블록 화음
Block chord블록 화음은 강한 비트에 멜로디 바로 아래에 구축된 화음이나 음성이며, 끊어진 화음이 아닌 "잠긴 손"[1] 리듬의 합성으로 4부 조화된 멜로디 라인을 만들어 내는 것이다. 셰어링의 목소리로 알려진 이 후기 스타일은 조지 셰어링에 의해 대중화되었지만 필 무어에서 유래되었다.[1]
블록 화음 스타일(chorale style이라고도 함)은 한 번에 하나씩 연주되는 것과는 반대로 "각 화음의 음을 한 번에 재생할 수 있다"는 단순한 화음 조화를 사용한다. 예를 들어 기타리스트는 화음을 길게 하거나(이것은 "블록" 화음이 될 것이다) 고르기 스타일을 사용하여 "끊긴" 화음을 연주할 수 있다.[2] 아르페지오 음은 분석의 용이성을 위해 블록 화음으로 분류되는 경우가 많다.
스윙감이 느껴지는 멜로디 라인에 블록 화음과 더블 멜로디가 쉽게 사용돼 리듬감 있는 배경에서 그 멜로디를 분리할 수 있다. 블록체잉은 베이시 백작과 듀크 엘링턴이 이끄는 재즈 밴드나 오케스트라에서 자주 사용되었다.[citation needed]
음성 또는 방법은 다음을 포함한다.[citation needed]
- 일반 블록 코드—상기 규칙을 따르는 코드.
- 이중 멜로디——("목소리를 높여라") 추가로 5번째 파트로 한 옥타브 낮게 멜로디를 배가시켰다.
- 드롭 2—상단의 두 번째 음성은 한 옥타브 더 낮게 전치된다(기술적으로 블록 화음은 아니다).
- 드롭 3—위에서 세 번째 음성은 옥타브 하한(기술적으로 블록 화음이 아님)으로 바뀐다.
- 드롭 4—하위 음성은 한 옥타브 더 낮게 전치된다(기술적으로 블록 화음은 아님).
멜로디 음이 화음의 일부라면 화음에서 하모니 음도 취한다.[citation needed]
이 기법은 멜로디 음이 음이 이음(색깔이 아닌)이고 음의 일부가 아닌 음에 대해 감소된 화음을 사용하는 경우에 흔하다. 만약 멜로디 음이 지나가는 음으로 간주된다면, 그 조화는 줄어든 화음이나 색으로 이동된 화음으로 만들어진다. 하모니를 만들기 전에, 비록 이것이 규칙은 아니지만, 화음은 6번째 화음으로 변환될 수 있었다.[citation needed]
예
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다음은 C장 척도와 블록 화음의 조화의 예다. 이 예는 D, F, B 노트에 세 개의 감소된 화음을 사용하며 G♯에 추가 감소된 화음을 포함한다. 이것은 4개의 감소된 화음을 모두 사용함으로써 이 척도의 조화에 균형을 만든다.
이 예는 F 장조의 멜로디 라인("이러한 것들"에서)이 각 방법을 사용하여 어떻게 차단될 수 있는지를 보여준다.
메모들
원천
- Schmidt-Jones, Catherine. "Simple Chordal Harmony". openstax.cnx (accessed 7 November 2016).
- Sudhalter, Richard M. (2001). Lost Chords: White Musicians and Their Contribution to Jazz, 1915–1945. Oxford University Press. ISBN 978-0-19-514838-1.
추가 읽기
- Carl Humphries; Robin Meloy Goldsby (2002). The Piano Handbook. San Francisco: Backbeat Books. ISBN 978-0-87930-727-1.
