카파하카

Kapa haka
1975년 1월 로토루아 마오리 콘서트 와카레와 모델 빌리지에서 액션송을 공연한다.

카파하카마오리 액션송과 그것을 공연하는 그룹을 일컫는 용어이다.그것은 말 그대로 '그룹'과 ''을 의미한다.카파하카는 마오리족에게 그들의 전통과 문화적 폴리네시아 정체성을 노래와 춤으로 표현하고 보여줄 수 있는 중요한 수단이다.

현대의 카파 하카는 전통적인 형태의 마오리 공연 예술인 하카, 마우 라카우, 포이, 그리고 모테아에서 발전한 유럽 이전 시대로 거슬러 올라간다.현재 [1]마타티니라고 불리는 정기 전국 카파하카 대회가 1972년부터 열리고 있다.

카파하카 공연은 주로 식민지 시대 이전 마오리족에 의해 연습된 백병전과 관련된 합창, , 동작을 포함하며, 동작, 타이밍, 자세, 발놀림 및 사운드의 동기화로 표현된다.그 장르는 유럽과 마오리 음악의 원리의 조합에서 발전했다.현재의 형태는 1860년대에 처음 등장한 카파하카 콘서트 그룹과 관련이 있다.특히 [1]로토루아에서 관광객들의 입맛을 맞추기 위해 나타났다.

성능

카파하카의 작품은 여러 종류의 마오리 음악과 춤에 걸친 일련의 노래와 춤의 그룹 공연으로 구성되어 있으며, 하나의 일관된 전체로 묶여 있다.일반적으로 등장하는 음악이나 춤의 종류는 와이야타 티라, 와카에케, 와이야타 아링가, 하카(도전), 파우나 모테아(옛날 노래), 포이(줄에 공을 매단 협주), 와카와타(폐합곡)이다.또한 ttt tō torea(얇은 스틱의 동기식 조작)도 포함할 수 있습니다.최대 40분 동안 진행될 수 있는 풀 퍼포먼스에서는 각 음악이나 춤 유형이 한 [2]번 이상 나타날 수 있습니다.

카파하카를 위한 음악은 주로 목소리이다.모테아나 하카를 제외한 모든 종류의 노래는 유럽 스타일의 하모니를 중심으로 구성되며, 종종 기타 반주나 어쿠스틱이 사용된다.춤 동작, 표정, 기타 마오리 특유의 신체 및 청각 신호와 같이 하카 스타일의 발음이 노래에 짜여져 있다.송시는 완전히 마오리어로 되어 있고 새로운 소재가 끊임없이 [3]작곡되고 있다.

카파하카 공연에서 사용되는 유일한 악기는 기타, 푸타타라 소라껍질, 포이라카우 소리(아래 참조), 신체 타악기,[4] 특히 발을 구르는 소리이다.

카파하카는 의상을 입을 수도 있고 입지 않을 수도 있는 여러 명에서 수십 명의 사람들이 모여 있는 혼합된 집단이다.이러한 그룹은 대가족 그룹, iwi(트라이브), 학교 또는 기타 협회에 의해 어떤 방식으로든 연계된 개인들로 구성됩니다.연기자들은 대체로 일치하지만, 때때로 남성들과 함께 어떤 행동을 하고 여성들은 다른 행동을 한다.가이타타키(남녀 리더) 등 특별한 역할을 하는 출연자도 적지 않다.작곡가, 편곡가, 안무가, 의상 디자이너도 주요 역할을 한다.

2년마다 뉴질랜드 각지에서 온 카파하카 연주자들이 뉴질랜드의 연례 마오리 공연 [5]예술 경연대회인 ' 마타티니'에 참가한다.ASB 뱅크 오클랜드 중등학교 마오리 및 태평양 제도 문화 축제에서는 매년 중요한 대회가 열리는데, 일반적으로 폴리페스트라고 알려져 있는데, 이 축제에서는 일반적으로 Polyfest로 알려져 있습니다.

카파하카가 사용하는 음악과 춤 스타일

포이와 함께 공연하는 어린 마오리 소녀
젊은 마오리족 남자, 타이아하 카파하카 공연

모든 마오리 공연 유형이 카파 하카에 의해 사용되는 것은 아닙니다.아래는 일반적으로 나타나는 항목에 대한 간략한 설명입니다.마오리 음악에 대한 자세한 내용은 마오리 음악을 참조하십시오.

  • 와이아타 티라는 성대를 따뜻하게 하고 청중에게 그룹을 소개하는 데 사용되는 합창곡입니다.그룹은 와이아타 티라를 통해 대체로 가볍고 긍정적인 태도로 도착을 알린다.
  • 와카에케도 합창곡입니다.그들은 그 날의 사회적 이슈에 대한 논평이나 마오리돔의 개인 또는 일부 요소를 기념하기 위해 자주 사용된다.이 곡들은 그룹의 도착을 알리는 입문곡으로도 사용될 수 있다.
  • 하카는 도전으로 가장 잘 묘사된다.그것들은 주장을 하거나, 누군가를 존경하거나, 이야기를 하거나, 감정을 표현하기 위해 사용된다.앞쪽에 있는 남자에 초점을 맞추고 뒷쪽에 있는 여자에 의해 지지된 채 남녀 모두 연기한다.3미터의 율동적인 데코레이션과 공격적이거나 도전적인 표정(푸카나, 문자 그대로 "눈길"), 몸의 움직임과 품위를 수반하는 보컬 퍼포먼스입니다.남자들은 가능한 한 위협적으로 보이기 위해 발을 동동 구르고, 몸을 부딪치고, 얼굴을 찡그린다.하카는 종종 전통적인 전쟁 춤으로 묘사되지만 사실 식민지 이전의 마오리 사회에서도 많은 다른 용도가 있었고 오늘날에는 평화적으로 많이 사용되고 있다.
  • 와이아타-아-링가는 "액션 송"으로, 팔과 손의 동작으로 노래된 시를 꾸미고 보강하는 전형적인 폴리네시아적 관행을 보여준다.남녀가 앞에 여자, 뒤에 남자로 공연한다.어떤 이들은 마오리어로 된 새로운 가사와 함께 일반적인 영어 노래의 멜로디를 사용하고, 다른 이들은 다양한 주제를 다루면서 새롭게 작곡되었다.그것들은 손의 떨림이나 떨림을 특징으로 하여 마음과 몸의 접점을 나타낸다.
  • 포이는 테니스 공 크기의 공이 코드에 붙어 흔들리는 것을 수반하는 여성 춤이다.포이의 기원은 전투에서 민첩성을 향상시키기 위해 포이와 함께 훈련하는 식민지 이전의 관습에 있지만, 오늘날 포이는 여성의 아름다움과 우아함을 보여주기 위해 사용된다.포이는 전통적으로 긴 와카 여행에서 콕스웨인 스타일로 남성 노 젓는 사람의 타이밍을 맞추기 위한 수단으로 사용되었습니다.그래서 손을 때리는 소리가 강조되는 거죠.연주자들은 다양한 피규어와 리듬에 맞춰 공을 휘두르며 동시에 기타 반주에 맞춰 노래(와이아타 포이)를 부른다.그들은 특히 "롱 포이"의 뛰어난 솜씨와 협응력을 보여주며, 각 연주자가 4개의 포이를 동시에 조작할 수 있는 최대 1미터 길이의 코드를 가지고 있다.이전에는 라우포아마줄로 만든 공이었지만, 오늘날에는 비닐 쇼핑백의 재질과 실로 만들어진 경향이 있습니다.손을 때리는 소리는 반주의 중요한 부분이에요.
  • Ttt tō torea는 때때로 카파하카에 의해 사용된다.ī tō토레아는 어깨 너비 정도의 조각된 얇은 막대기 한 쌍으로, 종종 연주자들 사이에서 동시에 전달된다.포이와 마찬가지로, 토레아 형상은 음악과 동시에 연주된다(그리고 포이와 같이, 그들의 소리, 특히 끝이 함께 바닥에 부딪히는 소리가 타악 반주를 형성한다). 그리고 포이와 마찬가지로, 식민지 이전의 전사 훈련 기술에서 비롯되었다.
  • 파우(pou) 또는 모테아(motea)는 식민지 이전의 마오리족 노래를 연상시키는 스타일로 연주되는 통일된 노래이다.역사, 족보, 문화 정보가 보존되어 마오리와 그들의 과거를 연결하는 이야기를 들려주기 때문에 그들은 마오리돔 내에서 중요한 장르이다.모테아에는 슬픔, 자장가, 복수, 분노, 사랑에 관한 노래 등 다양한 형태가 있다.
  • 와카와테는 무대를 떠나기 전에 관객들에게 작별을 고하거나 마지막 요점을 말할 때 사용하는 합창곡이다.그들은 와카이크에서 제기된 주제를 주워 들거나 눈앞의 행사에 대해 논평할 수 있다.연기자들은 종종 무대 [6]옆이나 뒤에 있다.

레퍼런스

  1. ^ a b Smith, Valance. "Kapa haka – Māori performing arts". Te Ara - the Encyclopedia of New Zealand. Retrieved 2021-01-09.{{cite web}}: CS1 maint :url-status (링크)
  2. ^ "Kapa haka - the Māori performing arts story". TNZ Media. Retrieved 2017-07-26.
  3. ^ "Kapa haka - performing arts". www.aucklandlibraries.govt.nz. Retrieved 2017-07-26.
  4. ^ "Kapa Haka". my.christchurchcitylibraries.com. Retrieved 2021-01-09.
  5. ^ "History Te Manahua". www.polynesia.com. Retrieved 2017-07-26.
  6. ^ Te Matatatini 2008-01-21 Wayback Machine 아카이브 완료

외부 링크