었다.[1][2]그 기간 동안 그녀의 첫 번째 성악 훈련은 학년과 고등학교 때 화신 성당에서 있었다.이것은 주로 노래하는 레퀴엠과 교황의 높은 대중으로 구성되었다.그녀는 그 기간 동안 여자 글리 클럽과 합창단에서 노래를 불렀다. 또한 콥은 14년 동안 피아노 개인 훈련을 받았다.1963년부터 1967년까지 그녀는 중앙 주립 대학교에 다녔고 사회복지학과 학사 학위를 취득했다.[1][2]

그녀의 전문적인 음악 경력은 오하이오 데이튼에서 다른 블루스와 재즈 밴드로 노래를 부르면서 시작되었다.낮에는 사회사업으로 라이트 주립대에서 석사학위를 따다가 밤에는 클럽에서 노래를 부르고 있었다.[1]그녀는 라마다 인 호텔들을 위해 빌 템메와 듀오로 노래하는 로드 긱을 제안받았고 전문 가수와 작곡가가 되기 위해 사회복지사로서의 직업을 추구하는 것을 그만두었다.[3]1969년과 1971년 사이에 콥은 라마다 인의 중서부 순회공연에서 조이스와 윌리엄 [템메] 듀오라는 제목으로 노래와 기타를 동시에 연주하며 공연을 했다.[3]

내슈빌(1971-75)

라마다 호텔 체인에서 2년 반 동안 일한 후 그녀는 1971년 내슈빌로 돌아와 오플랜드, 라디오, 텔레비전에 출연하는 다양한 음악 장르에서 일했다.그녀는 1972년 미국 오플랜드에서 첫 공연 중 하나였으며 1974년 "최고의 연기자"로 선정되었다.[3]그녀는 NBC 계열사인 WSMV-TV의 랄프 에메리 쇼 외에 WSM-AM 라디오의 The Wake Crew에서 랄프 에머리와 함께 내슈빌에서 방송하는 고정기구가 되었다.그녀는 또한 WSM-TV에서 방영된 테디 바트의 The Non Show에도 고정 게스트로 출연했다.[1][4][5]그 기간 동안 그녀는 Truth Records의 첫 싱글 앨범을 냈고 1975년 5월 빌보드 판에서 "He Just Loved You Of Me"라는 싱글 앨범을 "최고의 히트곡"으로 처음으로 전국적으로 인정받았다.[6][7]이 첫 컨트리 뮤직 싱글은 그녀의 커리어를 시작하는 것이었고, 그것은 그녀가 그 장르에서 녹음하는 마지막이었다.[1]

멤피스(1976-91)

그녀는 일찍이 유망한 히트 싱글로 컨트리 음악을 성공시켰기 때문에 1976년 스탁스 레코드와 계약을 맺고 계약을 맺었다.불행히도 이 라벨은 이 시기에 쇠퇴하고 있었다.사실 콥은 멤피스로 이사한 지 얼마 되지 않아 레이블이 폐업하면서 스탁스와 계약한 마지막 아티스트일 것이다.그녀는 내슈빌에서의 초기 프로 작업인 "...모든 것이 블랙-블랙 음악, 블랙 밴드"에 비해 지금은 노출되어 있는 음악 스타일의 차이와 다양성 때문에 도시에 머물렀다.나는 '아, 난 여기 있고 싶어.'[2]라고 말했다." 그녀가 멤피스 알 베넷으로 이사한 직후 1977년에 하이 레코드를 인수했고, 콥은 베넷의 크림 레코드의 예술가가 되었다.[2]

크림은 내슈빌에서 시작한 콥과는 다른 아티스트 세트를 제작했는데, 그들은 영혼, R&B, 디스코 음반을 만드는 탄탄한 명성을 가지고 있었다.크림과 함께, 그녀는 1979년에 처음으로 그녀의 원곡 "Dig The Gold"로 톱 40 히트 싱글을 녹음했다.[9]크림 라벨로 북미에서 유통되었고 폴리도르 라벨로 유럽에서 판매되었다.이 싱글은 연주자와 작가로서의 다재다능함을 보여주었다; 펑크/디스코 비트에 삽입된 레게 스타일의 노래였다.Dig The Gold는 빌보드에서 42위, 캐쉬박스에서 10위를 차지하며 세계적으로 인정받는 팝 아티스트로서 그녀에게 첫 번째 진정한 성공을 안겨주었다.[10][11]

현대 팝 가수이자 다양한 스타일을 다룰 수 있는 작가로 명성이 커지면서 애틀랜틱 레코드와 계약을 맺고 토론토에 본사를 둔 디스코그룹 T.H.P. 오케스트라와 함께 녹음했다.그녀는 T.H.P.의 마지막 스튜디오 앨범에 솔로로 보컬을 맡았다.Good To Me.[12] 이 LP는 빌보드 댄스 부문에서 16위를 차지하게 될 것이다.[10]그 다음 해 그녀는 6주 동안 차트를 달리면서 빌보드가 R&B 부문에서 Cream을 제치고 1위에 올랐다.내가 얼마나 기쁜지.[10][13]가수 아이린 카라(1위), 찰리 도어(2위), 베르나데트 피터스(3위)와 함께 12월판(1980년) 빌보드 연말 싱글 팝 아티스트 부문 4위에 오르는 영예를 안았다.[14]그녀는 이 시기에 알 자루와[15] 유혹의 오프닝 배우였다.[1][2]

1980년대에 그녀는 윌리 미첼과 그의 웨이로 레코드 레이블에 계약되어 있는 많은 음반들을 녹음했다.1984년부터 1987년까지 그녀는 여러 싱글 앨범을 냈고, 그 중 한 곡은 영국 R&B 차트에서 3위에 올랐다: 그녀의 초기 성공은 그녀가 해외에서 차트 1위를 할 수 있는 길을 닦았다.그녀는 와일로 아티스트 오티스 클레이와 함께 네덜란드를 국제적으로 순회하며 두 아티스트에게 레이블과 현재 발매된 앨범을 홍보했다.[1][2]심지어 내슈빌과 멤피스에서는 컨트리 음악을 녹음한 그녀의 초기 성공으로 돌아갈 것이라는 소문이 돌았지만 크림이나 웨일로 레코드 레이블로 구체화되지는 않았다.[5]

조이스 콥의 클럽, 빌 스트리트 등(1992년 현재)

1992년부터 1996년까지 그녀는 그녀의 이름인 Joyce Cobb's로 Beale Street에 있는 음악 공연장/재즈 클럽으로 영예를 안았다.그녀는 거리에서 자신의 이름을 딴 클럽을 가진 유일한 여성이며, 또한 비알 거리 명예의 전당에 놋쇠로 된 노트를 가지고 있는 영광을 누렸다.[16]이 클럽은 조지 콜먼, 지미 맥그리프, 허브 엘리스, 마빈 스탬, 제임스 윌리엄스, 마리아 멀다우르스와 같은 음악적 행위들을 특징으로 하는 것을 시작했을 때 성공의 척도가 있었다.불행히도 그 장소는 예상보다 적은 재정적인 가능성 때문에 4년밖에 지속되지 않았고, 결국 다른 구단주에게 매수되었다.그때가 1996년 그녀는 비알 거리 명예의 전당에 자신의 놋쇠 노트가 실린 것을 영광으로 여겼다.그녀는 또한 이 기간 동안 그룹과 함께 두 장의 CD를 녹음하면서 높은 찬사를 받은 비엘 스트리트 재즈 밴드와 함께 미국과 유럽을 순회했다.[1]

1997년에 시작된 Cobb는 Sam the Sham과 함께 군 라디오 네트워크를 통해 북미와 전 세계 260개 이상의 방송국에서 전국 신디케이트 라디오 프로그램인 Beale Street Caravan 방송의 공동 진행자로 활동했다.1983년부터 그녀는 블루스, 재즈, 그리고 최첨단의 미국 재즈 보컬리스트들을 선보이는 WEVL 멤피스에서 그녀만의 라디오 쇼가 있었다.[1]

1995년 WKNO(PBS)에서 초연된 '사운드 오브 멤피스'는 오스틴 시티 리미트를 모델로 한 드라마로 콥이 출연하여 다시 전국적인 주목을 받게 되었다.비록 그 쇼가 4회를 넘지는 못했지만, 그것은 그녀를 더욱 음악적으로 유명하게 만들었다.[17]

1990년대 후반, 그녀는 "음향의 소리"라는 개념을 전달하여, 이 프로그램이 중부 지방에서 생방송으로 성공을 거두었던 "빌 스트리트 토요[18] 밤" 쇼의 대본을 쓰도록 도왔다.이것은 그녀의 직업 생활 후반기에 연기 경력을 쌓는 첫 번째 길이었다.2006년에 그녀는 블랙 다이아몬드의 사운드 트랙에 녹음했다. 멤피스 핑크 [18]팰리스 박물관에 전시된 국제적으로 인정받는 전시회의 일부로서 흑인 리그 야구의 이야기.지난 16년간 콥은 '아인' 오행빈, '에머슨 바 앤 그릴'의 레이디 데이, '악마의 음악: 베시 스미스의 삶과 [19][20][21]시간

콥은 2009년 워드 아처로부터 최근 결성된 멤피스 음반사 아처 레코드의 CD를 녹음하기 위해 연락을 받았다.재즈 아티스트로서 그녀의 첫 솔로 음반이었고, 다시 음반 아티스트로서 그녀의 용기와 예술성을 보여주었다.[22]2010년 그녀는 마이클 제프리 스티븐스 트리오와 함께 Archer Records의 CD 발매 홍보와 함께 유럽을 순회했다.[23]현재 그녀는 보스코의 멤피스에서 일요일마다 공연을 하고 있으며 국제적으로 많은 다른 공연도 하고 있다.[24]2012년 하워드 글래디 암(How Glad I Am)과 2013년 티에이치피(T.H.P.)의 앨범으로 앞서 성공을 거둔 것을 시디(디지털 리마스터)에서도 재출간한 바 있다.

음악 스타일 및 음악 교육자

콥의 음악 스타일은 베시 스미스, 빌리 홀리데이, 엘라 피츠제럴드, 사라 본(다른 가수들 중)과 같은 블루스와 재즈 가수들을 모방하지는 않는다.그녀는 유창하고 능숙한 스캣 싱어 겸 즉흥 연주자로 노래 발표에서 음색과 감정의 폭이 넓다.그녀의 음악적 배경은 컨트리, 디스코, R&B, 소울, 재즈 등 다양했다.이러한 다양성은 실제로 다른 가수들과 직접적으로 모방하지 않는 독특한 소리를 만들어냈다; 그녀는 자신만의 독특한 스타일을 가지고 있다."조이스 콥의 크고 발랄한 목소리는 팝에서 시골, 클래식, 그리고 그녀의 가장 진실한 사랑인 재즈에 이르기까지 모든 것을 해석할 수 있다."[25]

그녀는 미국 팝과 재즈 음악에서 음악 교육과 노래 스타일의 역사에 대해 매우 적극적인 지지자다.콥은 멤피스 음대 부교수로 20년 가까이 재직해 왔다.[26]그녀는 스탁스 음악 아카데미의 젊은 재즈 보컬리스트들과 음악가들과 함께 젊은 예술가들을 돕고 있다.[1]

수상 및 수상

  • 새로운 여성 싱글 팝 아티스트, 빌보드 잡지, 1980년 연말 시상식 목록
  • NARAS의 멤피스 지부, 1986년, 1988년, 1997년 최고의 여성 가수
  • Beale 거리 상인 협회, 1995년 최우수 여성 연예인
  • 그랜드 밸리 주립 대학교 명예 음악 박사, 1995
  • 뮤직 파이오니어, 유나이티드 뮤직 헤리티지, 2000년
  • 이니셔티브상, 업적의 여성상, 2000년
  • Memphis and Shelby County Music Commission, 2009년 음악 위원회
  • HEBE Award, Memphis Symphony League, 2009
  • 베스트 보컬, 멤피스 플라이어 독자 투표, 2011년과 2012년

음반 목록

연도 단일 또는 개별 절단
편찬에서.		 앨범 비디오 1차 아티스트
리드 싱어
백그라운드 싱어
작곡가		 유형 라벨 빌보드 캐시박스 검토, 순위 지정
1975 "He Just Loved"
You Out Of Me"		 1차 아티스트 스튜디오 진실 레코드 최고 잠재력 적중
(5월)
"쓸쓸한 시간"
오늘밤 멤피스 타운에서"
1979 Good To Me
(THP 포함)		 리드 싱어 애틀랜틱/RCA 16위 (춤)
"디그 더 골드" 1차 아티스트
작곡가		 크림 레코드 #42
12주 		72위 (팝)
"Don Be Mad At Me
1980 "얼마나 기쁜가" 어덜트 컨템포러리 픽
###(팝)
6주
90위 (R&B)
3주
"사랑이 그렇게 할 거야"
1981 "정말 상관없다"
렛 더 뮤직 플레이
"Take My Heart,
Take My Soul"
1982 알레테아
(알테아, 니코 리루스)		 리드 싱어 로모
1987 "또 외로운 밤"
(당신 없이)"		 1차 아티스트
작곡가		 웨이로 #3
영국 R&B
12주
"러브 캔"
"슬리핀 어웨이"
(테이프 사용)
1990 "블루스 얼라이브"
(iii)		 리드 싱어 다이아몬드 타임
1992 "당신은 A를 받았어"
굿 올' 왜건"		 블루스 얼라이브
(iii)		 BMG
1997 "달과 바보의"
(토미 혼)		 배경 보컬 프랑켄슈타인
재진 온 비일
(빌 거리)
재즈 밴드)		 리드 싱어 BOO 레코드 CA [27]
1998 "더 퍼스트 노엘" 별빛
밤의 소리 (컴필레이션)		 메트로폴리탄 종교인 협회
1999 비일 가에서 뛰어난 성능
(빌 거리)
재즈 밴드)		 BOO 레코드 CA [28]
2003 "스틸 어웨이" 멤피스 벨:
과거, 현재, 미래
(iii)		 라이브 인사이드 사운드
"비일 스트리트 블루스" 멤피스
재즈 박스
(iii)		 1차 아티스트 스튜디오 아이스 하우스 레코드 CA [29]
"6월의 멤피스" Memphis를 위한 무드(컴필레이션) 인사이드 사운드
"비일 스트리트 토요 나이트" 남부민속센터 CA [30]
2008 "이 관절은 점프인" 멤피스 벨레스
재즈 컬렉션
(iii)		 인사이드 사운드
2010 조이스 콥은
마이클 제프리 스티븐스 트리오 		아처 레코드 CA [22]
2012 "얼마나 기쁜가" 영혼의 천국으로 가는 2단계:
70년대 안 80년대 스테퍼스
(iii)		 아이스
2013 디스코 충전:
Tender Is the Night/
Good to Me
(재발행,
T.H.P. 오케스트라)		 리드 싱어 무해한 레코드

참조

  1. ^ a b c d e f g h i j 2013년 10월 1일부터 3일까지 TN주 멤피스에서 Joyce Cobb와의 이메일 및 직접 인터뷰, 사실 및 참고자료 확인.
  2. ^ a b c d e f 주목할 만한 블랙 멤피스, 미리암 드코스타 윌리스, 캠브리아 프레스, 2008. 페이지 90-91
  3. ^ a b c D. 앙투아네트 핸디.미국 밴드 및 오케스트라의 흑인 여성, 허수아비 프레스, 1998, 페이지 123-24.
  4. ^ 빌보드, 제86권, 1974년, 페이지 120.
  5. ^ a b 빌보드 매거진, 1981년 7월 18일, 제93권, 제28권, 페이지 62(나라: 내쉬빌 장면).
  6. ^ 마윈니, 폴 CMusicMaster, 45RPM 레코드 디렉터리: 1947년에서 1982년, 2권.레코드 라마, 1983, 페이지 314.
  7. ^ 빌보드 매거진, 1975년 5월, 제87권, 제20호.
  8. ^ Schneider, Jane (May 8, 2017). "Joyce Cobb's Wonderful World". Memphismagazine.com. Retrieved March 27, 2019.
  9. ^ YouTube에서 Dig The Gold 싱글 앨범
  10. ^ a b c 빌보드 탑 팝 싱글 1955-2010 (2011)레코드 연구; 13판, 페이지 184.
  11. ^ 캐시 박스 싱글 차트: 1950-1981, 허수아비 프레스, 1983, 페이지 117.
  12. ^ T.H.P.오케스트라의 굿투미(Good To Me)는 유튜브에서 같은 제목의 LP를 맡았다.
  13. ^ ''유튜브에서 싱글이 된 내가 얼마나 기쁜지'
  14. ^ 빌보드, 넘버원 어워드, 1980년 12월 20일, 페이지 18.
  15. ^ 빌보드, 탑 박스 오피스 드로즈, 1980년 10월 18일, AL JARREAU/JOYCE COBB, 6,000석 이하의 공연장에서 15위.1980년 10월 18일, 제92권, 제40권, 페이지 60.
  16. ^ 조이스 콥, 2010-11-13년 웨이백 머신에 보관된 비알 거리 명예의 전당에 71위
  17. ^ 래리 내거는 1995년 5월 11일 The Commercial Acquency, The Commercial Acquency, "로컬 뮤직 시리즈는 불안정한 오프너, 전통의 쇼케이스가 있다.
  18. ^ a b "If Beale Street Could Talk - Herschel Freeman Agency". Herschelfreemanagency.com. Retrieved March 27, 2019.
  19. ^ Christopher Blank, "Cobb's Holiday a strong loss -- 하지만 뮤지컬은 재즈를 위대한 재즈에 경의를 표한다." (리뷰), The Commercial Acquency, 2012년 1월 11일.
  20. ^ 크리스토퍼 블랭크, "베시의 블루스, 곧게 펴라 -- 조이스 콥은 전설적인 가수의 마지막 공연을 연기하는 것이 인상적이다." 2006년 4월 14일 The Commercial Associatory, The Commercial Acquoice.
  21. ^ 크리스 데이비스, "2012년 1월 15일 The Memphis Flyer, 2012년 1월 15일 "Hattiloo Theatre's Lady Day in Emerson's Bar and Grill"(리뷰)
  22. ^ a b Mark Jordan, "Cobb에게, 재즈는 심장이 있는 곳이다 -- 싱어는 표준의 새 앨범에 목소리를 높인다." (재평), The Commercial Acquency, 2010년 8월 19일.
  23. ^ 2010년 10월, 스위스 츄르에서 라이브, 조이스 콥과 마이클 제프리 스티븐스 3인조 유튜브
  24. ^ "Joyce Cobb & Cool Heat". Ramentertainment.com. May 9, 2012. Retrieved March 27, 2019.
  25. ^ 빌 엘리스, 2004년 3월 20일 상업적 항소심 리뷰.
  26. ^ Joyce Cobb, Memphis 대학 바이오, 웨이백 머신에 2014-04-19 보관
  27. ^ RED HOT, Bill Ellis (재심), The Commercial Reposit, 1997년 10월 4일
  28. ^ 빌 엘리스, "Load Up; The Bumper Crop Is In" (재검토), The Commercial Acquire, 1999년 8월 28일.
  29. ^ 빌 엘리스, 2004년 3월 20일 상업적 어필, "컬렉션 전시 도시의 재즈에 대한 공헌" (재평)
  30. ^ 2003년 9월 27일 The Commercial Repositive, Disc Reviews, Mark Jordan.

외부 링크

참고 문헌 목록

  • 드코스타윌리스, 미리암.주목할 만한 블랙 멤피안(2008), 뉴욕주 암허스트의 캄브리아 프레스, ISBN 978-1-60497-505-5. 페이지 90–92.
  • 엘킹턴, 존.비일 거리: 블루스의 고향을 부활시킨 히스토리 프레스.ISBN 978-1596294929, 페이지 89
  • 게란, 폴.기타를 든 여자: 멤피스 미니 블루스(1992), 다 카포 프레스, 페이지 86
  • 핸디, D.앙투아네트미국 밴드 및 오케스트라의 흑인 여성, (1998), 허수아비 프레스, ISBN 978-0810834194, 페이지 123–24.
  • 헤르츠하프트, 제라드.블루스 백과사전(1997), 아칸소 대학 출판부 ISBN 978-1557284525, 페이지 137, 235.
  • 릴, 안드리아.에반스, 마이크Memphis(2003년), Incident Publishing에서 깨어나기.ISBN 978-1860744471, 페이지 82-84
  • 조이스 콥: 블루스, 재즈, 가스펠 재즈포디움, 10 (2010), 페이지 9에 깊이 뿌리박고 있다.