피투라 인파만테

피투라 인파만테(pittuturara ifafammante로 발음);이탈리아어로 "명예로운 초상화"를 뜻하는 "피처 인파만티" (복수의 피처 인파만티)는 르네상스 시대의 이탈리아 북부 도시국가와 이탈리아 반도 중앙의 트레센토, 콰트로센토,^[1] 신케센토에서 흔히 볼 수 있는 명예훼손과 부조의 한 장르이다.피투라 인파만테의 인기 있는 대상에는 반역자, 절도범, 파산 또는 공공 사기죄가 포함되며, 종종 법적 구제책이 없는 경우이다.도시 국가 정부의 의뢰를 받아 공공 센터에 전시된 피투라 인파만테는 "시정의"^[2]의 한 형태이자 내부 정치 ^[3]투쟁의 매개체였다.
새뮤얼 에저튼에 따르면, 이 장르가 인형보다는 예술의 한 형태로 여겨질 때 정확히 쇠퇴하기 시작했다; 수치심이 가장 중요한 사회적 ^[1]처벌 중 하나였던 봉건적인 명예 규범에서 파생된 이 장르의 힘.이와 같이, 피투라 인파만테는 고대 로마법에서 ^[4]가정과 인파미아에 그 뿌리를 두고 있다.

표시

Pitture infamanti는 공공장소에 나타날 수 있지만, 어떤 장소들은 더 자주 그것들로 장식되었다. 예를 들어, Barzello의 1층 외부에는 주기적으로 실물 크기의 수많은 Pittura infamante 프레스코 벽화가 있었다.피렌체 법은 포데스타가 그러한 캐리커처를 그려야 한다고 요구했고, 금융범죄(부실채무, 파산, 사기, 위조 등)로 법정모독을 당한 사람들에 대한 구두 식별을 수반했다.^[5]피튀르 인파만티는 독재적인 도시 국가들보다 공화당의 플로렌스에서 훨씬 더 흔했는데, 그들의 통치자들은 종종 피튀르 인파만티를 "불평판"^[6]의 원천으로 여겼다.

테마

굴욕적인 것으로 여겨졌던 피투라 인파만테의 일반적인 주제에는 피투라 인파만테가 승모를 쓰고 있거나 거꾸로 매달려 있거나 돼지나 당나귀와 같은 불결한 동물이나 뱀과 같이 악하다고 여겨지는 동물들 앞에 있는 것을 묘사하는 것이 포함된다. 피투라 인파만테는 또한 ^[7]피투라 인파만테의 범죄를 열거하는 자막을 포함할 것이다.피투라 인파만테는 좀 더 호의적인 묘사로 만들어질 수 있었지만,^[8] 그 소재가 인기를 잃은 후에야 변형되었다.

이미지

피투라 인파만테는 항상 여성이 아닌 남성들을 묘사했고, 일반적으로 상류층 남성들을 묘사했다.^[4]부유한 범죄자들은 일반적으로 목을 매는 것보다 목을 매는 특권이 주어지기 때문에 목을 매는 행위 그 자체도 중요했습니다;^[4] 교수형은 종교적인 맥락에서도 부끄러운 일이었습니다.먼더스 인버서스의 토포스는 종종 코미디와 ^[9]굴욕과 관련이 있다.

앙증맞은 인파만티 프레스코화를 그린 유명한 화가로는 안드레아 델 카스타그노, 산드로 보티첼리, 안드레아 델 ^[10]사토가 있다.앙증맞은 인파만티 벽화의 예는 남아 있지 않지만, 현대의 자료들은 그것들이 밝은 색이었다고 ^[2][7]암시한다.1차 자료에서 pitture infamanti에 대한 자세한 설명은 드물다.^[11]그러나, 매우 적은 수의 준비 그림들이 남아 있고, 타로 카드의 교수형은 1440년대에 ^[4]이탈리아 북부에서 처음 제작되었기 때문에, 전형적인 피투라 인파만테 주제와 비슷하다고 생각됩니다.

기록.

이탈리아 밖에서의 피투라 인파만테에 대한 문서적 증거는 더 드물지만 존재한다.예를 들어, 기록은 100년 전쟁과 프랑스 왕 루이 11세의 통치 기간 동안 그리고 나중에는 영국과 ^[12]북독일에서 천에 그려진 "매우 불쾌한 그림"을 사용했다는 것을 뒷받침한다.

피투레 인파만티는 세속적이고 긴 초상화의 또 다른 현대적 형태의 대척점이었다: 우오미니 파모시("유명한 남자") 또는 우오미니 일러스트리("불명한 남자")는 구약성서 또는 고대 시대의 인물들을 긍정적인 맥락에서 묘사했으며, 일반적으로 민간 건물이나 시민 건물의 내부에 도덕적 ^[13]모범으로 묘사했다.

피투라 인파만테의 대상

볼로냐

• 콘라드 폰 란다우는 볼로냐의 벽에 배신을 위해 그렸고, 이에 대응하여 란다우는 ^[14]그의 말 안장에 거대한 창녀의 손에 발에 거꾸로 매달린 지역 정치인들을 묘사하는 자신의 "피투라 인파만테"를 만들었다.

페르모

• 페르모의 교황 주지사인 리날도 다 몬테베르데는 피투라 ^[15]인파만테의 형태로 "굴욕적인 대중의 정의의 희생양이 되었다".

플로렌스

• 니콜로 피치니노는 1428년 ^[16]델라 시뇨리아 궁전에서 ^[17]쇠사슬에 거꾸로 매달린 채 ^[17][18]1430년 4월에 퇴색했다.한 발로 거꾸로 매달리는 것이 ^[5]콘도티에리 피투라 인파맨테의 공통된 주제였다.
• 1478년 오토 디 과르디아에 의해 의뢰된 보티첼리의 도가나 위 벽에 있는 8명의 파지 음모자들은 1494년 ^[19]제거될 때까지 살라데기글리에서 볼 수 있었다.
• "성모 교회, 피렌체의 포폴로, 코뮤니티, 그리고 그 모든 동맹자들과의 배신자"인 리돌포 디 카메리노가 교수대에 거꾸로 그려져 있고, 그의 왼발에는 사이렌이, 오른발에는 바실리스크가 주교의 승복을 입고 있다(1377년 ^[11]10월 13일 경).
• 로돌포 2세 다 바라노는 8성전 중 교황으로 망명해 ^[20]악마의 목에 달린 교수대에 그려져 있다.

밀라노

• 부르고뉴의 프레드릭 바르바로사와 베아트리체의 구호품은 밀라노 ^[21]포르타 로마나와 포르타 토사를 배경으로 합니다.

「 」를 참조해 주세요.

• 선과 악 정부의 우화
• 비난
• 낙서
• 지명 수배 포스터

메모들

레퍼런스

• 안탈, 프레데릭 1947년피렌체 회화와 그 사회적 배경. 코시모 데 메디치의 권좌에 오르기 전의 부르주아 공화국: 14세기 및 15세기 초반.케건 폴.
• 카페로, 윌리엄2006년 존 호크우드: 14세기 이탈리아의 영국인 용병.볼티모어: 존스 홉킨스 대학 출판부. ISBN0-8018-8323-7
• 딘, 트레버2000년. 중세 후기 이탈리아의 도시들.맨체스터 대학 출판부ISBN 0-7190-5204-1
• 에저튼, 사무엘 Y. 1980년"정의의 아이콘"과거 및 현재 89: 23 ~38.
• 에저튼, 사무엘 Y. 1985년사진과 벌. 피렌체 르네상스 시대의 예술 및 형사 고발.이타카, 뉴욕: 코넬 대학 출판부.
• 가르베르티, M. 프레세루티1974년 일 카스텔로 스포르제스코야 Le raccolte artisthe: Pittura e sculptura.밀라노.
• 가드너, 줄리안1987. "중세의 이탈리아 도시문 아이콘그래피 입문" 덤바톤 오크스 페이퍼, 41: 199~213.
• 헤가티, 멜린다 1996년"베키오 궁전의 라우렌티안 후원자:살라데이지글리의 프레스코.아트 게시판, 78(2): 265~285.
• 허드슨, 휴, 2006년전쟁의 정치: 피렌체 대성당에 있는 존 호크우드 경을 위한 파올로 우첼로의 승마 기념비.파레곤 23: 1~33
• 밀스, 로버트2005. 가사상태: 중세문화의 고통, 즐거움, 처벌.리크션 북스ISBN 1-86189-260-8
• Ortali, Gherardo. 2015년 [1979년]라피투라 인파만테. 세콜리 13세-XVI신판로마: 비엘라.ISBN 978-88-6728-020-9
• Wegener, Wendy J. 1993."무기의 실천이 가장 훌륭하다는 것은 우첼로와 카스타그노의 그림에서 루칸 전쟁과 피렌체 정치 이데올로기를 선언한다."르네상스 연구 7(2): 129~167.
• 1944년 헬레네 주 비에루조스키예요"단테 시대의 예술과 공동체"스펙럼, 19 (1): 14 ~33.