예술의 4차원

Fourth dimension in art
Jouffret's Attributé élémentaire de géométrie ququatre 치수 그림.피카소에 영향을 준 그 책은 프린싯에 의해 그에게 주어졌다.

4차원 공간의 개념에 의해 열린 새로운 가능성들은 20세기 전반의 많은 현대 예술가들에게 영감을 주는 데 도움을 주었다.초기 입체파, 초현실파, 미래파, 추상파 화가들은 고차원 수학에서 아이디어를 얻어 그들의 [1]작품을 급진적으로 발전시키기 위해 사용했다.

초기 영향

상세정보 : 큐비즘 원문과 수학, 미술
파블로 피카소, 1910년 시카고 미술원 다니엘 헨리 칸바일레 초상화
장 메칭거, 1910년 누데(누데)1910년 '살롱 오토네'에 전시.1913년 기욤 아폴로네르가 그린 레스 페인트레스 큐비스트의 흑백 스캔.치수와 행방을 알 수 없습니다.
1913년 Albert Gleizes, L'éditeur Eugene Figuierre (출판인 Eugene Figuierre), Musée de Beaux-Arts de Lyong, 1913년

프랑스의 수학자 모리스 프린제는 "입방체론의 수학자"[2]로 알려져 있습니다.파블로 피카소, 기욤 아폴로네르, 막스 자콥, 장 메칭거, 마르셀 뒤샹을 포함한 아방가르드 그룹인 파리 학파의 동료인 Princet은 20세기 바우라부아르의 큐비스트들에게 앙리 푸앵카레의 작품과 "4차원" 개념을 소개한 것으로 인정받고 있다.

Princet 에스 쁘리 Jouffret의 Traité에 피카소를 소개했다 élémentaire 드 géométrie 아 4차원(초등 Treatise은 기하학 4인체 치수에, 1903년)[4] 대중화의 푸앵카레의 과학 가설에서 Jouffret을 묘사했다 hypercubes, 그리고 다른 복잡한 다면체에 4차원 예상되는 그들에게 떠넘기이차원의파파1910년 피카소의 다니엘 헨리 칸바일레 초상화는 그 [5]작품을 만드는데 수개월을 소비한 예술가에게 중요한 작품이었다.이 초상화는 주프레의 작품과 유사성을 가지고 있으며, 아비뇽의 데모이젤에서 보여지는 쿠비스트 원어파 야수주의에서 벗어나 공간과 [6]형식에 대한 보다 숙고된 분석으로 뚜렷한 움직임을 보여준다.

초기 입체파 화가 맥스 웨버는 알프레드 슈틸글리츠의 1910년 7월호 카메라 워크에 "성형 관점에서 4차원으로"라는 제목의 기사를 썼다.이 작품에서 웨버는 "나는 조형예술에는 모든 방향에서 동시에 거대하고 압도적인 공간 크기의 의식이라고 묘사될 수 있는 네 번째 차원이 있으며, 알려진 세 가지 측정을 통해 존재하게 된다"고 말한다.[7]

파리 학파에 끼친 또 다른 영향은 화가이자 이론가인 장 메칭거와 알베르 글리제스의 영향이었다.큐비즘에 관한 첫 번째 주요 논문은 1912년 그들의 합작품인 Du Cubisme였다.[8]

"만약 우리가 [큐비스트] 화가의 공간을 기하학과 관련짓고 싶다면, 우리는 그것을 유클리디언이 아닌 수학자들에게 참조해야 합니다; 우리는 어느 정도 긴 시간 동안 리만의 이론을 연구해야 합니다."

미국의 모더니즘 예술가 화가이자 사진 작가인 모턴 리빙스턴 Schamberg 1910년에 월터 Pach,[9][10]부분에 두 글자가 1913년을 비롯하여 야수파의 필라델피아 Inquirer,[11]의 4차원의 전위 예술 그림에 대한 영향에 대해서 검토에 발표되었다;f의 어떻게 미술가들의 고용된``조화 사용을 설명해서orms" dist"공간의 표현 또는 렌더링과 공간 설계"[12][13] 사이의 연관성:

운동과 구별되는 무게, 압력, 저항, 움직임을 고려한 3차원의 설계에 더하면 4차원의 설계 또는 임의로 부피라고 불리는 조화로운 사용에 도달합니다.세잔과 같은 사람의 훌륭한 작품을 감상할 수 있는 것은 이 시점뿐입니다.

기하학적 단순화와 광학 현상에 대한 세잔의 탐구는 큐비스트들로 하여금 동시에 다른 [14]관점으로 관찰된 동일한 주제에 대한 복잡한 다중 관점을 실험하도록 영감을 주었다.

차원주의 선언

1936년 파리에서 Charles Tamko Sirato는 차원주의 경향이 어떻게 다음과 같은 결과를 초래했는지 설명한 그의 매니페스토 디멘티스트(Manifeste Dimensioniste)[15]를 출판했다.

  1. 인쇄물은 선을 벗어나서 비행기 안으로 들어간다.
  2. 비행기를 떠나 우주로 들어가는 그림.
  3. 조형물이 폐쇄적이고 움직이지 않는 형태에서 벗어나고 있다.
  4. 4차원 공간의 예술적 정복은 지금까지 완전히 예술적 자유로웠다.

그 선언문은 전 세계의 많은 저명한 현대 예술가들에 의해 서명되었다.한스 아르프, 프란시스 피카비아, 칸딘스키, 로버트 들뢰네, 마르셀 뒤샹 등이 파리에 이름을 올렸고 얼마 지나지 않아 라슬로 모홀리-나기, 조안 미로, 데이비드 카카바제, 알렉산더 칼더,[15] 벤 니콜슨을 포함한 해외 아티스트들의 지지를 받았다.

십자가형(Corpus Hypercubus)

1953년, 초현실주의자인 살바도르 달리는 "폭발적이고 핵적이며 초입방체적인"[16][17] 십자가 처형 장면을 그리겠다고 선언했다.그는 "이 그림은 내 [18]여름의 위대한 형이상학적 작품이 될 것"이라고 말했다.다음 해에 완성된 십자가형(Corpus Hypercubus)은 정육면체로도 알려진 하이퍼큐브 그물 위에서 예수 그리스도를 묘사한다.정육면체를 8개의 정육면체로 펼치는 것은 정육면체의 변을 6개의 정사각형으로 펼치는 것과 유사하다.메트로폴리탄 미술관은 이 그림을 "자주 잊혀지는 주제에 대한 새로운 해석"이라고 묘사하고 있다.그리스도의 육체적 [19]해악에 대한 영적 승리를 보여 준다.

추상미술

피에트 몬드리안의 추상화와 그의 신플라스틱주의의 실천 중 일부는 시각적으로 수직이 다른 [20]차원으로 확장되는 유토피아적 우주에 대한 그의 관점에 뿌리를 두고 있다고 한다.

기타 예술 형태

주요 기사:문학의 제4차원

네 번째 차원은 수많은 허구적인 이야기의 [21]주제가 되어 왔다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ Henderson, Linda Dalrymple. "Overview of The Fourth Dimension And Non-Euclidean Geometry In Modern Art, Revised Edition". MIT Press. Archived from the original on 20 March 2013. Retrieved 24 March 2013.
  2. ^ Décimo, Marc (2007). Maurice Princet, Le Mathématicien du Cubisme (in French). Paris: Éditions L'Echoppe. ISBN 978-2-84068-191-5.
  3. ^ Miller, Arthur I. (2001). Einstein, Picasso: space, time, and beauty that causes havoc (Print). New York: Basic Books. p. 101. ISBN 0-465-01859-9.
  4. ^ Jouffret, Esprit (1903). Traité élémentaire de géométrie à quatre dimensions et introduction à la géométrie à n dimensions (in French). Paris: Gauthier-Villars. OCLC 1445172. Retrieved 2008-02-06.
  5. ^ Robbin, Tony (2006). Shadows of Reality: The Fourth Dimension in Relativity, Cubism, and Modern Thought (Print). New Haven: Yale University Press. p. 28. ISBN 978-0-300-11039-5.
  6. ^ Robbin, Tony (2006). Shadows of Reality: The Fourth Dimension in Relativity, Cubism, and Modern Thought (Print). New Haven: Yale University Press. pp. 28–30. ISBN 978-0-300-11039-5.
  7. ^ Weber, Max (1910). "In The Fourth Dimension from a Plastic Point of View". Camera Work. 31 (July 1910).
  8. ^ Gleizes, Albert; Metzinger, Jean (1913). Du Cubisme [translated from French]. London: T.F. Unwin.
  9. ^ 1910년 12월 29일 필라델피아 샴버그에서 파리의 월터 파치에게 보낸 편지, 파치 페이퍼, 릴: 4216,
  10. ^ 1910년 12월 29일 필라델피아의 샴버그가 파리의 파치로 보낸 편지 857호
  11. ^ Morton Livingston Schamberg, "Post-Impression Exhibition Awaited", 필라델피아 인콰이어러, 1913년 1월 19일, 콜 2, 페이지 3
  12. ^ Oja, Carol J. (February 2000). Making Music Modern: New York in the 1920s. Oxford University Press, USA. p. 84.ISBN 9780195162578
  13. ^ 질 앤더슨 카일, 세잔과 미국화 1900~1920, 텍사스 대학교 오스틴, 1995
  14. ^ Christopher Green, 큐비즘, 의미와 해석, MoMA, Grove Art Online, Oxford University Press, 2009
  15. ^ a b Sirató, Charles Tamkó (1936). "Dimensionist Manifesto" (PDF). Paris. Retrieved 24 March 2013.
  16. ^ Dalí, Salvador; Gómez de la Serna, Ramón (2001) [1988]. Dali. Secaucus, NJ: Wellfleet Press. p. 41. ISBN 1-55521-342-1.
  17. ^ "Salvador Dalí (1904–1989)". SpanishArts. 2013. Retrieved 24 March 2013.
  18. ^ "Crucifixion ('Corpus Hypercubus'), 1954". Dalí gallery website. Archived from the original on 13 June 2013. Retrieved 25 March 2013.
  19. ^ "Crucifixion (Corpus Hypercubus)". The Metropolitan Museum of Art. Retrieved 24 March 2013.
  20. ^ Kruger, Runette (Summer 2007). "Art in the Fourth Dimension: Giving Form to Form – The Abstract Paintings of Piet Mondrian" (PDF). Spaces of Utopia. Spaces of Utopia: An Electronic Journal (5): 23–35. ISSN 1646-4729.
  21. ^ Clair, Bryan (16 September 2002). "Spirits, Art, and the Fourth Dimension". Strange Horizons. Archived from the original on 7 January 2012. Retrieved 25 March 2012.

원천

추가 정보

외부 링크